中國(guó)古代藝術(shù)富含詩(shī)性與深情,能引導(dǎo)世人脫離凡塵,進(jìn)行心靈的對(duì)話。無(wú)論繪畫、園林、建筑,乃至生活器具,皆不局限于外在形象的創(chuàng)造,而具有更深的人文內(nèi)涵。對(duì)于中國(guó)藝術(shù)的欣賞,正是要發(fā)現(xiàn)其“精神價(jià)值”——那種超越時(shí)空、富有永恒魅力的精神。這種精神猶如歷史長(zhǎng)河中的一盞明燈,有了智慧之光的照耀,生命才更靈動(dòng),生活才有芬芳??v觀中國(guó)藝術(shù)史,周之瑰奇、漢之宏闊、唐之高華、宋之典雅,皆是難以逾越的美學(xué)高峰,令人嘆為觀止。
古人的生活富于詩(shī)意——時(shí)光靜好,天朗氣清,可以細(xì)細(xì)品味藤影荷聲、花香蟬鳴。先民融藝術(shù)于尋常生活,精美的紋飾幾乎無(wú)處不在,沐浴著時(shí)代的審美風(fēng)尚,可安撫人心、陶冶性靈,如春風(fēng)化雨、潤(rùn)物無(wú)聲。
古人對(duì)“衣食住行”的“住”尤為重視,孟子曰:“居移氣,養(yǎng)移體,大哉居乎!”作為人類的居所,建筑的造型、空間和裝飾能對(duì)人的精神氣質(zhì)產(chǎn)生潛移默化的影響。中華先民崇尚“天人合一”,追求與大自然和諧共處,善于營(yíng)造出富有詩(shī)意的棲居環(huán)境。建筑上的紋飾題材豐富、造型精美,富于文化內(nèi)涵和吉祥寓意,與人們的生活息息相關(guān),千年以來(lái)延綿不絕。
宋朝是中國(guó)歷史上經(jīng)濟(jì)和文化全面興盛的時(shí)期,在科學(xué)技術(shù)、建筑工程等方面均達(dá)到了前所未有的高度。誠(chéng)如陳寅恪所言:“華夏民族之文化,歷數(shù)千載之演進(jìn),而造極于趙宋之世。后漸衰微,終必復(fù)振?!彼稳藰O其敏感,對(duì)于自然萬(wàn)物有一種宏大而精微的洞察力,特別重視心靈的微妙感受,其美學(xué)可謂“極微妙主義”。宋代皇室皆學(xué)養(yǎng)深厚,具有極高的藝術(shù)品位。宮苑建筑裝飾精雅華貴、美有余韻,感人以超人的靜、超神的動(dòng)。藝術(shù)之成就,薈萃于一痕一線之間,流動(dòng)于醇和五彩之內(nèi),如惠風(fēng)和暢,古雅動(dòng)人。
成書(shū)于北宋晚期的《營(yíng)造法式》,是古籍中最完備的一部建筑法典,也是研究中國(guó)古建筑的必讀之書(shū)。著者李誡供職于皇家將作監(jiān),不僅精通營(yíng)造,還是一位書(shū)畫家和知識(shí)淵博的學(xué)者。他憑借豐富的工程經(jīng)驗(yàn),通過(guò)“溝通儒匠”“稽參眾智”,統(tǒng)領(lǐng)諸作匠師歷時(shí)三載編修而成。梁?jiǎn)⒊澰唬骸捌鋾?shū)義例至精,圖樣之完美在古籍中更無(wú)與比,一千年前有此杰作,可為吾族文化之光寵也已。”《營(yíng)造法式》是中國(guó)古代建筑營(yíng)造技藝的集大成者,內(nèi)容分為“總釋”“制度”“功限”和“料例”,梁思成認(rèn)為各作制度的圖樣是全書(shū)最可貴的部分。1903年,“中國(guó)營(yíng)造學(xué)社”成立伊始,他即以解讀《營(yíng)造法式》這部巨著為工作重心,對(duì)中國(guó)古代建筑史的研究產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。
彩畫是構(gòu)成中國(guó)古代建筑藝術(shù)形象的重要因素,其主要功能是裝飾與彰別,通過(guò)線條與色彩的高妙組合,賦予建筑以錦繡華服,極具時(shí)代和地域特色。其紋飾母題主要源于秦漢以來(lái)的中原裝飾傳統(tǒng),以及魏晉以來(lái)隨著宗教傳播和民族融合而引入的新元素。北宋《營(yíng)造法式》彩畫上承大唐規(guī)范,下啟元明制度,是彩畫藝術(shù)史上超邁時(shí)空的經(jīng)典,可謂“精深華妙、莊麗靜雅”,體現(xiàn)了宋代皇室追求優(yōu)雅浪漫的唯美情懷。其品類之豐富、紋飾之精妙、色彩之典雅,均令后世望塵莫及。然而宋代恢弘壯麗的宮殿建筑早已灰飛煙滅,原書(shū)精美的彩畫圖樣也因翻刻傳抄而變形失真。為了重現(xiàn)清新華貴、精彩絕艷的宋代官式建筑整體形象,必須準(zhǔn)確地復(fù)原《營(yíng)造法式》彩畫,并揭示其蘊(yùn)含的裝飾美學(xué)思想。
《營(yíng)造法式》“彩畫作制度”將彩畫概括為五種類型:其一,五彩遍裝,為冷暖相間、紋飾華麗的上等彩畫;其二,碾玉裝,冷色調(diào)上等彩畫;其三,青綠疊暈棱間裝,冷色調(diào)中等彩畫;其四,解綠裝,暖色調(diào)中等彩畫;其五,丹粉刷飾,暖色調(diào)下等彩畫。此外,還有按一定比例組合不同類型的“雜間裝”。
《營(yíng)造法式》彩畫紋樣題材豐富,涵蓋錦紋、植物紋、動(dòng)物紋、人物紋、云紋等,自宋代哲匠的心底涌流而出,綻放為從容曼妙、高風(fēng)雅致的藝術(shù)之花。植物紋包括海石榴花、太平花、寶牙花等,多枝條漫卷、花葉相隨,充滿浪漫氣息。動(dòng)物紋則有龍、飛禽、走獸之類,皆為祥禽瑞獸。人物紋包含飛仙、騎跨仙人、牽拽仙人等,多為佛道神話人物,容麗神豐。其中最豐富、最具代表性的一類是錦紋,因具有嚴(yán)謹(jǐn)規(guī)整的幾何結(jié)構(gòu)線,呈現(xiàn)出鮮明的秩序感和肌理感。根據(jù)構(gòu)成特點(diǎn),可再分為花紋錦、瑣紋錦、曲水錦和凈地錦四種。
《營(yíng)造法式》彩畫錦紋在廣泛吸收唐宋絲綢紋飾的基礎(chǔ)上,又有所拓展創(chuàng)新,給人以節(jié)奏之美、韻律之美、統(tǒng)和之美。紋飾構(gòu)成繁麗而精妙,色彩配置鮮麗而雅致,體現(xiàn)了北宋匠師非凡的藝術(shù)創(chuàng)造力。就紋飾結(jié)構(gòu)而言,許多錦紋與后代甚至異域的錦紋似并無(wú)太大區(qū)別,然其氣質(zhì)高華,妙處全在于宋人對(duì)細(xì)節(jié)的苦心經(jīng)營(yíng)。凡紋飾比例、輪廓轉(zhuǎn)折、色彩搭配等,皆權(quán)衡精妙、韻味無(wú)窮。
彩畫如錦繡木衣,本質(zhì)是“裝鑾”,其賦色旨趣與繪畫迥異。后者用色不拘程式,隨其所寫,或深或淺,千變?nèi)f化,任其自然。而彩畫善用“疊暈”“間裝”等手法,以求“輪奐鮮麗,如組繡華錦之紋”的裝飾效果。

肇始于中國(guó)營(yíng)造學(xué)社的《營(yíng)造法式》彩畫研究是一項(xiàng)艱辛的工作,自梁思成先生以來(lái),經(jīng)幾代學(xué)者的努力,已取得了豐碩的成果,但距圖樣全面、準(zhǔn)確的復(fù)原仍有很長(zhǎng)的路要走。首先,彩畫作在古建諸作中藝術(shù)性最強(qiáng),其真髓“只可意會(huì),而不可言傳”,須在長(zhǎng)期實(shí)踐中方能領(lǐng)悟。其二,《營(yíng)造法式》彩畫紋樣復(fù)雜微妙,而現(xiàn)存版本圖樣的變形失真、注文不明,導(dǎo)致紋飾造型和色彩規(guī)律的解讀如同“破譯”一套宏大的密碼,毫厘之差,云泥之別。其三,宋代官式彩畫早已蕩然無(wú)存,不僅增加了認(rèn)知的難度,也使研究缺少令人信服的實(shí)物例證。其四,北宋彩畫達(dá)到了極高的藝術(shù)境界,線條勁秀靈動(dòng),色彩精麗典雅。若無(wú)深厚的繪畫素養(yǎng),只能望洋興嘆。
故宮彩畫大家王仲杰多年來(lái)悉心指導(dǎo)筆者的研究,強(qiáng)調(diào)《營(yíng)造法式》彩畫的破譯,應(yīng)在“找感覺(jué)”上多下工夫,從更廣闊的視角,深入體悟宋代裝飾藝術(shù)的“精神”。南齊謝赫的“六法”(氣韻生動(dòng)、骨法用筆、應(yīng)物象形、隨類賦彩、經(jīng)營(yíng)位置、傳移摹寫),也適于彩畫的研習(xí)。北宋官式彩畫線條婉麗、設(shè)色古雅。線條追求輕重、徐疾的變化,翩若驚鴻,婉若游龍。色彩配置既有規(guī)律可循,又靈活隨宜。設(shè)色亦非平涂,而富于微妙的變化。《營(yíng)造法式》彩畫圖樣的復(fù)原不可急于求成,須循序漸進(jìn)、持續(xù)修正。
彩畫復(fù)原研究與一般的紋樣臨摹整理不同,方法如下:其一,《營(yíng)造法式》彩畫復(fù)原的前提是對(duì)原書(shū)的全面解讀,尤其是對(duì)大木作制度的深入研究,把握紋樣設(shè)計(jì)原則與木構(gòu)件之間的關(guān)聯(lián)。以斗栱彩畫為例,若不精通其比例尺度、構(gòu)造做法及細(xì)部特征,紋飾復(fù)原將無(wú)從談起。其二,以現(xiàn)存最善本——故宮藏清初影宋鈔本《營(yíng)造法式》彩畫圖樣為基礎(chǔ),綜合“永樂(lè)大典本”“四庫(kù)本”等版本詳細(xì)考證,同時(shí)深度研習(xí)北宋皇陵線刻的藝術(shù)規(guī)律,還原紋飾的基本造型,推定細(xì)節(jié)的比例尺寸。其三,通過(guò)不同版本的比對(duì),借助北宋時(shí)期的彩畫等實(shí)例,解讀圖樣中標(biāo)注色彩的規(guī)律。有些彩畫無(wú)任何文字注解,說(shuō)明“法無(wú)定法”,存在多種配色的可能性。其四,讀萬(wàn)卷書(shū),行萬(wàn)里路,廣泛調(diào)查宋代裝飾實(shí)物例證與相關(guān)圖像史料,深入體悟北宋裝飾的精神氣息。彩畫注重直覺(jué)與內(nèi)心感受,復(fù)原除了科學(xué)的方法,更需要悟性,畢竟所研究的對(duì)象是——“藝術(shù)”。其五,堅(jiān)持長(zhǎng)期的實(shí)踐積累,方能達(dá)到“心手合一”“隨心所欲而不逾矩”的境界。復(fù)原也不可能一勞永逸,應(yīng)懷著對(duì)宋代藝術(shù)的敬畏之心,不斷發(fā)現(xiàn)前期的疏漏,持續(xù)修正、精益求精。其六,功夫在詩(shī)外,關(guān)注彩畫背后的哲學(xué)、美學(xué)、宗教等因素,可以更好地理解宋代裝飾美學(xué)體系的內(nèi)在精神。



《營(yíng)造法式》博大精深,筆者研習(xí)雖已逾十載,僅略窺其堂奧,原書(shū)彩畫圖樣中的人物紋、動(dòng)物紋與部分植物紋尚未及復(fù)原。對(duì)這一巨著的研究如登高山,將永無(wú)止境。
愿古老的華夏種子能發(fā)出新芽,《營(yíng)造法式》彩畫之美能飛入尋常百姓家,再次點(diǎn)亮我們的生活。
(摘自1月7日《文匯報(bào)》。作者為故宮博物院古建部高級(jí)工程師)