春風中更大的世界

《春風》是海朋森樂隊在2020年發(fā)行的專輯《成長小說》中的第一首，這首歌也拉開了他們所構建的“成長故事”的序幕。歌曲中人聲部分以詩意念白為主體，與傳統(tǒng)搖滾樂有很大的區(qū)別，在彰顯樂隊個性的同時，這些極富有詩歌性的語言，也掙脫了傳統(tǒng)歌詞中工整、對仗、押韻等要求帶來的限制，使歌曲更接近于“文學敘述”，貼合“小說”之意。

《春風》如同一幅細膩的情感畫卷，緩緩鋪展在聽眾面前。它既是關于愛的失落低吟，也是對自我、他人，生命、死亡的深刻洞察。在《春風》的旋律中，交織著對更廣闊的愛與理解的渴望、對理想世界構建的遐想和對愛與失去的自我寬解。其意象紛繁復雜，情感矛盾交織，既有憤怒的控訴，也不乏溫柔的慰藉，讓人在反復聆聽中，不斷產(chǎn)生新的共鳴。《春風》一曲的豐富程度，讓我覺得老師課上提到的“欣賞中國搖滾樂時常會涉及的多個審美精神向度”，它都有所體現(xiàn)。雖然我不能完全理解這首歌的全貌，但還是選擇盡量感受與記錄，豐富自己和這首歌之間的連接。

第一個向度是對永恒主題的追求。歌曲中“除了你的，除了我的，是不是還存在別的世界”的設問，引領我們思考超越個人界限的真理與自由。它描繪了一個理想國，在那里，成功與失敗不再成為束縛人的枷鎖，每個靈魂都能自由成長。而這種對美好景象的描述與向往，便是對真善美和自由的永恒追求。

第二個向度是對生命沖動的表達。

“在山谷很深的地方，在山谷很深的地方，卡通人物彼此回應著。”

“歡，歡迎，歡迎，你過來！”

由此，歌曲從朗誦念白的方式轉入歌唱。“卡通人物”暗示“二維”的形象，歌詞以卡通人物的意象展現(xiàn)了生命原始的沖動與對交流的渴望：即便是在扁平化的世界中，人們依然渴望相互理解，用心靈的聲音呼喚著彼此的靠近；即使理解是有限的，但是我們依然能夠通過心靈相互連接，我們依然“歡迎你過來”，并且“彼此回應”。這些吶喊，是對生命沖動的表達。

第三個向度是對未來的迷茫和憧憬。

“你飄啊，蕩啊，雙腿竭力地模仿行走在地上。你呼啊，喊啊，竟然只聽見聲音消失的聲音。”

作為二維形象，只能竭力學著三維生物的樣子在地上行走。想要呼喊，想發(fā)出聲音，卻發(fā)現(xiàn)沒有聲音發(fā)出。這像是詭異的夢境，像是對現(xiàn)實困境的隱喻，也是對未知世界的好奇與探索，展現(xiàn)了人類面對未來時的復雜情感。

此外，我認為《春風》還有一個審美向度——對愛情的模糊探索。

“但愿有朝一日，我能像春風一樣不帶期許地吹拂著你，那時你也不復愛我。”

如果愛，便會有期許，也就無法做到輕盈。如果有朝一日，我能像你所期盼的如春風那般不帶期許地吹拂著你，那便是愛不復存在的時候。而當感情不再有所寄托，真的回到春風中，這也許正是我們的愛意停擺，望向更大世界的標志。這是對愛情的模糊探索，對愛與自由邊界的反思。當愛如春風般輕盈自由時，或許正是愛情升華，轉向更廣闊人生視野的契機。

《春風》中充滿詩歌性的內心獨白，書寫的正是我們青年人普遍會經(jīng)歷的懷疑、幻想和期待。它讓我們在愛與愛的消散里，逐漸厘清內心困惑，辨識出自我與他人世界的異同與矛盾。同時，也促使我們深思人與人之間理解的可能性與必要性，以及生命本質的自我認知與價值追尋。在《春風》中得到的情感體驗，能讓我們有一天也要經(jīng)歷愛與失去時，擁有釋懷的勇氣，隨春風吹拂的方向，望向更大的世界。

責任編輯：賈倩穎