非遺舞蹈元素在群文舞蹈創作中的體現分析

群文舞蹈作為群眾文化的一個重要組成部分，應以群眾為根本，盡力滿足群眾多元化的文化需求。將群文舞蹈與非物質文化遺產元素相結合，無疑是一個可行的方向。在舞蹈的編排和設計方面，體現出的濃郁生活氣息，恰恰與非物質文化遺產中所蘊含的民俗傳統舞蹈元素所傳達的內涵高度一致，兩者均反映出了某一特定歷史階段下的文化特征以及人們的思想情感。因此，我們可以在尊重和遵循群眾文化舞蹈編排原則的基礎之上，積極嘗試將非遺舞蹈元素巧妙地融入群文舞蹈創作當中去，如此一來，廣大群眾便可以更深入地理解非遺舞蹈元素，并對其產生一定的情感共鳴。這不僅有助于促進群眾文化繁榮發展，同時還對非物質文化遺產的傳承和發揚有著極為深遠的意義。

一、非遺舞蹈基本概述

非物質文化遺產指是被各群體、團體、或有時為個人視為其文化遺產的各種實踐、表演、表現形式、知識和技能及有關的工具、實物、工藝品和文化場所。近年來，人們對非物質文化遺產的認識逐漸加深，也認識到了其中蘊含著獨特的文化和藝術價值。例如花鼓舞、蘆笙舞以及秧歌等民間舞蹈，則是不同地域文化活動中極富代表性的藝術形式。可見，在非物質文化遺產中，各民族世代相傳的民俗舞蹈無疑占據著重要位置，它們蘊含著豐富而深厚的民族文化內涵，且具有鮮明的特征，那就是深深根植于民族傳統生活方式之中，并充分反映獨特的個性和審美觀念。這些非遺中的寶貴文化財富，通過口傳身授的方式流傳至今，有著不可估量的價值。因此，我們必須充分重視非遺舞蹈的人文價值，在保護和尊重其原有基礎形式之上，將非遺舞蹈元素巧妙地融入群文舞蹈創作中，這樣不僅可以使“非遺”得到更好的傳承和發展，還可以推動群文舞蹈實現有效創新。

二、群文舞蹈創作與非遺元素

群文舞蹈與專業舞蹈之間存在著一些共通之處，就是都秉持著服務大眾的理念。但兩者之間也存在著諸多顯著的區別，其主要原因在于專業舞蹈創作者在藝術造詣和綜合素質，以及對表演者的技藝水平的要求上都更嚴格，尤其是在專業舞蹈的編排創作過程中，往往需要處理大量具有技術含量以及專業性高的動作。另外，專業舞蹈在服裝、舞美以及燈光效果等方面也同樣要求嚴格，整個表演具有高度的專業性。相較之下，群文舞蹈以群眾活動為核心，以群眾需求為導向，有著極為鮮明的群眾性特點。在設計和編排群文舞蹈時，應充分考慮實際情況，將濃郁的生活氣息巧妙地融入其中，從生活中汲取創作靈感，運用淺顯易懂的表現手法，將舞蹈獨特的藝術內涵展現出來，使廣大群眾更愿意也易于接受這樣的群文舞蹈作品，進而對舞蹈藝術能夠有更為全面而深入的理解。

除此之外，由于群文舞蹈表演者大多沒有接受過專業化、系統化的舞蹈訓練，這也就使得他們在形體、專業素養等方面難以與專業舞者相比。因此，作為創作者應在尊重舞蹈表演者客觀現實條件的前提下對舞蹈作品進行構思和編排，避免過分強調藝術效果，編排較高難度的舞蹈動作，而忽視了表演者的實際情況，以至于他們無法順利完成預定的舞蹈動作，影響演出效果。以《擔鮮藕》這一具有代表性的作品為例，該舞蹈的動作并不復雜，但是巧妙地融合了夸張的表現手法和擬人化的動作。同時，該作品還將非遺元素融入其中，如將蘇北民間舞蹈《泰興花鼓》與蘇南民間舞蹈《漁籃花鼓》融為一體，又揉進秧歌舞步，進一步深入細致地提煉與創新。這種獨樹一幟的藝術形式營造出一種熱烈而歡騰的氛圍，生動逼真地刻畫了擔藕姑娘在集市上頂著炎炎夏日、肩挑鮮嫩蓮藕、采摘碧綠荷葉、汲水灑淋蓮藕、盡情歡舞的勞動場景，這一作品很好地展現了農民對幸福美滿生活的熱切向往之情。由此可見，群文舞蹈的獨特性為非遺元素的融入提供了更為廣闊的創作空間。眾所周知，非物質文化遺產是千百年來各族兒女延續下來的豐富多彩的文化生活的濃縮體現，而群文舞蹈的創作靈感同樣源自生活，兩者之間存在著共同的生長土壤。隨著時間的推移，有些非物質文化遺產面臨著逐漸消失的風險，一些非遺技藝的傳承人也正在逐年減少。正因如此，社會大眾對非物質文化遺產越發關注。在這種情況下，融合非遺元素于群文舞蹈創作中，不僅能夠為群文舞蹈創作帶來更加豐富多元的創作靈感，同時還能夠提供更具深度和廣度的素材，從而有效地推動非物質文化遺產的傳承與發揚光大，讓人們了解其獨特魅力及深厚內涵，充分激發群眾對非遺物質文化遺產的保護意識。

三、群文舞蹈創作中非遺舞蹈元素的具體體現

當前，廣大群眾對于非物質文化遺產有了更為深刻的理解，人們更加深入地認識到保護和傳承非物質文化遺產的重要性和必要性。尤其值得注意的是，非遺舞蹈所具備的獨特的民族風貌和地域特色更是備受矚目，其中既包括了如龍舞、獅舞以及花鼓舞等具有代表性的藝術形式，同時也涵蓋了將其他非遺元素與民族文化進行深度融合的創意之舉。非遺舞蹈和群文舞蹈均因其貼近生活而受到廣大群眾的喜愛，在群文舞蹈創作中融入非遺元素，也為傳統文化的繁榮發展帶來全新的契機和動力。

（一）舞蹈藝術形態體現

舞蹈作為極其常見且重要的藝術表現形式之一，旨在通過舞蹈演員極富節奏感的肢體動作來達到特定的表演目的。舞蹈的起源可追溯至原始社會時期，那時舞蹈在傳統社會中頻繁地被應用于慶祝活動、重大儀式以及娛樂性活動等各類場合。這與當前的群文舞蹈表演形式有著許多共通之處。巧妙地將非物質文化遺產元素融入群文舞蹈中亦是群文舞蹈與傳統民俗文化之間有機融合的理想路徑。對于那些致力于發展和弘揚群文舞蹈藝術的創作者來說，他們在創作過程中應牢記回歸傳統文化的宗旨，更好地挖掘并展現群文舞蹈的獨特魅力。

群文舞蹈作為一種藝術表現形式，以其富有觀賞性的特質吸引著廣大觀眾的視線。通常來說群文舞蹈有著濃郁、淳樸的鄉土氣息，如《老火靚湯》這一舞蹈作品，因其貼近民生、生動展現不同地域人文風情以及具有濃厚生活氣息等，備受人們的喜愛。借由群文舞蹈藝術真實而生動地展現當地獨特的日常生活情景，具有較高的藝術觀賞價值。在創作群文舞蹈的過程中，創作者應充分了解和掌握本地實際情況，結合非物質文化遺產的獨特屬性進行舞蹈編排。同時，應從群眾的日常生活出發，全方位地展示他們的生活狀態，使舞蹈更易于理解并符合大眾的審美需求。另外，在編排群文舞蹈時，穿插進諸如慶典等本地常見的非遺民俗活動也是可行的。考慮到活動的相關內容與舞蹈不一定完全契合，這也要求創作者在舞蹈設計中不應過于生硬地采用各類儀式或慶典的形式。因此，對于舞蹈創作者來說，應當有選擇性地營造適當的儀式和慶典活動氛圍，篩選、剔除其中煩瑣的環節，把人物角色和故事情節有機地整合起來，以此提高群文舞蹈表演的整體性和連貫性。同時，也要善于運用各類舞蹈形式和手法，賦予傳統儀式一定的觀賞價值，從而讓觀眾盡情享受舞蹈作品，同時深刻領略非遺文化的獨特魅力。

在融入非遺元素后，群文舞蹈的藝術性有了顯著提升。通常情況下，創作者們會從當地的風俗特色或實際情景中獲取靈感。這些非遺元素，使得舞蹈的靈感來源更加廣泛。為了提升群文舞蹈的創新力，應盡可能多地挖掘優秀的非遺物質文化遺產，包括它們的故事源頭以及時代背景等信息。將這些元素與豐富多樣的舞蹈藝術相結合，能夠以更加多樣化、生動有趣的方式向廣大群眾展示非物質文化遺產的魅力，對于傳承和弘揚這項寶貴的文化遺產有著深遠的現實意義。

（二）作品內涵體現

群文舞蹈藝術在兼顧群眾審美享受之余，更生動展示了各地獨特的地理環境和人文風情，尤其深刻詮釋了我國豐富多元的民俗文化，充分展現了舞蹈作品更深層次的創作意蘊與內涵。同樣，在運用非遺元素時，既要突出藝術的創新性，也要為群眾展示出舞蹈作品的文化內涵。以筆者創作的群文舞蹈《馬嘟嘟》為例，其以寧波北侖當地的非遺項目“造趺”（又名“馬嘟嘟”）為題材。師傅細心呵護，傳藝、授藝、守藝，不僅用傷痕累累的肩托起徒兒的夢想，展現了深深的師徒情，也托起了這門技藝的希望。編導在創作過程中，結合本地實情，巧妙運用各類非遺元素如民俗、儀式或手工藝品等，使舞蹈作品的藝術魅力展現得淋漓盡致。可見，借助于非遺元素所帶來的強烈情感共鳴，可以使廣大群眾更深入地理解舞蹈作品的內涵和意義。

群文舞蹈的豐富內涵主要包括兩個因素：環境和時代精神。環境即指群文舞蹈所處的環境，由于地域文化差異較大，人們的審美愛好與習俗也會有所不同，從而對地方舞蹈的演變和發展產生了深遠影響。因此，在創作群文舞蹈時，應充分考慮地域文化差異，深入探尋當地人的生產和生活方式，使舞蹈更具有深度和內在美感，以此得到大眾的喜愛和認同。同樣，創作者還應尊重當地群眾的生活習慣以及環境，深刻把握這些因素對于人們情緒和觀感的影響，全面理解和體悟他們的內心世界。這樣才能真正走進舞蹈的核心，為舞蹈創作注入靈魂，創造更多感動人心的藝術作品。時代精神主要是指在不同的時代背景下，人們價值觀念與思想特征存在著不同，隨著時代的變遷，在精神文明方面也有著明顯的差異。由此不難看出，雖然同屬一個時代，但在不同地域中的人們在思維方式上也存在區別。因此，在創作群文舞蹈作品時必須結合實際的創作素材，掌握該區域的特色，才能在群文舞蹈作品中充分展現出人文風情與社會形態，反映當地的風土人情，給廣大群眾帶來富有生命力且真實感人的藝術體驗，滿足人們心靈深處的寄托及期待。從這個角度來看，在群文舞蹈中融入非遺元素，不僅會使舞蹈的表現形式更加豐富多彩，為舞蹈作品提供更廣泛而豐富的素材源泉，使觀眾能夠產生更深層次的情感共鳴，而且對于舞蹈創作者來說，借助這種方式還可以更全面地了解各地的風俗習慣以及當地人民的生活環境，更深刻地詮釋群文舞蹈所應當傳達的精神內涵。

四、結語

總之，對于保護和弘揚優秀的傳統民族文化而言，非物質文化遺產是至關重要的一環，這為保障非物質文化遺產在后世的傳承發展提供了適宜的環境。然而現階段，諸如非遺舞蹈這類的非物質文化遺產，隨時面臨著失傳的危險，然而它們獨特的口傳身授以及固有的人與藝術共生共存的特性，承載著傳承和展示優秀歷史文化的重大責任。因此，對于舞蹈創作者來說，將非遺舞蹈元素融入群文舞蹈創作中尤為關鍵，這樣不僅能夠更加豐富舞蹈表演的內涵，更有助于有效地傳播和推廣非物質文化遺產，從而使我國非物質文化遺產得到更好的傳承和保護。

參考文獻：

[1]王晶.淺談對群文舞蹈創編的幾點思考[J].參花（上），2022（05）：120-122.

[2]宗文.“非遺”舞蹈元素對群文舞蹈創作的體現[J].尚舞，2021（23）：122-123.

[3]趙愛芳.如何提高群文舞蹈創作的審美高度[J].藝術大觀，2021（28）：107-108.

[4]韓召琪，周青.非遺視域下巴郎鼓舞的群文舞蹈創作探究[J].藝術品鑒，2021（27）：127-128.

[5]陸影.非遺元素對群文舞蹈創作的體現分析[J].藝術評鑒，2020（23）：67-69+77.

[6]潘智慧.基于地方民俗文化的群文舞蹈藝術創作研究[J].文化產業，2020（29）：145-146.

[7]楊靜.地方民俗文化背景下的群文舞蹈創作[J].藝海，2020（02）：39-40.

[8]鄭增琴.非遺舞蹈對群文舞蹈創作的影響[J].參花（下），2019（11）：156.

（作者簡介：吳佳，女，本科，寧波市文化館，副研究館員，研究方向：非遺、舞蹈）

（責任編輯 劉冬楊）