廣東粵劇院：小劇場版是“致敬”，而非“顛覆”

今年4月，由廣東粵劇院、廣東省藝術研究所、曾小敏藝術工作室出品的新古典小劇場粵劇《帝女花·一念》在廣州話劇藝術中心首演，并以其獨特的藝術魅力和創新形式，贏得了觀眾尤其是年輕觀眾的熱烈反響。

廣東粵劇院國家一級導演，也是該劇導演莫非在接受采訪時表示，這部戲不僅是對經典粵劇《帝女花》的致敬，也是團隊在傳承與創新之間尋找平衡的一次大膽嘗試，“在保持經典粵劇《帝女花》原有故事框架和經典唱段的基礎上，我們團隊對劇本進行了精心打磨，力求提純最經典的元素，并融入當代的視覺和思考。”

創作一部令人心動的作品

十年前，莫非和團隊決定改編傳統的《白蛇傳》，做一出新編粵劇《白蛇傳·情》。“當時懷著無畏、往前沖的心態大膽試水，演出后觀眾反響很好。后來，廣東粵劇院院長問我，如果要打造一部現代與傳統結合的新古典粵劇，想要改編哪部經典。那一刻，腦海中便閃現了‘帝女花’三個字。而我也非常篤定，我們要創作出一部令觀眾心動的劇作?！蹦腔貞浾f，她和團隊非常清楚，要將長演不衰的《帝女花》改編為小劇場作品，挑戰很大。

主創團隊首先明確的一個原則，小劇場版是“致敬”，而非“顛覆”?！霸鞴适乱呀浄浅Ｍ暾?，所以我們要精準地提純出最經典的唱段，再加入當代的視覺和思考，并盡可能精致化的在舞臺上展現表演、音樂、舞美、服裝等方面，以真誠打動觀眾?！?/p>

《帝女花·一念》全劇時長只有70分鐘，舞臺上只出現6位演員，劇情方面則是截取了原作最精華的橋段，每一幕之間轉換極快，節奏緊湊?！敖浀涑~我們沒有改動，但對念白進行了大量刪減?！蹦歉嬖V記者，本來男主角周世顯會有一段百來字的對白，但綜合考慮整部劇演出時的效果，最終決定要飾演男主角的一級演員文汝清用極致的表演來傳達情感?！皼]有對話，原本的念白需要演員掰開了、揉碎了，通過面部表情、身段的演繹，一點點放大，呈現給觀眾。”

整部劇的舞臺設計也非常簡明，腳下是古老的青磚地面，有著斑斑駁駁的青苔，體現著歷史的厚重；抬頭是一個縱橫交錯的網狀天頂，鋪滿了花瓣，交織成了一個神圣的空間。莫非強調，《帝女花·一念》的內核是永恒的愛情和當代的歷史觀，兩者轉化為視覺意象，應該是簡約空靈中帶著一絲傷感的。

在音樂上，《帝女花·一念》邀請了廣東民族樂團的藝術家們加盟，致力于以更現代、更精致的方式，來重新演繹經典旋律。“與以往不同，在這部劇中，樂隊是演奏，音樂要和演員的聲腔達到非常好的共鳴度，產生一種‘和合之美’?！蹦钦f，他們希望通過音樂來重新解讀、呈現、表述人物的形象和舞臺的質感。

事實上，主創團隊的投入與每一個小細節的用心制作，都讓觀眾在熟悉中感受到了新意，從而在情感上產生共鳴。

傳統戲曲中融入年輕活力

對于粵劇小劇場的創新，莫非有著深刻的體會。她表示，小劇場的形式讓粵劇更加貼近觀眾，也為傳統戲曲的現代化探索提供了新的可能。“無論是《白蛇傳·情》還是《帝女花·一念》，我們都需要解決在有限的空間內展現復雜的劇情，平衡傳統與現代元素等問題。也正是這些挑戰，激發了我們的創新力和想象力，最終呈現出既傳統又現代、既經典又新穎的粵劇作品?！?/p>

連續創作出兩部備受年輕觀眾歡迎的粵劇作品的莫非，在談到傳統戲曲如何吸引年輕人時強調，關鍵在于創新和傳承的結合?！盎泟∈且婚T傳統藝術，但從業者都是年輕人，我們應該去理解年輕人的感受，并且用他們能夠接受和喜愛的方式來呈現傳統戲曲，才能夠讓他們與戲曲產生更多共鳴。”

筆墨當隨時代，新時代的戲曲從業者的使命不應該是照搬傳統，而是應該結合當下，再生出屬于這一代人的表達。兩部新編粵劇跨越了10年，但莫非和主創團隊從未改變過初心——在傳承經典和傳統藝術的基礎上，站在自己生活的當下，將時代融入藝術理念、藝術審美和藝術信仰的追求中。

“前面提到的‘不是顛覆，而是致敬’，致敬在哪里？不僅是經典之作，也要致敬自己，致敬我們的時代?！蹦菑娬{，藝術應該是活態的，通過一代代人來傳承，戲曲藝術家不應是“復印機”，而是需要通過不斷創新，為劇目、為傳統文化賦予更強勁的生命力，才能讓藝術源遠流長。