楊葉秋



在當代藝術界,人工智能(AI)的興起不僅體現了技術創新的強大動力,也對傳統藝術的理念和市場結構提出了全面挑戰。作為科技與創造力交融的產物,AI藝術正以其獨到的方式重塑藝術的創作過程、展示形式、產業鏈及市場機制。這種革新不僅改變了藝術品的生成方式,也重新定義了觀眾的參與模式和藝術品的消費途徑。
AI藝術的興起與技術演進
AI藝術的歷史可以追溯到20世紀50年代John McCarthy的計算機邏輯語言的初步嘗試。進入20世紀60年代和70年代,人工智能研究開始更多地關注視覺藝術的發展。近年來,隨著深度學習和神經網絡技術的突破,AI藝術才真正迎來了爆發期。
藝術家與工程師的跨界合作使得AI不僅能夠復制現有的藝術風格,更能夠創造出前所未有的藝術表達形式。例如,通過AI程序,藝術家能夠將大量數據轉化為復雜的視覺圖像,這些圖像在色彩、形式上展現了非凡的創新性。當前最受歡迎的AIGC(Artificial Intelligence Generated Content,指生成式人工智能)藝術生成器如DALL-E 2、Midjourney和Stable Diffusion,都是基于龐大的數據集開發,包含來自世界知名藝術家的作品。
AI與傳統藝術的對話
AI藝術的興起也引發了廣泛的哲學和倫理討論,特別是關于“什么是藝術”的問題。一部分觀點認為,藝術是人類情感和體驗的直接產物,機器生成的作品由于缺乏必要的人類情感,難以稱之為真正的藝術。然而,許多支持者認為藝術的本質應當是不斷地創新和突破,而AI藝術正是這種理念的延伸。AI不僅在理論上擴展了藝術的邊界,其在實際應用中的表現,如在影視、設計和廣告行業中的廣泛使用,也證明了其藝術價值。AI技術使藝術家能夠探索傳統工具無法達到的藝術表現領域,打開全新的創造性視角。
從生成具有復雜紋理的抽象畫面到重新詮釋經典藝術作品,AI的介入不斷地推動藝術界的界限,促使我們重新思考藝術的可能性。
AI藝術市場的發展與挑戰
根據Artprice的報告,AI藝術作品的全球拍賣總額在2023年達到了1億美元,相較于2021年的3000萬美元,增長了約233%。這一顯著的增長不僅彰顯了AI藝術市場的迅猛發展,也表明了市場對AI藝術的高度認可。例如,2018年,佳士得拍賣了《埃德蒙·貝拉米的肖像》,該作品以43.2萬美元成交,標志著AI藝術正式進入傳統藝術市場。2019年,蘇富比以51012美元售出德國藝術家馬里奧·克林格曼的AI藝術作品《路人記憶1》。2023年,在香港中環的WFamily拍賣行舉行的一場競投拍賣會中,王芊媛的25幅數字藝術作品取得了8500萬港元的總成交額,單幅作品售價介于200萬至350萬港元之間。
然而,AI藝術的商業化進程并非沒有挑戰,版權和創作者權益的問題尤為突出。一項由Jasmine Katatikarn進行的調查顯示,有74%的藝術家認為使用人工智能創作藝術品是不道德的。AI藝術創作涉及大量數據輸入和算法處理,這使得確定藝術作品的法律歸屬變得復雜。此外,如何評價AI藝術的藝術性和創新性,也是藝術界和市場需要深入探討的問題。
商業模式與創新路徑
AI藝術的商業模式正在經歷多元化的發展。藝術家現在可以通過多種渠道獲得收入,這包括將AI創作的作品作為庫存照片銷售、提供按需印刷服務,以及通過NFT市場銷售數字藝術作品。例如,數字藝術家Beeple的作品《Everydays: The First 5000 Days》在Christie's的NFT拍賣中以6930萬美元的價格成交,刷新了NFT市場的紀錄,同時也展示了AI藝術巨大的商業潛力。
除了直接銷售藝術作品外,AI藝術家還通過教育和咨詢服務獲取收益。他們利用自己的專業知識開設在線課程、撰寫電子書或擔任企業的AI藝術顧問,幫助更多人理解并應用AI藝術。此外,還可以開展與大品牌的合作,例如AI藝術家與NASA(National Aeronautics and Space Administration)的合作項目,為藝術家提供了新的收入來源和創作平臺。
隨著人工智能技術的逐步成熟和資金的大量涌入,AI在圖像制作領域的應用已經展現出巨大的創作潛力。面對這種趨勢,一些著名藝術家選擇與AI圖像生成器的制造商達成許可協議,而非對抗這一技術的擴散。這種合作不僅是出于對新技術的好奇和實用主義,也涉及對自己作品保護的考慮。從安迪·沃霍爾(Andy Warhol)在1982年與Amiga計算機的合作以來,許多藝術家都選擇了與新興技術攜手,以確保他們的藝術生涯與時代潮流同步。
隨著技術的持續進步和市場對AI藝術的日益認可,AI藝術的未來發展前景顯得無比廣闊。AI技術的創新不僅賦予藝術作品更深層的人性化特質和情感表達能力,而且隨著虛擬現實(VR)和增強現實(AR)技術的成熟,藝術的展示和體驗方式也將發生根本性變革。在不久的將來,AI藝術有望深深融入我們的日常生活,成為文化和藝術領域中不可或缺的一部分。
AI藝術已成為推動藝術界不斷創新和變革的重要力量。盡管其發展過程中不乏挑戰和爭議,AI藝術的影響力卻日益擴大,它不僅重新定義了藝術創作和表現的形式,還為藝術市場開辟了新的商業機會和發展路徑。藝術市場正在逐步適應這種新興的藝術形態,從畫廊展覽到在線拍賣,AI藝術作品的交易活動日益頻繁,吸引了廣泛的投資者和收藏家的關注。展望未來,我們期待AI藝術在推動藝術創新和文化表達方面攀登新的高峰,為全球藝術文化景觀注入更多的獨特價值。
(作者系四川美術學院教師)