天橋的“四個升級”

“‘京’彩文化·青春綻放”行動計劃2024年園區行主題日活動的第三站，中國音樂學院、北京舞蹈學院和北京印刷學院的近50名師生變身“園區體驗官”，走進小喇叭胡同、趙錐子胡同、北京天橋藝術中心、北京天橋印象博物館等地，近距離感受北京天橋演藝區的魅力。同時，活動在北京天橋演藝區設置了實習崗位，讓同學們在游園、實習的過程中有更多收獲。

2024年8月30日，我隨“‘京’彩文化·青春綻放”園區行活動的導師和同學一起來到天橋演藝區，實地調研園區發展與產業融合情況。通過實地走訪，我將對北京天橋演藝區的發展策略升級的觀察歸納為區域面積及運營、藝術內容創生與演出活動、面向觀眾的體驗與服務以及街區總體打造全天候消費場景這四個方面。

區域面積及運營升級

最早的天橋概貌已不可考，史料記載中，天橋是一座單孔漢白玉石拱橋，三梁四欄，東西兩側各五根欄柱，柱頂雕蓮花骨朵形，橋孔兩側券洞上各飾石雕鎮水獸。橋長約8米，寬約5米。橋面鋪石板，以腰鐵固連。據說橋身很高，由橋南向北看，看不見正陽門；由橋北向南看，看不見永定門。光緒三十二年（1906），整修正陽門至永定門的馬路，改青石板路為碎石子路，天橋也改建成矮石橋，橋洞用土填平。1929年，因有軌電車行駛不便，天橋的橋身被修平，保留了石欄桿。1934年，北平市政府拓寬正陽門至永定門的馬路，天橋兩旁的石欄桿被全部拆除。至此，昔日的“天子之橋”完全消失，天橋作為一個地名保留至今。

進入新世紀以來，隨著北京市改革開放步伐不斷加快，天橋地區迎來了一個新的大發展時期。經過不斷修改完善，2012年9月完成了“北京天橋演藝區區域規劃”，天橋演藝區規劃占地2.07平方公里，規劃建設成為首都演藝的核心區。

如今的天橋演藝區，引入PPP模式進行公私合營形式的建設管理，并通過成立天橋演藝聯盟、騰退老舊平房進行空間整合，優化形成高密度的品牌集聚效應。在文化空間的資源上，演藝區內不僅包含天橋藝術中心（含一個1600座的綜合性大劇場、一個1000座的中劇場、一個400座的小劇場和一個300座的多功能劇場）、天橋劇場等現代化劇場，還包括天橋雜技劇場、梨園劇場、德云社、湖廣會館等傳統劇場，以及多處由舊廠房改造的小劇場。

藝術內容創生與演出活動升級

古老而蘊藉的天橋也是一座文化之橋。早先的天橋一帶一度以碧水溝河、氤氳煙柳的景致而成為文人雅士的流連佳處。清初實行民族分居政策，大量的官宦士子居住在南城，進一步增添了天橋一帶的人文底蘊，不斷陶鑄著天橋的人文面貌。天橋是北京諸般藝人的匯聚之地。半個多世紀的時光中，相繼在天橋賣藝的京劇、曲藝、武術、雜技等各界藝人多達五六百人，各有師承，各有特色，各負絕技。他們學藝在天橋，賣藝在天橋，傳藝在天橋。正是有了這些藝人，北京的民間藝術才得以發祥于此，繁榮于此。

從本科開始，音樂產業集聚區便成為我感興趣的研究方向，聚集區是為促進音樂產品的開發、創作以及關聯產業發展而設立的。我曾經以天橋演藝區和天橋藝術中心為案例研究其集聚效應所帶來的演藝資源整合以及多元化產業布局發展策略。天橋地區在傳承相聲、評書、雜技等老北京傳統民俗文化的同時，引進音樂劇、話劇、芭蕾等現代藝術形式，并依托音樂產業集群模式的發展，成為北京中軸線上唯一的文化藝術中心。對比同類型國家級音樂產業基地——成都“東郊記憶”園區，我發現天橋演藝區與“東郊記憶”園區的發展歷程與規劃有諸多相似之處，這兩地都聚焦全天候復合型的業態規劃、“文商旅”的融合發展，是成為兩個產業集聚區持續發展的重要因素。

天橋演藝區現有作品大多通過注重原始創作、引進品牌劇目以及各院團跨界創新三個途徑來進行演出。北京天橋藝術中心推出“音樂劇夢工廠、時光印記、都市節拍、天橋藝聚、精彩中國、夏日狂歡、音樂無界、前沿經典”八大藝術系列，不僅引進世界音樂劇經典劇目，還關注非物質文化遺產和傳統藝術；不僅有年輕人喜歡的都市流行文化，同時覆蓋了適合家庭的兒童劇目、老人喜愛的戲曲舞蹈等表演形式。

天橋演藝區通過項目合作、院團聯手、資源共享等，加快推進產業的集聚發展。天橋演藝區聚集了各色劇院劇場，在演藝形式上，音樂劇、戲劇、兒童劇、京劇、雜技、皮影、相聲等多樣演藝形式聚集，形成了天橋演藝區不同于其他單體劇場的一大特色。演藝區也打造了新年展演季、華人春天藝術節、老舍戲劇節、百年風華耀初心等品牌藝術節。通過劇場開放的形式，天橋演藝區推出了“詩意生活節”“酒旗戲鼓天橋市”“中軸線夜天橋”等多種主題開放日，以及國際戲劇、音樂劇展演等活動。

觀眾體驗服務升級

從氤氳著人間煙火氣的胡同出發，到走進北京天橋印象博物館，一座石刻天橋模型映入眼簾，讓我瞬間沉浸在天橋數百年的歷史長河中，長卷《舊京天橋一覽圖》中的市井百態、古時的交通工具、打把式賣藝的場景生動逼真。在清朝和民國年間，天橋地區曾經是北京最大的市井娛樂中心。

如今，為了營造更加沉浸式的觀演體驗，北京天橋演藝區還在優化觀演環境。劇場內部設計注重細節與氛圍的營造，通過燈光、音響等技術手段，增強演出的視聽效果，“作為專業的、綜合性的劇場，北京天橋藝術中心現代化的劇場設施可以滿足多種演出形式的上演條件，在硬件上成為演藝區的基礎。”

在與觀眾的互動體驗上，天橋演藝區定期舉辦了“幕后探秘”活動，邀請觀眾走進劇場后臺，了解演出的制作過程、演員的排練情況等幕后故事。天橋藝術中心打造的新空間劇場項目《貓神在故宮》，通過活化利用劇場公共空間，創新演藝內容，為觀眾提供了全新的觀演體驗。這些新空間劇場項目不僅打破了傳統劇場觀演的界限，還讓觀眾能夠在更多層面上與演員和舞臺進行互動。

北京天橋藝術中心還開設了天橋藝術文創商店，產品分為“劇·有品”“劇·有料”“劇·有趣”“劇·有益”四大板塊，涵蓋原創衍生品、劇目衍生品、藝術文創、童趣設計、戲劇書籍等相關藝術衍生品，不僅滿足了觀眾對藝術品的收藏需求，還成了傳播藝術文化的重要載體。

文化消費場景升級至全天候打造

2011年，《北京市國民經濟和社會發展第十二個五年規劃綱要》提出“打造天橋傳統特色文化演藝區”，天橋演藝區的建設也納入北京市西城區“一核、一帶、多園區”的整體空間發展布局，北京天橋藝術中心作為園區的起步區，承擔著園區發展的核心作用。

如今，北京天橋演藝區做出整體規劃和決策，天橋劇場和天橋藝術中心不斷改造升級，天橋街區的騰退更新工作也在胡同的新貌中見到了實效。

整合文化、商業和旅游產業鏈資源，打造更加多層次的ew53jHc7HuiK+Q4BDAsJ2/6hKnF1HVVoXG5Ldj3wNAM=藝術空間，構建演藝藝術新消費體驗場景，是天橋演藝區以及文化產業集聚區發展策略中最重要的一個環節。自2016年起，天橋藝術中心連續五年被評為北京“十大文化消費地標”，2021年10月，天橋演藝區入選了第一批國家級夜間文化和旅游消費集聚區。天橋演藝區通過合理的演藝產業規劃布局促進了夜間文旅消費增量，被天橋藝術中心吸引而來的大批觀眾為整個天橋演藝區源源不斷地創造價值。

北京天橋藝術中心作為綜合藝術空間，也給游客提供了豐富的美食種類和多種消費選擇。比如，新空間劇場的《貓神在故宮》，在演出之余，還在藝術中心的每層都設置了貓神裝置、手工坊、喵的下午茶等文創產品和體驗項目，實現了文化消費的全鏈條打造。除此之外，設置在藝術中心內部的壽司店、西班牙餐廳，還有步行十分鐘就可到達的湘菜館、烤鴨店、燒烤店以及老北京風味的鹵煮早點商鋪、燒餅店等，都優化了游客的參觀旅行體驗，創造了更多消費可能。

北京天橋演藝區提出“十二小時開放”的運營理念，讓演藝區的休閑活動也各有特色。在天橋演藝區，游客可以到胡同里的音樂劇迷老板開的咖啡店里體驗滿滿的文藝感，午后在咖啡店、文創店打卡后，到天橋藝術中心觀看一場精彩絕倫的演出，觀演結束后不僅能夠在市民廣場上散步約會，還可以前往園區內商業街區吃夜宵、逛商鋪。

同樣的游覽場景也出現在成都的“東郊記憶”園區，在“東郊記憶”，除了藝術創意工作室、展覽、藝術中心等設施，電影院、餐飲、創意小店的業態分布已經占到50%的比重。在文化場景中，不僅有常年舉辦的演唱會、川劇和街舞表演等活動，還有世界頂級的數字藝術展和全國首家漢服主題藝術空間。在商業配套中，目前已超過200位藝術家和150家行業龍頭企業落戶藝術區，如完美世界、字節跳動、中國對外文化集團等，2023年文創產業增加值接近30億元。而亞朵、全季等酒店品牌的入駐，讓游客有了全天候的消費場景。

這樣的規劃布局不僅更加貼合年輕人的消費需求，豐富了大眾的休閑活動，更能輻射到周邊商圈，打造包括吃、住、玩一條龍的產業集聚區，深化了“新消費”的場景布局和“文商旅”的融合發展理念。

如今，作為北京文化地標的天橋通過升級改造，已成為新的演藝新地標，繁榮的演藝產業和豐富的文化活動成為園區的標志性元素。演藝區內各個劇院劇場及文化空間依托演藝區的集聚效應，獲取更多的演藝資源；演藝區也利用劇場豐富的空間資源，進一步拓展演藝區的市場受眾，滿足游客、觀眾的娛樂需求。從藝術管理專業的視角出發，文化產業集聚區作為現代文化發展的重要形式，其形成機制、運作模式以及對區域經濟的帶動作用已經成為重要議題。

此次調研讓我加深了對文化產業集群的認知，更了解了從“天橋”到“天橋演藝區”的升級之道。

責任編輯：張琦