“文化+”模式：文化類電視節目的融合轉型之路
——以河南廣電系列節目為例

任夏蘋

（作者單位：江蘇師范大學傳媒與影視學院）

文化類電視節目是電視節目在文化領域的垂直深耕[1]，傳統文化是其內核精髓，運用新媒介加以表現，是對傳統文化的一種創新傳播。“傳統文化+”的節目創新適應了時代發展趨勢，抓住了受眾的審美需求。在娛樂電視節目被頭部地方廣電媒體壟斷，多數二線地方廣電媒體發展緩慢的現實情況下，傳統文化類電視節目成為部分廣電媒體借勢媒體融合的轉型之路。近年來，文化類電視節目發展勢頭迅猛，2017年文化類節目集中爆發，央視和地方臺都推出了多種形式和主題的文化類電視節目。經歷了2018年、2019年的持續發展后，2020年有縮減之勢，但2021年以來，文化類電視節目再度走進大眾視野，其中河南廣電系列節目連續多次“出圈”，引起熱議。河南衛視2021年春晚節目《唐宮夜宴》一經播出，在微博網友的持續轉發之下迅速登上微博熱搜榜，更是在短時間內霸屏抖音、嗶哩嗶哩（bilibili，簡稱“B站”）等視頻平臺。之后，河南廣電相繼在端午節、重陽節、中秋節等傳統節日推出了一系列節目，其熱度持續至今仍然不減。網絡視頻平臺、社交媒體平臺也積極布局，為文化類節目注入了一波又一波的新鮮血液。

河南廣電的“出圈”并非偶然，2020年河南廣電成立了全媒體營銷策劃中心，文字、圖片、視頻、音頻、動畫等多種媒體表現形式相結合，形成了“融媒體統籌、新媒體首發、全媒體跟進”的運作模式[2]，機制體制的變革推進了內容創作手法和呈現形式的創新。

1 立足文化內核，共塑文化價值

1.1 精準定位，推進文化數字化

河南廣電長期以來以打造文化類節目為主，1994年推出的《梨園春》，頗受關注；隨后推出了《華豫之門》等文化類節目，可謂是開啟了文化類節目1.0時代。2013年，河南衛視與愛奇藝聯合舉辦了國內首檔大型網臺聯動節目《漢字英雄》，首開文化綜藝節目的臺網聯動季播模式，節目開播后收視率節節高升，曾躋身全國前四，臺網聯動的播出模式開創了文化類節目的2.0時代。2021年，河南衛視春晚節目《唐宮夜宴》在網絡上引起反響，隨后，在清明節、端午節、中秋節等傳統節日推出的“奇妙游”系列節目廣受好評，節目片段在短視頻平臺頻繁“出圈”。借勢互聯網平臺，河南廣電形成了全方位的節目傳播生態，打造了“文化+”的傳播模式，成功推動了文化類電視節目的融合轉型，“文化+”模式使文化類節目進入3.0時代。2022年，中共中央辦公廳、國務院辦公廳印發了《關于推進實施國家文化數字化戰略的意見》，提出要“發展數字化文化消費新場景，大力發展線上線下一體化、在線在場相結合的數字化文化新體驗”。

河南廣電長期以來將文化作為節目基調，順應時代發展潮流，先后做到了臺網聯動和全媒體電視直播。文化立臺、文化強臺的發展策略使河南廣電擺脫了競爭激烈的娛樂節目市場，文化類電視節目以其獨特的文化價值吸引了大量受眾，在對歷史文化的追憶中建構了觀眾的集體記憶，引起了強烈的情感共鳴。

1.2 尊重歷史，實現文化破壁

文化類電視節目不僅僅是對傳統文化的傳承和弘揚，更是對歷史的呈現。無論是《唐宮夜宴》還是《洛神水賦》，節目內容都以中國古代歷史故事為主體，通過多種表現手法，最大限度地還原了歷史故事，順應了“新國潮”的發展趨勢。文化類電視節目在網絡平臺上的熱度離不開年輕群體的造勢和傳播，長久以來青年亞文化的代表多是二次元文化、粉絲文化等，但不可否認年輕群體在推動傳統文化“出圈”，引起“漢服熱”“國潮風”的文化潮流中發揮著舉足輕重的作用。此次的傳統文化類電視節目成功“出圈”正是主流文化與青年亞文化的一場融合之旅。

2 技術賦能，創新呈現形式

2021年10月，國家廣播電視總局發布了《廣播電視和網絡視聽“十四五”發展規劃》，其中指出“媒體融合”是黨中央對媒體發展提出的戰略要求，“智慧廣電”是廣播電視系統貫徹落實黨中央要求采取的具體戰術。河南廣電的文化類節目則是“文化+技術”的典型產物，其首個“出圈”作品《唐宮夜宴》利用了5G、虛擬現實（Virtual Reality, VR）、增強現實（Augmented Reality, AR）等技術，實現了舞臺場景之間的快速切換，從畫卷到博物館再到大唐宮殿，演員們似乎置身其中，與舞臺背景融為一體，使觀眾產生了逼真的沉浸式現場感；《龍門金剛》采用了“實景拍攝+3D建模”的方式，技術輔助內容呈現。以傳統文化為節目內核，借助技術手段創新呈現形式，不僅傳遞了節目的文化價值，虛擬技術與現實空間的交融還實現了傳統文化的跨時空傳播。河南衛視的“中國節日”系列節目把傳統節日、傳統文化、歷史典故和現代科技融合起來，充分運用了音樂、動漫、游戲等年輕人喜歡的潮流元素，運用漫畫、特效、劇情等呈現形式，創新了文化類電視節目的內容呈現方式。

總而言之，媒體融合為傳統媒體轉型提供了新的思路；數字化思維為文化類電視節目的創作提供了新視角；媒體融合的深入推進為電視節目轉型提供了技術支撐；科技創新推動了智慧廣電業務和服務能力提升，為文化類電視節提供了更廣闊的創作空間。

3 注重互動，滿足受眾需求

3.1 跨平臺傳播，打破傳受邊界

文化類電視節目2.0時代的臺網聯合是電視節目早期的一種跨平臺傳播形式，現階段跨平臺傳播也是一種多平臺傳播，多平臺已經不限于愛奇藝、騰訊視頻等網絡視頻平臺，社交媒體平臺在電視節目的傳播過程中也發揮了重要的作用。“文化+平臺”是文化類節目3.0時代的傳播特點，河南廣電與B站合作，臺網同步直播，獲得了較多的關注。B站是我國年輕群體高度聚集的視頻平臺和社區[3]，河南廣電與B站的結合是相互補充、強強聯合，河南廣電利用B站的年輕用戶群體擴大了節目的傳播范圍，B站利用河南廣電的文化內容作品制造話題，吸引了更多受眾，實現了受眾的跨平臺融合。同時，河南廣電借助B站實現了與受眾的互動。B站彈幕的即時評論和實時互動受到廣大用戶的青睞，直播時用戶之間可以通過實時彈幕跨越空間相互溝通[4]；而節目組通過彈幕與受眾互動，實現了從接收者到參與者的受眾身份轉變。

社交媒體為文化類電視節目的“出圈”提供了平臺。電視節目的“出圈”是指走出傳統電視圈，走向社交媒體圈，也是走出電視媒體的舒適圈，走向短視頻平臺[5]。在社交媒體中，受眾可以參與文化節目的創作和傳播，受眾在社交平臺上對節目內容進行再創作和傳播的現象被稱為“參與式文化”[6]。社交媒體的去中心化為受眾的再創作提供了更大的空間，受眾對文化類節目元素的再創作，增強了節目效果，延長了節目效應。受眾的這種參與式行為，即對節目內容的二次創作實現了從受眾到創作者的身份轉換。受眾在參與內容生產創作的過程中，既是接收者，也是創作者。在節目播出之后，由用戶參與生成的衍生文化現象延長了節目內容周期，提高了節目內容的話題度，社交媒體用戶不再是單純的受眾，他們能夠在創作、傳播、評價作品的過程中，創造流量和話題。對于傳統廣電來說，社交媒體傳播是一種新的傳播方式，更是一個充滿可能性的領域。

3.2 跨屏傳播，適應受眾需求

短視頻的出現加劇了受眾碎片化閱讀的習慣，只要能吸引受眾的注意力就能獲得流量。碎片化時代的受眾已經不滿足大屏傳播，豎屏、小屏逐漸超越大屏，跨屏傳播成為媒介新生態的重要標志之一，其實質是傳受關系的一次重構[7]。電視節目擺脫大屏傳播，走向“大、中、小”多屏傳播是未來的發展趨勢。河南廣電大屏和小屏組合傳播，節目播出之前，在多個平臺發布預熱視頻，將節目內容剪輯為短視頻并發布在不同平臺，發布幕后花絮等內容進行劇透，同時小屏預熱造勢，大小屏同步直播。跨屏傳播是跨媒體傳播環境下的一種內容傳播形式，娛樂化、碎片化、個性化是跨屏傳播的主要特征，這些特征消解了電視節目的權威背書和固定程序化，使得電視節目更具活力。

4 打造IP形象，助推文化產業發展

4.1 打造人物形象，進行故事化敘事

故事化敘事是新聞報道、紀錄片創作、電影制作常用的一種敘事語言，通常被看作是以情節為加工單元，對現實話題進行詮釋的一種策略。故事化敘事的重點是對故事發展過程進行記述，人物是故事的主體，人物、環境、情節共同構成故事的內核，故事化敘事是盤活文化類電視節目的一種創作手法。“文化+敘事”是河南廣電在內容創作手法上的創新，是利用故事化敘事手法將傳統節日和節目內容相連的一種方法。《唐宮夜宴》節目“出圈”后，河南博物院官方微博聯合微博熱點、微博美學等發起了“唐宮夜宴手繪大賽”互動話題，并邀請插畫師創作唐朝少女形象，話題閱讀量高達5 832萬，以陶俑形象為主的卡通人物“唐小妹”成為這一節目的知識產權（Intellectual Property, IP）形象，以唐小妹為主題的用戶生成內容（User Generated Content, UGC）也延續了節目的活力，讓“唐宮夜宴”唐朝少女逐漸有了品牌的雛形。

《清明奇妙游》晚會中，唐朝少女“唐小妹”穿梭在不同場景，陸續打卡了隋唐洛陽城、清明上河園、鄭州大劇院、登封觀星臺等現實文化地標；《端午奇妙游》從4位“唐小妹”的視角出發，展現了4條時空平行交錯的故事線，采取“網綜+網劇”的形式串聯起7個節目。“奇妙游”系列節目以“唐小妹”為主體，通過講故事的形式引出晚會節目內容，晚會結束后故事仍在繼續，節目留下的懸念既給觀眾提供了遐想的空間，也為下一次的節目作了鋪墊。這種敘事風格初具跨媒介敘事的特征。不同于跨平臺敘事，跨媒介敘事不僅是內容的呈現方式不同，每個媒介呈現的故事內容也不同，受眾群體在社交媒體平臺上的創作豐富了故事內容，而這些不同的內容則拼湊成了一個完整的故事閉環。

4.2 IP變現，文化產業化

唐宮夜宴微博官方賬號以“唐小妹”為敘事主體，發布日常動態內容，參與河南廣電相關內容的宣發。除此之外，《唐宮夜宴》和相宜本草、雀巢等品牌聯名，《洛神水賦》與vivo合作等，將節目名稱和人物形象作為IP，與品牌的商業合作實現了流量變現。由節目帶起的“文創熱”也推動了文化產業化發展，如河南博物院淘寶店鋪發售了“唐宮夜宴版仕女樂隊”手辦；鄭州歌舞劇院聯合河南華冠文化、雷鹿文創在支付寶上發布了《唐宮夜宴》舞蹈IP數字藏品；河南唐宮文創科技集團有限公司與合自文創數字藏品平臺聯合發布了“唐小妹端午七趣”相關數字藏品，這些都是推動文化數字化戰略的實質性舉措。數字化為傳統文化賦予了新價值，是傳統文化與數字融合的一次探索，充滿時代氣息的數字化創作形式為傳統文化的保護與傳承打開了新的篇章[8]。

除此之外，河南廣電的系列節目更是推動了中原地區的旅游發展，為河南文旅帶來了話題熱度。節目播出之后，“鄭州發布”“河南省文化和旅游廳官方微博”“河南博物院”等微博賬號聯合“河南考古”“大河文博”等，打造了“這里是河南”的微博矩陣，借熱點推介中原文化，展現中原魅力。河南多地旅游景點吸引了一大批游客，掀起了穿漢服、打卡地標的熱潮。相關數據顯示，以文化旅游產品“出圈”的河南鄭州首次入圍近年黃金周熱門前十目的地[9]。

5 結語

河南廣電的“中國節日”系列節目是媒體融合背景下的文化盛宴，是“文化+技術”的成功嘗試。河南廣電搭乘技術快車，與社交網絡平臺合作，形成了傳統廣電的“文化+”模式。河南廣電通過深耕文化內涵、加強技術創新，打造出了集文化、時尚、技術、數字于一體的視聽盛宴。人們將對文化的記憶寄托在節目中，完成了對傳統文化的心緒轉換，節目中的文化符號增強了受眾的文化自信。河南廣電在節目創新中以高話題度、多次“出圈”的作品消解了受眾對傳統電視節目的刻板印象，重塑了地方廣電形象。