基于舞蹈編導的傳統民族民間舞蹈的保護與傳承

摘 要：傳統民族民間舞蹈作為我國民族文化的重要組成部分，以其多樣化特征，散發出不同民族的獨特魅力，不僅是寶貴的藝術財富，而且有著很高的藝術價值，能為現代舞蹈編導提供源源不斷的可借鑒與利用的舞蹈元素。舞蹈編排已不僅僅是一種對藝術的不斷創新，更是對傳統民族民間舞蹈的有效保護與傳承。從舞蹈編導的角度對傳統民族民間舞蹈的保護與傳承措施進行研究，以期推動我國文化藝術事業的發展，傳承和弘揚中華優秀傳統文化。

關鍵詞：舞蹈編導；傳統民族民間舞蹈；保護與傳承

我國地大物博，人口眾多，是一個有著56個民族的多民族國家。自古以來，中華民族就有著“天下大同”“協和萬邦”的寬廣胸懷，各族人民展開經濟、文化、藝術等多領域的交流交往，形成了兼收并蓄、博采眾長、多民族共生共存的大一統格局，也因此造就了我國傳統民族民間舞蹈內容豐富、形式各異、風格多元、魅力無窮的多樣化特征，其不僅占據世界舞蹈藝術之林中的重要地位，而且時至今日依然綻放出璀璨奪目的光彩，并成為現代舞蹈編導中舞蹈元素應用及舞蹈素材提煉的藝術寶庫。與此同時，舞蹈編排也不失為一種保護與傳承傳統民族民間舞蹈的有效路徑，這無論是對推動現代舞的創新發展，還是傳承與弘揚我國傳統民族民間舞蹈藝術文化均大有裨益。為此，先分析保護與傳承傳統民族民間舞蹈的意義，再探討基于舞蹈編導的傳統民族民間舞蹈的保護與傳承措施。

一、保護與傳承傳統民族民間舞蹈的意義

（一）增強民族認同感，激發民族自豪感

傳統民族民間舞蹈是我國傳統文化不可或缺的重要組成部分，其不僅反映出中華民族的獨特風貌，還是民族精神的體現。而中華文明所具有的包容性，決定了我國各民族文化多元并存的和諧格局，決定了我國的舞蹈藝術對各民族民間舞蹈表現形式兼收并蓄的開放胸懷[1]。因此，保護與傳承傳統民族民間舞蹈既是對民族文化多樣性及各民族風格獨特性、民族特色鮮明性的保持與維護，又有利于更好地激發人們的民族自豪感，增強其民族認同感。

（二）有利于促進各民族間的交往交流，助推文化的多樣性發展

民間舞蹈作為文化交流與藝術交流的媒介之一，在保護與傳承傳統民族民間舞蹈的過程中，能自然而然地增進不同地區、不同民族文化的交往交流，加深人們對各民族舞蹈藝術的理解，從而既能保護與傳承傳統民族文化，又有利于吸收和借鑒其他民族的藝術文化成果，助推文化的多樣性發展[2]。

（三）有利于傳統民族民間舞蹈藝術價值的發揮

傳統民族民間舞蹈是我國各地區各民族人民在生產生活中所創造出的風格多元、形式多樣的舞蹈藝術表現形式。其以悠久的歷史、豐富而深厚的民族文化內涵彰顯出自身的藝術價值，成為中國現代舞創新發展的藝術之根源。因此民間舞蹈既是寶貴的文化遺產，又是現代舞編導的靈感源泉和藝術寶庫，保護與傳承傳統民族民間舞蹈有利于其藝術價值的發揮。

二、基于舞蹈編導的傳統民族民間舞蹈的保護與傳承措施

（一）尊重與理解民族民間舞蹈的文化背景

我國傳統民族民間舞蹈歷經歲月的沉淀，結合各地區各民族的風俗習慣，形成了獨具各民族文化底蘊、特色鮮明的舞蹈藝術表現形式。在現代舞盛行的背景下，民間舞蹈散發出清新脫俗的魅力，成為舞蹈編導舞蹈作品創作的靈感源泉。互聯網時代的發展以及外來文化的不斷涌入雖然促進了跨文化交流，但也帶來了文化沖擊，令傳統民族民間舞蹈保護與傳承面臨前所未有的挑戰，甚至處于不斷流失的困境之中[3]。因此，舞蹈編導作為舞蹈作品創作、排練和演出的組織者和領導者，首先要具有傳統民族文化傳承的意識，致力于傳統民族民間舞蹈的保護與傳承，只有深刻理解民間舞蹈的文化背景，才能在創作舞蹈作品的過程中讓民間舞蹈的原始風貌和精神內核得以保持。其次，編舞的同時要重視舞蹈選材及舞蹈風格元素、動作元素、情感元素等各類舞蹈元素的添加和加工編排，從而讓所編排出的舞蹈作品既能保留民間舞蹈的原汁原味，又能傳遞出舞蹈作品本身想要傳遞的情感，進而激發觀眾的情感共鳴。最后，舞蹈編排應準確把握民間舞蹈的本質特點與獨特風格。這就需要舞蹈編導靜心研究民族舞蹈的文化背景與文化特色，將舞蹈作品創作建立在體現民族文化底蘊的基礎上，將該民族特色融入舞蹈作品的創作，并加入自己的創作思想及想要傳遞的情感。只有當所編排出的舞蹈作品既保留了民間舞蹈的閃光點和獨特風韻，又具有新時代藝術文化特色，才能給觀眾留下難忘的印象，才能獲得大眾的認可與歡迎，才能推動民族民間舞蹈從民間走向舞臺，才能提高其影響力與知名度，讓我國的傳統民族民間舞蹈得到有效保護與傳承，推動民間舞蹈藝術不斷發揚光大，取得更大的成就。

（二）普及推廣傳統民族民間舞蹈教育，培養民間舞蹈傳承人

學校教育是普及推廣傳統民族民間舞蹈的有效途徑，具有受眾面廣、推廣范圍大等優勢，是保護與傳承民間舞蹈的有力舉措。首先，可通過在藝術類院校增設傳統舞蹈課程，讓更多的年輕人接受傳統民間舞蹈教育。在課程內容上要涵蓋民間舞蹈基本功、動作技巧、劇目演練等方面知識與技能的學習。同時舞蹈編導也要積極與藝術院校、舞蹈學院合作，將民間舞蹈作為傳統舞蹈專業學生必修或選修課程，向學生教授不同民族民間舞蹈的表演動作與技巧，以幫助學生加深對各民族民間舞蹈藝術文化內涵的了解，提高其鑒賞民間舞蹈的水平，使其通過系統學習和實踐訓練，深入理解民間舞蹈專業知識，掌握民間舞蹈的表現形式和演繹技能[4]。通過教育和培訓，培養新一代的舞蹈傳承人，并鼓勵他們進行創新和發展。其次，重視對傳統舞蹈教師的培訓。舞蹈編導可與舞蹈培訓教育機構合作，開設民間舞蹈工作坊或培訓班，向舞蹈教師傳授民間舞蹈教學方法、表演技巧等，并且舞蹈編導還要分享自己編排舞蹈的經驗與方法，以幫助教師掌握民間舞蹈基本功與動作技巧的傳授要領，以及民間舞蹈課程及舞蹈演出劇目的設計。通過對舞蹈教師的培訓，促進他們不斷提升民間舞蹈教學水平與自身的專業素養，從而為我國傳統民族民間舞蹈的傳承貢獻自己的力量。此外，舉辦民族民間舞蹈比賽或演出活動也是宣傳推廣民間舞蹈的有效途徑之一。舞蹈編導應積極組織、主動參與傳統民族民間舞蹈的各種比賽活動和演出活動，面向所有的舞蹈愛好者及學生展示自己的舞蹈藝術才藝。這些活動的舉辦不僅能營造良好的藝術氛圍，而且能吸引人們的注意力，激發學生學習民間舞蹈的興趣，從而推動民間舞蹈的保護與傳承[5]。民間舞蹈比賽可根據參賽選手的年齡、舞蹈類別進行分組設置，為學生及舞蹈團體提供展示他們舞蹈才華的平臺，既能讓人們欣賞到精彩奪目的民間舞蹈表演，又能讓民間舞蹈得到普及推廣。

（三）文化藝術機構要加大對傳統民族民間舞蹈團體的支持力度

傳統民族民間舞蹈團體是保護與傳承民間舞蹈的重要力量，因此當地的文化藝術機構應加大對本地區民間舞蹈團體的支持力度，通過提供資金、場地等資源，為民間舞蹈團體順利開展創作、演出巡回、教育推廣等活動提供強有力的支持。而民間舞蹈團體自身也要重視專業建設和整體創作、表演水平的提高，以增強民間舞蹈的藝術表現力和感染力。首先，文化藝術機構可采取設立專項資金的方式，支持民間舞蹈團體的日常運營，包括舞蹈作品創作與排練經費、演出現場的場地租用費等[6]。并且，文化藝術機構對于資金的籌集可通過多種途徑和渠道來實現，如民間捐贈、社會贊助、金融貸款等。穩定的資金支持能夠為民間舞蹈團體創作和演出活動的開展提供有利優勢，為保護與傳承我國的傳統民族民間舞蹈打下堅實的經濟基礎。其次，在排練及演出場地上，文化藝術機構要積極幫忙協調，幫助民間舞蹈團隊尋找、提供或建設專門的場地資源，用于民間舞蹈的創作、排練及演出。如建設舞蹈藝術中心，提供先進的舞臺設備及專業排練配備，讓舞蹈藝術中心成為民間舞蹈作品展示、舞蹈人才培養的重要基地，用于舉辦多樣化的舞蹈演出活動，培養更多的民間舞蹈人才。最后，民間舞蹈團體自身也應強化組織建設，提升整體舞蹈藝術水平。通過強化團體內部管理，完善團體組織架構，提高團體整體專業水平[7]。可以通過國際文化交流的機會，向世界展示和推廣我國的傳統民族民間舞蹈，提升民間舞蹈的國際影響力和認知度。

（四）現代技術手段的應用及民間舞蹈的網絡傳播

借助3D掃描、視頻等現代技術手段對民間舞蹈教學、演出和創作研究成果的數字化記錄與保存，不僅能建立強大的民間舞蹈數據庫和資源庫，還能為民間舞蹈的保護與傳承提供豐富的資料和參考依據。

一是通過數字化記錄和保存民間舞蹈演出成果，實現民間舞蹈作品在全球范圍內的傳播，讓世界各地的人均能通過網絡和媒體平臺欣賞到精彩的民間舞蹈表演[8]。因此舞蹈編導應充分利用現代技術手段的優勢，將經典的民間舞蹈演出制作成高清的舞蹈MV，并利用一切可利用的渠道來發布和傳播這些舞蹈視頻，提升點擊量和瀏覽量。如此一來，國內外的觀眾均能通過網絡觀賞到精彩的民間舞蹈表演，無形中就擴大了傳統民族民間舞蹈的傳播范圍，拓寬了其傳播途徑，促進民族民間舞蹈走向世界。此外，舞蹈編導還可以與民間舞蹈團體合作，共同制作以舞蹈為素材的民間舞蹈微電影，通過各類藝術節、電影節等渠道進行展示和宣傳，從而最大化地提升民間舞蹈的影響力。

二是借助互聯網平臺和數字技術，實現民間舞蹈教學及其研究成果的保存和傳播。舞蹈編導可利用數字技術手段錄制并制作民間舞蹈的教學內容，如編舞方法、實踐教學、劇目演練等，從而形成數字化的舞蹈教學資源。再利用藝術學院、舞蹈院校的網站、在線教育平臺等推送給學生，供學生利用一切閑暇時間自主學習和練習[9]。如對于某個民族的傳統民間舞蹈，編導可將自己對該民族傳統舞蹈的教學方法和過程，以及自己的獨特見解錄制成視頻，再進一步制作成舞蹈課程的教學視頻，學生或舞蹈愛好者均可通過訂閱或購買的方式，不受時間、空間限制地跟著視頻學習民間舞蹈的動作技巧與基本功。這種數字化的舞蹈教學資源不僅能擴大舞蹈教育的范圍，讓民間舞蹈得到普及，還能為學習者提供諸多便利，方便他們突破時空限制地根據自己的時間安排來學習民間舞蹈[10]。

總之，民間舞蹈通過現代技術手段的應用與網絡傳播，不僅打破了時空上的限制，還能有效實現廣泛傳播，從而延展民間舞蹈的傳播深度與廣度，提高其國際影響力和知名度，擴大民間舞蹈保護與傳承的覆蓋面，吸引更多人學習民間舞蹈，從而推動其不斷發揚光大。

三、結語

舞蹈藝術文化是絕佳的精神食糧，觸及人的靈魂，給人以精神引領、審美啟迪，具有藝術價值、文化價值、社會價值等多重價值。傳統民族民間舞蹈的保護與傳承是一個復雜而多維的過程，涉及文化、教育、藝術等多個方面。以上基于舞蹈編導的角度，從四個方面探討和研究了我國傳統民族民間舞蹈的保護與傳承的具體措施，旨在促進我國的舞蹈藝術文化走向全球。

參考文獻：

[1]巴蕾.基于舞蹈編導的傳統民族民間舞蹈的保護與傳承措施[J].中國音樂劇，2023（5）：54-58.

[2]唐曉烽.傳統民族民間舞蹈在當代審美視域下的走向研究[J].中國民族博覽，2023（7）：79-81.

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[4]陸欣欣.對新時代中國民族民間舞蹈前景的展望[J].新疆藝術學院學報，2022（2）：100-104.

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[6]羅琪，姜軍.數字融合視域下傳統民族民間舞蹈創新發展[J].藝術研究，2022（1）：103-105.

[7]羅琪，胡中輝.數字信息技術推動傳統民族民間舞蹈創新發展[J].邊疆經濟與文化，2022（1）：66-68.

[8]楊丹妮.傳統文化傳承視角下的民族民間舞蹈發展問題探討[J].北方音樂，2019（13）：241-242.

[9]任真.以舞蹈編導的視角解析傳統民族民間舞蹈的保護與傳承[J].藝術評鑒，2019（6）：61-62.

[10]王芮.中國民族民間舞蹈弘揚傳統文化的路徑初探[J].大眾文藝，2019（1）：146.

作者單位：

忻州職業技術學院