從北宋的外賣小哥、被家暴的木匠,到不得志的王梁、作弊的考生等,陳漢煜以其獨到的藝術視角,成功地將《清明上河圖》中的人物喚醒,賦予了他們新的生命與故事。
小人物也可以做主角
1994年,陳漢煜出生在上海,他從4歲就開始學畫,大學時就讀于上海視覺藝術學院文物修復專業。大學畢業后,他考入上海大學,攻讀美術史論。
大學時,陳漢煜曾接到一項任務——修復一幅明朝畫作。他不僅需要對畫作中殘缺的邊邊角角進行修補,還需對畫中仕女像的缺失面部表情進行“接筆”處理,即通過合理想象,將缺失部分進行填補。他細致觀察仕女的服飾、所處場景及身體姿態,并深入思考:“即使是畫中的人物,也應當有其獨特的故事與情感,那么在畫中被定格的瞬間,她可能擁有怎樣的心情與表情?”經過他的精心修復,“接筆”后的仕女形象栩栩如生,仿佛注入了新的生命。
陳漢煜很擅長畫小人物和小事物,幾年前,他曾為吳文化博物館繪制《吳中風物卷》的群像作品,該作品包含約700個人物,總面積約160平方米。為了完成此作,他實地走訪了蘇州東山、明月灣、木瀆古鎮等地,并參考了《清明上河圖》和《姑蘇繁華圖》等作品的細節。在繪畫過程中,他為畫卷中的眾多人物賦予了生活氣息與人情味。
在繁華的上海,陳漢煜身處涌動的人潮之中,常常思考:在漫長而廣闊的人生畫卷中,我們可能僅是微小的參與者,但即便是小人物,也擁有著屬于自己的高光瞬間。在這個常矚目于大人物的時代,小人物同樣在默默付出,他們懷揣著夢想,不懼艱難,堅定地前行……當回到寧靜的畫室,他注視著墻上《清明上河圖》中川流不息的人群,每當與其中某一形象交匯視線,仿佛能跨越時空,聆聽他們的故事。正是這樣的體驗,讓這個90后青年逐漸認識到,即便是平凡人的故事,也值得被講述和珍視。“我就是小人物,我要讓小人物成為主角!”
陳漢煜覺得張擇端所繪制的《清明上河圖》中,蘊含著一種深沉而真切的現實主義情感,仿佛相機快門捕捉的瞬間,將每個個體的故事與生活定格于畫布之上。盡管這幅畫作歷經千年,但其中所展現的生活百態與情感糾葛,仍與當今人們的體驗有著共通之處。通過創作并描繪眾多小人物的故事,《清明上河圖》無疑成為一部絕佳的“生活紀實冊”,因為在這幅作品中可以見到1000多名形態各異、身份多樣的小人物。
以畫為媒,
講述北宋的煙火人間
“我要把《清明上河圖》中的1659人畫成盲盒。今天要畫的是北宋的外賣小哥‘孫四’,你是宋朝熱門店鋪十遷腳店的外賣員,有人非說你手里拿的是筷子,但只有你知道那是一串糖葫蘆的竹簽……”2024年的3月22日,一個宋朝的外賣員與花魁柳詩詩之間的故事,便在陳漢煜聲情并茂的講述與畫筆的肆意揮灑中,以短視頻的形式被演繹了出來。
出乎意料的是,這條名為《外賣員與花魁》的短視頻,盡管時長不足3分鐘,但在社交平臺上獲得了極高的關注度,并成功登上了熱榜。
在陳漢煜的另一條短視頻《被家暴的木匠》中,“李大壯”為北宋汴京一知名雕花木匠,其妻“何東詩”在眾人眼中乃是一名悍婦。民間甚至有童謠傳唱:“汴京本有好木匠,木匠娶了壞婆娘,何東詩吼震四方,打成瘸子雕花床。”關于“李大壯”懼內的原因,眾說紛紜,然真相始終成謎。每次受傷后,“李大壯”需休養數日方可復工,然而其精湛的手藝仍吸引大戶人家耐心等待其作品。直至“李大壯”之妻離世,他才揭示了隱藏多年的真相。原來,“李大壯”曾不慎跌入汴河,留下了手抖的后遺癥,每當病癥發作,他便無法穩握刻刀,進行精細的雕刻工作。為此,其妻何東詩不惜犧牲自己的名譽,以蠻橫跋扈之態為丈夫爭取更多時間,從而維持一家生計。
故事的構思源于陳漢煜的“腦洞”,同時亦融入了對宋朝歷史事實的嚴謹參考。其中,畫作中主要人物“李大壯”之名并非憑空杜撰,而是引用了北宋大臣陶谷所著《清異錄》中一則典故主人公的姓名。此典故中的“李大壯”同樣以懼內為后人所知。為確保作品的準確性,陳漢煜在創作過程中深入研讀了《風雅宋·看得見的大宋文明》等研究文獻,并精心參照了故宮博物院所藏《聽琴圖》中琴桌上的精致木紋雕花,以此增添作品的藝術真實性與歷史底蘊。
網友們在視頻后評論:“好活生生的感覺,這個故事已經讓人非常感動了,畫還畫得那么好!”“邊畫邊演邊講解,以為有些搞笑,沒承想,還給人整破防了!”“跨越千年的美好小故事。”……
陳漢煜相繼發布了《偷東西的母親》《作弊的考生》等十余條作品,他希望將小人物的故事娓娓道來,意圖以古代之情境映照現實,達到警示后世、啟迪人心的目的。
慢工出細活,
以史為據形成自己的風格
陳漢煜每次在選擇自己要二創的人物時,會考慮人物是否能與當代人產生共情。
創作過程中,人物小傳的撰寫尤為關鍵。在編寫人物小傳時,陳漢煜嚴格遵循“符合史料,引發共鳴,情節跌宕起伏”的原則。他巧妙地將宋元明清時期的小說、話本或歷史史料中的片段進行現代化改編或拓展,同時也將當下的生活觀察進行合理推測,想象這些故事在北宋時期的情景。
因此,在陳漢煜創作的《北宋的外賣小哥》《不得志的王梁》等作品中,觀眾既可以發現“蟈蟈籠”“榜下捉婿”“瓦肆”等典型的宋朝元素,又能窺見“母親節”“外賣小哥”等現代社會的影子。當故事構思完善后,繪畫過程便水到渠成。為了與《清明上河圖》中淡雅的風格形成對比,陳漢煜選擇了色彩更為濃烈的工筆重彩畫形式。由于整個創作過程均由他一人獨立完成,因此一個作品通常需要一周的時間。
陳漢煜以一周一更的頻率,每次僅繪制一個人物,其作品數量雖不算繁多,但慢工出細活的態度確保了每一件作品均達到了高質量標準。陳漢煜說:“當前的首要任務是講好故事,畫好每一幅畫……未來若條件允許,我希望能舉辦一場畫展,讓‘小人物’的故事得以更廣泛地傳播,為更多人所知曉。”