王艾興

現以新媒體語境下數字繪畫的特征為切入點,梳理當代藝術作品和文化現象,分析新媒體技術對傳統繪畫的沖擊以及數字繪畫藝術的發展歷程,探討數字化表達對繪畫藝術的影響,以期為新媒體語境下繪畫藝術提供新的發展思路。
近年來,隨著技術和媒介之間關系的變化以及傳播手段的豐富化,以互聯網為核心的新媒體技術發展迅速。在此背景下,人們開始對藝術的再語境化進行探討,異質文化之間的藝術語境在相互借鑒和結合的過程中得以更新,形成了新的藝術語境。藝術語境和新媒體相結合,進一步演變為新媒體語境,促使人們將數字化表達應用于繪畫藝術的創作中。
新媒體語境下數字繪畫的發展歷程
新媒體語境是由新媒體社會影響的普遍性擴張進而內在化地改造社會結構而形成的信息化社會里一種獨特的社會傳播體系,是在一定時期內影響和制約人們認知和實踐的一種意義背景和文化形態(楊振英、劉石檢,2013)。
新媒體語境下,數字繪畫的發展歷程可以追溯至20世紀80年代的計算機藝術和電腦繪圖。隨著計算機技術的進步,數字繪畫技術被廣泛應用于藝術創作領域。在早期,數字繪畫主要依賴計算機軟件,藝術家通過使用繪圖軟件進行繪畫創作。這種方式的數字繪畫主要以矢量圖形為主,利用點、線和多邊形等元素進行構建。雖然受硬件及軟件條件的限制,數字繪畫的表現力相對較弱,但也為藝術家提供了一種全新的創作方式。
隨著計算機、互聯網等技術的飛速發展,數字化時代下的藝術呈現出新特征。網絡打破了時空限制,為藝術家與受眾之間搭建了便捷的溝通橋梁,受眾足不出戶就可以欣賞世界各地優秀的藝術作品。互聯網能夠以最快的速度向受眾傳播藝術家們創作的最新動態,極大地提升了信息的傳播速度。數字藝術作為一種新興的藝術形式,以其獨特的魅力吸引著大批年輕人對其進行探索與研究。同時,受互聯網強大傳播能力的影響,數字藝術的受眾不再局限于特定群體,受眾范圍逐步擴大。
新媒體語境下,藝術家需要打破傳統繪畫思維定式,拓展思路,創新觀念,大膽實踐。一方面要以傳統文化為根基,不斷探索藝術規律之間的聯系;另一方面要把握時代脈搏,將數字技術應用于繪畫創作之中,使作品更具時代性、地域性和藝術性。總的來說,數字繪畫技術的發展為藝術家提供了更為多樣的創作方式和表現手段,也為受眾帶來了更豐富的藝術體驗。
新媒體語境下數字繪畫的特點
數字繪畫是一種以數字技術為基礎,以互聯網、多媒體、網絡通信等新的信息傳播手段為媒介,進行創作與傳播的藝術形式。其特征主要表現為突破時空限制,拓展創作空間;突破傳統繪畫材質和表現手段,增強繪畫視覺效果;突破傳統繪畫思維限制,創作個性化、多元化的藝術作品;突破傳統觀賞模式,提升受眾感官體驗。新媒體技術為繪畫提供了更多的可能性,尤其是在藝術表現上,與傳統繪畫相比,其有了更多突破。例如,通過3D打印技術,可以實現逼真的視覺效果;通過數字媒體技術和VR技術,可以為受眾提供身臨其境的視覺體驗;通過移動互聯網技術和新媒體技術,可以實現實時交互。但這種突破并不意味著藝術家可以隨意、盲目地進行藝術創作,而是需要更加深入地思考與分析。數字繪畫的出現,標志著藝術創作進入了一個全新的時代。隨著新媒體技術迅猛發展,人們對數字繪畫的需求與日俱增。
數字繪畫提升了創作的體驗感和互動性
數字繪畫技術可以為藝術家提供各種繪畫軟件和工具,模擬繪畫材料和效果,如不同類型的畫筆、顏料、紋理等,使作品呈現出豐富的質感和視覺效果。此外,通過網絡平臺的展示和傳播,受眾可以在作品下方發表評論、意見或觀點,與藝術家及其他受眾進行交流和討論,也可以通過社交媒體等渠道分享自己喜愛的數字繪畫作品,并將其推薦給朋友或粉絲。數字繪畫的互動性和參與性增強了受眾與作品之間的聯結與共鳴,也促進了更廣泛的藝術交流和互動。
數字繪畫促進了藝術與科技的跨界融合
通過數字技術,藝術家可以將繪畫與音樂、視頻、動畫等多種元素結合起來,創造出更為豐富多樣的藝術形式。數字繪畫作品不僅可以在傳統的展覽空間中展示,還可以通過多媒體展示設備和互聯網進行展示,實現藝術與科技的有機結合。例如,《Mutation·無盡幻變》是由享譽全球的新媒體藝術家團體 Danny Rose Studio 原創的多維抽象藝術展覽,藝術家運用數字藝術,對山川風景、海浪、花卉、戲劇場景及美人畫像等元素進行再創作,使觀眾仿佛置身于17世紀至19世紀的浮世繪畫作品中。這些藝術家通過對傳統文化元素的再創作,既傳達了他們對傳統文化的尊重和理解,也成功探索了傳統與現代結合的方式。
數字技術豐富了傳統繪畫的流通形式
數字技術的發展使得數字繪畫與市場需求之間建立了更緊密的聯系。數字繪畫在各個領域得到了廣泛應用,與平面設計、工業設計等廣泛結合,滲透到了人們工作、學習和生活的方方面面。例如,在教育領域,數字繪畫技術被應用于教學過程中的圖像展示和互動設計,為學生提供了更加生動且直觀的學習體驗。在娛樂領域,數字繪畫技術被應用于電影特效、動畫制作和游戲設計中,為觀眾帶來了沉浸式的視聽體驗。隨著市場娛樂化趨勢不斷加強,傳統繪畫不再局限于純美術的范疇,通過將數字繪畫與其他設計領域相結合,藝術家可以創作出更多樣化、更具創新性的作品,滿足當代受眾對視覺體驗的多樣化需求。
數字化表達對繪畫藝術的影響
數字媒介推動創作方式和藝術手段變革
數字媒介的出現使繪畫藝術的創作方式和藝術手段發生了革命性的變化。數字媒介使得藝術家能夠更加方便、快速地創作作品。傳統的繪畫需要使用顏料、畫布、刷子等工具,而數字繪畫只需要使用電腦和繪畫軟件,節省了很多時間和資源。數字繪畫還可以通過復制、粘貼、修改和刪除等功能,讓藝術家可以更加靈活地創作,實現更多可能性。
數字化表達影響繪畫藝術風格
數字繪畫軟件中常常嵌入了各種繪畫風格,藝術家可以選擇不同的風格進行繪畫創作。例如,可以通過設置風格預設,使數字繪畫作品呈現出油畫、水彩畫、鉛筆畫等傳統繪畫效果。這使得藝術家可以更加自由地選擇適合自己創作需求和風格的表現方式。繪畫軟件還提供了各種調整工具和參數,使藝術家能夠更好地展現個人獨特的藝術風格和表達方式。
數字化表達影響藝術家創作
數字化表達對藝術家的創作產生了影響。首先,數字化媒介以其便捷的特點,能讓藝術家在更廣闊的平臺上展示和推廣自己的作品。藝術家可以將自己的創意轉化為數字圖像并上傳至互聯網供大眾欣賞。數字圖像可以實現快速復制并發布,方便人們在手機、電腦等設備上傳播。藝術家還可以針對大眾提出的建議對作品進行修改、編輯,使作品變得更加生動、有趣。其次,數字媒介還提升了藝術家創作的可能性。隨著數字技術快速發展,大眾對視覺體驗的要求也日益提高。3D電影的普及使人們對繪畫不再滿足于傳統的二維效果。以中國流行的3D魔幻藝術展為例,該展的畫作融合了透視學、設計學等原理,打破了二維視覺界限,可以使觀眾獲得近乎極致的參與感。這種藝術形式既能讓觀眾感受到強烈的3D效果,又能讓他們親身參與其中,打破了人們對傳統繪畫的固有認知,提升了人們的視覺體驗。通過重新設計和互動性的加入,傳統繪畫得以與觀眾產生更緊密的聯系,使觀眾更深入地理解和欣賞傳統繪畫之美。
數字化表達為藝術家提供更多推廣機會
在線平臺和數字媒體渠道可以擴大藝術作品的銷售市場,提升作品的影響力。藝術家可以通過電子商務平臺發布并銷售作品,與收藏家、畫廊和文化機構建立商務合作關系,進一步推動其事業發展。通過在線平臺和數字媒體渠道,藝術家能夠將他們的作品銷售給更多的受眾,打造自己的品牌,提升作品的市場影響力。數字化表達能打破時空限制,將藝術家的作品直接呈現給更多受眾,為其提供更多機遇。
數字化表達讓繪畫教育變得更加靈活、多元
數字化技術的發展影響了繪畫教育的方式和內容。傳統的繪畫教育通常以師生面對面的教學模式為主,學生需要在教師的指導下進行繪畫實踐。而數字繪畫軟件的出現使繪畫教育變得更加靈活和自主。學生可以通過在線平臺和教學視頻學習繪畫技巧和理論知識,靈活安排自己的學習時間和地點。此外,數字繪畫軟件中常嵌有多種繪畫工具,如畫板、調色盤等,可以幫助學生更好地進行實踐。通過在線平臺和數字媒體渠道,學生可以與全球各地的藝術家和繪畫愛好者進行交流。這種多元化的交流與合作可以拓展學生的視野,使他們接觸不同地域和文化背景的藝術表達方式和藝術思想,提升其創造力。
數字化表達推動繪畫市場發展
傳統的繪畫市場通常依賴傳統的畫廊、拍賣行和藝術展覽等形式進行展示和交易。而數字化表達的出現讓繪畫市場的交流和銷售變得更加方便和高效。藝術家可以通過在線平臺和電子商務渠道直接將作品銷售給消費者,節省了中間環節的高額費用,提高了藝術家的收益和市場透明度。在線平臺和電子商務渠道還為藝術家提供了更多的展示和宣傳機會。藝術家可以通過建立個人網站、社交媒體和在線畫廊等方式來展示自己的作品,提升知名度。
新媒體語境下數字繪畫面臨的挑戰
新媒體浪潮下,數字繪畫面臨著諸多挑戰與變革。
首先,數字繪畫在數據安全、版權保護等方面存在隱患。數字繪畫的大量數據儲存在數字媒介中,作品數據及信息被他人盜取或篡改的風險較大。此外,網絡上充斥著各種不實信息,畫作造假層出不窮,保護原創作品的權益成為一項艱巨的挑戰。
其次,數字繪畫作品的保存問題。數字繪畫作品需要依靠電子設備和存儲媒介進行保存。作品可能會因電子設備和存儲媒介受到損壞、技術過時或兼容性等問題,無法永久保存和傳承。因此,藝術家需要思考如何確保數字繪畫作品保存的持久性,以免遺失其重要的藝術創作。
最后,人工智能給繪畫藝術家帶來了一定的挑戰。通過深度學習,人工智能可以學習大量藝術作品的特征及風格,并生成與之相似的作品。這使得一些基于樣式和規則的藝術創作過程易被機器取代,削弱了藝術家的創作角色和價值。
雖然新媒體語境下數字繪畫面臨重重挑戰,但數字化表達也豐富了繪畫藝術的表現方式。因此,藝術家要與時俱進,積極應對挑戰,主動探尋創新途徑,以保持藝術表達的多樣性和獨特性。
新媒體語境下,繪畫藝術有了更多可能性。新媒體語境下的繪畫藝術應打破傳統繪畫的時空限制,創新表達形式,并借助互聯網擴大傳播范圍,讓更多人認識到數字繪畫的價值。數字繪畫作品帶來的審美體驗是前所未有的,但其本身也存在一些問題亟待解決。因此,進一步研究數字技術與繪畫藝術的融合路徑意義是十分重大的。
(作者單位:柏林藝術大學)