【摘 要】在美術學習中,人物畫是難度較大的學習內容,對小學生的造型和觀察能力要求很高。小學階段的學生處于認知發展的關鍵期,人物畫教學的正確引導和技法學習至關重要。如何能讓學生在小學階段始終保持畫人物的興趣,并培養其敏銳的觀察力,提高造型能力,值得小學美術教師長期探索。文章基于學生學情特點,結合相關課例,論述循“趣”探“徑”,有效提升學生人物繪畫能力的教學策略。
【關鍵詞】小學美術 人物畫方法 教學策略
一、問題與現狀
低年級的學生初生牛犢不怕虎,很樂于畫人物,敢于表達,敢于下手,但是畫得比較幼稚。高年級學生雖然已經具備了一定的造型、觀察和表現能力,但由于缺乏表達的技巧,出現了畏難心理。課堂觀察和對學生作業的調研發現,學生對畫人物存在著或大或小的問題。
(一)人物表現低幼化
小學階段的學生傾向于概念化的人物描繪。有些學生畫的人物類似火柴人、螞蟻人;有些作品如果學生不解釋,甚至都看不出是個人的形象;有些作品用簡單的幾何形狀概括人物的外形:圓圓的腦袋、細細的手腳、方方的身體。人物角度單一、動作較為呆板,缺少細節的刻畫。
(二)表現方式單一化
學生在知道了“三庭五眼”“站七坐五盤三半”的人物比例關系后,不會靈活運用方法,仍然依照教師的范畫來臨摹,創作出來的作品整齊劃一,缺少個性化的表達,而且學生的人物畫作品多是采用紙筆表現的平面形式。
(三)表現效果卡通化
小學生群體非常喜歡動漫。受動漫的影響,他們熱衷于大眼睛、尖下巴的模式化的卡通人像描繪。這種類型的作品中人物形象千人一面,缺乏生動性。
二、歸因分析
(一)學生眼高手低
隨著學習的深入,學生有一定的動手能力,也想要畫好人物。但人物畫又是所有畫種里最難以表現的內容。畫人物有嚴謹的結構、精準的比例、深入的細節要求,學生對此表現出了畏難情緒。
(二)教師指導單一
一張優秀的人物畫作品除了技法之外,還應有學生對作品自主的表現和強化,能夠表達出其思想、情感,這也是作品最具生命力的體現。在平時的課堂教學中,教師通常會錄制一段示范視頻,視頻里會詳細地強調工具的使用以及作畫的步驟。觀看視頻后再讓學生回憶作畫步驟,說說畫人物的技法。像這種單一的看視頻、臨摹畫的教學方式,通常會導致學生的作品缺少自我的、個性化的表現。
(三)學習內容缺少設計
教師在梳理學習內容時未能有效關注到人物畫內在的發展線索。在表現人物系列的學習中,低年級有“難忘幼兒園”“這是我呀”“校園真熱鬧”“老人和兒童”等主題,中年級有“形形色色的人”“干干家務活”“乘車印象”等主題,高年級有“表情豐富的臉”“老師和同學”“我愛運動”“爸爸媽媽”“瞧這一家子”等主題。學生觀察、表現人物的外貌特征、動態特征以及人物與場景的關系,這個學習脈絡是從局部到整體、從個體到群體,呈現出循序漸進的遞進關系。教師沒有系統地對這些內容來進行進階式的設計,導致每次教學都是從零基礎開始。
三、改進策略
(一)激趣,啟人物畫之門徑
托爾斯泰認為成功的教學所需要的不是強制,而是激發學生的興趣。不得不說,游戲本身就是一種不可低估的學習方式,如果在人物畫教學中,運用游戲來啟智,激發學生參與課堂的興趣,讓他們在玩中學、在學中玩,那么課堂將會是學生樂于體驗和探索的場所。
【案例一】“形形色色的人”
師:我們先來玩個影子游戲,仔細觀察這些影子,猜猜他們是誰?
師:你們可真厲害,是從哪里判斷出來的?
生:道具、體型、動作、年齡、服飾、職業……
師:這些都屬于人的特征,正是這些特征把人和人區別開來,形成了形形色色的人。
以上課例,筆者通過組織學生看影子、猜人物導入新課,讓學生認識人物的身材、相貌、動作特征以及服飾等的差別,初步感知人的特征。游戲的設計又很好地激發了學生的求知欲,讓學生從興趣走向參與,從參與走向探究,進一步生成學習的內驅力。
(二)探趣,學人物畫之蹊徑
著名心理學家奧蘇貝爾認為,影響學習的最重要的因素是了解學生已經知道了什么,并根據學生原有的知識狀況進行教學。這說明學生原有的知識和經驗是教學活動的起點。把真實世界的場景與課堂學習內容鏈接起來,鮮明地展現在學生眼前,可以喚醒學生的認知經驗,激發學生主動參與學習的興趣。
【案例二】“下雨啰”
下雨天我們可以看到很多平時看不到的現象,做平時不能做的事情。想想雨中還會發生什么事情?
(1)____________(誰)在綿綿春雨中 ____________(干什么)。
(2)____________在夏天的雷陣雨中____________。
……
對于“下雨啰”這課,教師重點想要表現在不同形態的雨中人物的各種動態變化。在初次執教時,學生對雨的認知比較單一,只會用雨滴形態表現下雨,而且雨中的人都撐著傘,動作較為呆板僵硬,少了些許生活氣息。在第二次執教時,教師播放下雨的視頻讓學生融入回憶的情境中去,引導學生說出更多雨的形態,如滂沱大雨、傾盆大雨、狂風暴雨、綿綿細雨。在不同的雨的情境中,學生很容易就能回憶出曾經的雨中趣事,如校園里,同學們在細雨中直接把美術包頂在頭上跑來上美術課的場景等。從他們之后創作的內容豐富的作品中可以看到一種多樣的生活狀態,感知到人與自然的和諧共生。
(三)生趣,創人物畫之新徑
想要使人物畫教學生出趣味,首先教師要善于挖掘表現材料的創新性,激發學生對材料的探究興趣。其次,在關注教材連貫性的前提下采用多元的教學方法,讓人物畫課堂妙趣橫生。相比傳統的繪畫工具,創新的工具更能激發學生的學習興趣,有效地降低人物繪畫的造型難度,調動學生畫人物的積極性。
【案例三】“干干家務活”
想要畫好干家務活的情景,抓住人物的動作最為重要。用粉筆勾勒整體,先后畫出頭、身體、四肢和工具。可以夸張地表現干活時的大動作,注意前面的手臂要比后面的略長,腿也一樣。安排勞動工具的位置也很講究。因為粉筆可以修改,所以畫畫時膽子大一點、下筆狠一點。
教師挖掘了新材料,首先利用粉筆易修改、易覆蓋的特點,使學生克服不敢下手的心理問題,同時還解決了構圖、動態把握、工具位置安排等多個問題。然后再提倡可夸張表現人物的大動作,充分提高學生的參與度。學生在實際繪畫時下手穩準狠,非常敢于表現。教師敢于嘗試新的材料,也拓展了學生的思維,激發了學生后續對材料的探究興趣,使其在生活中也能做到處處留心。例如,學生通過白紙上留存的茶漬,發現茶葉水和粉筆有著異曲同工之妙。茶葉水快干、易覆蓋、易修改的特點,也能概括人物的動作,而且手指靈活,蘸取茶葉水畫出的剪影效果會更生動。學生還將扭扭棒也運用到創作中,比起用畫的方式來概括人物動作,他們發現用扭扭棒能快速確定關節,扭出四肢,擺出各種夸張的人物動作,且創造出的半立體的作品生動有趣,充滿生活味。相較于平面作品,學生對創作立體、半立體的作品表現出極大的興趣。
(四)賞趣,評人物畫之要徑
審美感知是對自然世界、社會生活和藝術作品中美的特征及其意義與作用的發現、感受、認識和反應能力。學生們平時受動漫、卡通的影響大,通過美術課堂提升審美很有必要。大師美術作品的欣賞旨在開闊視野,提高美術素養。兒童美術作品則更加切合學生的審美和生活,學生可以將優秀兒童美術作品中的優點運用到自己的繪畫中。
【案例四】欣賞一組作品,觀察其中細節
引導學生根據教師提供的評價關鍵詞(構圖、表現形式、動態、勞動氛圍、關注細節),用自己的話評說人物畫。
學生1表示《除塵》作品,主體人物的細節刻畫得很到位,就連背景的桌椅都表現得細致入微。采用黑白灰表現畫面層次,線條密集的黑突顯了主體人物,豐富的線條排列讓灰充滿了秩序美。最打動他的是,架子上擺放整齊的物品傳遞出人物干家務時一絲不茍的專注精神。
學生2欣賞《倒牛奶的女人》發現,畫面中人物倒牛奶的動作既平凡又寫實,整體輪廓清晰、環境樸素,貼近我們的生活。整個畫面色彩厚實,光線柔和,純凈的三原色讓我們感受到勞動所帶來的最純粹的價值。大師維米爾把簡單的廚房畫得很有感情,甚至令人產生懷舊心理。
新課標強調,美術課堂要更多地注重學生審美情趣的提升與培養。在作品欣賞環節,教師帶著學生先后賞析兒童和大師作品。先給學生提供賞析的維度,從畫面構圖、人物動態、細節刻畫以及色彩運用等方面說一說看到了什么,再引導學生挖掘畫面中的線條有怎樣的變化、不同的線條表達出什么1ka7gI4+GLQ71NKJfiwfkA==信息、給我們的感受是什么,最后說說畫中傳遞的氛圍、情感等。學生在掌握技法的同時,還能在創作的時候明確:我可以怎樣畫、我為什么要這樣畫。在評價語言的引導下,學生學會表達,培養審美能力。在教師充滿智慧、賞識的語言推動下,學生增強自信心和成就感,更加熱愛美術學習。
教師梳理教材內容后,采用“激趣、探趣、生趣、賞趣”的教學策略,在教學實踐中運用多元的方法,激發了學生的興趣,使學生在人物畫的創作過程中克服了畏難情緒,敢于大膽表現。同時教師采用人物畫多樣的表現技法和豐富的創新媒材,有效提升學生畫人物的能力。通過人物畫的學習,學生會意識到自己是自然中的人,也是社會中的人,課后就會用敏銳的觀察,捕捉人物形象,及時用畫筆記錄下自然中、社會中的人物動態。
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