徽文化藝術在花藝設計中的傳承

摘" "要：從徽文化元素視角出發對花藝設計與制作進行創新性研究，通過對徽文化元素展開調研，分析花藝設計融入徽文化元素的重要性、徽文化要素融入花藝設計的傳承原則、花藝領域與徽文化元素的傳承路徑。通過具體案例分析，嘗試以徽文化藝術元素為靈感進行花藝設計，研究如何在徽文化元素中挖掘對傳統插花、現代花藝有借鑒價值的部分，最終結合學生練習、相關花藝比賽及作者習作，將徽文化元素有機融合在花藝作品中。

關鍵詞：徽文化；傳承；傳統插花；現代花藝

中圖分類號： S688.2 文獻標識碼：A 文章編號：2095-9699（2024）01-0115-005

城市的發展和建設離不開文化的傳承與創新，當今世界各國藝術領域交流密切，插花藝術作為鮮切花行業的一項重要藝術形式，集架構造型藝術、花藝色彩藝術、點線面造型藝術于一體，極具藝術特色，考驗花藝設計師的平面構成、立體構成、色彩構成等綜合素養。中國插花花藝協會名譽會長、中國插花泰斗王蓮英的專題報道中曾呼吁“將中國傳統插花納入國家教學體系，在政府的指導和扶持下、民間企業的資助下，盡快建立中國插花花藝學院，將悠久的插花歷史、豐富的文化內涵以及獨具特色的中國傳統插花藝術傳承下去。”[1]。因此，當代花藝作品的創作更需深入汲取豐厚的地域文化內涵，借用不同材料和技法，結合當代花藝審美，創作出博古通今的花藝作品。

安徽歷史悠久、地廣物博，徽文化是中國五大傳統文化之一，最早起源于兩晉時期。從地域劃分上看，徽文化包含淮河文化、徽州文化、皖江文化、廬州文化四大板塊；從文化元素層面，徽文化涵蓋徽派建筑、新安醫學、徽州刻書、徽劇、徽派版畫、徽派植物、新安畫派、徽州篆刻等諸多元素。近年來對徽文化的研究成果多集中在建筑、園林景觀、產品包裝、動畫設計等方面，但將徽文化元素作為研究突破口與插花藝術的融合還是第一次。因此，如何將徽文化元素形式從表達徽文化的藝術品中“挖掘”出來，通過設計與花藝作品深度“融合”，通過技術創新手法再現徽文化插花美感。這一過程對于培養創新型花藝人才，具有十分重要的意義。同時通過對諸多徽元素進行綜合解讀，也能更好展現安徽省地域風貌，弘揚徽文化特色，為花藝設計創作提供參考借鑒。

一、花藝設計融入徽派文化藝術的重要性

（一）展現花藝作品的獨特美

藝術作品設計可以通過借鑒傳統文化元素進行藝術創作，從而展示博大精深的文化底蘊。在傳統花藝作品的設計創作中，“自強不息、厚德載物、持中貴和、天人合一”等中華傳統文化哲學思想在傳統插花藝術創作中都得到了充分體現[2]。徽派插花藝術具有崇尚自然、追求線條美和不對稱式構圖形式等特點，同時也受“天人合一”思想的影響，徽派插花力求表現花材本身自然形態美和色彩美，善于利用松枝、竹竿、梅枝形成“歲寒三友”，或以梅枝、蘭花（葉）、竹、菊花組成“四君子”，反對過分人工雕琢，一切追求自然之趣，通過植物特征與特殊造型，營造積極向上的作品意境。現代花藝設計是從西方插花藝術基礎上衍生出來的現代插花類型，為架構式和無架構式兩種形式[3]。現代花藝設計注重通過對多種藝術形式的模仿，以立體架構為基礎，呈現鮮切花的全新空間組合，表現植物點、線、面的形態屬性，啟發人們對自然生態組群和空間的重組，全面展示作品的立體構成和色彩構成美，從而展現出作品的創新性與獨特性。同時，通過花藝作品的個性張揚與視覺沖擊，增強作品的可識別性，展現作品的美。

（二）繼承創新地方文化特色

隨著安徽省的國際影響力不斷增強，徽文化元素已成為很多設計領域的時尚風向標。如何從徽文化元素中汲取設計靈感并進行花藝作品創作，而不是一味地模仿，成為安徽省花藝設計愛好者面臨的新課題。從徽文化中提取線條、色彩、圖案、造型等方面元素，并進行變形重構，而非簡單的復制粘貼。在創作過程中通過運用花藝三大構成知識、點線面元素，結合現代花藝處理技法，融入地方精神元素與文化底蘊，才能創作出徽派特色的花藝作品，才能讓安徽花藝不斷進步和成長，更好地展現安徽花藝的文化自信。

二、徽文化藝術在花藝設計的傳承原則

（一）源于自然高于自然

植物的根、莖、葉、果、花的形態特征和色彩元素是自然屬性，花藝設計師以專業審美為基準，將創作個性融入對大自然的敬畏情感，并在對地方文化底蘊深度理解的基礎上，創作出源于自然而又高于自然的花藝作品，這與莊子提出的“天人合一”理念不謀而合。也是通過這種形式，才能更好地實現藝術插花“崇尚自然、師法自然”的美好初衷。如在傳統插花中，多以三大主枝為骨架，撐起整個作品空間，分別代表天、地、人，同時輔以主花、輔花及其他枝材、葉材構成風格獨特、頗具意蘊的花藝作品，盡顯古雅華麗之美；現代花藝則更加注重作品的新穎性和空間感，表現豐富的色彩張力與空間美感，借助一些新手法或是新材料裝置，共同呈現現代藝術審美。在現在的行業比賽中，更是通過專業處理技法，如粘貼、串聯、穿刺、分解等組合的形式，通過巧妙的構思立意，融入時代、地域環境，最終表現現代花藝世界天、地、自然的美，展現自然本體生命特征，實現作品張力與生命力。

（二）整體協調風格統一

為實現徽文化元素的有效傳承，需要注意花藝作品與展示空間之間的協調統一，以及作品本身比例與色彩、元素與作品的統一。在花藝設計與創作中，徽文化元素應避免在作品中過度堆砌，不能為了展現某一形體而生搬硬套，否則會出現突兀感。因此，在作品創作中應以風格統一為基本出發點，讓作品與環境、與場地有機融合，同時通過大小、方向、角度、材質等方面的變化，呈現整體的韻律美和節奏美。

（三）反應地域文化審美

花藝作品設計過程中，為了讓徽文化元素與設計作品更好滲透融合，應滿足徽文化藝術與徽派插花的地域特征相統一。徽州文化的地域審美，注重“清、雅、樸、實”等特點。徽派插花正如徽州古建筑的獨特內涵，注重精致而不華麗，簡約而不簡單，又如徽州書畫的清新、素雅、樸實，不追求濃墨重彩，而是注重表現自然的美感。如圖1徽派傳統插花習作《瓶花》。該作品以梅、蘭、竹、菊四君子為主要用材，以梅枝為主枝撐起作品的三維空間，以竹竿表達出淤泥而不染的清雅品質，以黃菊為主花、小菊為配花突出作者清靜、高雅的追求，以春蘭葉、一葉蘭襯托樸實無華的文人風格，營造清新脫俗的文化品質。

三、徽文化藝術的傳承路徑

（一）色彩藝術傳承

徽州色調，主在黑白灰，在簡潔干凈的背景襯托下，通過某一鮮艷色彩的點綴，就會形成強烈的視覺沖擊力。正如秋季徽州風景中，通過晚霞、色葉樹林的色彩對比，在黑白灰的背景襯托下，更顯和諧。以2022年安徽省職業技能大賽全省插花花藝職業技能競賽一等獎作品（圖2《缸花》王東升）為例，整體色彩以綠色為主，以淡綠色菊花組團為主焦點，南蛇藤的線條張力與竹竿、紅果金絲桃、大鳥葉、柏樹枝、黃金香柳、龜背葉、橘葉形成穩定而又舒展的作品造型，充分展示出作品黑白灰的色彩層次美感，充分體現出隱逸、大氣、端莊的作品意境。

（二）線條藝術傳承

徽派書畫藝術、建筑藝術、雕刻藝術等無一不強調線條的應用。通過線條組織空間造型，并通過虛實結合、適當留白，強調整體構圖統一，以期表現出自然的美感。以徽派建筑馬頭墻為例，整體呈現階梯線條，通過線條之間的高低錯落，呈現出起伏、跳動的節奏感。這種節奏感可以運用在現代花藝作品的架構設計中，體現架構的韻律美。以植物設計架構為例（圖3），運用皖南常見植物毛竹進行架構設計，以類屋檐斜角作為作品框架，通過框景手法的應用，在竹竿撐起的直線構圖框架中，以枯藤、大花蝴蝶蘭、常春藤等曲線線條花材在直線框架的襯托下，更顯植物組團的線條美、形態美。同時，通過作品空間的部分留白，讓觀賞者的觀賞視線集中在大花蝴蝶蘭的主焦點處，引發對作品意境的深思。

（三）造型藝術傳承

徽文化藝術類別豐富多樣，蘊含豐富的圖案造型元素。可見，圖案題材蘊含深厚的徽州人文積淀，反映出徽州民俗文化的深厚文脈和徽州人獨特的審美意識，帶給人們獨特的藝術文化體驗。例如在徽文化基因中，徽州三雕藝術作品是“有圖必有意，有意必吉祥”的民間瑰寶，暗含很多抽象和具象紋樣。如何深入研究并挖掘其中蘊含的圖案紋樣，并將具象元素符號化、精神元素意境化[4]，實現花藝作品設計構圖與徽文化圖案造型的有機融合。

（四）編織藝術傳承

編織藝術即通過手工技術并借助工具，將植物枝、葉、皮等部分分解，并通過交錯或勾連進行技術重組，形成新的結合形式。安徽編織藝術歷史悠久，多以竹篾、柳條等進行編織設計，這門古老技藝逐漸從實用性向藝術性過渡。在現代花藝中，編織作為一種重要的花藝處理技法，通過編織可以在植物固定形態上進行無限創意造型。在花藝設計中，編織主要用作現代架構花藝的骨架，通過竹篾、毛線、金屬絲、鋼草等，增加花藝作品體量，豐富視覺空間效果。以花束作品為例（圖4），將碩大雜亂的棕櫚葉通過編織形成圓形架構的點睛之筆，并與多種鮮切花融合，營造自然、清新的現代花束。

四、徽文化元素在花藝設計的應用案例

鑒于徽文化藝術形式多樣，內涵豐富，地域特色濃厚，因此在花藝作品的設計中，用現代藝術思維去審視它，并從中提煉、分解、重組成適合花藝設計的部分，開拓既有民族特色又有現代感的中國花藝新體系[5]。通過具象表達、抽象變形、意蘊象征等方式，將徽文化特色進行提取、應用，為花藝設計提供豐富的創意源泉。

根據筆者對徽文化的理解和花藝設計的認知，通過梳理總結，并初步嘗試將徽文化元素應用在花藝設計中，具體實踐見表1。其中涉及的應用案例大多為筆者指導學生進行花藝設計創作中的練習或相關比賽作品照片。

五、結語

徽文化孕育了世世代代的徽州藝人，已然成為藝術設計者源源不斷的文化寶庫。插花藝術的傳承發展，離不開民眾的認知、認同與參與[6]。安徽省花藝行業目前處于改革創新的發展瓶頸期，亟須將豐厚的安徽歷史文化元素加以提煉傳承。以前對于插花藝術價值創造的研究較少，徽派插花團隊出現斷層現象，高水平花藝人才嚴重缺乏[7]。如何從徽文化中汲取靈感并通過花藝創作的形式再次綻放徽文化的光芒是安徽花藝愛好者的畢生功課。通過將徽文化融入花藝制作的構成空間、色彩空間、意境空間，在作品創作中對徽文化進行傳承創新，豐富花藝設計的內容形式，以花藝作品為載體，弘揚徽州文化，讓人們在欣賞中認識、領悟徽文化的博大精深，實現花藝點亮生活、文化浸潤心靈的行業價值目標。

參考文獻：

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[2]張金鋒，唐黎，石玉波，等.高職院校《插花和花藝設計》課程思政教學改革與實踐探索[J].湖北開放職業學院學報，2020，33（20）：100-101.

[3]黎佩霞.插花藝術基礎[M].北京：中國農業出版社，2008.

[4]馮菡子.“傳承與拓新”潮汕非遺文化的當代創新應用研究：以潮州嵌瓷為例[J].陶瓷科學與藝術，2022，56（07）：100-102.

[5]韓海.中國元素應用于新中式花藝設計[J].中國花卉園藝，2020，（13）：60-63.

[6]應天慧.“筠香承雅事，醒花對爾言”：淺析插花藝術與人[J].現代園藝，2017（06）：108.

[7]鄭青.國家級非物質文化遺產“傳統插花”保護的實踐與探索[J].中國花卉園藝.2016（05）：10.

責任編輯：鄧曄

The Inheritance of Hui Culture Achieved in the Floral Design

YANG Zhi， WU Shoujun， WANG Dongsheng， WANG Sa

（Anhui Vocational College of City Management， Hefei 230012， Anhui， China）

Abstract：This study is concerned with how to achieve innovations in the floral art by combining it with Hui cultural elements. First it has done an investigation into the Hui culture， which revealed the great significance of incorporating Hui cultural elements into the floral design， and principles and methods for realizing it. And then through specific case analysis， it studies how to conduct floral designing under the inspiration from the artistic elements of Hui culture and how to figure out the part of Hui culture which is helpful to the traditional floral arrangement and modern floral art works. Finally， with students' works， related floral art competitions and the author's works， it shows how to perfectly integrate Hui cultural elements into floral art works.

Keywords：Hui culture; inheritance; traditional floral arrangement; modern floral design

※ 收稿日期：2023-09-15

基金項目：安徽省高校哲學社會科學項目（2022AH052377）；安徽城市管理職業學院校級課題（2022qnrc003）；安徽省高校自然科學科研項目（2022AH052391）

作者簡介：楊" "智（1989-），女，安徽宿州人，講師，主要從事花藝、園林設計研究。