讀楊照的音樂隨筆《呼吸》,里面講到一首曲子挺有意思。這是音樂家約翰·凱奇創作于1952年的鋼琴曲——《四分三十三秒》。
這是一首什么韻味的曲子呢?當你插上耳機,會懷疑手機或者耳機是不是出故障了——你聽到的是一段空白,連一個鋼琴的音符也沒有。
這像不像是行為藝術?的確,凱奇什么也沒有彈奏。他只是帶了一只秒表上臺,先在鋼琴前坐好,將琴蓋合上,然后安靜地盯著秒表,等到秒表顯示四分三十三秒到了,他就立即起身,向觀眾鞠躬致意,意味著表演已經結束。
這四分三十三秒的靜默,像是一個惡作劇的噱頭。不過,楊照認為這是一種時間的魔術,它規范了聽眾感受這份靜默的方式,即以音樂式、聆聽式的心情來面對這四分三十三秒的時間。
我上網搜到了《四分三十三秒》,沒想到這首曲子竟有上萬人收藏。雖是無聲樂曲,倒也不是完全寂靜一片,偶爾能聽到現場聽眾發出的一聲咳嗽,或是不知什么東西發出的輕微聲響。等到四分三十三秒結束,歡呼聲和掌聲驟然響起,耳朵在沉寂了四分三十三秒后突然聽到歡快雷動的掌聲,我立刻被感染,也情不自禁跟著歡呼起來。再看網友的評論,簡直樂不可支:“這是我學會的第一首鋼琴曲”“我把起床鬧鐘鈴聲設置成這個曲子,現在已經被公司開除了”“這首曲子的生命在于人們對它的討論”“這四分三十三秒的沉默震耳欲聾”……
某個晚上,我照例準時收看國家大劇院的線上音樂會,很驚喜那天管弦樂團演繹了現場版《四分三十三秒》。從演前導賞中得知,這首無聲樂曲其實是有樂譜的,共分三個樂章,只不過樂譜是空白的。正式演奏時,演奏家們各就各位,做出標準的吹拉動作,并將動作定格住,全場鴉雀無聲。只有指揮家廖國敏一個人還在煞有其事地“指揮”,兀自做著手勢,看得我憋不住在屏幕這頭哈哈大笑。
如今,社會節奏越來越快,人心越來越浮躁,我們的耐心越來越差,此時反觀《四分三十三秒》,倒可以成為考驗耐心的試金石,這也許就是這首先鋒音樂作品在當代存在的意義之一吧。
豌豆//摘自2024年4月29日《揚子晚報》,本刊有刪節/