紀錄片《百年粵韻》與傳承粵劇藝術(shù)的三重維度

歐宗耀 劉惠卿

【摘 要】 粵劇藝術(shù)是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分，歷經(jīng)百年依然璀璨奪目，尤其是借助現(xiàn)代視聽媒介的傳播，讓更多的人了解到了粵劇的發(fā)展歷史、傳承歷程和經(jīng)典劇目。本文通過對紀錄片《百年粵韻》的分析后認為，在對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化實行創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展的時代大背景下，地方戲曲要擴大影響力、增強感染力，就應(yīng)該努力突破傳統(tǒng)舞臺這個空間局限，積極利用電視和網(wǎng)絡(luò)等平臺，豐富傳播手段、拓展傳播范圍，讓古老的藝術(shù)重新煥發(fā)青春，使其成為對外文化交流的有效載體。

【關(guān)鍵詞】 紀錄片； 《百年粵韻》； 地域文化； 藝術(shù)傳承； 敘事維度

人文紀錄片《百年粵韻》通過歷史溯源與現(xiàn)實觀照、故事講述與國際傳播、文化展示與審美表達三個維度，有效傳承了粵劇藝術(shù)。該作品于2022年3月19日在中央廣播電視總臺首播后，又在各類視頻網(wǎng)站熱播，讓廣大觀眾和用戶對粵劇藝術(shù)有了更加深入的了解。作為第一部面向世界展示粵劇百年發(fā)展歷史的紀錄片，《百年粵韻》在介紹粵劇人對粵劇藝術(shù)的傳承、堅守和追求的同時，既讓國內(nèi)外觀眾看到了粵劇的百年發(fā)展，還突出了粵劇振興的光輝歷程，更向世人展示了粵劇藝術(shù)獨特的魅力。

一、粵劇藝術(shù)的歷史溯源與現(xiàn)實觀照

2022年6月7日，人文紀錄片《百年粵韻》線下首映儀式在“粵劇之鄉(xiāng)”廣東省佛山市南海區(qū)桂城街道舉行。桂城平洲有著深厚的粵劇文化積淀，100年前，平洲人金山和通過創(chuàng)辦“樂群英”童子班，培養(yǎng)出大批粵劇精英。他們的后人林小群、林錦屏、白超鴻、葉兆柏等粵劇名伶則經(jīng)常回鄉(xiāng)交流指導(dǎo)，掀起了傳承粵劇藝術(shù)的熱潮。如果從明代的“廣東大戲”算起，“粵劇已有500多年的歷史”[1]。《百年粵韻》以紀念“樂群英”童子班創(chuàng)建100周年大型文藝晚會為拍攝切入點，對粵劇這個嶺南戲曲的代表曲種的發(fā)展軌跡進行歷史溯源。正如紀錄片的開頭語所說：“百年風(fēng)云，誰主沉浮？粵劇史上最早的科班之一如何在危機中誕生？如何在黃金時代崛起，又如何開枝散葉？幾代人的傳承與接力，跨越太平洋的逐夢，開啟了一個不可磨滅的粵劇往事。”粵劇的發(fā)源地主要在廣東佛山一帶，明清以來，廣東戲曲的活動中心也在佛山，因此佛山是眾多粵劇名伶的故鄉(xiāng)。明朝成化年間（1465-1487年），民間戲曲團體在廣東紛紛出現(xiàn)，到了嘉靖年間（1522-1566年），粵劇界最早的戲行會館——瓊花會館成立后，標志著粵劇正式成型。人文紀錄片《百年粵韻》的“電視尋根也就從佛山瓊花會館開始，漸漸展開”[2]。

只有把弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化與發(fā)展新時代現(xiàn)實文化有機結(jié)合起來，才能在發(fā)展中實現(xiàn)創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化，在繼承中實現(xiàn)創(chuàng)新性發(fā)展。我國的粵港澳以嶺南地域為生存地緣，以中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中的嶺南文化為精神血脈，以粵語、粵俗、粵菜、粵風(fēng)、粵情等為生活取向和價值共識，“形成于特定社群中的文化符號是該社群成員文化認同的重要載體”[3]。粵劇具有明顯的地域戲曲藝術(shù)特征。2011年廣東省廣州市成立粵劇中國保護中心，自此粵劇進入了一個全新的保護和傳承階段，粵劇藝術(shù)的發(fā)揚光大也駛?cè)肓丝燔嚨馈４撕螅嘘P(guān)粵劇題材的紀錄片逐漸出現(xiàn)，雖然具有一定的歷史價值和文化價值，但大多為資料片性質(zhì)的作品。人文紀錄片《百年粵韻》的播出，之所以引起強烈反響，在一定程度上是由于該作品既有歷史向度又有時代熱度，并且結(jié)構(gòu)合理、脈絡(luò)清晰。

隨著語言和唱腔特色的逐漸成熟，粵劇出現(xiàn)了眾多的表演流派和唱腔，如紅派、馬派、薛派和風(fēng)腔、蝦腔、新馬腔等，成為粵劇完成城市化進程之后開出的繽紛花朵，“而粵西和廣西地區(qū)流行的南派粵劇，則反映出了更多鄉(xiāng)村粵劇的特點”[4]。紀錄片《百年粵韻》全面梳理了粵劇的歷史傳承和創(chuàng)新發(fā)展，通過對粵劇老藝人的采訪，用口述、傳唱作為聽覺傳播符號，以圖片、實物和有關(guān)場景地為視覺傳播符號，全方位、多角度、立體化地展示粵劇走過的百年歷程和今日依然具有的藝術(shù)風(fēng)采。為更好地傳承粵劇藝術(shù)，廣東佛山桂城積極開展“粵劇走進校園”活動，使粵劇在青少年中得到廣泛普及，增強了年輕一代的文化自信和民族自豪感。與此同時，當?shù)剡€通過舉辦粵劇藝術(shù)節(jié)、粵劇下基層等活動，推動了粵劇藝術(shù)的有效傳播。這些實實在在的舉措，《百年粵韻》都進行了動態(tài)記錄和藝術(shù)呈現(xiàn)，讓觀眾看到了粵劇的生機與活力。

從20世紀開始，隨著電影業(yè)的快速發(fā)展，粵劇也進入了從傳統(tǒng)走向現(xiàn)代、從農(nóng)村走向城市的轉(zhuǎn)化過程。因此，紀錄片《百年粵韻》系統(tǒng)介紹了當?shù)卣蜕鐣鹘缭趥鞒小⒈Ｗo和傳播粵劇這個非物質(zhì)文化遺產(chǎn)時的成功做法，尤其是在留存歷史記憶、建構(gòu)地方形象、促進旅游事業(yè)發(fā)展方面起到了積極作用，為區(qū)域文化賦能當?shù)亟?jīng)濟社會發(fā)展尤其是旅游業(yè)的崛起提供更大的現(xiàn)實可能。粵劇廣泛吸收了廣東音樂和廣繡等地方藝術(shù)元素，具有獨特的嶺南戲曲藝術(shù)特色。紀錄片《百年粵韻》用豐富的視聽手段梳理和展示了粵劇的傳承脈絡(luò)，給觀眾以全新的審美體驗。在說到粵劇在年輕人中的影響時，該片重點介紹了粵劇進校園活動，許多高校組建了粵劇社團，如華南農(nóng)業(yè)大學(xué)戲曲社、星海學(xué)院粵曲研習(xí)社和廣州大學(xué)曲藝社等。這些粵劇社團在對粵劇進行研習(xí)的同時還頻頻開展演出活動，因而這些高等院校不但培養(yǎng)出了一大批粵劇表演人才，還吸引了更多喜歡粵劇的年輕觀眾。

經(jīng)過五千年的歷史積累與持續(xù)發(fā)展，中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化已成為獨樹一幟、自成一體、涉及面很廣的人類寶貴財富。戲曲是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化寶庫中具有代表性的藝術(shù)傳播符號，經(jīng)過漫長的歷史洗禮，戲曲吸納其他藝術(shù)元素，從而得到不斷發(fā)展和進化。我國歷史悠久、地大物博、民族眾多，豐富多彩的中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化哺育了各具特色的地方戲曲。就粵劇而言，它既是廣東等地本土優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的縮影，也是當?shù)厝嗣袢罕娭腔鄣慕Y(jié)晶，對一個地區(qū)甚至一個國家和民族的文化建設(shè)產(chǎn)生了深遠影響。

二、粵劇藝術(shù)的故事講述與國際傳播

要講好中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化故事，就需要找準載體，讓中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化走出去。人文紀錄片《百年粵韻》既向世界展示了中國地方戲曲的神奇魅力，又向全球觀眾傳播了粵劇藝術(shù)，同時還推動了中外文化的廣泛交流。粵劇既屬于世界級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，也是華人與世界各國粵籍華僑之間心靈溝通的較受歡迎、較為有效的藝術(shù)橋梁和情感紐帶。《百年粵韻》通過故事傳播的手段與觀眾見面，既對傳承中國地方戲曲藝術(shù)、增強文化自信起到了促進作用，又對擴大粵劇藝術(shù)的海外傳播范圍，增強中國與海外觀眾的文化互動創(chuàng)造了更多機會。

在紀錄片的跨文化傳播中，創(chuàng)作者只有用國際化視野和全球化思維選擇拍攝內(nèi)容，才能使作品融入全球化語境；只有通過把中國理念、中國元素、中國形象寄托在真實的故事和具體的人物之中，“觀眾才能潛移默化地接受創(chuàng)作者的傳播意圖”。[5]講故事是所有紀錄片的共性特征，戲曲題材紀錄片如何講好故事又有其獨特的要求。紀錄片《百年粵韻》的敘事不但雅俗共賞，而且還有國際視野，反映了粵劇這類中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的強大影響力。正是由于《百年粵韻》用國際視野講述粵劇故事，因此作品不但感動全球各地的華人，還吸引具有不同文化背景的各國觀眾，從而使多樣化的中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化真正走向了世界。

清朝中葉以來，粵籍移民的增多，粵劇也持續(xù)向海外傳播，在世界上形成巨大文化影響力的同時，“也成了聯(lián)結(jié)海外粵籍華僑華人極其重要的標識性文化符號和文化紐帶”[6]。像《百年粵韻》這類記錄粵劇百年歷程的視聽作品，由于用國際視野講述故事，因此能在海外紀錄片市場產(chǎn)生一定的競爭力。此類把中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化元素融入戲曲篇目、戲曲人物和戲曲故事的創(chuàng)作手法，更容易為世界各國的觀眾所認同和接受。粵劇從清朝開始走出國門后，主要以翻譯后的文本、舞臺表演和戲班教育等形式在全球傳播。用紀錄片的視聽媒介形態(tài)進行國際傳播的做法鮮見。《百年粵韻》不但畫面優(yōu)美，而且解說流暢，營造出清麗委婉的故事氛圍，讓國內(nèi)外觀眾能夠回望粵劇的百年發(fā)展歷程，感受中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的持續(xù)影響力。尤其是在央視和諸多網(wǎng)絡(luò)平臺播出后，大力提升了粵劇的國際影響力。

紀錄片《百年粵韻》的拍攝地從廣東平洲出發(fā)，遠至美國舊金山，以眾多粵劇名家的視角，呈現(xiàn)了氣勢恢宏的粵劇歷史畫卷。在說到有華人的地方就有粵劇時，該片通過對粵劇創(chuàng)始人金山和后代的口述，既對19世紀中期大量廣東籍華人去美國舊金山挖金礦、修鐵路時，把粵劇帶出國門的歷史進行介紹，還重點對金山和在1905年赴美國舊金山演出時，恰逢孫中山先生在那里宣傳新思想，孫中山要求粵劇藝人投身革命、把粵劇作為啟蒙民眾武器的主張進行了回顧。正是從那時起，金山和等粵劇藝人受孫中山先生的感召，開始編演粵劇新戲。對國內(nèi)受眾來說，中國地方戲曲雖然唱腔不同且使用方言，創(chuàng)作理念與曲目的不同，但受眾的戲曲知識儲備與戲曲欣賞能力卻具有較大的普適性，他們無論通過哪個媒介平臺欣賞，都不存在溝通障礙。在國際傳播語境中，由于不同國家的社會制度和意識形態(tài)存在著差異，各民族受眾的文化背景不同，致使他們即使面臨一樣的戲曲文本，也會對戲曲產(chǎn)生認知困難，這在一定程度上影響了中國戲曲藝術(shù)的對外傳播效果。《百年粵韻》則通過尋找人類共情點的故事化演繹，有效地克服了這一問題。

粵劇在傳承中國地方戲曲文化、構(gòu)建文化自信的同時，成為中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化向海外進行有效傳播的載體，為講好中國故事、推進中外文化交流、增強世界各國人民之間的溝通與友誼發(fā)揮了重要作用。紀錄片《百年粵韻》在講述這些內(nèi)容時，采用的是倒敘手法，其中的口述是亮點。口述是人文紀錄片回望過去，講述鮮為人知故事的重要表現(xiàn)形式。在《百年粵韻》中，創(chuàng)作者通過對粵劇表演藝術(shù)家金山和其子白超鴻的采訪，讓他講述他父親金山和當年在孫中山先生的影響下編創(chuàng)革命粵劇的故事。年逾九旬的白超鴻穿上戲裝，當場演唱了一些經(jīng)典的粵劇劇目。戲曲作為綜合性很強的舞臺視聽藝術(shù)，通過對臉譜、唱腔、服飾、戲曲文本和道具的融合，營造出視覺與聽覺的復(fù)合符號系統(tǒng)。無論是在劇場展演，還是借助電視頻道或網(wǎng)絡(luò)平臺進行傳播，戲曲藝術(shù)都無法脫離傳播環(huán)境而生存，它與媒介有著天然的內(nèi)生性邏輯關(guān)聯(lián)。也可以說，戲曲是一種與媒介共生互存并高度關(guān)聯(lián)的藝術(shù)形態(tài)，“戲曲藝術(shù)的發(fā)展歷史就是媒介發(fā)展史”。[7]實踐證明，中國戲曲藝術(shù)要拓展對外傳播路徑，有效提升國際傳播力與影響力，紀錄片是最佳的載體之一。

《百年粵韻》的內(nèi)容選擇既有歷史向度又有時代特征，在講述真實故事的基礎(chǔ)上追溯歷史，實現(xiàn)了紀實性、思想性、藝術(shù)性與可看性的高度統(tǒng)一。如今，各種題材的人文紀錄片正在利用新媒體進行網(wǎng)絡(luò)傳播和國際傳播，《百年粵韻》也不例外。把網(wǎng)絡(luò)技術(shù)和紀錄片藝術(shù)有機結(jié)合起來對人文紀錄片進行創(chuàng)作和傳播，再通過網(wǎng)民的彈幕評論，既能有效地提升作品的收視率，還可以實現(xiàn)創(chuàng)作者與觀賞者的雙向互動。紀錄片《百年粵韻》雖然只有兩集，但由于通過國際視野的故事講述，因此依然能夠吸引眾多的國外觀眾。戲曲作為中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中的重要組成部分，在走向世界時能產(chǎn)生“只有民族的，才是世界的”傳播效果。紀錄片《百年粵韻》正是運用國際視野，通過講述粵劇藝術(shù)百年傳承的故事，由點到面地把中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的一個重要側(cè)面展現(xiàn)在世人面前。

三、粵劇藝術(shù)的文化展示與審美表達

作為中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分，戲曲凝結(jié)著獨特的思想理念與文化意蘊，紀錄片《百年粵韻》對粵劇的文化展示和審美表達是多元的，它與其他紀錄片的明顯不同之處是全片具有非常濃郁的中國地方戲曲文化意韻。一是由此及彼地折射出獨具特色的地域文化和博大精深的中國戲曲文化；二是把文學(xué)、美術(shù)、音樂、服飾、道具等各種文化元素與藝術(shù)元素有機地結(jié)合起來，實現(xiàn)了美學(xué)表征的多元化呈現(xiàn)；三是通過對舞臺時空的靈活安排，提升中國戲曲文化的欣賞價值。

中國的傳統(tǒng)戲曲有著深厚的文化底蘊、民俗風(fēng)情和與眾不同的地域特征，粵劇不但題材廣泛、劇目眾多，還唱腔醇厚、風(fēng)格獨特，充滿情趣和神韻，是粵港澳三地覆蓋人群多、影響廣、接受程度高的嶺南“文化符號”之一。粵劇因歷史的分野與地理的特殊，通常具有五個特點：一是表演的多樣性，即官話到白話的轉(zhuǎn)變、城鄉(xiāng)流派的差異、南北風(fēng)格的融合和省港的分化；二是劇目的豐富性，現(xiàn)有記錄的粵劇劇目已超過1.1萬部，包括不同年代的傳統(tǒng)劇目和新編劇目；三是唱腔的獨特性，有專戲?qū)Ｇ唬髋杉姵剩凰氖且魳返撵`活性，樂器多樣，旋律無拘束，在守舊與創(chuàng)新的碰撞中達到了自由的境界；五是思想的通俗性，“通俗而不粗俗，大俗大雅，映照出粵人精神”[8]。《百年粵韻》屬于講述戲曲歷史的人文紀錄片，其文化觀照與審美表達主要體現(xiàn)在紀實性與文獻價值上。

中國戲曲生長在一個人口眾多、幅員遼闊，其他國家罕有的優(yōu)秀文化、藝術(shù)遺產(chǎn)的土壤之上，“覆蓋的時間和空間都超過國外任何戲曲品種”[9]。粵劇既是地方戲曲文化的重要組成部分，也是中國戲曲藝術(shù)大家庭中的一件瑰寶。紀錄片《百年粵韻》借助珍貴的影像資料對粵劇藝術(shù)進行文化展示和審美表達，既打造了廣東等地的文化名片，又傳播了豐富多彩的中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。為了展示粵劇的發(fā)展歷史和文化韻味，《百年粵韻》把慶祝粵劇“樂群英”童子班創(chuàng)建百年的演出鏡頭與100多年前童子班初創(chuàng)時的資料照片結(jié)合起來進行交錯呈現(xiàn)，增強了紀錄片的歷史縱深感、文化厚度以及和現(xiàn)實的結(jié)合度。與此同時，創(chuàng)作者還拍攝了一些曾經(jīng)演出過粵劇的原始場景，再穿插大量粵劇名家和名角的照片以及他們的部分演唱錄音，既凸顯了作品的紀實性與文獻色彩，又使觀眾在領(lǐng)略粵劇藝術(shù)的同時更加全面和立體地感受粵劇的百年韻味。

戲曲源于民間藝術(shù)，需要利用多種藝術(shù)形態(tài)來體現(xiàn)其獨特的藝術(shù)特征，其民間敘事的功能性不容忽視。[10]紀錄片《百年粵韻》以粵劇之鄉(xiāng)廣東平洲為主要拍攝地，通過林小群和白超鴻等粵劇名家的視角，對百年粵劇的淵源進行縱向文化展示，對粵劇藝術(shù)的發(fā)展、傳承和傳播等脈絡(luò)進行梳理，從而向觀眾呈現(xiàn)了一幅氣勢恢宏的粵劇歷史畫卷。紀錄片《百年粵韻》對粵劇的介紹，采取的是縱向視角，這是由于粵劇內(nèi)容多、歷史跨度大、文化內(nèi)涵深，因此，只有通過對具有代表性的曲目、藝人、事件的勾勒，才能確保作品脈絡(luò)的完整，讓人們能在一定的時間內(nèi)看完該片。該紀錄片的拍攝制作長達4年，全片采用4K超高清攝像機拍攝，并采用實景與動漫相結(jié)合的手法，不但對粵劇名家、粵劇藝術(shù)和經(jīng)典作品進行生動演繹，還對粵劇人探索、開拓和奮進的精神進行贊美。

電視具有強大的紀錄和表意功能，紀錄片《百年粵韻》通過對粵劇的媒介化敘事，將地域與文化、傳統(tǒng)與現(xiàn)代、科技與藝術(shù)、戲曲與影視有機地結(jié)合起來，既拓展了紀錄片的表達空間，又為古老的粵劇藝術(shù)增添了時代元素。這部作品還有一個非常明顯的特點，就是藝術(shù)形態(tài)雅俗共賞，能迎合當下電視觀眾和網(wǎng)絡(luò)用戶的文化審美情趣。作為世界藝術(shù)花叢中的一朵奇葩，粵劇的歷史文化價值高，在中國地方傳統(tǒng)戲曲舞臺中占據(jù)重要的地位。進入新時代，粵劇在宣傳黨和政府方針政策、繁榮文化事業(yè)和產(chǎn)業(yè)、為人民群眾提供豐富精神食糧等方面發(fā)揮著重要的作用。要避免在現(xiàn)代社會被逐漸邊緣化，只有對其進行多層面、多維度的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展，才能讓其重新煥發(fā)光彩。紀錄片《百年粵韻》對粵劇藝術(shù)的有效傳承與廣泛傳播，對于進一步弘揚嶺南文化，促進粵港澳大灣區(qū)文化交流，培育港澳青年對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的認同意識發(fā)揮重要的積極作用。

結(jié)語

中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化經(jīng)過幾千年的流變、積淀、傳承，產(chǎn)生出了無數(shù)的文化瑰寶，戲曲則是其中之一。以前，粵劇藝術(shù)的表演空間主要是劇場和舞臺，觀眾面相對比較小。隨著現(xiàn)代傳播技術(shù)的快速發(fā)展，許多承載著中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的地方戲曲正在通過視聽媒介的傳播，為更多的人所了解和接受。人文紀錄片《百年粵韻》的熱播，不但讓觀眾了解到粵劇的百年發(fā)展和傳承歷程，還讓觀眾知曉一系列經(jīng)典的粵劇劇目和一大批著名的粵劇藝人，更讓觀眾對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的藝術(shù)形態(tài)有了更廣更新的認識，為其他同類題材的紀錄片創(chuàng)作提供了有益借鑒。

【作者簡介】? 歐宗耀，男，廣東肇慶人，湛江幼兒師范專科學(xué)校中文系副教授，主要從事兒童文學(xué)、電影研究；

劉惠卿，男，湖南郴州人，嶺南師范學(xué)院文學(xué)與傳媒學(xué)院教授，主要從事古代文學(xué)研究。

【基金項目】? 本文系廣東省教育科學(xué)規(guī)劃課題“大學(xué)生美育新路徑：校園心理劇創(chuàng)作實踐與研究”（編號：2021GXJK546）階段性成果。