摘要:愛德華·霍普是20世紀美國現實主義繪畫的杰出代表之一,其作品以對現代生活的深刻觀察和獨特的藝術表現而著稱。正是由于社會的快速發展,使其創作風格發生了很大的轉變,形成經典的憂郁孤寂風格。愛德華·霍普的作品以其獨特的視角揭示了現代社會中的孤獨現象,通過對城市景觀和人物內心狀態的描繪,引發人們對現代生活的反思。文章將探討愛德華·霍普作品中所體現的現代孤獨主題,分析他的藝術風格、意義及其在現代社會中的影響。
關鍵詞:愛德華·霍普;寫實主義;孤獨感;20世紀油畫
一、關于愛德華·霍普
(一)愛德華·霍普其人
愛德華·霍普是美國現實主義藝術家,1882年出生于美國紐約。起初,他通過函授課程學習繪畫,后來轉到紐約藝術與設計學院(帕森斯設計學院前身)學習,并待了6年。在那里,他遇到了導師羅伯特·亨利,一位城市風格藝術創作的推動者。羅伯特·亨利的徒弟們大多成為美國的重要畫家,他們也被一些藝術評論家稱為“阿什坎畫派”。
(二)愛德華·霍普所處的時代
愛德華·霍普創作迸發的時期為20世紀初,當時美國社會正處于一個巨大的變革期。在社會貧富差距日益擴大的情況下,許多機構和個人有意識地致力于增加兒童和窮人的福利。因此,這一時期對兒童福利運動的廣泛關注在美國刮起了一陣陣旋風。與此同時,為了解決嚴重的社會問題,美國政府在20世紀初頒布了諸多的社97nFbJXA56Yp+3FOLL3kbEDawzxHZMDmg9VeOrgtyGs=會政策法規,社會意識形態的變化在當時的社會政策法規制定中起到促進作用,在一定程度上緩解了各種社會矛盾,縮小了貧富差距,為社會運行創造了更加有利的環境。
然而,20世紀初也是一個動蕩的年代。此時,第一次世界大戰的戰火正在熊熊燃燒,美國又遭遇了一場資本主義經濟史上持久、深刻、嚴重的周期性世界經濟危機??梢哉f,當時的美國社會動蕩不安。
正是處于這樣的時代背景下,愛德華·霍普的創作風格整體具有孤寂落寞的特點,而且由于兩次世界大戰的原因,其創作風格前期和中后期相比又有所變化,這便是接下來要分析和論述的內容。
二﹑愛德華·霍普的創作風格
1.早期風格
愛德華·霍普創作的早期風格應當被劃分在1925年前的這個時間段里,是在他創作出《鐵道附近的房屋》這幅標志性作品(圖1)之前。這一時期,愛德華·霍普的創作風格偏向于寫實畫派中的理想主義,當時的他決然舍棄了立體主義畫派的抽象表現風格。《皇家龐特酒店》是愛德華·霍普早期的一幅作品,從這幅畫中可以看到與其中后期風格有著明顯的不同。就構圖而言,它是一種有著強烈景深對比的正方形構圖,給觀眾一種開闊的感覺;就內容而言,畫面中有遠景、近景,內容豐富;就色彩而言,總體十分明亮。因此,觀者能夠感覺到畫面充滿了溫暖、樂觀、積極向上的情感,富有理想主義的色彩。
2.中后期風格
20世紀20年代,世界格局呈現多極化,美國社會動蕩不安,愛德華·霍普就處在這樣一個社會環境之中,這對其中后期創作風格的轉變產生了明顯的影響。愛德華·霍普以其簡潔明快的構圖、富有表現力的人物形象和獨特的色彩運用而聞名,其作品主題涉及城市景觀、家庭生活和人物肖像等,但最引人注目的是他對現代孤獨的深刻描繪。愛德華·霍普通過對城市街景、餐館和旅館等場景的描繪,展現了現代人內心的孤獨和疏離感。此時,愛德華的創作開始了對空曠感和孤獨感的表現。之后,他也將第二次世界大戰時期緊張壓抑的情感帶到畫中。同時,他還將戰爭時期美國社會的黑暗面反映到畫面上。1925年,愛德華·霍普成功創作《鐵道附近的房屋》,便是這一轉變的開始和標志。祝虹在《愛德華·霍普作品的現代性形式》一文中評價:“作品無景深構圖,直接而突兀,運筆布色粗糙且不協調,在怪異中帶有冷峻而簡單的現代感?!睉撜f,這樣的評價是貼切而準確的。從這之后,愛德華·霍普的創作風格逐漸固定下來??偟膩碚f,其中后期的創作風格具有以下特征:第一,作品充滿各式各樣奇怪的光,有異常的日光,也有人造光、熒光等;第二,偷窺式的水平構圖方式,以及不符合通常的普通視點的三分法構圖方式;第三,運用大面積的色塊和尖銳的線條;第四,畫中的人物總是處在一個密閉空間內;第五,畫中的人物大部分會被處理成僵直和靜立的姿勢??傊?,愛德華·霍普中后期的作品,一直試圖選擇平常無奇的主題,如人們司空見慣的加油站、汽車旅館和街道等。他通過不同于常理的構圖方式、色彩、人物設置等的運用,為這些場景添加了孤寂荒涼的情感。
最能夠體現愛德華·霍普最后創作風格的作品,無疑就是《夜鷹》(圖2),這是其眾多作品中最出名也是最有代表性的一幅畫。愛德華·霍普說:“夜鷹的靈感來自‘紐約格林威治大街上的一家餐館,兩條街道相交’?!薄兑国棥愤@幅畫作表現的是深夜餐館里發生的故事,其內容是愛德華·霍普一貫喜歡表現的題材。
首先,畫面中有一個女人和三個男人,距離觀眾最遠的是獨自坐在吧臺的男子,他背對著觀眾,背影里散發著孤獨的味道。在吧臺的另一側是一對男女,他們所處的位置是畫面的中心,雖然彼此坐得很近卻又相互沉默。畫面中唯一有動態的人是吧臺的侍者,可是他卻把視線投到了空無一人的街道,也許是在等待或者期待著什么。愛德華·霍普去掉餐館的門,所以畫面中沒有可以出去的地方,也就意味著沒有逃離的出口。
其次,從畫面的構圖分析,這是一個經典的豎向三等分式構圖,酒吧在畫面中所占的比例大約是三分之二。畫面中還有不少橫向平行線,也是對畫面的一種切割,引導觀眾的視線集中在餐館內部,畫面中出現很多尖銳的角來凸顯緊張不安的氣氛。
筆者認為其最精彩的地方體現在畫面的色彩處理上,愛德華·霍普用高純度的黃色將觀眾的視線牢牢地定格在畫面中心,并且與陰暗清冷的室外做出了非常好的區分。畫面中大量使用紅色和綠色的對比色,兩種顏色的飽和度都不是很高,但很好地營造出了整幅畫的陰郁氛圍。這幅畫帶給觀者的感受就是寂靜和壓抑,還有空曠感。雖然畫面里的內容不是特別豐富,但將人與人之間的情緒完美地表現出來。
通過分析可以明顯地感受到,愛德華·霍普的創作風格是根據整個社會的變化而變化的,從早期的溫暖快樂到后來的緊張沉默再到最后的孤寂落寞,從早期描繪現代生活風景轉變到對戰爭和生活的控訴。畫面中的構圖、色彩以及空間關系,這些元素綜合起來傳遞的氛圍剛好與人們所能感受到的孤獨情緒相一致,這就構成了愛德華·霍普畫面中所傳達出來的移情效應。這種獨特的方式使愛德華·霍普的繪畫中產生了一種專屬于他的秩序感。他為這個社會留下了濃墨重彩的一筆,也深刻影響了后來者。
三﹑愛德華·霍普繪畫帶來的影響
盡管愛德華·霍普的作品給人以冷漠和沉靜的感覺,但其中蘊含著豐富的情感和思考。他通過色彩的對比、光影的處理和構圖的布局,表達對現代生活的疑惑、無奈和不安。在他的作品中,孤獨并非簡單的寂寞和隔閡,而是一種對現實的反思以及對內心世界的探索。愛德華·霍普的作品在當時引起了廣泛的關注和討論,他的現實主義風格和對現代生活的刻畫深受贊譽。其作品不僅具有藝術美感,更重要的是它們反映了現代社會的現實問題和人類的內心世界。愛德華·霍普的作品對后世藝術家產生了深遠的影響,啟發他們對現代生活和人性的思考與表現。
歐洲藝術以及美國本土的藝術發展共同影響了“霍普式風格”的形成。20世紀初,美國藝術思潮迅速發展,出現歐洲現代主義藝術思潮和美國本土繪畫思潮。愛德華·霍普在當時的繪畫潮流中始終堅持自己的藝術追求,并牢固確立了自己的藝術風格,不受潮流的影響。
從美術界到攝影界再到文學界,有很多名人大師被愛德華·霍普的獨特美學所吸引。比如畫家艾瑞克·費舍、攝影師羅伯特·阿當姆斯、史蒂芬·肖爾等都受到愛德華·霍普藝術創作的影響,我們可以非常清楚地從中看到愛德華·霍普作品的影子。其中,最具代表性的藝術家是安德魯·懷斯,他1917年出生于美國賓夕法尼亞州,主要使用水彩和蛋彩畫技法,繪畫主題通常是貼近平民生活的主題性繪畫。安德魯·懷斯生活在與愛德華·霍普同一個時代下的美國,他沒有過多地關注當時浮躁繁華的美國社會,而是將目光聚焦在安靜淳樸的美國農村。正如其作品《克里斯蒂娜的世界》(圖3)描繪的那樣,患有小兒麻痹癥的少女克里斯蒂娜匍匐在荒涼的草原上,艱難地向遠處山坡上的木屋爬去。畫面被草原和天空一分為二,草原占據了三分之二的畫面,將天空逼到畫面上方,從而產生窒息感與壓迫感。遠處的木屋顯得如此遙不可及,空曠的孤寂感擠壓在少女身上,形成一種荒涼與凄苦的氛圍。畫面中丘崗的斜面,構成了安德魯·懷斯孤獨感的象征。
四、結語
愛德華·霍普以其獨特的藝術風格和對現代生活的深刻觀察,成為20世紀美國繪畫史上的重要代表。他通過對現代孤獨的深刻描繪,引發人們對現代生活和人性的深入思考。他的作品不僅具有藝術美感,更重要的是喚起了人們對孤獨和疏離的關注,促使人們重新審視自己的生活狀態和內心世界。
參考文獻:
[1]祝虹.愛德華·霍普作品的現代性形式[J].興義民族師范學院學報,2016(01):100-103.
[2]王潤甜.愛德華·霍普的光影表現特點——以《夜鶯》為例[J].藝術評鑒,2018(14):60-61.
[3]王正凱,王相生.愛德華·霍普繪畫作品中的形式語言探析[J].美與時代(中),2020(02):66-67.
[4]來源.愛德華·霍普的都會圖像探析[J].美術,2022(05):144-145.
[5]Asura .每個人都是一座孤島——愛德華·霍普[J].東方藝術,2015(13):112-117.
[6]何林軍,崔友.從形式到內容探索霍普式孤獨之美——以愛德華·霍普的作品為例[J].吉林藝術學院學報,2021(04):72-80.
[7]鄭海宇,錢文艷.色彩和情感在近現代油畫作品中的表現[J].美與時代(中),2022(06):39-41.
[8]李娜.愛德華·霍普繪畫語言秩序的重構[J].藝術百家,2020,36(06):165-172.
[9]富一宸.愛德華·霍普繪畫中的敘事性研究[D].東北師范大學,2020.
[10]肖煜.疏離感——當代具象繪畫的主題[D].湖北美術學院,2019.
作者簡介:
王嘉璐(1998—),女,漢族,山西忻州人。內蒙古藝術學院美術學院在讀碩士研究生,研究方向:油畫。