攝影與哲學的優美交融

伊娃·丘皮科娃（EvaChupikova）不僅是一位攝影師，更是一位擁有哲學學位的自由插畫家。她的教育背景為她在創作過程中的思考提供了豐富的哲學底蘊，使她的作品不僅僅是視覺上的享受，更是思想上的啟發。

伊娃的攝影作品主要圍繞兩個核心主題：純藝術肖像和極簡主義風景攝影。她利用極簡主義風格，通過缺乏色彩、強調空間和紋理以及幾乎空白的畫布，展現基本幾何線條和形狀的美。她認為，攝影是捕捉現實精髓的一種手段，是發現和揭示純凈聯系的工具，并致力于擺脫那些充斥我們感官和體驗的膚淺信息與刺激的噪聲。

在概念肖像/自拍攝影領域，伊娃的作品明顯受到她插畫家身份的影響。她巧妙地運用線條、素描和拼貼等技巧，將超現實和象征性元素融入肖像中，模糊了現實與想象之間的邊界。她的人像作品常常以一個表情減少的人物或臉部作為初始框架，借以表達瞬息萬變的意識流。

系列作品是伊娃的偏愛，她相信這可以更好地發展概念和審美愿景。通過創作一系列互補的圖像，她編織出一個超越單張照片局限的視覺主題，從而細致入微地傳達她的攝影意圖。

榮獲多個國際獎項的伊娃，其作品“離開”系列更是在2022年獲得了備受矚目的國際ND攝影獎中的大獎“金星獎”，同時她還獲得了2022年ND年度發現獎。這些榮譽不僅對她的職業發展有著重要意義，也為她的藝術追求設定了新的里程碑。

伊娃的作品不僅在視覺上令人賞心悅目，更在哲學上引人深思。她用鏡頭捕捉生活中的簡單與和諧，提醒我們在忙碌和復雜的現實世界中，仍有許多基本元素值得我們去減少干擾、沉浸其中。對于渴望進一步探索視覺藝術的人來說，伊娃的創作無疑是一種鼓舞和啟發。

攝影之友×伊娃·丘皮科娃

你在斯洛伐克北部山區的成長背景對你的藝術創作有何影響？是否在你的作品中體現了這一地區的特色或精神？

童年是一個重要的階段，對一個人的發展有著深遠的影響。在一個自然景觀溫和的小國長大，可能缺乏極端的特征，但它的吸引力是不可否認的。從小就包圍著我的山脈激發了我的好奇心和探索的動力，讓我敢于進一步冒險并發現新的視角。這種與生俱來的發現意識與我的藝術努力相呼應，我不斷地被未知的領域所吸引，總是期待下一個創造性的突破就在地平線之外。寧靜美麗的環境培養了我對簡單的深刻欣賞以及與自然世界的深刻聯系，為我的藝術視野奠定了基礎。

擁有哲學學位，這對你的藝術視角和創作理念有何影響？哲學思維如何融入你的攝影和插畫工作中？

我真的很感激這個人生階段，因為它讓我有機會探索西歐文明和文化的復雜性。雖然西方社會在歷史上偏愛固定和永恒的價值觀，但東方智慧并不尋求明確的解釋，它在于認識到一切都在當下流動，它在短暫、不完美和有限中發現美。東方美學的原則強調物質和精神意義上的簡單性，這深深地吸引了我，特別是在攝影作為創造性交流手段的背景下。攝影使我們能夠捕捉轉瞬即逝的瞬間的奇特之處，使我們能夠優雅地面對轉瞬即逝的事物。

你的作品常以極簡主義風格呈現，請問是什么激發了你對極簡主義的偏愛？這種風格如何幫助你表達自己的創意？

在我的工作中，極簡主義方法起著至關重要的作用。它讓我能夠專注于重要的事情。在簡單干凈的構圖、負空間中，我發現了既基本又普遍的情感。捕捉這種視覺上縮小的現實，可以在原本復雜的現實網絡中創造一個喘息的時刻。少即是多這一確定性的悖論，景觀的最小暗示由于我們自己的感知而在我們的腦海中變得更大，這為我們提供了一個機會來解釋構圖極其微妙的細節并與之互動。

你提到了通過攝影捕捉現實的精髓，能否具體說明你是如何通過鏡頭實現這一點的？有沒有特定的技巧或方法？

對我來說，攝影是捕捉現實提煉版本的一種手段。它是一種尋找和揭示純凈聯系的工具，不受淹沒我們感官和經驗的表面信息和刺激的噪聲影響。通過鏡頭，我努力分離并揭示在日常生活的混亂中可能被忽視的基本元素。

你的概念肖像/自拍攝影與插畫工作之間存在緊密聯系，能分享一下這兩種藝術形式如何相互影響嗎？

繪畫或拼貼等說明性技巧擴展了表達方式，我發現這種組合非常有趣。從形式上來說，我對插圖的處理非常精致，在我的照片中它只是一個附屬品，但從內容上來說，它可以闡明一個支持性的想法。與此同時，我發現用自己的手觸摸一張照片，在上面留下一筆、一個印記、一個記號是很迷人的。攝影與插畫的結合激發了我進一步探索和發展這一創作方向的興趣。

你喜歡通過系列作品來表達審美愿景，而不是單幅作品。請問創作系列作品的過程是怎樣的？這為你的藝術探索帶來了哪些優勢？

通過拍攝一系列照片作品，我的目標是編織一個超越單張照片局限性的視覺主題。它讓我能夠以更細致的方式表達我的攝影意圖。同時，系列作品允許我在長期項目中處理某個主題，這就是我想要走的方向。雖然單張照片可能偶然捕捉到一個瞬間，但一系列照片需要有凝聚力的策略和深思熟慮的主題。值得注意的是，70a45aa7f3508aa7210b559b127817e8著名藝術家的作品如何作為一個有凝聚力的系列產生共鳴。

你曾獲得多個國際獎項，包括著名的ND攝影獎。這些成就對你的職業生涯和個人成長有什么意義？獲獎后，你對自己的藝術追求有何新的規劃或目標？

每一個獎項對我來說都是寶貴的反饋，加強了我對創作有意義的攝影作品的奉獻精神，與更廣泛的觀眾產生共鳴。攝影是一次美妙的旅程，我希望這次冒險沒有界限。我有很多想法和主題想要在不久和遙遠的將來進行研究。我計劃重新訪問一些對我特別有啟發的地點（日本、挪威、法羅群島），并回到我無法完成的概念。每一個獎項都意味著我向前邁進了一步，激勵我滿懷熱情和感激地走向未來的努力。

你的作品經常發表在各種雜志上，這對你作為藝術家的知名度和職業發展起到了怎樣的作用？你如何看待出版物與藝術家之間的關系？

國際獎項和雜志出版為我提供了一個非常寶貴的機會，可以向更廣泛的觀眾（包括畫廊專業人士和策展人）展示我的作品。就像建筑師夢想在城市建造一座建筑一樣，藝術家也渴望在畫廊里展示自己的作品。藝術創作的終極本質在于物質的呈現以及與觀者面對面的互動。正是通過這種親密的聯系，才能充分欣賞和理解藝術家及其作品的真正本質。

對于想要進入攝影領域的新人，你有哪些建議？你認為哪些技能或心態對于他們來說最為重要？

我相信走自己的路的重要性，不僅在攝影方面，而且在生活的各個方面。保持觀察力、排除干擾、深入反思并努力發揮出最好的自己至關重要。人類的創造力是無止境的，盡管捕捉到了大量的圖像，但總會有新的視角等待探索。我仍然樂觀地認為，人工智能在不久的將來不會超越人類的創造力。

未來有哪些項目或創作計劃？我們能期待看到你的哪些新作品或展覽？

我的檔案中有數千張最近去日本、挪威、法羅群島和荷蘭旅行的照片。每天我都夢想著廣闊的地平線、青草和巖石的紋理?？侦`的繆斯、精致的容貌和迷人的目光優雅地在我的腦海中盤旋。我正計劃再創作一本攝影集，我相信我能在這一生中完成這一切。我的作品將繼續在我的網站上展示，供全球觀眾觀看，或在畫廊中展示，以獲得更親密的觀看體驗。我熱切期待未來的發展，并很高興與觀眾分享極簡主義的魅力。