“中原畫風”30年（1994—2023）發(fā)展研究

[摘要] “中原畫風”的形成與河南這片具有深厚歷史文化底蘊的地域密切相關。自1994年“中原畫風”這一說法被提出提來，已經(jīng)發(fā)展了30年，[1]逐步形成一支具有中原特色與美學追求的繪畫隊伍，并在全國美術界形成了一定的影響力。本文從“中原畫風”內(nèi)涵界定和發(fā)展時期出發(fā)，基于展覽與理論的視角，對其展開研究，以期厘清其發(fā)展脈絡與繪畫成果。

[關鍵詞] “中原畫風” 河南美術 美術家 地域美術

一、“中原畫風”內(nèi)涵的界定

關于“中原畫風”的理論界定，最早于1998年的“中原畫風初探——中原畫風研討會”得到集中討論。從此以后，這一概念逐漸在研討會和論文中不斷地被豐富和完善，許多專家和學者從地域、緣起、傳承、群體、文化戰(zhàn)略、審美風格等多個角度對之進行了詳細闡釋。

從地域方面出發(fā)，李明提出“中原狹義上指河南，廣義上指豫、晉、陜、魯?shù)葏^(qū)域為主的黃河中下游地區(qū)”[2]。從緣起方面出發(fā)，張曉凌提出“中原畫風概念的形成與提出，主要源自畫家、史論家李明長期以來對河南地域畫風的觀察、思考和研究。廣而言之，這一概念也是河南眾多畫家、學者精心培育、著力打造與集思廣益的結(jié)果”[3]。從傳承方面出發(fā)，方照華提出“中原畫風正是中原山水畫家在師法古代大師荊、關、李、郭等人的基礎上初步形成的具有河南地方特色的山水畫創(chuàng)作群體”[4]。黃思源、陳天然提出“中原畫風”繼承的是唐宋傳統(tǒng)，有北方鄉(xiāng)土特色。從群體方面看，張同標、李明認為繪制“中原畫風”的畫家應是生活在中原的一批致力于共同繁榮中原地區(qū)山水畫創(chuàng)作而走到一起的中青年畫家。[5]從文化戰(zhàn)略層面出發(fā)，張曉凌提出“中原畫風”的形成是河南省委、省政府實施“文化跨越、文化強省”策略，打造河南地域文化品牌與河南美術精品工程的結(jié)果。從審美風格方面出發(fā)，李明提出“中原畫風既可接納北派博大深厚的整體氣勢，亦可汲取南派清秀細膩的筆墨技巧”[6]。河南省文學藝術界聯(lián)合會（以下簡稱“河南省文聯(lián)”）名譽主席馬國強對“中原畫風”進行了“傳統(tǒng)、生活、創(chuàng)新、中正”八字厘定。張曉凌提出“中原畫風當以全景式大山大水的境界、形質(zhì)并重的造型與援書入畫的筆墨為美學追求之極詣”[7]。李自強認為，中原藝術要陽剛大氣、粗中有細、大中有秀。李春樸認為，“中原畫風”要樸實無華、剛健雄渾、恢宏博大。邵大箴、殷雙喜、鄭工等人認為，“中原畫風”代表的是一種精神品質(zhì)。

“中原畫風”最初的作品只包括中國山水畫，后來在近30年的發(fā)展中逐漸融入了其他藝術門類。故此，筆者認為“中原畫風”可以理解為中原地區(qū)畫家群體自覺立足于本土而形成的具有中正、博大精神氣象的一種藝術風格。

二、發(fā)展時期

（一）萌芽期（1994—1998）

1.展覽方面

1994年，“中原”二字第一次出現(xiàn)在展覽名稱中。然而，早在此之前，“中原畫風”已進入孕育期。1954年10月，河南省文聯(lián)主辦了“河南省第一屆美術展覽會”，展出了葉桐軒、謝瑞階、賀志伊、馬基光等老一輩中原畫家的140多幅作品。[8]這些畫家尊重生活、熱愛人民，堅持現(xiàn)實主義創(chuàng)作方向，成為河南美術的先鋒。因此，“中原畫風”于20世紀五六十年代便初見端倪。1984年，“河南省首屆中國畫展”在河南省博物館（今河南博物院）舉辦。隨后，河南省花鳥畫研究會、河南省山水畫研究會、河南省人物畫研究會相繼成立。這些研究會開展了一系列學術活動，推動了“中原畫風”的形成。同年，在第六屆全國美術作品展覽中，河南省入選美術作品達80件，其中11件獲優(yōu)秀獎，實現(xiàn)了歷史性突破，河南美術由此躋身全國中游行列。

1994年，河南省除了舉辦與“中原畫風”“中原畫派”相關的創(chuàng)意活動外，還連續(xù)舉辦了多次規(guī)模不等的個人或群體畫展，其中“中原美術的希望——94河南畫家10人作品展”正式拉開了“中原畫風”的序幕。[9]此后，具有影響力的展覽是1995年舉辦的“95河南山水畫家11人提名展”和1996年由謝冰毅、林瑋、楊振熙、李明四人以“中原四家”的名義舉辦的聯(lián)展與學術研討會。至此，“中原畫風”基本形成。

2.理論構(gòu)建

“中原畫風”形成的萌芽時期，其理論構(gòu)建的重點在于對畫風源流、含義的闡釋。1992年10月，“全國荊浩學術研討會”在河南濟源舉行，來自全國19個省、市、自治區(qū)的70多位專家應邀出席。此次研討會標志著河南省對中原古代美術探索的開始。

1998年10月27日，“中原畫風初探——中原畫風研討會”在河南鄭州舉辦。此次研討會被認為是真正意義上聚集畫家和理論家，從理論角度對“中原畫風”進行正式探討的重要會議。[10]河南省中青年畫家群體中近20人參與了此次研討會。[11]會議回顧了唐宋時期的輝煌并對“中原畫風”進行了定位，與會者一致認為河南的中國畫創(chuàng)作正在逐步走向成熟，目前正處于承前啟后、繼往開來的關鍵階段。河南中青年畫家群體應肩負起歷史賦予的光榮使命，為“中原畫風”乃至“中原畫派”的形成積極努力。會后，《河南日報》對研討會進行了整版報道，研討會的召開也正式在美術界豎起了“中原畫風”的大旗。

此次研討會上，與會者以追溯傳統(tǒng)與回應當下為主題展開討論。對“中原畫風”的承古問題，眾方家達成一致，認為中原畫家應立足于唐宋傳統(tǒng)。李明談到要研討古今，深挖唐宋繪畫傳統(tǒng)。馬國強提出要“深得明清畫家嚴謹大度之風范，亦得荊、關北派畫祖之精神”。封曙光提出“新北方畫風”概念，倡導要繼承如五代宋初荊浩、關仝、李成、范寬、郭熙、王詵等一大批畫家的寶貴遺產(chǎn)。黃思源提出河南畫風應注重事實情景，立足北宗，注重對唐宋傳統(tǒng)技法的把握。林英印認為“中原畫風”要守住唐宋古風及融合江南畫風的優(yōu)點，做到借古開今。薛爾納認為唐宋時期宮廷院體畫的發(fā)展，創(chuàng)造了中國花鳥畫的光輝典范。除此之外，與會者也對“中原畫風”進行了反思。李明界定了“中原”的概念，并認為河南美術界存在斷層現(xiàn)象，畫家基本上以個體形式在全國出現(xiàn)，缺乏凝聚力與抱團意識，強調(diào)“中原畫風”的形成具有急迫性。方照華認為要盡快挖掘“中原畫風”的特點。馬國強認為“中原畫風”應注重對意境、生活、線條與形象的塑造，畫面應浩大且氣勢十足。李自強認為河南人樸實厚重的精神氣質(zhì)和實在的品格，加上中原文化的深厚積淀，形成了河南藝術陽剛大氣、粗中有細、大中有秀的特色，并建議中原繪畫要先形成“風”，再形成“派”，后推向全國。楊振熙認為“中原畫風”要形成穩(wěn)健的風尚。封曙光認為中原山水畫要使北方畫家的內(nèi)在氣質(zhì)與自然山水特質(zhì)相契合。林英印認為中原山水畫在視覺上要講氣勢、構(gòu)圖、造型、設色，要強化中原氣息，要明確目標。陳天然認為必須要加強對鄉(xiāng)土氣息的挖掘，中原畫派要出現(xiàn)代表性人物。韓學中談了畫派產(chǎn)生的條件。李春樸認為中原花鳥畫應傾向于陽剛大氣、樸實無華。

“中原畫風”形成的萌芽期大致可以分為兩個階段：第一個階段是“中原畫風”這一名詞尚未確定之前，這是“中原畫風”形成過程中的積累期；第二個階段是“中原畫風”在展覽和研討會中被正式確定，這是倡導者和藝術家群體共同選擇的結(jié)果。[12]

此時的中國畫家注重外師造化、筆墨意境和造型技巧，以中原文化為根基，在繪畫創(chuàng)作中注重對時代感、民族性、藝術性和個性的探索。一批知名畫家由此誕生，如山水畫畫家楊振熙、謝冰毅、李明、封曙光、林瑋、桂行創(chuàng)等人，人物畫畫家李伯安、馬國強、丁中一、王穎生、韓學中、袁汝波等人，花鳥畫畫家李自強、李春樸、薛爾納、祁惠民、王邦彥、丁云青、王繡等人。這批畫家形成了繼老一輩畫家之后的“中原畫風”青年梯隊。

“中原畫風”形成的萌芽時期確立了以唐宋繪畫為宗的承古基調(diào)，并主張結(jié)合當下時代特色，創(chuàng)作具有地域特色的藝術作品。[13]關于“中原畫風”的風格特色，這一時期還沒有得到明確界定，不過總體上秉持以古鑒今的原則，畫面追求大氣，以樸實為尚。

（二）發(fā)展期（1999—2015）

1.展覽方面

20世紀末，與“中原畫風”相關的作品展與研討會相繼舉辦。林瑋、毛偉、張森、李明、馬國強、王薇等人相繼推出了作品觀摩展，“李自強、丁中一國畫作品研討會”“楊振熙、謝冰毅、林瑋、李明國畫作品研討會”“王穎生，李伯安，馬國強國畫作品研討會”相繼舉辦。這些活動極大地提升了中原畫壇的地位。

2000年6月，河南省美術家協(xié)會山水畫藝委會率先推出“首屆中原山水畫風探索展”，展示了“中原畫風”從理論構(gòu)建到畫風逐漸形成的具體過程。[14]同年10月，代表中原地區(qū)中國畫最高水平的“河南中國畫展覽”在中國美術館舉辦，馬國強首次正式向首都美術界、新聞界提出了“中原畫風”的概念，這標志著中原地區(qū)中國畫畫家群體開始走向全國。此后，2002年的“河南省首屆中國畫藝術展”是繼1984年之后首次舉辦的全省中國畫展。2003年，“河南省美術館首屆學術提名展”在河南博物院舉辦。同年9月，“河南省第二屆中國畫藝術展”于鄭州升達藝術館舉辦。2004年，“河南省第十屆美術作品展”開展。2005年，河南省美術館舉辦了“第三屆全國畫院優(yōu)秀作品展覽”。2006年，“河南省第五屆中國畫藝術展”開展。2007年1月，“中原畫風——中國畫邀請展人物、山水篇”在鄭州美術館開幕，隨后在五六月份推出水彩、花鳥篇，年底推出油畫篇，全面展示了“中原畫風”于各畫種的發(fā)展成果。2008年，“河南當代國畫優(yōu)秀作品晉京展”在全國政協(xié)禮堂多功能廳舉辦，“首屆中國（鄭州）水墨藝術展”于鄭州商都藝術館舉辦。此外，“全國首屆中國畫線描藝術展”同樣于當年在鄭州舉辦，成為河南向全國展示“中原畫風”的一張名片。2009年，河南省美術館于7月和11月相繼舉辦“第十一屆河南省美術作品展”和“和諧中原——全國著名書畫家優(yōu)秀作品邀請展”。同年12月，“河南省山水藝委會首屆委員會展”在商都藝術館開幕。

“根在中原——書畫名家作品展”“中原文化活動周書畫攝影展”“厚土中原——河南歷代明賢暨中國書畫家作品展”“在此出發(fā)——中原國際當代藝術交流展”相繼于2010年、2011年在河南省美術館舉辦。2012年，“中國當代著名畫家中原行作品展”“風從中原來——河南青年當代藝術邀請展”“美麗中原·錦繡中華書畫展”等展覽進一步推動了“中原畫風”的發(fā)展。2014年，河南省美術館舉辦的“河南省十二屆美術作品展”進一步鞏固了這一藝術風格的影響力。

2.理論發(fā)展

2000年6月召開的“首屆中原山水畫風探索展”研討會與同年11月召開的“郭熙山水畫藝術研討會”是彼時具有代表性的理論研討活動。在“首屆中原山水畫風探索展”研討會上，一些畫家對中原山水畫進行了更為深刻的反思。楊振熙就當前河南山水畫提出了批評，指出其“缺乏一定的思想深度或者是說哲學的升華，缺乏創(chuàng)造性較強的表現(xiàn)語言與手段……缺乏對山的驚人的感受與理解，缺乏對山的共融與再造，缺乏獨特的筆墨表現(xiàn)效果”[15]。常平安認為中原山水畫風的整體風格是沉雄博大、清新雋秀，不過同時也缺少對藝術語言的深層理解，缺乏對所繪“物的山水”向“精神山水”的升華。[16]在鄭州舉辦的“郭熙山水畫藝術研討會”標志著人們開始對古代中原美術繼續(xù)深入探討。該研討會集中討論了郭熙的山水畫風格、筆墨風格及其著作的相關意義，以引導“中原畫風”風格的建立。李運江在會議中提出：“要重視古人對山水畫如透視、體察、章法、筆墨等方面深入研究的優(yōu)秀傳統(tǒng)，用來探索和指導中原山水畫風的實踐?！贝送?，林英印與方照華也強調(diào)中原美術家仍需繼續(xù)研究和光大郭熙等北宋名家的山水畫藝術。

隨后，《河南日報》及《大河報》美術專版2002年開辟了“中原畫風”專欄。此外，《大河報》從2003年起連續(xù)數(shù)年發(fā)表了一系列探討“中原畫風”的文章，如《“中原畫風”的文化氣質(zhì)及繪畫特征的斷想》[17]《倡中原氣象 樹中原畫風》[18]《中原畫風蓄勢待“刮”》等，豐富了“中原畫風”的理論建設。2012年，原河南省委宣傳部副部長李庚香發(fā)表文章《努力打造“中原畫派”積極推進華夏歷史文明專程創(chuàng)新區(qū)建設》，進一步明確了“中原畫風”的獨特意義，肯定了中原美術家取得的成績。

彼時展覽數(shù)量逐步增多，雖然許多并未冠以“中原畫風”之名，但核心都是培養(yǎng)本土畫家。從推出單個名家到舉辦群體展覽，河南省逐步打造了一支中原畫家團隊。在此過程中，“中原畫風”所包含的內(nèi)容不斷得到擴充，油畫、水彩畫等畫種出現(xiàn)在了與“中原畫風”相關的展覽中。河南美術一方面為建立團隊積蓄力量，努力“走出去”，另一方面通過舉辦展覽，學習、吸收外來經(jīng)驗并充實本土。目前，河南省中青年畫家陣容齊整，年齡梯次分配合理，創(chuàng)作激情高漲，逐步形成了學術創(chuàng)作中心。

這一階段，河南省舉辦了各種類型的理論研討會，依托報刊等媒介宣傳，從不同角度研究和宣傳河南美術，推動了“中原畫風”的進一步發(fā)展。在理論研究方面，中原美術家一方面繼續(xù)挖掘傳統(tǒng)，如對荊浩等古代藝術大家進行深入研究，進一步夯實了中原地區(qū)傳統(tǒng)理論研究的基礎，另一方面關注當下，進入打造“中原畫風”的理性階段，開始通過推出名家、擴充品類、反思不足來進一步推廣“中原畫風”，從展覽中總結(jié)經(jīng)驗，以理論帶動中原美術進一步發(fā)展。

（三）繁榮期（2016—至今）

1.展覽方面

以“中原畫風”為名的全國巡展于2016年啟動。河南省美術家協(xié)會積極帶領河南美術家和河南優(yōu)秀美術作品“走出去”，通過展覽形式培養(yǎng)了新人，打造了隊伍，凝聚了士氣，同時為河南美術界與全國各地美術界的互動與交流打下了扎實的基礎。2016年9月6日，由中共河南省委宣傳部和河南省文聯(lián)共同主辦的“中原風·河南省書法美術攝影作品晉京展”在國家博物館開幕。展覽集中展現(xiàn)了河南書法、美術及攝影的整體藝術風格和最高創(chuàng)作水平。同年9月22日，“中原畫風”展覽也在太原美術館登場。2017年7月，“中原畫風——河南省第七屆優(yōu)秀青年美術作品展”在鄭州美術館開幕。[19]同年8月至10月，該展覽陸續(xù)在中國徽文化藝術館、石家莊美術館、四川美術館開展，最終在河南省美術館圓滿落幕。2018年7月至9月，“中原畫風——河南省優(yōu)秀美術作品展”先后在新疆、寧夏、北京、青海、甘肅與河南亮相。2019年，“中原畫風”巡展歷經(jīng)北京、西安、鄭州、南京四地，最終在河南省美術館舉辦了收官展。同年，“第十三屆河南省優(yōu)秀美術作品展”[20]也順利舉辦。

2020年9月，為響應習近平總書記在黃河流域生態(tài)保護和高質(zhì)量發(fā)展座談會上的重要講話精神，“中原風·黃河魂”展覽在河南省美術館開幕。展覽共展出182幅以黃河中原地區(qū)段為主題的中國畫和油畫作品。該展覽于同年12月走進中國美術館進行展示。2021年7月至11月，“中原畫風”系列展分別走入江蘇省美術館、山東美術館、陜西省美術博物館、福州畫院、廣州藝術博物院。2022年7月，“中原畫風——河南省青年優(yōu)秀美術作品展”在鄭州升達藝術館開幕，之后于8月和9月相繼走進廣西美術館、云南美術館、浙江展覽館。2023年4月，該展覽走進遼寧美術館，6月走進天津美術館，7月走進內(nèi)蒙古美術館、哈爾濱禹舜美術館，8月走進長春美術館、海南省博物館。時至今日，“中原畫風”的巡展仍在不斷進行中。

2.理論研究

近年來，在歷屆河南省美術家協(xié)會主席團的努力下，各類研討會不斷召開，當代“中原畫風”的藝術面貌愈加清晰。前文提及馬國強在2017年的“中原畫風·河南省優(yōu)秀美術作品河北展”中提出了“中原畫風”的八字學術定義。[21]除此之外，他還認為在外地工作的河南籍畫家依然屬于中原畫家，這一說法的提出直接拓寬了中原畫家的地域范圍。馬國強與劉杰一致認為，“中原畫風”既充分尊重個人自由，又具有海納百川般的包容性，開展“中原畫風”全國巡展的目的是向外界推介河南畫家。同年11月18日，“2017年度河南省扶持藝術發(fā)展專項資金扶持項目——中原區(qū)域文化視野下的太行主題創(chuàng)研交流展暨學術研討會”在河南新鄉(xiāng)平原博物院舉辦。研討會圍繞“太行主題山水繪畫的審美與風格”“太行主題山水繪畫的歷史與傳承”和“太行主題山水繪畫的創(chuàng)作與實踐”三部分展開深入討論，探討了太行山水的地域特色以及太行山水畫的審美風格。

自2014年起，鄭州大學美術學院作為學術重地，聯(lián)合河南省美術家協(xié)會等開展了一系列中原美術學科建設學術研討會。2014年至2022年，“中原美術”學術論壇已成功舉辦十年，討論的內(nèi)容主要集中在“中原美術的內(nèi)涵及學科架構(gòu)”“中原美術資源轉(zhuǎn)化”“中原文化與中原美術”“中原美術的課程建設”“中原美術的美學價值”“其他中原美術相關研究”等方面。展覽公開向全國征稿，并邀請了周曉陸、顧平、石村、梁玖、吳衛(wèi)民、李超德、王藝、董書兵等理論名家參與。他們分別從歷史和學科教育角度對中原美術進行了廣泛而深刻的研究與討論。

2020年12月24日，“中原風·黃河魂——河南省美術作品展”在中國美術館舉辦，學術研討會同時舉行。此次研討后，學者們針對“中原畫風”開展了一次較之前更具深度的探討。范迪安、薛永年分別從題材、表現(xiàn)和內(nèi)涵等方面肯定了“中原畫風”的發(fā)展成果。邵大箴提出，中原代表了一種文化精神品質(zhì)與美學追求，這種品質(zhì)不僅源于本土，也吸收了四面八方的營養(yǎng)。殷雙喜認為，“中原畫風”具有重要的研究價值，可作為一項重大課題?！爸性嬶L”的本質(zhì)是質(zhì)樸、厚重的，代表的是一種審美精神，而非一般的風格技巧。鄭工認為，“中原畫風”的核心是中原人，強調(diào)需探討中原人的精神品格和這片土地上孕育出的人文景象。尚輝認為，“中原畫風”凸顯了對人文、自然景觀的重視。吳洪亮指出，“中原畫風”氣象正，不僅有具象的畫面，也有抽象的實踐。[22]眾理論家的肯定不但豐富了“中原畫風”的概念，也促進了“中原畫風”的深入研究。

從2016年至2023年，關于“中原畫風”的展覽與研討會先后在北京、河南、山西、安徽、河北、四川、新疆、寧夏、青海、甘肅、江蘇、山東、陜西、福建、廣東、廣西、云南、遼寧、內(nèi)蒙古、黑龍江、吉林、海南等26個省、市、自治區(qū)舉辦，無論是從展覽數(shù)量還是從理論成果上，都取得了可喜的成績。中原畫家開始走向全國，且贏得外界的廣泛好評。

從展覽作品題材來看，這些作品都立足于人民，內(nèi)容豐富多樣，既有圍繞鄉(xiāng)村振興、楷模人物、百姓生活的創(chuàng)作，又有描繪田園風光、山村美景的作品，展現(xiàn)了中原地區(qū)博大精深的傳統(tǒng)文化、濃郁的地域風情和優(yōu)雅的自然景觀。從展覽梯隊建設方面來看，“中原畫風”系列展覽推出了一批河南老、中、青三代畫家，梯隊建設完整，合力打造了“中原畫風”這一名片。[23]從作品形式的發(fā)展來看，“中原畫風”在繁榮期融合了更多藝術形式，目前已包括水彩畫、油畫、攝影、綜合材料、版畫、雕塑、書法、粉畫等，形成了全方位發(fā)展的趨勢。從理論發(fā)展方面來看，關于“中原畫風”的研究更加廣泛和深入。研究人員一方面繼續(xù)在美術史領域深入拓展，另一方面明確了“中原畫風”的風格特色。目前，河南省美術家協(xié)會明確提出了“中原畫風”進一步發(fā)展的方向與精神追求——從創(chuàng)作定位上，“中原畫風”要堅持傳統(tǒng)、生活、創(chuàng)新、中正，從精神追求上，“中原畫風”要更加蓬勃、正大、剛建、淳雅。由此可見，“中原畫風”的概念一直在不斷完善中。其已不僅是一種繪畫風格，而且代表了一種精神品質(zhì)。

三、結(jié)語

筆者根據(jù)“中原畫風”的歷史節(jié)點與發(fā)展狀況，將其分為萌芽期、發(fā)展期與繁榮期，厘清了“中原畫風”的發(fā)展脈絡。一方面，這有助于從歷史角度對其進行記錄與歸納，啟迪今人以史為鑒，更加珍惜當下的創(chuàng)作和研究成果，從發(fā)展中總結(jié)經(jīng)驗、反思不足。另一方面，“中原畫風”隸屬于中原美術范疇，對其相關現(xiàn)象進行解讀有利于補充中原美術的理論知識。

常平安將河南美術的發(fā)展概括為四個階段：20世紀70年代末的反思與展望，20世紀80年代的活躍與紛亂，20世紀90年代的反省與奮進，21世紀以來的求索與再創(chuàng)。[24]“中原畫風”的構(gòu)建在河南省委、河南省政府、河南省文聯(lián)、河南省美術家協(xié)會以及全省美術工作者、媒體的共同努力下，歷經(jīng)30年，最終明確了“中原畫風”形制兼?zhèn)洹㈥杽偞髿?、厚重華滋的審美特色，將中原美術打造成為具有中原本土特色的精品美術工程。在不斷地奮進、求索中，“中原畫風”成為河南美術的靚麗名片，在畫展數(shù)量、影響力以及理論研究上都取得了可喜的成績，逐步喚醒了中原美術家的自覺、自省意識，提升了中原美術家的自信。如今，“中原畫風”已具有明確的發(fā)展目標。從理論方面講，中原美術家要進一步深入挖掘和補充古今中原地區(qū)的繪畫理論，開展針對性研究，以理論指導實踐。從實踐方面講，中原美術家應多元融合發(fā)展“中原畫風”，進一步實施“引進來”“走出去”的展覽策略，以穩(wěn)健的步伐豐富中原文化，彰顯當代河南的藝術風范。

當然，“中原畫風”在發(fā)展過程中也體現(xiàn)出一些不足，如對當代性語言的探索不夠、缺少具有全國影響力的本土大家與青年畫家、畫種發(fā)展不均衡以及理論滯后于實踐、人才外流等問題。在未來，中原美術家應更多進行橫向?qū)Ρ扰c縱向傳承，理性反思、迎接批評、取長補短、堅定前進。

[本文系“中國畫報協(xié)會高等教育委員會教學改革研究與實踐資助項目”成果，同時為2023年度河南省社會科學界聯(lián)合會調(diào)研課題“‘中原畫風’三十年（1994—2023）發(fā)展現(xiàn)狀與對策研究”階段性研究成果，項目編號：SKL-2023-1965。]

注釋

[1]李明在《中原美術的希望——94河南畫家10人作品展隨感》中提道：“回眸1994年，河南國畫家一批優(yōu)秀中青年畫家，自發(fā)組織一系列旨在推動河南國畫盡快崛起，確立‘中原畫風’與‘中原畫派’的創(chuàng)意性活動，連續(xù)舉辦了十數(shù)次規(guī)模不等的個人或群體展覽?！蔽恼逻€對中原美術的風格特點進行了總結(jié)。此文被收入李明《中原畫風源流考》一書，故筆者將“中原畫風”的緣起確定于1994年。

[2]參見李明《中原畫風初探——中原畫風研討會紀要》一文。

[3]李明，李東岳.中原畫風源流考[M].鄭州：河南美術出版社，2016：1.

[4]同注[3]，19頁。

[5]張同標，李明.中原山水畫風宣言——首屆中原山水畫風探索展觀后感[J].中州今古，2000（5）：12-15.

[6]參見李明《中原美術的希望——94河南畫家10人作品展隨感》一文。

[7]同注[6]。

[8]河南人民出版社，編.河南省第一屆美術展覽會[M].鄭州：河南人民出版社，1955：6-7.

[9]“中原美術的希望——94河南畫家10人作品展”參展畫家有馬國強、楊振熙、謝冰毅、李明、林瑋、張森、王穎生、劉文清、毛偉、袁汝波、李伯安、馬嶺、劉萬林、韓學中、李慧生、翟東奇、張一心、李建強等人。這一中青年群體形成了當前中原畫家的第一梯隊。

[10]“中原畫風初探——中原畫風研討會”奠定了“中原畫風”的基調(diào)。此前對“中原畫風”的構(gòu)想與實施以個人想法或展覽形式出現(xiàn)。

[11]“中原畫風初探——中原畫風研討會”參會專家有李明、方照華、馬國強、李自強、楊振熙、王乙丙、薛爾納、封曙光、謝冰毅、黃思源、林瑋、林英印、陳天然、劉文清、韓學中、李春樸等人。

[12]李明是“中原畫風”的倡導者。此外，從群體而言，河南省美術家協(xié)會中國畫方面的專家、學者發(fā)揮了建設性的指導意義。

[13]此時河南的藝術理論家有陳天然、丁中一、馬國強、方兆華、李自強、李伯安、王乙丙、馬嶺、謝冰毅、楊振熙、袁汝波、楊建生、桂行創(chuàng)、李建強等人。他們通過挖掘五代、北宋時期的繪畫傳統(tǒng)，梳理了“中原畫風”的歷史脈絡，為“中原畫風”的發(fā)展提供了理論依據(jù)。

[14]“首屆中原山水畫風探索展”中的作品以河南山水風貌為創(chuàng)作題材，刻畫嚴謹，筆墨厚重，呈現(xiàn)出寫實主義的典型面貌。

[15]參見楊振熙《綠意幽思——首屆中原山水畫風探索展感懷》一文。

[16]參見常平安《首屆中原山水畫風探索展之我見》一文。

[17]《“中原畫風”的文化氣質(zhì)及繪畫特征的斷想》一文探討了從1998年到2003年，“‘中原畫風’源流初探”“中原山水畫巨匠——郭熙山水畫藝術”“葉桐軒的中國畫藝術”“中國畫筆墨談”等一系列理論與創(chuàng)作研討會的內(nèi)容，

[18]李明在文章中提出，改革開放以來，畢業(yè)于專業(yè)院校的中青年美術群體迅速在河南崛起，逐步形成了重筆墨、重整體氣韻表達且具有濃厚地域特色的繪畫風格。進入21世紀以來，其創(chuàng)作狀態(tài)由單純描摹人物、景色等表層元素，逐漸進入注重理性思考與深度表達的階段。

[19]“中原畫風——青年美術作品展”是河南省文學藝術界聯(lián)合會、河南省美術家協(xié)會組織舉辦的兩年一屆的全省美術綜合大展，至今已成功舉辦七屆。

[20]“第十三屆河南省優(yōu)秀美術作品展”是國家藝術基金2019年度傳播交流推廣資助項目，陣容強大，展出十余個門類的藝術作品共1116件。

[21]“傳統(tǒng)、生活”解決創(chuàng)作源頭問題，“創(chuàng)新、中正”指向技法與風格，這八個字為“中原畫風”確定了核心思想。2015年，《馬國強與“中原畫風”》一書首發(fā)，詳細講解了馬國強的藝術風格及其對推動中原畫風的貢獻。

[22]席衛(wèi)權.大時代主題展的“先手棋”——“中原風·黃河魂”河南省美術作品展研討會側(cè)記[J].美術，2021（3）：32-35.

[23]河南省中國畫畫家的群體數(shù)量最大，主要有馬國強、楊振熙、謝冰毅、李明、林瑋、張森、王穎生、劉文清、毛偉、袁汝波、李伯安、馬嶺、劉萬林、韓學中、李慧生、翟東奇、張一心、李建強、方照華、李自強、王乙丙、薛爾納、封曙光、黃思源、林英印、陳天然、韓學中、李春樸、丁中一、楊振熙、楊建生、桂行創(chuàng)等人。油畫家有方照華、曹新林、王宏劍、段正渠、段建偉、毛本華、左國順、李運江、劉杰、丁昆、李建中、王剛、劉劍偉等人。版畫家有陳天然、王威、李小然、劉建友、張松正、程兆星、梁越、肖宏德、馬勇、張偉元、郝彥杰等人。雕塑家有盧波、李大鵬、崔國琦、吳樹華、張松正、馬亞飛、魏小杰等人。水彩、粉畫有白荻、王敬賢、王彥發(fā)、張復乘等老一輩領軍人物，還有李意淳、毛娜、馬明松、王圣松等中堅力量。

[24]參見常平安《歷史的跨越——當代河南美術發(fā)展簡況》一文。