宋人有好古之風,在他們眼中,商周時期是禮制昌明、群賢畢至之期,加上宋代統治者推行“崇文抑武”政策,當時的藝術氛圍十分濃厚,除了大家十分熟悉的與唐詩齊名的宋詞外,宋代在書法、繪畫、陶瓷、茶藝、建筑等領域均達到了中國古代藝術史上的一個巔峰。在這種大背景下,宋代的統治者和文人階層均希望重塑禮制、弘揚古意,建立良好的禮法秩序,因此掀起了一股復古尊古的時尚潮流。以瓷器燒制為例,各大窯口產品中仿商周青銅器的造型與紋飾日漸增多,正是當時社會崇古復古之風的直接反映。以上這些因素導致了仿商周青銅器造型陶瓷作品的出現和流行。
龍泉窯作為宋代重要的青瓷生產窯口,特別是在南宋時期大量燒造仿古器皿,其主要以古代禮器中的玉器和青銅器作為藍本,從而成為這一時期該窯口生產的主要造型種類之一,時至今日仍被奉為圭臬。
筆者在此結合個人多年的研究心得和仿古創作經驗,對青銅器造型在龍泉青瓷中的應用進行粗淺的解讀,希望能夠為當代龍泉青瓷的造型設計提供些許參考。
一、青銅器造型在龍泉青瓷中的應用及其藝術特征
(一)龍泉青瓷仿青銅器作品的主要器型
中國古代青銅器是精美絕倫、光輝燦爛的藝術珍品,是華夏先祖創造的寶貴財富,其造型典雅別致、種類繁多,商周青銅器更以其雄渾的造型、精巧的構思、古樸的紋飾著稱于世。據筆者的不完全統計,宋代龍泉窯仿商周青銅器的主要器型包括鼎、觚、尊、爵、鬲、簋、盤、匜、貫耳瓶等。
(二)龍泉青瓷仿青銅器作品的藝術特征
1. 汲取青銅器古樸典雅的意蘊
青銅器作為人類社會跨入文明時代的重要標志,在先民的生活和精神體系中占據著舉足輕重的地位,與華夏文明的初始進程血脈相連、同頻共振,并承載著厚重的歷史底蘊與文化內涵,特別是商周時期的青銅器,整體氣勢上威嚴莊重,且紋飾飽滿,具有獨特的審美價值。因此,龍泉青瓷在造型上深刻汲取了商周青銅器古樸典雅的意蘊。
2. 保留青瓷簡潔柔美的風格
由于出現的時間不同,以及各自所蘊含的審美觀念也不完全接近,盡管宋代龍泉青瓷學習借鑒了商周青銅器的基本形制,但也并非一味照搬,而是在造型、裝飾、規格等方面根據自身的特有屬性進行了一定程度上的創新和演變,比如紋飾刪繁就簡、器型更加精巧,充分體現了宋代社會所崇尚的“極簡之風”。
二、當代龍泉青瓷對古代仿青銅器造型作品的繼承和創新
1957年周恩來總理作出“恢復龍泉青瓷生產”的指示后,浙江省政府組織科研、生產、藝術、文物考古等部門,與龍泉當地的制瓷老藝人一起,對龍泉青瓷開展了一系列的研究和恢復工作,龍泉青瓷得以重新大放異彩。其中,歷史上的仿青銅器造型設計,也在當代龍泉青瓷生產中重新得到應用。
筆者的家族自清末開始便世代以青瓷為生,祖輩于清光緒年間創立“李生和”字號,傳至筆者已是第五代了。筆者從業一開始就是做仿古器物,這是對家族精神財富的繼承,也是對中國傳統青瓷技藝的傳承。多年來筆者以宋代美學為至高審美標準,手摹心追,努力攀登宋文化高峰。這期間,也創作出了部分仿商周青銅器的青瓷作品,皆采用鐵胎燒制,追求薄胎厚釉的質感,以示對前人的敬意。
1.出戟尊
此類器物在宋代官窯、龍泉窯中皆有燒造,其出戟部位一般分布于頸、腹、足部三段。筆者燒制的龍泉青瓷出戟尊(圖1),喇叭口,扁圓腹,高足脛外撇至足緣,圈足。器外壁貼附四條直行的泥線,自口部經腹部至足部,分三段凸起器面,有如出戟銅尊的棱脊。全器釉層厚而勻,有不規則的大開片。足緣無釉,呈暗褐色。全器造型規整,泥線因罩厚釉而線條柔和,出脊棱緣處顯黑胎色。
2.貫耳瓶
宋代哥窯、官窯、龍泉窯等多有燒制貫耳瓶,清代景德鎮窯亦有仿制。筆者燒制的龍泉青瓷貫耳瓶(圖2),侈口,短頸,碩圓腹,兩側對貼豎圓管形雙耳,底接高圈足,整體造型較為碩大。
3.花觚
花觚最早見于商代早期,平底下加圈足,商周時期流行,西周后逐漸消失。從考古發掘中發現,觚經常與爵一起出土。宋代各大窯口均見有仿花觚造型的瓷器作品出現。筆者燒制的龍泉青瓷花觚(圖3),侈口外撇狀似喇叭,細頸,長脛外撇,平底,圈足。
三、結語
在筆者看來,只有充分理解古人所觸達的哲學境界和審美觀念,才能真正實現技藝和文化的傳承。而商周青銅器的造型、紋樣等元素,時至今日依然有著很高的應用價值,如何將商周青銅器的文化內涵和美學理念運用于當代龍泉青瓷創作中,并使二者充分融合,無疑是一門新課題,值得我們深入思考。