由莫斯科音樂學院與俄羅斯音樂聯盟攜手舉辦的“中國音樂文化與俄羅斯” 國際學術研討會,于2023 年9 月25 日在莫斯科音樂學院正式開啟。這一會議是中俄兩國文化深度交流與融合的見證,標志著兩國在音樂文化領域的合作掀開了新的篇章。
一、共創:中俄學術平臺的搭建與籌措
莫斯科音樂學院與中國音樂教育機構及音樂家之間的友好交往源遠流長, 自20 世紀起便建立了深厚的友誼與合作基礎。這種長期穩定的交流機制,為此次國際學術研討會的成功舉辦提供了堅實的保障。此次活動由俄籍華裔作曲家、俄羅斯聯邦功勛藝術家左貞觀先生發起。左貞觀多年來一直致力于推動中俄音樂文化的交流與合作,因而使本次會議得到了莫斯科音樂學院的高度重視與支持,尤其是學院主管科研工作的副院長康斯坦丁·弗拉基米羅維奇·澤金及其學術委員會的鼎力相助, 使得這一構想得以迅速落實。在籌備過程中,中國駐俄羅斯大使館公使銜文化參贊封立濤、哈爾濱音樂學院院長楊燕迪、中央音樂學院教授黃曉和等中方代表積極參與,使會議得以成功舉辦。
本次研討會吸引了來自全球四個國家的48 名學者參與。會議共收到六十多份參會申請,與會人員不僅包括中俄兩國的知名學者,還有來自越南等國的音樂學者,他們帶著對中國音樂文化與俄羅斯音樂文化交流的深刻理解匯聚一堂,展現了國際學術界對這一議題的廣泛關注與濃厚興趣。
在為期兩天的研討會中,學者們圍繞“俄羅斯國內研究中國音樂文化的困境”“20—21 世紀中國對俄羅斯- 蘇聯音樂的研究”“俄羅斯音樂家為當代中國音樂文化發展做出的貢獻”“中國學生在俄羅斯音樂類院校學習的困境”以及“20—21 世紀中俄音樂文化交流”等五個核心議題展開了深入而熱烈的討論。
二、對話:中俄音樂文化的互視與互動
開幕式上,澤金教授發表了熱情洋溢的致辭。他強調, 俄羅斯音樂家對中國文化的學術興趣由來已久,這種興趣在當代更是達到了前所未有的高度。他高度評價了中國作曲家的最新創作成果, 認為這些作品不僅豐富了世界音樂寶庫, 也為俄羅斯音樂家提供了寶貴的學習與研究資源。
楊燕迪教授在致辭中(線上)表達了對主辦方的誠摯感謝,并對為中俄音樂文化交流做出巨大貢獻的俄羅斯音樂家致以崇高的敬意。他指出,中俄兩國在音樂文化領域的交流合作源遠流長,中國音樂家在俄羅斯這片文化沃土中汲取了豐富的養料,同時也將中國燦爛的民族音樂及當代音樂成就推介到俄羅斯, 促進了兩國文化的相互理解和尊重。楊燕迪表示,中俄音樂的多次交流不僅是文化上的碰撞,更重要的是借助這一平臺,為日后中俄深化友誼、共創輝煌篇章奠定堅實基礎。
會議共設三場專題報告會,以不同學科、不同研究視角著眼中俄音樂交流的諸個方面。第一場:探討俄羅斯和蘇聯音樂、音樂家在中國現代音樂文化形成和發展中的作用。第二場:分析俄羅斯和蘇聯作曲家作品中的中國文化形象,揭示跨文化交流的獨特視角。第三場:聚焦兩國在音樂文化和創作領域的互研,特別是跨文化或風格交流的問題。會議內容采取線上與線下相結合的方式進行,這種創新的交流模式打破了地域限制,讓無法親臨現場的學者也能參與討論。
首場研討會由遠程連線的黃曉和教授主講,黃教授深情回顧了他在莫斯科音樂學院的學習經歷,他認為俄羅斯及蘇聯音樂藝術的卓越成就離不開國家深厚的歷史積淀。同時,他還強調俄羅斯音樂不僅為西方音樂史添上了濃墨重彩的一筆,也為中國當代音樂的發展提供了寶貴的啟示與借鑒。
下諾夫哥羅德音樂學院曲娃博士的《普羅科菲耶夫與中國20 世紀音樂藝術的交織》、哈爾濱音樂學院李然教授(線上)的《紅旗歌舞團中國巡演:實踐軌跡與深遠影響》等發言,從多國家、多領域、多維度的視角深入剖析了俄羅斯與蘇聯的音樂創作、教育教學情況的演進歷史及其兩國音樂家如何在交流互動中塑造中國當代音樂風格的實踐案例。
圣彼得堡國立大學黃杰華教授的報告揭開了蘇聯著名音樂史學家阿列克謝·康定斯基在華活動的史實及其對中國音樂史教育體系的貢獻。廣東技術師范大學鄭麗莎副教授(線上) 分享了2015 至2019 年間莫斯科音樂學院教師在華的教學足跡。沈陽音樂學院周磊教授(線上)回顧了該校與俄羅斯音樂界在“第一次浪潮”與“第二次浪潮”兩個關鍵時期的合作歷程。
除歷史追溯外, 針對中俄文化交互的具體合作實踐同樣值得深入研究。上海音樂學院張暉教授(線上)的報告,細致剖析了俄羅斯視唱練耳學派如何多維度影響并構建了上海音樂學院的課程體系, 同時展望了該領域在中國音樂院校的未來發展方向。
第二場專題研討會以左貞觀的《俄羅斯與蘇聯音樂中的中國文化元素演變》為開篇,引領聽眾深入探索一個獨特的文化交融現象: 自19 世紀中葉以來,俄羅斯作曲家如何將“中國元素”作為創作靈感的重要源泉。左貞觀指出,100 年間中國文化在俄羅斯及蘇聯音樂作品中的呈現方式經歷了顯著的變化。20 世紀初,受東方浪漫風潮的影響,俄羅斯音樂家對中國傳統音樂的深入學習,并將其融入作品中;20 世紀下半葉,以杰尼索夫、斯維里多夫和西杰利尼科夫為代表的作曲家超越了“異國情調”追求,轉向深入挖掘中國文化中的深層意象,體察跨越國界的文化共通性。
來自下諾夫哥羅德音樂學院梅德韋杰娃、上海大學音樂學院的盛聰、上海音樂學院的肖海燕、中央音樂學院的王一涵和王音博等學者(均為線上),分別就居伊、齊爾品、阿隆·阿甫夏洛穆夫等作曲家的作品中“中國主題”的多樣表達進行了深入探討。同時,喀山音樂學院的音樂理論家馬克雷金則對20世紀俄羅斯作曲家如何創造性地運用中國調式進行了系統性的梳理與分析。
此外, 會議還特別設立了一組專門討論左貞觀個人作品的研討環節。作為中俄音樂文化交流的重要橋梁, 他的研究廣泛涉及兩國民族音樂及文化傳統的交融,這些研究成果深刻體現在其創作之中。帕維爾·圖拉耶夫教授以其對左貞觀音樂作品的深入研究為基礎,深入剖析了作曲家獨特的創作路徑,揭示了其作品中東西方音樂元素的和諧對話, 以及中國古代哲學智慧與西方作曲技巧的巧妙融合, 為聽眾呈現了一幅幅跨越時空的音樂文化交流圖景。
中央音樂學院博士后臧婷的《全球視野下的俄羅斯復調音樂》報告,拓寬了與會者的國際視野,揭示了俄羅斯復調音樂的世界地位。在“俄羅斯和蘇聯音樂在中國現代音樂文化中的作用” 專題中,學者們通過歷史資料和案例分析,闡述了俄羅斯及蘇聯音樂對中國現代音樂文化發展的深遠影響。
第三場報告會則聚焦俄羅斯與中國學者對彼此音樂的研究。其中,俄羅斯國家藝術研究院、莫斯科音樂學院的音樂學家葉西波娃教授的報告尤為重要。葉西波娃認為,當今世界的整體局勢在某種程度上推動了俄羅斯學者對中國音樂研究的拓展和深入。她從自身研究經驗出發,強調理解中國音樂首先應當理解中國文化,而對中國音樂文化的研究首先應該基于對全人類文化記憶和音樂成果的保留。她指出,“中國音樂研究”這一議題在藝術學、民族音樂學、教育學、語言學、歷史學等一眾學科中都已成為熱點,因此對中國音樂的系統化掌握和話語體系概括既是重點也是難點。在闡述當代俄羅斯學界的中國音樂研究的整體發展趨勢時,葉西波娃不僅詳盡闡述了主要的研究學派及中國音樂研究的核心關鍵詞匯, 還指出了俄羅斯高等教育體系中,教師在推廣中國音樂文化課程時所遭遇的一系列挑戰與難題。這些問題與困境涉及到課程內容的整合、教學方法的適應、文化差異的跨越以及資源獲取的局限性等多個層面,這些問題還需進一步探討并逐步完善、解決。
中國學者的匯報則聚焦于俄羅斯音樂對中國音樂的影響、作曲技法與音樂分析、俄羅斯音樂的高校教學等議題。雙方學者整理了中俄音樂互研文獻的成果, 并強調政治經濟關系對學術交流的促進,兩國學者的研究互為補充,共同推動音樂文化的交流與發展。
研討會期間還舉辦了左貞觀新著《中國音樂文化概論》的發布會與研討會。該書由圣彼得堡作曲家出版社于2023 年9 月發行, 填補了俄羅斯中國音樂文化專題著作的空白。扎杰拉茨基教授在會上詳盡介紹了書籍內容,并期待其成為多卷本系列的開端。葉西波娃教授回顧了百年來俄羅斯出版的三部相關著作,強調該書的問世是音樂界與漢學界的“重大事件”。左貞觀在發布會上表達了對同仁支持的感激之情,他坦言創作此書并非純粹音樂學家的視角,而是源自個人對中華文化的深情厚誼與創作靈感的需求。
三、踐行:中俄音樂交流的合作與實踐
9 月26 日晚,“中國音樂:傳統與現代”音樂會在拉赫瑪尼諾夫音樂廳拉開帷幕。這場音樂會是本次大型會議的音樂實踐部分,亦是中西方音樂文化交流的橋梁,它以獨特的方式,將中國傳統音樂的深邃意境與現代音樂的創新活力完美融合,為觀眾帶來了一場前所未有的視聽盛宴。
上半場是中國傳統器樂專場,琵琶以其獨有的清脆與悠揚, 率先奏響了這場音樂盛宴的序曲;古琴的淡雅之音緩緩響起,二胡隨后深情加入,而塤的古樸之色則以其特有的滄桑感為這場傳統音樂的展示畫上了點睛之筆,聽者仿佛置身于遠古的祭儀之中,感受著古老的文化力量。
隨著上半場的圓滿落幕,音樂會進入更加令人期待的下半場———現代中國新音樂的探索與展示。此環節,不僅跨越了時間的界限,更跨越了文化的界限,將不同年代、不同背景的中國及華裔作曲家的音樂作品匯聚一堂。王西麟的《弦樂四重奏》與左貞觀的室內樂《漢宮秋月》,分別展現中國傳統音樂在現代語境下的新生命;中生代作曲家秦文琛的室內樂《太陽的影子》則融合了東西方音樂的精髓,創造出既具民族特色又不失國際視野的音樂作品;新生代作曲家臧婷的室內樂《絲路之光》,則以敏銳的感知力和大膽的創新精神,為中國新音樂注入了更多活力與可能性。同時,莫斯科音樂學院音樂文化中心的師生們也積極參與其中,他們的加入不僅為這場音樂會增添了國際化的色彩,更促進了中俄兩國音樂文化的深入交流與合作。
最終,“中國音樂:傳統與現代”的專場音樂會圓滿落幕。它既是一場視聽上的享受,更是對中國傳統音樂與現代音樂融合發展的深刻思考以及對未來音樂文化交流的無限憧憬。
結語
此次“中國音樂文化與俄羅斯”國際學術盛會的召開,不僅架設起兩國音樂界學者與藝術家間學術交流與藝術碰撞的橋梁,促進了音樂文化的跨國界傳播與融合,更深層次地表達了雙方在音樂文化傳承、音樂教育創新等領域攜手并進、深化合作的熱切期望。這標志著俄羅斯在音樂學術界首次迎來如此規模宏大、層次高端的國際盛會,具有里程碑的重要意義。
本次研討會為未來中俄雙方在音樂領域的合作與探索鋪設了希望的道路,兩國學者表達了將雙方音樂交流“常態化”的強烈意愿,并堅信中俄在音樂研究領域的合作基石將持續鞏固并拓展維度。我們相信在中俄音樂家的共同努力下,兩國文化交流互動、相互支持會愈發緊密,并將促進音樂藝術的新發展。