綜合材料繪畫中構成元素的運用

摘要：文章主要探索綜合材料繪畫中構成元素的運用。從古至今，構成元素在繪畫創作中都有所體現。文章主要對綜合材料的定義、綜合材料的價值、構成元素在綜合材料中的重要性、構成元素在綜合材料繪畫中的運用、構成元素運用的實踐研究等方面展開論述，望能夠對相關研究有所裨益。

關鍵詞：構成元素；綜合材料繪畫；視覺效果

一、綜合材料的定義

材料是物質的體現，是人們能夠直觀感知的實體。在繪畫藝術領域，材料特指那些繪畫專用的工具與物品，如畫框、顏料等。而綜合材料則是繪畫材料的延伸，它在西方被統稱為“Mixed Media”[1]，在藝術創作中，其有效地利用各類媒介材料創造出富有表現力的作品。綜合材料既包括傳統的繪畫顏料，也包括如今的工業制品等，這些都可運用到繪畫創作中。隨著社會的發展與進步，一些科學技術也融入藝術創作中，如光、聲、電等，還有文化、觀念、信息、歷史等也進入綜合材料創作中。

綜合材料是一種充滿活力的視覺載體，它巧妙地融合了各種媒介材料，如傳統的水性和油性顏料，同時也包括日常生活中的普通材料，如泥土、紙、礦物、廢棄物等。此外，它還包括正在發展中的新材料及其表現技法，為藝術家提供了廣闊的創作空間，使他們能夠更加自如地表達內心的想法與情感[2]。

被譽為“現代綜合材料藝術開山之作”的是畢加索1912年創作的拼貼畫《藤椅上的靜物》（圖1），這幅作品巧妙地運用紙張、布料、油漆、繩索營造出獨特的偽3D效果。受立體主義和達達主義等藝術運動的影響，綜合材料藝術在20世紀逐漸嶄露頭角，并愈發受到藝術家們的青睞。亨利·馬蒂斯、約瑟夫·康奈爾、讓·杜布菲、埃爾斯沃思·凱利等藝術大師均在此領域進行探索與創新，為藝術世界注入新的活力。其中，20世紀后期的裝置藝術亦深受啟發。時至今日，綜合材料藝術依然是藝術家們鐘愛的創作方式，它與現代科技手段、材料工具的結合，為藝術創作帶來了更多的可能性和豐富的視覺體驗[3]。

二、綜合材料的價值

綜合材料繪畫獨具匠心，其藝術特色鮮明，尤為引人注目的是它對材料本身審美價值的深度挖掘和珍視。不同于傳統繪畫將材料作為藝術表現的媒介，綜合材料繪畫更加強調材料的獨立美學價值。現代藝術觀念的革新，促使人們開始覺察并欣賞材料本身的質地和美感，并努力將這種美感最大化地呈現在觀眾面前。

綜合材料繪畫具有包容性，各個畫種巧妙地運用著各自獨特的材料，深入挖掘這些材料蘊藏的無限可能，旨在實現藝術表現效果的最大化。綜合材料繪畫作為一種非傳統的繪畫形式，不受限于某種特定的材料，為藝術家們開辟了更為廣闊的創作天地。沒有具體材料上的限制，使綜合材料繪畫具有更加寬泛的選擇性和自由度。由此，包容性使得綜合材料繪畫在最大程度上展現出其自身作為一種新的繪畫形式在藝術語言上的特色和優勢[4]。

綜合材料繪畫具有開放性，傳統畫種因受到特定材料及其技法的制約，表現出某種相對穩定的藝術面貌和風格特征，具有自己內在的規定性和系統性。而綜合材料繪畫因不受具體材料的限制，自然也就沒有基本技術和制作程序上的規范，因而也難以形成相對穩定的視覺語言上的風格樣式和表現形式上的系統性特征。綜合材料繪畫形式語言的創造，深深根植于藝術家對材料的敏銳觀察、精心挑選、深刻理解和巧妙運用中。

綜合材料繪畫具有鮮明的時代性。這里的時代性，源自對時間的獨特界定。綜合材料繪畫作為現代產物，展現了全新的藝術表現形式。現代主義揭示了物質材料的獨特美感，將其視為審美領域中的關鍵因素，并深入挖掘和展現，從而開拓新的審美領域。在后現代文化背景下，由于觀念的演變，藝術家們更是有意識地探索藝術材料作為一種全新的藝術語言，并投入大量精力去發掘和創造。這一過程極大豐富了材料的選擇和審美范疇，使得古今各類材料都能夠在同一時空的藝術表現中得以融入。

三、構成元素在綜合材料中的重要性

“構成”一詞最早出現于第一次世界大戰期間，主張用抽象形式代替傳統美學具象的寫實表現手法，但在深入了解構成的含義后，會發現在古代的一些器物上就已經出現構成元素。構成的本質就是對事物進行一些符號化處理，賦予其精神內涵。如舞蹈作為一種表達形式，在遠古社會中已然生根發芽，人們通過舞蹈來慶祝豐收、舉行祭祀o3VRs2coc3u4c/wO2zo+hJoKbOzHHYbGIltSk0yZzJg=等重要活動，從而傳達內心的喜悅和虔誠。新石器時代舞蹈紋彩陶盆便是一件見證歷史的藝術品，它細致入微地描繪了五六千年前人們的生活場景，展現了歡樂、和諧的氛圍，同時也折射出當時彩陶文化的輝煌與絢爛。器具上的紋樣有二方連續、四方連續等，用重復和連續的圖案表達事物的形態，恰恰說明了構成元素在數千年前就已經存在。

畢加索在對委拉斯貴支的作品《宮娥》（圖2）進行重新演繹時，通過對畫面呈現的幾何元素進行分析，在具象的物體中抽象出方形的、圓形的、三角形的多面形體，并以此重構進入其立體主義世界。從以《宮娥》為母本的多幅變體畫不難看出，畢加索仔細研究過委拉斯貴支晚期的作品，并深受其影響，在委拉斯貴支對色彩的空間和體積的定義基礎上發展出了自己的立體主義創作觀，并以此創作自身獨特的作品。這些例子都在說明構成元素在創作中的重要性。

四、構成元素在綜合材料繪畫中的運用

綜合材料繪畫以其獨樹一幟的創新精神，打破固有邊界，實現跨界的交融與碰撞，催生出一種前所未有的藝術形式。它不僅掙脫傳統繪畫工具和材料的桎梏，更推動中國現代美術走向新的高峰，展現出源源不斷的創新活力。以下將深入剖析當代藝術家在綜合材料繪畫上的卓越表現與精妙運用，具體從色彩構成、平面構成和立體構成三個層面展開分析。

畫家唐承華以布面、油彩、油畫棒等為媒材，采用拼貼、轉印、手繪等方式創作的綜合材料繪畫作品，意境深遠、別具一格，體現了傳統與現代的對峙和延續、西方與東方的碰撞和融合，在語言圖式中充溢著濃濃的現代氣息和飽滿的精神訴求。

在平面構成領域中，點、線、面作為其核心要素，共同構建了無盡的創意空間。提及德國新表現主義的杰出代表安塞爾姆·基弗，他已然成為當代藝術與美術領域的璀璨明星。回溯至20世紀70年代，他曾在德國兩位最具影響力的前衛藝術家約瑟夫·波伊和彼得·德雷爾的指導下深造。被譽為“成長于第三帝國廢墟之中的畫界詩人”，安塞爾姆·基弗的作品不僅展現出獨特的創作手法，還呈現出一種深邃而詩意的面貌。在每一幅畫作中都隱藏著一個充滿痛苦與追索意味的歷史故事，引人深思。在其畫作中，點線面構成早就與他的思想融為一體。

馬塞爾·杜尚是法國人，1915年之后的大部分時間生活在美國，并于1955年加入美國籍。盡管馬塞爾·杜尚不屬于任何一個流派，但是他對達達主義、超現實主義、抽象表現主義、通俗藝術和觀念藝術都產生了直接的影響。在第一次世界大戰之前的數年時間里，馬塞爾·杜尚在巴黎已經是一名優秀的畫家，但是他很快就放棄繪畫。在這之后，馬塞爾·杜尚開始把物體本身表現為藝術。他選擇批量生產、在商業上可獲得、通常實用的物品，將它們認定為藝術品，并給它們命名，稱之為“現成品”。隨處可見的小便池被馬塞爾·杜尚倒置過來，并寫上“R. Mutt 1917”，命名為《泉》，在此之前，沒有任何一位藝術家敢作出此種挑戰。或許也沒有藝術家想過除了繪畫、雕塑等之外，藝術還有其他方式的表達，甚至可以重新被定義。

五、構成元素運用的實踐研究

筆者的創作理念主要是將地域文化與綜合材料相融合，旨在充分展示內蒙古自治區特有的文化特色。在2023年的創作中，構成元素已經滲透融合到筆者個人作品中，主要采用平面構成中的分割和重復的形式對畫面進行解構與重組（圖3）。

小稿的創作是繪畫藝術中不可缺少的部分，能夠將筆者對畫面的理解和想法簡單地勾勒出來。可以提前構思好要預埋的肌理，并且確定好相應的位置，以及想要表現的畫面效果。主要包括以下幾個方面：

1.有色底的制作和線稿的勾勒

制作有色底需要用到大白粉、膠、水，在畫布上按比例刷底，使畫布具有良好的滲透性和耐受性。提前根據小稿預埋肌理并罩色，以達到有色層關系，再根據比例將小稿放大，在畫布上用炭條勾勒出形狀。

2.肌理的預埋

運用多種不同的材料，在畫前進行肌理預埋。筆者作品中運用到的材料有宣紙、紙巾、大白粉、鐵絲等，將轉印、漏印、拼貼等技法預埋到畫面里，以便于呈現不同的畫面效果，方便后期疊色和罩染。

3.黑白灰關系的處理

用色粉做出畫面的黑白灰關系，便于畫面的處理和后期的罩色疊染。運用先水性坦培拉后油性坦培拉的方法，將雞蛋和亞麻仁油作為媒介劑，按照相應的比例進行調制，也就是俗稱的“肥蓋瘦”。隨著油性的介入，畫面逐漸顯現出繽紛的色彩和豐富的色層。

4.疊色與罩色

在做好的黑白關系上，用冷色和暖色交替疊加。為防止冷暖色融合使顏色變臟，冷暖色之間要用隔白處理。

5.細節的刻畫

進一步深入畫面，使畫面具有“完成感”。這個“完成感”就包括素描和色彩上的深入表達，但歸根結底還是體現在素描上，這是一個整體上的概念，而不是大體上的概念。具體來說，包括對形狀、黑白灰、結構、空間、色彩過渡、細節、質感等畫面因素的刻畫和塑造，即要形狀更準確、顏色更豐富、內容更具體。筆者進一步運用蒙德里安對畫面的切割與構成方式，使畫面的完整度、色彩飽和度、畫面構成達到和諧統一。

六、結語

綜合材料創作打破了筆者以往對藝術創作的刻板印象，在創作中運用多種形式的工具和材料所產生的畫面效果，具有視覺沖擊力，并拓寬了審美視野，激發了自己對繪畫形式語言的感知力和敏感度，有效提高了審美能力和創新能力，使筆者更加全面地認知藝術語言，拓展了新的藝術形態，對油畫創作也有了新的靈感。

綜合材料繪畫創作，不僅要完成形式美的表達，更要完成對人的審美心理起到良好輔助作用的材質美的表達，這是現代繪畫的要素之一。形式美和材質美的表達共同作用，完成作品的情感表達，畫家特有的形式和材料又共同構成了畫家的個人風格。在精心挑選和處理材料、形式時，我們應保持敏銳的洞察力，捕捉材料的獨特魅力，并通過力求完美的形式和具有表現力的手法，實現內容、形式與材料的和諧統一。

參考文獻：

[1]曲韻佳.當代綜合材料繪畫創作中的構成形式探索[D].魯迅美術學院，2021.

[2]張鵬.排列的秩序[D].中國美術學院，2015.

[3]陳東林.綜合材料繪畫的抽象創作實踐研究[D].蘇州大學，2019.

[4]周瀟.綜合材料藝術表現形式探究[D].北方民族大學，2022.

作者簡介：

雷雨萌（1999—），女，蒙古族，內蒙古包頭人。內蒙古藝術學院美術學院在讀碩士研究生，研究方向：油畫。