《行走的印記——水彩人物寫生》一書系統而擇要地闡述了水彩人物畫的技法規律,深入淺出地把創作實踐中的體會心得娓娓道來。讀來不僅是一場“行走中”的視覺盛宴,更重要的是讓讀者學會如何用心觀察生活、如何用藝術捕捉生命中那些稍縱即逝的美好瞬間。作者劉慨現為山東藝術學院美術學院教授,創作了許多經典的水彩人物畫作品,在全國各類大展中屢屢獲獎。書中所選作品皆為作者近年來寫生創作的佳品。
在水彩的世界中,選擇一條與心靈共鳴的表現路徑,是每位藝術家旅途中最富挑戰的探索。《行走的印記——水彩人物寫生》不僅是一本水彩畫教程,它也是一場深入心靈的藝術旅行,引導我們以更寬廣的視角審視藝術。在這個旅程中,作者深刻感受到繪畫藝術的融合,秉承著意大于技的指導思想進行創作,收放自如地運用各種水彩技法表現眼中的人物。作品中既有嚴格控制水分干濕、精致細膩的描繪,也有放任水分流動、隨機產生的或奔放或利落的筆觸,展現了作者在藝術創作中的無限自由。這種自由,不僅是對技法的掌握,更是對美學、對生活、對世界的深刻理解,也從而讓讀者得以看到各式各樣、多姿多彩的水彩藝術風格。
作品的面貌反映出的往往是作者不同時期的經歷與感受。而這本書帶給讀者的一個獨特之處在于作者數十年堅持做的“寫生”那些事,本書開篇第一章就是“寫生本中的技藝與靈感”。寫生不僅僅是藝術創作的一個環節,它成為連接藝術家與這個世界的紐帶,一種讓靈魂漫游于色彩與線條之間的方式。正是寫生與技巧這種互為因果的堅持,才有了作者常年樂此不疲的創作體驗。
《行走的印記——水彩人物寫生》不僅是一本教學手冊,更是一本充滿靈魂和情感的藝術之書。它傳授了水彩畫創作的技巧和方法,更重要的是傳達了一種生活態度,一種藝術理念,那就是:在生活的每一個瞬間中尋找靈感,通過藝術的實踐,讓這些瞬間成為永恒。
藝術來自生活,它根植于那些活生生的人和他們豐富的情感世界。這本書中精選了作者創作的全國乃至世界各地異域風情下的人物形象,每個人物形象都帶給作者不同的感受,他們身上散發出的質樸、善良、本真的性格特質,深深地吸引著作者以一種平視的視角去刻畫筆下的人物。諸如,《馬拉維的舞者》是作者對東非舞者這一職業人物的描繪,不僅表現了舞者休息的瞬間呈現出的自然放松的狀態,更透露出生活中簡單而真實的美好。而《塔吉克的陽光》《塔吉克母女》《藏族的節日》這些作品,則以細膩的色彩和生動的細節,描繪了少數民族文化的獨特風情,每一筆都是對生活本真美好的贊歌。藝術的創作,是一個不斷探索和發現的過程。正如書中所述:“客觀物象中吸引注意力的東西是千變萬化的,因此,歸納和了解這些吸引我們進行主觀表達的繪畫元素是十分重要的,因為那將成為繪畫的靈感……”通過對這些元素的觀察、理解和再創造,作者找到了表達自己內心世界與情感的方式。這些作品不僅是對外部世界的再現,更是對作者內心世界的深度挖掘。
《行走的印記——水彩人物寫生》一書,跨越了傳統水彩教學圖書的界限,以其獨特的編排方式完整地展現了作者從構思、產生靈感、寫生、繪制草圖、調整到創作的全過程。每一步,都是編者與作者的一次心靈對話;每一個頁面,都是設計者用心與思考的結晶。全書遵循圖文混排的閱讀習慣,以創新的視角將技法步驟與鑒賞圖片巧妙地加以編排設計,刷新了視野,為讀者展現出水彩人物畫多層次、立體化的學習過程,是一本水彩畫愛好者進階的學習指南。