舞蹈編導課程中“動作開發”的實踐訓練

“動作開發”實踐訓練是舞蹈編導課程中即興舞蹈編創的一部分，是指能夠用有意識的知覺控制身體，隨意識感覺而舞動，從而對不同情緒的感受做出判斷和反應。同時，“動作開發”實踐訓練也是舞蹈編導課程中的重要環節之一，其目的是通過動作開發改善舞蹈創作的思維想象，豐富課程內容，在舞蹈編導課程教學環節中挖掘更多可能性，創作出更具特色的舞蹈作品。本文以“動作開發”實踐訓練為核心點，從概念表述和舞蹈動作創編兩方面分析和證明其可操作的實踐意義，論證“動作開發”在舞蹈編導課程即興訓練中的特殊性與創造性。

一、舞蹈編導課程訓練中“動作開發”的概念表述

“動作開發”這一靈感源于西方現代舞的表達和訓練。“動作開發”實際上是對傳統編導課堂教學即興訓練匯總的一種辯證運用方法，既不是拿來即用，照搬照用，也不是無約束地隨意應用，而是有取有舍的辯證之法。破解程式化的舞蹈動作套路，汲取民族民間舞的靈動韻律之意味，以現代舞的氣韻為基礎，綜合調動協調，通過主觀意識進行協配，形成可控制的、有意識的、有情感的舞蹈動作；讓身體擺脫束縛，獲取活力，從而提升自我身體的感知，建立創造性思維，發揮其能動的本性，在空間中找尋舞蹈動作的連貫性和情感落腳點，從而使舞蹈具有靈活性、獨特性、控制力和情感化，在“動作開發”中給予身體和情感獨特的表達空間。

除此之外，“動作開發”其實也是對舞蹈編導思維的“再開發”，即開拓思維，豐富想象，強化情感，自由舞動。肢體的協調配合是由思維想象來控制的，思維是肢體舞動的核心，也是關鍵，將思維從程式化的動作體系中跳脫出來，賦予個人情感，真正將身體舞動起來。

二、“動作開發”在舞蹈編導課程教學中的重要性

（一）創作使然，動其而動

舞蹈編導課程教學中編舞是最核心的教學內容，也是最關鍵之處。舞蹈編導需要對生活進行深入細致地觀察，也需要對生活有獨特的感悟，才能進行藝術生產。牢牢把握創作使然的動機，才是促成肢體訓練的關鍵要素，進而成為舞蹈編導課程教學中“助力”的幫手。隨動機而舞動創作，是即興編舞的內容，也是“動作開發”本身促成創作的唯“新”方法之一。動作開發，也是“動其而動”的延伸，隨意識動機的感覺而舞動，是隨機且無設計的，這種“動”隨創作動機使然，并延續下去，成為編導課程“動作開發”實踐訓練中的編舞訣竅。既能夠幫助學生解放天性，克服思想障礙，也能夠引導學生跳出思維的固定法則，更快進入創作的狀態。誠然，不同學生對創作動機的關注點與興趣點不同，所展現出的肢體語言也大不相同，這種即興式的“動作開發”訓練既是對學生創造性思維的培養，幫助學生找到自己感興趣的角度將舞蹈作品創作與自身興趣相接洽、融合，同時，也幫助學生從情感內容出發，提高舞蹈編導的動力，提升舞蹈編創的綜合素養。

此外，以動機為出發點的即興化“動作開發”訓練，能夠架起創作使然的空間氛圍，學生通過展開創造性聯想來發掘自身的潛能，開闊視野和編創能力，創造更大的想象空間。“動其而動”的舞蹈動作延伸，牽引著思維的想象空間，以思維想象與肢體動作呈現的形式，演繹并跳脫出原本的“程式圍欄”，形成創作有依據，動作有出處的舞蹈編創思維。

（二）深入其境，舞以感情

“動作開發”的本質就是進行情景想象化的行為開拓訓練，唯有深入其境，方可動而起舞，舞以感情，最終將肢體創作與表演才能在舞蹈編導課堂轉化為情感的力量與感人的作品。情感的解放、思維的拓展、想象的空間與“動作開發”這一訓練概念自成一派，其在舞蹈編導課程即興舞蹈中的重要性也便體現出來。

舞蹈編導課程教學中即興環節是“動作開發”訓練的重要一環。教師可根據命題即興、音樂即興、元素即興等方法對學生進行肢體動作開發訓練。這些訓練對學生的動作開發和思維解放有著重要的影響，但前提是必須有較為系統的規范化舞蹈學習訓練，如果沒有則其動作開發訓練就要從側重的戲劇表演方面入手。首先，深入其境的戲劇化模擬表演是非常重要的，讓訓練者在規定的戲劇情境范圍內進行表演，在表演中帶入情感感受，包括語言表達和肢體表達，在戲劇化的表演中設定人物情節，制造矛盾沖突，推動邏輯發展，在這個過程中情感和肢體所產生的動作行為已經完成了演繹任務，至此，就完成了第一次“動作開發”。其次，戲劇情境的舞蹈化動作轉換，將實際的生活動作轉化為可舞蹈的肢體語言，通過舞蹈編導課程的學習與訓練，讓這種轉化實現肢體的舞動，帶動情感的升華，將戲劇中復雜的情感矛盾轉化為可舞蹈的單一情感邏輯鏈條，建構“起承轉合”的結構內容，即完成了舞蹈編導課堂中的第二次“動作開發”。

學生需要在更加開放的環境中培養自身的創造思維，在自由的課堂氛圍內充分發揮個性，把握解放思維與動作開發的本質，將其作為訓練目的進行積極引導，多重思考，主動探索尋求答案。通過“動作開發”實踐訓練，實現編舞能力的快速提升。

（三）加強自我表達

在舞蹈編導課堂中編創的作品，編者都是以自我為中心而進行的創作生產。自我表達是十分關鍵的創作動機，在“動作開發”訓練中，主要對象就是編導自己，尤其是對自我身體控制力的把握，是能否實現肢體的“張弛有度，收放自如”的前提，這也是舞蹈編導課程訓練的核心內容。自我表達在“動作開發”訓練中具有個性化和獨特性，具體表現為編舞作品的內容和形式是否具有獨特性，是否能體現出編導自身的創作意圖與風格特色，由此可見，自我表達既是創作意識的延伸，也是作品內容及形式的一種意象化情感表達。

“動作開發”是肢體動作的解放，“舞蹈張力”則是肢體動作（內容作品）的延伸和進步，舞蹈編導需要對肢體的能動性做出判斷，用最直接的肢體語言表達深厚的情感，與編導自身及審美觀賞者產生共鳴，進入身臨其境、行云流水、酣暢淋漓的美感體驗中，這也是肢體與意識合二為一的自我表達。“動作開發”也是舞蹈編導課程訓練中最為解放天性，最即興化的舞蹈創編表演訓練，通過肢體的即興化表演，讓自我內心的表達得以釋放，演繹出舞蹈的作品才能更加流暢。

三、“動作開發”的課堂實踐意義

（一）激發學生編舞興趣

與常規即興編舞課堂教學模式相比，“動作開發”實踐訓練能夠讓學生更加直接地關注“編什么舞”的問題，并提前進入自主、主動的編舞狀態，從而激發學生的編舞興趣和求知欲望。“動作開發”訓練編舞教學方式的最大優勢在于，能讓學生在課堂外的時間里更加主動地探索和建構編舞思維，培養學生的自主學習能力和解決問題能力。這種舞蹈編導即興教學方式的轉變是以學生為主體的自主思維探索融合肢體訓練的教學模式，讓學生在舞蹈編導課堂內外的實踐中獲取更多學習和實踐的思考空間，旨在培養他們的學習能力和解決問題能力。在舞蹈編導教學課程中，教師不僅僅是知識的傳播者，更是與學生之間互動學習的指引者和探索者，教師可以根據學生的實際情況和專業能力制訂個性化的專門教學計劃與方案，幫助學生更好地掌握知識，激發學生的興趣愛好。此外，“動作開發”實踐訓練還是舞蹈編導中創編作品環節的“動機”要點，作為一種特殊即興化的訓練模式，能夠解決學生身體能動性的實質問題，讓學生在舞蹈編導課程中收獲更多的可能性，激發興趣與協作能力，營造舞蹈創作氛圍。

（二）提高學生創編能力

舞蹈編導課程教學模式中的“動作開發”能夠顯著提高學生的自主編舞能力，促進師生互動。這種教學方法鼓勵學生以“以動而舞，自由探索”為主題內容進行自主創作，通過舞蹈編導課程中即興訓練“動作開發”的內容為關鍵核心，讓學生可以對音樂、命題、情感表達等有更深入的理解。同時，“動作開發”教學模式還能培養學生的自主學習能力，有效營造良好的師生互動氛圍，不斷在實踐中探索肢體舞動，從而在編導課堂中更加自信地參與和創作。

例如，教師布置了一個命題創作任務，以《等待》為主題，要求學生在課前進行構思和預設，舞蹈表達的情感內容是關于《等待》的相關創作概念。學生在課下通過網絡資源、教材和參考視頻等途徑進行觀摩和參考，并構思舞蹈《等待》的編創核心是什么。在課堂上，教師通過提問、討論和實例分析等方式，引導學生分享他們的課前學習及創作成果，讓學生在實踐中鞏固和運用所學知識，對編舞內容有更深層次的理解和認識。還可以鼓勵學生在課堂上提出疑問，引導學生進行討論和交流，增加師生互動。在自主創作的基礎上，既鍛煉個人能力又能增強團隊協作能力。此外，“動作開發”訓練的關鍵是給予學生充分實踐的機會，使學生對舞蹈編導課程創作內容有更全面的構思和想象，不僅注重提高學生的自主創編能力，還重視培養學生的實踐操作能力和團隊協作能力。由此可見，“動作開發”實踐訓練為舞蹈編導課堂增添了活力，能夠幫助教師更有針對性地制訂個性化教學方案，從而引導學生創作出更多元的舞蹈作品。

（三）增強學生審美感受力

“動作開發”課程實踐訓練作為舞蹈編導課程中即興舞蹈的重要訓練環節之一，潛移默化地也影響了學生對藝術表達的感受能力和審美能力，在舞蹈中肢體的協動伴隨著思維想象的發揮，這既是自我審美的一種審視，也是自我感受力的一種重要體現。因此，在“動作開發”即興訓練中，學生可以從文學的某些視角出發，在關注的文章內容中找到共鳴，進行舞蹈創作的藝術表達；也可以從電影、電視中獲取靈感，進行舞蹈人物形象的創作與表演。除此之外，還可以從游戲、熱點事件中關注日常喜愛的事物進行肢體展現，用舞蹈的方式表達出來，積累舞蹈編創的體驗感。立足于文學著作、電影電視、社會熱點事件等，關注“肢體”對審美的藝術表達，進行充分聯想，實現整體審美素養和感受力的提升。

“動作開發”訓練包含對審美感受力的培養，審美感受力中的情感因素對舞蹈創作表演起重要作用，是情感、審美的外化體現。培養學生在舞蹈編導課程即興中的審美感受力，需要學生投入舞蹈審美體驗的實踐中，通過“動作開發”訓練進一步提高學生的審美感受力，讓學生的美感和審美得到關注和啟發，使學生從生活中獲得更加深刻的感悟，實現學生創新意識的培養。

四、結語

舞蹈編導課程教學訓練中創作是首要的，如何創作，怎樣創作，創作什么樣的作品十分關鍵。課程教學需要有前提準備，“動作開發”的自由舞動是創作的基礎，也是表演的關鍵，讓創作作品更具有情感性和審美性。“動作開發”是舞蹈編導課程訓練的前提要素，是對身體能動性訓練的檢驗，更是對創作思維和想象空間提出的要求。情感、內容、元素、動作的“開發”，是集“肢體”為主要舞蹈語言的獨特表述，“動作開發”既是舞蹈創作的必修訓練，也是為創作者提供想象和創作空間的“溫床”。總之，“動作開發”隨心而舞，是思維想象的一種形式外化體現，也是編好舞、跳好舞的集中展現，更是情感美與自由美的內心表達。

參考文獻：

[1]冮毅.從肢體與思維的解放看現代舞文化——波蘭舞蹈劇場的身體訓練與作品解讀[J].藝術研究，2018（01）：126-127.

[2]李東澤.淺談從即興舞訓練看肢體能動性的關系[J].教育現代化，2019，6（34）：195-197.

[3]高鑫.從肢體解放到思想解放的現代舞之路[J].藝術教育，2016（07）：119-120.

[4]安雨祺.探究現代舞動作開發中的呼吸運用[D].延邊大學，2023.

[5]謝飛.舞蹈動作開發與編舞技法教程[M].上海：上海音樂出版社，2013.

[6]胡梓璇.云岡樂舞中“細腰鼓”的動作開發與分析[D].山西大學，2023.

★課題項目：本文系賀州學院2022年度校級本科教學改革工程項目“新文科建設視域下賀州學院舞蹈學專業編導課程優化研究”（項目編號：hzxyzcjg202201）的研究成果。

（作者簡介：孫慧，女，碩士研究生，賀州學院，研究方向：舞蹈教育；李東澤，男，碩士研究生，賀州學院，講師，研究方向：舞蹈編導）

（責任編輯 劉冬楊）