隱園的秘密

隱園 NO.158，針孔攝影，日本手工和紙，檔案染料打印，2019年。錢晉 攝

《隱園的秘密》集中呈現了藝術家錢晉在近十年影像藝術探索中所經歷的各個階段的代表性作品。

藝術家從2018至2021年專注針孔水墨影像創作。用帶針孔鏡頭的數碼后背拍攝圖像，呈現出具有強烈筆墨風格的視覺語言，在視覺構成上強化了影像與中國傳統繪畫的關聯；同時以蒂莫西·莫頓《沒有自然的生態》（TimothyMorton，EcologyWithoutNature）中的哲學思想作為構建作品的理論線索，以中國古典園林為樣本，通過影像創作對人和自然的關系進行反思和批判。

2021至2024年，錢晉面對虛擬技術的快速發展，如何去感受和界定虛擬和真實的圖像變成令人疑惑與不安的因素之一。他試圖從數字圖像構成的最小單位像素出發，還原日益真實的虛擬世界，同時構建虛擬的真實世界，引導觀者對被攝之物產生個體與整體的想象，通過營造沉浸式、網格化的視覺體驗將真實的空間虛擬化，也在美學和當代性的維度上對東方傳統藝術主題進行了拓展。

從2022年開始創作的“可觸摸的圖像”系列裝置，討論了在“后AI時代”，觸覺超越視覺作為人類主要感知方式的可能性。這個系列包括使用了四十多萬個釘子、耗時八個月創作的《紅山之江山無限》五聯畫，用多層樂高顆粒拼建的“樂高山水”，以及用盲文構建的“遠方的詩”。

至此，錢晉的作品完成了從傳統到當代，從寫實到寫意，從具象到抽象，從單幅到網格化構成的轉變。從“詩化的自然”“放大的自然”到“可觸摸的自然”，錢晉用十年時間不斷向內叩問，向外感知，經過多個階段的探索，建構了基于鏡頭創作、緊扣當下語境的多元化藝術表達。