2024年春節檔電影觀察：強勁復蘇　強影之路

何美

摘 要 2024年春節檔電影創作中，現實題材喜劇領跑，80.16億元票房、1.63億觀影人次等關鍵數據均創新高，延續2023年強勁復蘇和穩步增長態勢，但也顯現類型單一、缺乏大制作、多樣性欠佳、馬太效應突出等隱憂。梳理賀歲檔等相關檔期此消彼長的發展演進，未來應繼續深耕創作、開發檔期和培育生態，促進中國電影產業復蘇，推動電影高質量發展，向電影強國邁進。

關鍵詞 電影產業；春節檔；創作；檔期

2024年春節假期8天，全國電影市場80.16億元票房、1.63億觀影人次和395萬場次，三項關鍵數據均創新高。電影業春節檔迎來開門紅，延續2023年強勁復蘇和穩步增長態勢，蘊含新的勢能，但也浮現不容忽視的隱憂。

一、2024年春節檔：現實題材喜劇領跑，深挖地域和IP潛能

8部影片在大年初一集中上映，《熱辣滾燙》《飛馳人生2》票房均超20億元，《熊出沒·逆轉時空》《第二十條》票房均超10億元，10億┼的票房“黑馬”從往年兩三部升至4部，并在2月25日即正月十六累計票房突破100億元。其中3部真人影片均吸引數十萬人在豆瓣評分7.7分及以上，整體來看，豆瓣評分與貓眼評分都是5年來最高的，可謂叫好又叫座，反映了以人民為中心的中國電影新面貌。這也是5年來春節檔首次缺席強特效、大制作、硬科幻和史詩片，而以中等規模制作占主導。破紀錄的成績來自影片整體質量提高、歷史性8天長假、檔期競爭激烈、市場上下游多個環節聯動和觀眾觀影情緒發酵等合力。

1.小人物彰顯現實主義底色，體現對人的關切

多部作品將鏡頭聚焦當代平凡生活中的普通小人物，立足人生拳擊場或賽車道，扎根現實生活，塑造典型人物，表達拒絕“躺平”、返璞歸真的精神內核。

《第二十條》是最高人民檢察院影視中心聯合光線影業等影視出品機構共同打造、張藝謀執導的現實主義法治喜劇影片，以小城市三口之家串聯三起涉及正當防衛的案件故事。中年掛職到市檢察院的韓明一出場就做和事佬，一身便服說服“討說法”的上訪人群。韓明一次次奔波于情與理、道德與法律、公序良俗與國家法制之間。面對阻止校園霸凌的兒子韓雨辰、公交車司機父親張貴生車禍去世后的孤女丫丫、在紙條上寫下“我爸爸是個好人”而其聽障人士母親郝秀萍絕望跳樓自殺的孩子娟娟，直擊妻子李茂娟被拘留、被停職的檢察官呂玲玲質問“你覺得這些都對嗎”等現實，韓明難以再圓滑逃避責任，挺身為正義“舌戰群儒”，喚醒“沉睡”近40年的《刑法》第二十條?！拔覀冝k的不是案子，是別人的人生”，作品勾勒人物“弧光”，觸摸法條溫度，憑借與社會議題的關聯引起觀眾的情緒共鳴，呼應人民對公平正義的樸素期待。張藝謀2023年國慶檔票房冠軍《堅如磐石》、暑期檔熱片《消失的她》《孤注一擲》等也都是司法涉案題材“社會議題┼情緒輸出”的有效明證?！兜诙畻l》更具親和力與社會輻射面，并于2月22日開始先后在澳大利亞、美國、加拿大、英國、愛爾蘭等海外院線上映，中國法治故事被世界更多看見。

《熱辣滾燙》以串珠式的敘事結構展現主人公杜樂瑩的人生逆旅。她四季跑步、空擊、打沙袋的畫面，都使用了由史泰龍編劇并主演、1976年上映的經典拳擊電影《洛奇》中的配樂，表達力量，形成共情。樂瑩在打拳中習得自洽、自愛與自強。她沒有新手練習一年后擊敗冠軍的奇跡，也沒有原諒渣男的戀愛腦，最終在黑夜中輕快揮拳、向光奔跑、獨自美麗、悅納自我。賈玲導演與主演的處女作、2021年春節檔票房冠軍《你好，李煥英》追念媽媽，露出溫情軟肋；她導演與主演的《熱辣滾燙》送給自己，亮出堅毅硬核。新作翻拍自10年前安藤櫻主演的日本影片《百元之戀》，由“喪”轉“燃”，以沉重肉身演繹輕盈自信的精神建構，贏得原作導演和編劇的祝賀。

幾部影片多次出現鏡像，《熱辣滾燙》中，涅槃重生的杜樂瑩也是脫胎換骨的賈玲；《飛馳人生2》中，42歲處于人生低谷的駕校教練張馳如37歲處于青春“光輝歲月”的賽車手般目光堅定，5年前后兩車在賽道合體，以無人機實拍、電腦特效等方式在巴音布魯克拉力賽勾連前作。張馳在充滿堅石和沙礫的賽道上老馬識途，讓只能屈居“老頭樂”車廠試駕的青年厲小海有親切回家、回到駕校的感覺。主力不選最有能力的，只選最有錢的，“像張馳那樣的野生車手只會越來越少”。張馳在往昔賽車殘骸中找到“鉛封”，含淚追求公正和清白而非成績，讓大量中年觀眾共情職場生活。巴音布魯克之王的“王”字展現三個具有邏輯關聯的變體，鼓舞人心——“王”（榮耀與輝煌）、“土”（底氣與根本）、“干”（實干與拼搏）。鄰家胖妞等的平凡乃至“廢柴”日常，“微距”鏡頭下普通人的心路歷程，喚醒觀眾對運動與公平的追求。

頗多新片通過“小而美”展現“高大上”，內容輻射法治、體育、娛樂行業、重癥家庭等現實題材，以小人物折射大時代。《我們一起搖太陽》豆瓣評分與票房冠軍《熱辣滾燙》持平，是導演韓延“生命三部曲”的終章，也是其最成熟的一部電影，在節奏上有2015年暑期檔《滾蛋吧！腫瘤君》的輕快流暢，在故事上有2020年元旦賀歲檔《送你一朵小紅花》的飽滿情感。尿毒癥患者凌敏需控鹽、控鉀、少喝水，素顏雀斑且蒼白消瘦，但微笑導游，獨立謀生。父親臨出遠門回老家照顧病重奶奶前，在舊廚房教女兒費力點火老式燃氣，憂心女兒吃不上飯而突然哭出一聲，這時候愛人進來，哭聲戛然而止，他轉身到逼仄小陽臺擦淚，家有老小的成年人被生活逼迫得無法發泄情緒。凌敏注意到大大咧咧的爸爸變得小心翼翼，想方設法避免他憋出病來。面對停電跳閘、臨時搬家、無緣換腎，她的樂觀靈敏與“沒頭腦”呂途的鈍感率真，都是與病痛世界頑強對話，以精神成長與生命隱喻努力成為“最美逆行者”。

劉德華與寧浩合作荒誕喜劇《紅毯先生》，大膽上演短視頻行業、互聯網新貴和資本沖擊電影行業，過氣明星劉偉馳在多棱鏡中分身乏術，伴隨三次出現旋律極簡的管弦樂《波萊羅舞曲》，他的生活一步步失控。被棄之如履的紅地毯、簽名墻，暴打資方戲，“豬撞樹上和你撞豬上”的荒誕，引人反思資本的異化與現實的侵蝕。片末，劉偉馳駕駛一輛站立式電動平衡車，努力在高層樓宇保持平衡。電影及其撤檔凸顯藝術超功利性與市場逐利性的博弈。這部偏影迷審美、電影節體系的新片在一二線城市核心觀眾群中收獲好評，但未能完成大眾層面的傳播。顯然，小人物的悲喜逆襲更有大眾緣。

2.重塑地域美學，深挖“下沉”潛能

中央廣播電視總臺《2024年春節聯歡晚會》的遼寧沈陽、湖南長沙、陜西西安、新疆喀什四地分會場帶來《山河詩長安》《舞樂新疆》等節目，與北京主會場共賀新春。新疆、湖南與廣東等熱土也印在春節檔的大銀幕上。張馳躋身“老頭樂”粉絲見面會：“好，我是巴音布魯克永遠的土?！薄都t毯先生》在深圳開機，在海豐等地取景，是粵港澳大灣區影視資源合作的新成果。廣州、東莞、佛山等地大榕樹下健身館、大排檔、公園等慢生活場景，見證樂瑩和賈玲戲里戲外的堅韌蝶變。近年來，粵港澳大灣區形象頻繁出現在《美人魚》《風中有朵雨做的云》《隱秘的角落》《過春天》等影視作品與“五條人”樂隊的音樂中。2022年春節檔的《奇跡·笨小孩》以深圳打工仔的奮斗史生動詮釋改革開放、創新進取的精神；《四?！房坍媽幹k的汕頭南澳島與繁華大都會廣州。

《我們一起搖太陽》全程在溫潤的長沙取景。凌敏導覽橘子洲頭、岳麓書院、愛晚亭等地標，運動鏡頭、流暢攝像與剪輯穿行在病患蝸居室、局促醫院、老街與坡道，動感可視性強于僅僅三四百個鏡頭的《紅毯先生》。歷史文化底蘊深厚又頗有現代生活質感的長沙，吸引從2024年元旦檔熱映至春節共超60天的《年會不能停！》和2023年五一檔的《長沙夜生活》；2019年春節檔則“飛臨”《瘋狂的外星人》，用喜劇和科幻類型指涉現實生活和人類文明的寓言故事。

近年來，銀幕資源的“下沉”推動電影院覆蓋更多三四線城市，放映設備也更新換代。2024年春節檔中，“返鄉觀影”“邊游邊看”等新景觀讓三四線城市的票房份額突破54%，高于2023年的50.1%。貓眼研究院發布的《2024春節檔電影數據洞察報告》顯示，《熊出沒·逆轉時空》與《我們一起搖太陽》下沉最好，三四線城市票房占比達60%以上。

3.系列電影延伸IP價值鏈，國產動畫制作崛起

系列電影基于前作的成功，市場意識清晰，目標觀眾明確，觀影需求精準，易于事半功倍?！讹w馳人生2》是歷年春節檔中唯一一部票房、貓眼和豆瓣評分都高于前作的影片，讓人們看到影片質量的要義及新IP誕生的可能。

2024、2022年的春節檔，8部影片中都有3部動畫電影。2022年《熊出沒·重返地球》《喜羊羊與灰太狼·筐出未來》等3部動畫電影都由廣東制作出品，今春則有《熊出沒·逆轉時空》《黃貔：天降財神貓》再現廣東動畫的傳統優勢。“熊出沒”IP源于2012年開始播出的電視動畫片，共制作電視動畫18部（1066集）、電影12部（其中院線電影10部）、舞臺劇2部等?！缎艹鰶]》系列電影從2014年起每年登陸春節檔，穩步疊加自然環保、留守兒童、離鄉返鄉、太空計劃、人工智能等具有時代感的熱話題，制作創新升級，3D畫風前沿，口碑不斷向好，票房持續提升，超過《喜羊羊與灰太狼》，穩居中國原創合家歡動畫電影首位。2022年《熊出沒·重返地球》中特效鏡頭近1500個，占全片總鏡頭數量的75%。[1]2023年春節檔《熊出沒·伴我“熊芯”》票房僅次于《滿江紅》《流浪地球2》，位列年度票房第八。

今春，《熊出沒》迎來IMAX 3D首秀，光頭強變為程序員，走出狗熊嶺，追夢大深城。影片以平行宇宙的形式深情回顧前作，在高潮戲份將十年來的重要角色集結一堂，臺詞依舊喜感十足。全片特效鏡頭1300多個，占比70%，大量爆炸、煙霧的特效，包括摩天大樓崩塌破碎的畫面，蘋果、蒲公英和表情各異、沖向屏幕的無數小小熊如觸手可及，視效突出。系列電影十年票房累計超過73億元。方特公司旗下從2008年起投入運營或規劃建設的主題樂園超過40座，主題活動吸引游客。

二、國產電影從賀歲檔到春節檔的演進

最早官宣定檔的《紅毯先生》，從2023年賀歲檔改至2024年春節檔。這一改檔暗合中國內地賀歲檔漸趨衰微、春節檔崛起的近30年發展趨勢。

1.從賀歲片、賀歲檔到春節檔（1995—2013）

賀歲片始于中國香港，是一種具有明確目的性、以恭賀新年為直接情感目標的類型電影，如20世紀八九十年代的《摩登保鏢》《八星報喜》《家有喜事》《福星高照》等，結尾往往讓影星直接對觀眾道賀“恭喜發財”“新年大吉”。1995年初，成龍主演的《紅番區》喜迎春節，首次以“賀歲片”的名義引進內地，以2元一張票價收獲1.1億元票房，僅次于同年好萊塢大片《真實的謊言》。1997年12月24日上映、馮小剛導演的《甲方乙方》開啟內地賀歲片市場。據業界人士講述，該片先有11次劇本論證，其間請了影院經理6次，然后投資400萬元開拍，最終贏得3300萬元票房。[1]馮小剛相繼拍攝《不見不散》《沒完沒了》《大腕》《手機》等“馮氏賀歲片”，內地逐漸培養起檔期與賀歲喜劇類型。但在2003年前，內地電影市場盈利的60%來自好萊塢大片，30%來自香港電影，僅有10%來自國產電影。[2]當時大部分中國人并不把看電影視作春節假期的娛樂活動選項。許多影院工作人員同樣要返鄉過年，頗多影院和劇院、飯店在春節前后關張歇業。

影視業從2002年前后起步市場化、產業化，是引領文化產業成為國民經濟支柱性產業的重要力量。院線制改革啟動，檔期意識增強?！队⑿邸贰稛o極》《滿城盡帶黃金甲》《投名狀》等古裝大片集中在賀歲檔上映。2008年金融危機下，中國文化產業特別是電影業卻逆勢上揚?！捌饺牡途?，暑期賀歲最優”，兩個熱門檔期時間跨度均為三個月左右，密度并不顯著，其中廣義的賀歲檔從11月20日左右開始一直到春節長假結束。

2009年賀歲檔《非誠勿擾》等片吸引全國3000多萬觀眾走進電影院，但這一檔期概念還只存在于北京、上海、深圳、廣州、成都、杭州等大城市。[3]《當代電影》2009年第3期聚焦“賀歲檔：中國電影市場的黃金檔期”，刊載8篇文章，如《賀歲檔：從開創到成熟》《賀歲檔是市場化程度最高的檔期》等。2010年詹姆斯·卡梅隆的新片《阿凡達》帶火“春節檔”的概念，出現“一票難求”的現象，也改變了中國人“過年不看電影”的思維。2009年2月和2010年3月，中國電影藝術研究中心分別組織賀歲片學術研討會、賀歲片與賀歲檔研討會。2010年賀歲片與賀歲檔研討會認為，60余部電影、30多億元票房和檔期的時間跨度都遠超以往，賀歲片已經從單一特定類型的片種發展成為中國電影市場最成熟的檔期。賀歲檔市場容量與建立檔期協商機制問題成為熱點。[1]

2012年歲末，徐崢編導演的《人再囧途之泰囧》提速賀歲檔，成為中國電影產業化以來首部票房破10億元的國產影片。2013年賀歲檔票房冠軍是馮小剛導演的《私人訂制》，此后賀歲檔的票房冠軍從喜劇變為《匆匆那年》《尋龍訣》《長城》《芳華》等，而春節檔基本是合家歡喜劇、動畫片及綜藝大電影。

休假制度改變休閑生活與電影檔期。1949年發布的《全國年節及紀念日放假辦法》于1999年、2007年、2013年進行了三次修訂。1995年開始5天工作制的“雙休”生活，年初《紅番區》作為賀歲片引進。1999年開始國慶黃金周假期。在春節、清明節、端午節、七夕節、中秋節、重陽節等傳統節日列入我國第一批國家級非物質文化遺產名錄后，2008年起清明節、端午節、中秋節三大傳統節日正式列入全民法定公休節日。沿革至今，保留春節、國慶節兩個黃金周，“五一”勞動節改為小長假。春節等節日消費從物質性消費向文化娛樂消費擴展。

2.春節檔后來居上，反超賀歲檔（2013—2018）

2013年初，周星馳執導的《西游·降魔篇》在大年初一公映，以1.02億元成本獲得12.46億元回報，成為當年內地年度票房冠軍，帶動全年影市突破200億元大關。賀歲檔與第二年春節檔之間的票房差距逐漸縮小。我國電影產業進入跨越式增長周期，票房高歌猛進。影院下沉深入三四線城市，各類院線也在廣大縣級市不斷落地，“小鎮青年”進入視野。美團網、在線選座的格瓦拉等線上票務平臺推行“票補”以爭奪市場和流量，出現大量9.9元、19.9元的低價票?！?.9元看電影”多年吸引億萬網民用戶。2015年春節檔8部電影上映，沖破30億元票房。

2016年春節檔票房34億元，敢于觸及貧富差距冷峻現實的《美人魚》占半壁江山，且和《西游記之孫悟空三打白骨精》等受到小鎮青年的追捧，奇幻、魔幻電影成為主流類型。中國文藝評論家協會、中國電影家協會、中國文聯文藝評論中心在京舉行“檔期概念與類型創作——2016春節檔電影作品研討會”，以作品探討現象，以評論引導創作。研討會及之后《中國文藝評論》雜志刊文認為，檔期、類型的概念體現電影生產、銷售、發行實踐的進展和對電影產業自身規律的進一步掌握。電影檔期從賀歲檔走向日常化的新常態，類型片創作隨之豐富多樣，中小城市與小鎮青年及全家春節觀影成為新的文化民俗景象，電影樹立了供給側改革的標桿，對文化產業具有啟示作用。

2018年，春節檔觀影人次首次突破1億，《紅海行動》與《唐人街探案2》《捉妖記2》《西游記之女兒國》等同臺競演，通過古今中外敘事積極想象中國人的主體性，并以57.7億元票房正式反超2017年末賀歲檔56億元票房，此后差距越拉越大。賀歲檔越變越短、存在感越來越低，在不斷發展壯大的中國電影市場中細分出跨年檔、元旦檔，并與春節檔截然分開。在貓眼、燈塔等電影數據平臺，賀歲檔專指11月下旬至12月底的一個多月時間，跨年檔指12月31日一天，此后相繼是元旦檔、春節檔。從賀歲片到賀歲檔再到賀歲季、圣誕檔、元旦檔、春節檔等，體現中國電影產業化、市場化的發展，與電影生態及社會大環境緊密相關。近年來，賀歲檔的“賀歲”功能已經被春節檔期取代。

3.春節檔破局突圍，思謀長遠（2018年以來）

經過十余年的發展，春節檔已然成為全年電影票房最集中、競爭最激烈、消費熱度最高的黃金檔期，聚集效應強，是重要的年度電影市場風向標，并折射大眾文化及審美傾向。觀影人群處于返鄉熱潮中，時間周期多為7天，高度體現三四線城市觀影趣味，檔期票房往往超過60億元，產出全年總票房的10%—20%，成為行業觀察的第一切口。

一批行業人士、報刊媒體與專家學者密切關注春節檔，特別是面對2018年資本寒冬，紛紛提出建設性措施以促進中國電影長遠發展。中國電影家協會先后主辦2021年、2023年春節檔電影現象研討會，深入交流藝術呈現、檔期生態、產業結構等，總結高票房與好口碑背后的成功“密碼”。中國電影評論學會等主辦的“2022年春節檔電影現象專家研討會”通過線上視頻的方式舉行，認為春節檔票房增速放緩、觀影人次下降、票價過高等問題顯現，特別是觀影人次的下降自2016年以來更加凸顯，其背后是創作者與觀眾如何達成共識、熱門檔期與全年市場如何平衡、影片與檔期的契合度等深層次問題，建議用更科學、豐富、全面的指標來衡量和反映產業生態。除了文化產業和市場營銷，頗多專家學者還從媒介生態學、情感社會學和大眾文化、藝術理論等領域深入研究。

三、創作、檔期、生態研判與對策思考

今年春節檔集中度偏高，多樣性欠佳，排片向頭部影片傾斜，馬太效應突出。腰部影片《我們一起搖太陽》和《紅毯先生》未能憑借口碑逆襲，排片和票房持續走低。8天的檔期比往年多1或2天，票房實際漲幅并不足以成為史上第一，且檔期內嵌套了情人節檔，客觀上有兩檔加持的助力。盡管總觀影人次創新高，但前提是總場次同比上漲46%，因此總體的場均人次與上座率是同比顯著下降的。可見，繁榮之下亦有不容忽視的隱憂，需要深耕創作，開發檔期，實現“雙輪驅動”；強化線上線下，大屏小屏聯動；建設良好生態，做好融合文章。

1.精益求精創作，推出優秀作品

植根中華文化沃土、標識中華民族現代文明，講好貼近生活、深入人心的故事，確保藝術質量，是電影作品獲得認可的根本。近兩年熱門檔期爆款頻出，源于大多數影視公司更加專注主業，電影工作者回歸創作本源。春節檔等近百億元規模的重點檔期，孕育了創作的暖冬，如現實主義電影潮流涌動、科幻大片崛起、新主流大片陣容加強、爆款影片和美學風格多元發展等。

首先，電影敘事升級，提升喜劇、科幻、動作等本土類型水準。時代特有的文化心理構成了喜劇片生產創作和觀看接受的語境，在“團圓”屬性突出的春節具有非常廣泛的受眾基礎，檔期內大部分影片追求合家歡，《奇跡·笨小孩》等喜劇片素有以小博大的先例。2013—2023年這10年間有6年春節檔的票房冠軍是喜劇片，如《滿江紅》《你好，李煥英》《西游·降魔篇》《美人魚》等，緊隨2014年《西游記之大鬧天宮》、2015年《天將雄師》、2019年《流浪地球》、2022年《長津湖之水門橋》后的票房季軍也是喜劇片。2024年“熱辣飛馳”喜劇當道?！兜诙畻l》在家庭喜劇中代入現實主義的痛感，讓千家萬戶共情?！段覀円黄饟u太陽》用喜劇元素中和人生逆境的苦澀味道。但扎堆的喜劇片中不乏趕工片、翻拍片，不免同質化競爭。129分鐘的《熱辣滾燙》，前面鋪墊的劇情占據近90分鐘；《第二十條》小品化的喜劇段落使情節拖沓、意義稀釋。

2019年的春節檔中，《新喜劇之王》《神探蒲松齡》等港味喜劇缺乏創新，但《流浪地球》《瘋狂的外星人》開啟中國科幻電影的新篇，讓喜慶的春節迸發想象未來的磅礡氣勢，領先票房，并帶動2022年暑期檔的《獨行月球》《外太空的莫扎特》《明日戰記》等近年國產科幻類型片的藝術想象、家國情懷、特效呈現，電影工業化水平穩步前進。《流浪地球》系列慢工出細活，制作周期長?！读骼说厍?》講述人類直面末日困境與生命存續雙重挑戰，全片共3000多個特效鏡頭，近90%特效由中國特效團隊打造，片中眾多實用裝置、未來機械由中國企業自主研發和參與實景拍攝；先后在美國、加拿大、英國、澳大利亞、新西蘭等8個國家同步上映，累計與39個國家或地區的觀眾見面，海外票房超過1億元。這些有力拓展中國敘事的文化深度與多元表達，展現文明交流互鑒下的中國氣派、中國風范與中國形象。

其次，從釋放存量到促進增量、穩定供應、開發IP。電影市場存量已經基本釋放，而新片特別是具有較大投入和市場競爭力的大片供給可能遭遇瓶頸。已有好萊塢科幻片《沙丘2》定檔“三八”婦女節、追光動畫《白蛇：浮生》定檔七夕等，但宣布定檔并提前投入營銷的熱門影片數量總體不多。能否滿足全年節假日對頭部電影的需求和日常的多樣化電影需求，是否會重現新片青黃不接的狀態，尚面臨不確定性。且引進片有可能加大空白。因好萊塢在2023年經歷了美國編劇工會和演員工會曠日持久的雙雙罷工，流媒體業務虧損，影片票房表現顯著不及預期，反映出觀眾回歸影院的速度放緩和內容創作上的停滯不前。好萊塢進口片在中國市場不斷折戟，2023年沒有一部票房超過10億元。中國作為世界第二大的電影市場，也在借助外力與傳統文化突圍困局。本土改編的《熱辣滾燙》和近年的《消失的她》《獨行月球》《這個殺手不太冷靜》都加入熱點社會議題，使日韓冷門IP跟今天生活打通，比《回廊亭》《忠犬八公》《超能一家人》等改編更接地氣?！读骼说厍颉泛汀缎艹鰶]》動畫電影系列等原創IP值得借鑒。中國電影市場需要更多的中小類型電影、更均衡的電影品質、全年票房的穩定增量。

最后，推動中國電影人才輩出、同臺競技。張藝謀導演繼2022年《狙擊手》、2023年春節檔《滿江紅》與國慶檔《堅如磐石》之后再戰春節檔，《第二十條》以家庭溫情喜劇打開現實主義，走出法理困境，雷佳音、馬麗首演夫妻，趙麗穎演繹殘障人士讓觀眾淚目；編導韓寒和沈騰、尹正、魏翔等開心麻花演員的原班人馬推出真人版續作電影《飛馳人生2》，與《熱辣滾燙》的體育題材勵志喜劇都有觀眾基礎，構成性別鏡像，但春節檔總體上欠缺新人。2023年暑期檔涌現申奧的《孤注一擲》、崔睿和劉翔的《消失的她》等新人新作，背后有寧浩、陳思誠等對青年電影創作者的扶助。電影界的“傳幫帶”，通過創投、監制、培訓、公司合作等各種形式，逐漸形成若干各有特色的創作梯隊，有助于中國電影的可持續發展。

其中，賈玲等女性電影創作者力量崛起，《熱辣滾燙》展現女性勵志精神，在成功實現人群破圈的同時，更偏向25歲┼的女性用戶。春節檔觀影畫像整體向女性傾斜，且女性觀眾占比連續4年上漲。此前暑期檔《消失的她》也以“拒絕戀愛腦”“遠離渣男”等女性觀念點燃大眾情緒。2018年春節檔《西游記女兒國》《捉妖記2》等也存在女性向元素?！叭藱n”、七夕檔等一天成“檔”的新生細分檔期也隨著女性向消費而有了更多的營銷意義。

2.更加重視檔期，更為穩健開發

檔期對于內容的發掘擴展、工業水平的能級躍升、產業配套的發展帶動、審美風尚的引領、觀影人群的培養和整個行業的發展起到重要帶動作用，是中國電影供給側改革的重要推動因素，是世界電影剛性票房的聚集地。

一是用好熱門檔期。大多數觀眾仍然選擇在熱門檔期觀看電影，考驗著編導演創作、片方推廣、影城排片的專業能力。2023年，中國電影市場快速回暖，高質量發展步伐穩健。2023年春節檔、五一檔、暑期檔、國慶檔及2024年開年的“史上最強元旦檔”等熱門檔期，票房貢獻超過全年總票房的一半，其中暑期檔三個月的電影票房達206.19億元。檔期的引流方式、口碑發酵、密鑰延期和長線營銷，提示宏觀把握影視市場發行與文化產品消費規律。供給需要更強的競爭力和更精準的定位；還應考慮內增檔期，在特定檔期額外開設早間場次，增加排片；盤點檔期上片的均衡性，滿足多樣化需求。如與《長津湖之水門橋》同映，《狙擊手》排片應更精細。伴隨全民電影素養的提升，創作者和觀眾已超越影星大拜年的階段，能夠接受悲情的《滿江紅》、催淚的“李煥英”和太陽系毀滅的《流浪地球》系列。

二是開掘日常放映。電影市場也適用經濟學“二八定律”，今春排名前四的影片拿走了檔期超97%的票房份額，后面半數影片當日排片占比均不足10%，僅占據2.5%票房，撤檔在情理之中。春節檔輝煌能否常態化？怎樣避免“賭一把”的投機心理？與日常院線電影相比，春節檔、暑期檔、國慶檔民眾休閑時間集中與增多，具有非常態消費與節日暴增特征。端午檔、中秋檔、情人節檔以及非節日檔期票房占比進一步下降，也折射行業愈演愈烈的“檔期依賴癥”，尤其是“頭部檔期依賴癥”。但健康的電影行業不能只看大檔期或只依靠某種單一的類型/題材。2024年元旦檔《年會不能停！》《金手指》《潛行》等以15.36億元票房刷新紀錄，隨即1月新片少且口碑差；2月，在春節檔開始前的9天內沒有一部新片定檔。這些冷門時段也具有票房產出能力，例如電影《死侍2：我愛我家》在2019年春節檔前一周獲得1.52億元票房，《南極之戀》在2018年春節檔前15天獲得近2.33億元票房。2022年春節之后市場出現的空窗期助力一度排片不到10%的《人潮洶涌》成功逆襲，累計票房7.62億元。聚焦重癥群體的《我們一起搖太陽》改檔至2024年3月30日，更契合清明節檔期。

檔期背后深層次的問題是資源分配不均，消費者缺乏購票觀影意愿，電影行業必須在節假日予以刺激才能扭轉平日的冷清。良性運轉的市場需要走出節假日刺激，吸引消費者自愿進場。檔期、排片均衡合理的調控機制還未成熟，市場潛力還未得到充分挖掘，必須在周末檔的營造和建設上繼續下功夫。別林斯基說：“每個民族都有兩種哲理：一類是學究式的、書本的、鄭重其事的、節慶才有的；另一類是日常的、家庭的、習見的。這兩種哲理通常在某種程度上彼此接近，只要誰想描繪一個社會，他就必須認識這兩種哲理，尤其是必須研究后一種?！盵1]中國家庭習見的日常哲理與隆重的節慶文化，應在全年電影展映中得到展現。

三是著力抱團發展。近年多部動畫片倉促定檔，內容宣發都沒跟上就盲目沖入。但近三年的特殊時期對影迷觀影習慣的斬斷非常嚴重。2023年12.99億觀影人次遠低于2019年的17.3億、2018年的17.17億和2017年的16.22億。全年觀看6部以上電影的核心影迷從2019年的2230萬降到2023年的975萬。

為此，近年影視公司更為抱團發展。2024年春節檔中，中國電影集團公司參與出品、發行了票房前四及《我們一起搖太陽》共5部影片。除此，《流浪地球2》的出品方還有阿里影業、萬達電影、華策影視、華誼兄弟、橫店影視等二三十家，《滿江紅》的出品方也有歡喜傳媒、光線傳媒、貓眼娛樂等二十多家。橫店影視、阿里影業都參投、出品發行了四五部春節檔電影。光線傳媒聯手張藝謀，繼《狙擊手》《滿江紅》《堅如磐石》之后，主投《第二十條》。

2024年中國電影仍處于恢復性增長階段，應樹立“長期主義”意識，從生產到宣發精耕細作，不急功近利，從數量增長轉型為高質量發展，以更多的誠意讓觀眾與電影建立更為良好的關系。重視下沉市場、親子觀影、女性觀眾等新動力。抖音、快手、小紅書等短視頻平臺和微博等社交媒體替代路演、點映等傳統模式而成為電影宣傳營銷的重要陣地。

3.培育文藝生態，構筑強影高地

面對觀眾欣賞水平不斷提高、電影創作體系和投資結構發生改變、電影創作周期性特征呈現、消費心理變化、“互聯網┼”態勢加速等多重因素，國家電影局、中國人民銀行等數十家機構舉辦“看電影過大年——2024年春節檔數字人民幣電影消費優惠活動”，帶動北京電影局等地方管理機構提供累計超1億元的優惠補貼，為電影消費帶來實在優惠。龍年春節檔平均票價低于50元，相較去年春節檔52.3元及2021年“史上最貴春節檔”明顯下調，讓利引流效果顯著。3人及以上結伴觀影占比從往年不到20%上升到27%，家庭觀眾增長明顯。而且新春娛樂消費呈現線上線下雙增長現象，優酷電影頻道大屏端用戶時長同比增長近30%，相關主演帶動前作《飛馳人生》躋身熱度榜。

資本寒冬造成的產業困頓、流媒體對人們觀影習慣的重塑、電視熒屏和移動端劇集及微短劇對注意力的分化等，挑戰著多屏時代的電影本體、電影性與藝術作品、文化產品的品質。電影還面臨文旅新業態與新供給的競爭，出游等替代效應顯著，需探索旅、影聯動新模式。在電影產業連續十余年高速發展之后，人口紅利、影院銀幕數紅利、票補紅利等逐漸退場，檔期的虹吸效應、木桶短板與發展制約凸顯。除了觀影人數的下降，近年電影原創內容池枯萎的窘境、短平快的運作模式、喜劇類型或當代題材的單一、“撤檔”“盜攝”沖上“熱搜”，無不提示在藝術創新、檔期宣發和產業鏈等方面還有更多提升空間。

2024年春節期間，首款文生視頻模型Sora問世，能將簡短的文本轉化為一分鐘的高清視頻片段，創造逼真、富有想象力的場景，展現專業視頻生成能力。去年ChatGPT等人工智能就引發美國影視行業罷工，美國演員工會在談判中獲得了知情同意和公平補償，這意味著尋求使用表演者數字復制品的公司必須在使用時獲得同意，并提供數字復制品預期用途的合理描述?！额^號玩家》的世界正加速到來，影像視頻行業受到巨大沖擊。電影如何呼應時代的變化，切實而緊迫。

龍年伊始，火爆的春節檔彰顯中國電影蓬勃的生機，也是文化產業火熱的縮影。盡管急就章中有瑕疵，一半電影撤檔表明“冰火兩重天”，但春節檔的文化景觀體現超越影像價值、凝聚精神力量、點燃奮斗熱情的多重意義。新的一年，在政策的鼓勵下，在消費端和生產端的推動下，影業整體回暖和向好的基本面不會改變。中國電影有足夠的應變能力和內生動力，腰部和中小體量影片將擁有更大的市場空間。世界趨勢、中國社會與電影生態均發生重大改變，在復蘇和重構中，觀念革新、藝術探索、產業變革、代際生態、類型格局、多元文化碰撞與融合等都在尋找創新入口，邁向電影強國之路。

【作者簡介】

何 美：中國文聯文藝評論中心研究處處長，北京大學藝術學院博士生。

（責任編輯 劉艷妮）

［1］賈云鵬、張若宸：《〈熊出沒·重返地球〉：動畫電影的商業藝術創作策略分析》，《當代動畫》2022年第2期。

［1］高軍、張煜：《賀歲檔：從開創到成熟》，《當代電影》2009年第3期。

［2］孫若風：《戰略機遇期文化戰略體系初顯輪廓》，《中國文化報》2003年8月5日。

［3］楊曉云、周夏：《國產電影論壇“賀歲片學術研討會”綜述》，《當代電影》2009年第4期。

［1］左衡：《宏觀、全景、透視——“賀歲片與賀歲檔研討會”綜述》，《當代電影》2010年第5期。

［1］〔俄〕別列金娜選輯：《別林斯基論文學》，梁真譯，新文藝出版社，1958年版，第86頁。