膠東大鼓：走向全國的“一人戲”

徐中華 張碩

膠東大鼓是產生于膠東半島的一種民間曲藝形式，它廣泛流傳于膠東半島，具有濃厚的地方特色和淳樸的鄉土氣息，深受當地群眾的喜愛。2006年，經國務院批準列入首批國家級非物質文化遺產名錄。

膠東大鼓是產生并流行于膠東半島沿海各縣的一種曲藝形式。最初是盲人走街串巷、求生糊口唱的小調，被稱為“瞎子唱“盲人調”，所演唱的曲本包括《姜太公賣面》《韓湘子討封》等民間傳說，他們將節子板綁在左腿上，靠腿的顫動打板擊節，自彈三弦演唱。后因襲用鼓書、三弦等與其它鼓書相同樂器伴奏，故稱“大鼓”，流傳何地就以何地命名，如“福山大鼓”“蓬萊大鼓”等。由于在當時并沒有其他的娛樂方式，于是盲人們的演唱便成為當地百姓一天勞作之余的最大消遣。

最早演唱盲人調的盲藝人有乾隆年間榮成的劉學義、萊陽的徐尚厚，道光年間福山的劉行有，同治年間黃縣的丁戊辰，光緒年間蓬萊的楊大田等。如果按劉學義出現時推算，膠東大鼓產生已有260余年的歷史。它的傳統曲目較為豐富，短篇書目有《劉伶醉酒》《三渡林英》《大螃蟹》《饞老婆》《呂蒙正教學》《譚香女哭瓜》《曹秀英賣文》，中長篇書目有《紅燈記》《紫金鐲》《進寶傳》等較有特色。新作品《打青石嶺》《半壁店戰斗》《劉四翻身》《兒童英雄李大鵬》等較有影響。

由于膠東大鼓所具有的獨特韻味，1923年，世界音樂大師克萊斯勒來到煙臺，耳濡目染了膠東大鼓的神韻，同時也激發了他創作的靈感，隨后，他創作的世界經典名曲《中國大鼓》，成為近百年來世界樂壇反映中國乃至亞洲的經典之作，讓世人感受到了“最具民族性才最具世界性”的真正含義。

1943年，北海劇團梁前光編創了《打大黃家》《上營戰斗》等優秀作品，梁前光所創新腔被譽為“梁調”。后來，“梁派大鼓”不但學習了蓬萊龍山店盲藝人任福庭的鋼板功，還吸收了多種民間鑼鼓和秧歌鼓點，形成了一整套唱腔鼓板結構，鏗鏘有力的鋼板由慢到快、由快到急，具有極大的感染力。1949年，膠東文化協會根據這一曲種流行地域、語言特色、及由膠東各地大鼓合成諸因素，正式將梁前光的“梁派大鼓”定名為“膠東大鼓”。

一個最初由盲人演唱的民間曲藝形式，是怎樣感染了世界音樂大師？

膠東大鼓大致分為南、北、東三路流派：南路主要流行在萊陽、萊西、海陽、即墨、平度、掖縣及半島中部棲霞等地，北路主要流行在蓬萊、黃縣（今龍口）、煙臺、福山、牟平等地，東路主要流行在文登、榮成、威海、乳山等地，各路派系唱腔不同，構成了膠東大鼓獨特的音樂特色。膠東大鼓的形成既有對當地民歌、小調的廣泛吸收和傳承，又有從戲曲、曲藝樂曲的引進。伴奏樂器主要有小圓鼓、日月板、三弦組成，隨著戲曲樂隊的出現，逐步出現了墜琴、洋琴、二胡、京胡、四胡、三弦等多種樂器，具有高亢、起伏、婉轉、熱烈急促等特點。日月板為膠東大鼓所獨有，其形狀設置與膠東大鼓藝人崇信“天地人”三皇有關，稱為天皇在上（日板），地皇在下（月板），人在當中。劉巖峰邊說邊右手執槌、左手打板，叮叮咚咚地演唱起來，只聽得那鼓板聲清脆響亮，錯落有致，鼓套子花樣繁多。

就是這樣一種曲藝形式，在感染世界音樂大師后被逐步推上了演出舞臺，它的神韻傳遍中國。

Originating from the Jiaodong Peninsula， Jiaodong Dagu is a popular form of folk art characterized by its strong local color and simple rustic charm and loved by the local people. In 2006， it was included in the first batch of national intangible cultural heritage lists approved by the State Council.

As a local folk art， Jiaodong Dagu emerged and became prevalent in the coastal counties of the Jiaodong Peninsula. It was initially a tune performed by wandering blind people for a living and was known as “blind song singing” or “blind folk tune” with folklores such as “Jiang Taigong Selling Noodles” and “Han Xiangzi Seeking Honors and Titles” as its typical repertoire.