多元素風格舞蹈在晚會編導中的重要性

［摘 要］ 深入探討了多元素風格舞蹈在晚會編導中的重要性。通過對開場舞、民間舞、古典舞、現代舞、當代舞、爵士舞等多種舞蹈形式在晚會中的獨特作用進行分析，揭示了它們如何相互融合，進而提升晚會的觀賞性和豐富性。研究采用案例分析和理論探討相結合的方法，為晚會編導提供了有益的參考和啟示。

［關 鍵 詞］ 多元素風格舞蹈；晚會編導；觀賞性；豐富性

在當今多元化的藝術舞臺上，晚會作為一種重要的文化活動形式，承載著豐富人們精神生活、傳遞情感和價值觀的重要使命。舞蹈作為晚會中極具表現力和感染力的藝術形式，其多元化的風格為晚會增添了獨特的魅力。多元素風格舞蹈的運用在晚會編導中日益受到重視，它們不僅能夠單獨展現各自的特色，更能通過巧妙的組合和編排創造出令人難忘的視聽盛宴［1］。本文旨在深入剖析多元素風格舞蹈在晚會編導中的重要作用，為提升晚會的藝術品質提供理論支持和實踐指導。

一、開場舞在晚會編導中的作用

（一）營造氛圍

開場舞是晚會的第一道風景，為整個晚會空間注入了特定的氛圍基調。比如，在一場慶祝新年的晚會上，歡快熱烈的開場舞，伴隨著激昂的音樂節奏，以充滿活力的舞步和靈動的身姿，瞬間將觀眾帶入喜慶歡樂的新年氛圍中。又或者是一場以環保為主題的晚會，開場舞通過舒緩而深沉的動作，以及象征著大自然元素的舞臺布置，營造出寧靜、神秘而又引人深思的氛圍，讓觀眾對晚會的主題能有直觀而深刻的感受。

（二）吸引觀眾注意力

在晚會伊始，觀眾的注意力往往較為分散。而精彩的開場舞以充滿張力的舞蹈動作、絢麗的燈光效果和強烈的節奏感，使觀眾在第一時間就被舞臺所吸引。例如，一段具有高難度技巧的舞蹈表演，舞者在空中的翻騰、旋轉會引發觀眾的驚嘆，從而將他們的注意力完全吸引到舞臺之上。或者是一組整齊劃一、氣勢磅礴的群舞，其強大的視覺沖擊力能夠有效地抓住觀眾的眼球，讓他們暫時放下手中的事務全身心投入到晚會之中。

（三）奠定晚會基調

開場舞為整個晚會奠定了情感和風格的基礎。如果是一場慈善晚會，開場舞可以選擇以溫馨、感人的風格呈現，舞者們用柔和而富有表現力的動作，傳遞出關愛與溫暖的情感，讓觀眾在晚會伊始就感受到慈善的力量和意義。而對于一場青春活力的晚會，開場舞則會充滿朝氣與動感，通過快速的節奏、跳躍的動作為晚會定下輕松、活潑的基調，引領觀眾進入充滿活力的氛圍中。

二、民間舞在晚會編導中的作用

（一）傳承民族文化

民間舞作為民族文化的瑰寶，在晚會編導中扮演著傳承文化的重要角色，承載著一個民族的歷史記憶、生活方式和價值觀念。例如，蒙古族的筷子舞獨特的舞蹈動作和節奏，反映了蒙古族人民的豪爽與奔放，同時也體現了他們對草原生活的熱愛和對自然的敬畏。通過在晚會中展示民間舞，讓更多的人了解和認識到蒙古族的文化特色。又如，傣族的孔雀舞優美的姿態和細膩的動作，傳遞出傣族人民對孔雀的崇拜和對美好生活的向往，使觀眾能夠感受到傣族文化的獨特魅力。

（二）展現地域特色

不同地區的民間舞具有鮮明的地域特點。陜北的安塞腰鼓以其豪邁粗獷的動作和強烈的節奏感，展現了陜北地區的黃土風情和人民的堅韌性格。而江南地區的水鄉舞蹈舞者輕盈的步伐和柔美的姿態，仿佛讓人看到了江南水鄉的溫婉與柔情［2］。在晚會中編排這些具有地域特色的民間舞，能夠讓觀眾直觀地感受到不同地區的風土人情和文化差異，既豐富了晚會的文化內涵，也為促進地域文化的交流與傳播提供了平臺。

（三）引發觀眾情感共鳴

民間舞來源于人民的生活，與觀眾的情感有著天然的聯系。例如東北的大秧歌歡快的節奏和熱鬧的場面，能夠喚起觀眾對家鄉、對童年的美好回憶，引發內心深處的溫暖情感。又如，藏族的鍋莊舞舞者手拉手圍成圈共同舞動的場景，傳遞出團結、和諧的情感氛圍，讓觀眾感受到人與人之間的親密與友愛。這種源于生活、貼近人心的特點，使得民間舞在晚會中能夠輕易地觸動觀眾的情感神經，引發強烈的情感共鳴，增強晚會的感染力和影響力。

三、古典舞在晚會編導中的作用

（一）彰顯傳統文化底蘊

古典舞承載著豐富的傳統文化內涵，是中華民族歷史與文明的生動體現。例如，“敦煌舞”從敦煌莫高窟的壁畫中汲取靈感，舞者通過曼妙的身姿、輕盈的手勢和飄逸的彩帶，重現了古代佛教藝術的莊嚴與神秘。又如，“劍舞”剛柔并濟的動作，展現了古代俠士的英勇與豪邁，傳遞出中華傳統文化中對正義和勇敢的崇尚。這些古典舞作品讓觀眾仿佛穿越時空，領略到古代文化的博大精深，彰顯了中華民族深厚的文化底蘊。

（二）體現藝術審美價值

古典舞在動作設計、姿態塑造和情感表達上都達到了極高的藝術水準，具有獨特的審美價值。古典舞動作流暢而優美，注重線條的舒展與韻律，如“身韻”中的“提、沉、沖、靠”等基本動作元素，使舞蹈充滿了韻味。姿態上，舞者通過優雅的身姿和含蓄的表情，傳達出細膩而深沉的情感。在《梨花頌》中，舞者將京劇的韻味與舞蹈的優美相結合，展現了古代女子的柔美與哀怨，給觀眾帶來了一場視覺與心靈的雙重審美盛宴。

（三）提升晚會的藝術層次

古典舞精湛的技藝、嚴謹的訓練體系和深厚的文化內涵，能夠顯著提升晚會的整體藝術層次。在一場綜合性晚會中，古典舞的出現宛如一顆璀璨的明珠，為晚會增添了高雅的藝術氣息。例如，在慶祝重要節日的晚會上，一段精心編排的古典舞如《麗人行》，舞者身著華麗的古裝，以優美的舞姿和靈動的眼神展現出大唐盛世的繁華與雍容，使晚會瞬間提升到更高的藝術境界。

四、現代舞在晚會編導中的作用

（一）突破傳統表現形式

現代舞在表現形式上大膽創新，顛覆了傳統舞蹈的規范和模式。它不再受限于固定的舞步和嚴格的姿態要求，而是賦予舞者極大的自由，讓身體成為情感和思想的直接表達工具。例如，舞者可能會運用扭曲、變形的身體動作，打破常規的身體線條和空間構圖，以展現內心的沖突和掙扎。

（二）反映當代社會思潮

現代舞緊密關注當代社會的現實問題和人們的內心世界，反映出各種社會思潮和精神狀態。它以舞蹈的形式探討城市化進程中的孤獨、人際關系的疏離、環境問題帶來的焦慮等議題［3］。例如，作品《城市的聲音》通過舞者快速而機械的動作，模擬城市生活的快節奏和壓力，揭示了現代人在繁華背后的迷茫和失落。又如，作品《綠色的呼喚》以抽象的舞蹈語言表達了對環境保護的渴望和對可持續發展的思考，引發觀眾對社會現象的深刻反思，使舞蹈成為一種反映時代聲音的藝術表達。

（三）激發觀眾的創新思維

現代舞獨特的創作理念和表現手法能夠激發觀眾的創新思維，鼓勵他們突破傳統的思維定式，以更加開放和多元的視角看待世界。當觀眾目睹舞者以新穎的方式運用身體、空間和時間元素進行創作時，會被這種創新精神所感染。

五、當代舞在晚會編導中的作用

（一）貼近現實生活

當代舞往往取材于當下的社會現實和人們的日常生活內容。例如，以職場生活為主題的當代舞，通過舞者們忙碌的身影、緊張的節奏和疲憊的表情，真實地展現了現代人在工作中的壓力與拼搏。又如，反映家庭關系的舞蹈，細膩地刻畫了親人之間的愛與矛盾，讓觀眾能從中看到自己生活的影子。這種對現實生活的直接呈現，使當代舞與觀眾的距離更近，更容易產生共鳴和情感連接。

（二）引發觀眾的深度思考

當代舞常以深刻的主題和富有表現力的形式，引導觀眾進行深度思考。例如，一支關于社會老齡化問題的當代舞，舞者用緩慢而沉重的動作，象征著老年人的孤獨與困境，引發觀眾對養老、關愛老年人等社會問題的關注和反思。

（三）展現時代精神風貌

當代舞能夠生動地展現出時代的精神特質。在一個追求創新和變革的時代，當代舞可能充滿了大膽的嘗試和突破；在一個強調多元與包容的時代，舞蹈中會呈現出不同文化、群體的融合與交流。例如，反映志愿者精神的當代舞，舞者充滿熱情和奉獻的姿態，展現了當下社會中人們積極向上、樂于助人的精神風貌。通過這些舞蹈，觀眾可以直觀地感受到時代的脈搏和精神內涵。

六、爵士舞在晚會編導中的作用

（一）增添時尚活力元素

爵士舞以其獨特的風格為晚會注入了時尚活力的元素。它融合了現代音樂的節奏和動感，舞者的動作靈活多變，充滿了個性和張力。例如，在一場以青春為主題的晚會上，一段熱情奔放的爵士舞，舞者身著時尚的服裝，跟隨強烈的節奏盡情搖擺，展現出青春的激情與活力。爵士舞的酷炫動作和潮流感，使晚會更具現代氣息，吸引了觀眾的目光。

（二）吸引年輕觀眾群體

爵士舞因其充滿活力和時尚感的特點，對年輕觀眾具有極大的吸引力。年輕人追求個性和潮流，爵士舞正好滿足了他們的審美需求。例如，在校園晚會中，爵士舞的表演往往能引發學生的歡呼和尖叫，他們會被舞者的魅力所感染，積極參與到晚會的互動中。而且，通過社交媒體的傳播，爵士舞的精彩表演能夠迅速在年輕人群體中引起熱議和關注，從而提高晚會的影響力和傳播度［4］。

（三）豐富晚會的節奏變化

爵士舞的節奏明快且富有變化，為晚會的整體節奏增添了豐富性。與其他舞蹈形式相比，爵士舞可以在短時間內快速切換節奏和動作，從舒緩到激烈，再到舒緩，形成起伏的節奏曲線。例如，在一場綜合性晚會中，當其他節目節奏較為平穩時，一段節奏強烈的爵士舞突然登場，能夠瞬間點燃觀眾的熱情，使晚會氣氛達到高潮。隨后，再通過節奏的調整，為觀眾帶來片刻的舒緩，讓他們在欣賞中感受到節奏的變化之美。

七、多元素風格舞蹈的組合在晚會中的觀賞性和豐富性

（一）不同風格舞蹈的對比與融合

多元素風格舞蹈的組合帶來了鮮明的對比與和諧的融合。例如，將優雅舒緩的古典舞與熱情奔放的爵士舞相結合，古典舞的含蓄內斂與爵士舞的張揚活力形成強烈對比。在同一舞臺上，古典舞者以細膩的手勢和柔美的身姿展現著傳統文化的韻味，而爵士舞者則用靈活的扭動和有力的跳躍釋放著現代的激情。這種對比不僅突出了各自舞蹈風格的特點，更在交融中創造出全新的藝術效果。如在一段舞蹈編排中，古典舞的隊形可能逐漸過渡為爵士舞的動感隊列，動作與節奏相互呼應，豐富整個表演層次，給觀眾帶來意想不到的驚喜。

（二）創造多樣化的舞臺效果

多種風格舞蹈的組合能夠創造出極為多樣化的舞臺效果。例如，在一場晚會中，開場是充滿民族特色的民間舞，舞者身著鮮艷的民族服飾，通過獨特的舞步和道具展現地域風情，營造出熱鬧歡快的氛圍。接著是一段如夢如幻的現代舞，簡潔的舞臺布景和抽象的動作表達，給人以深邃的思考空間。然后，激情四溢的爵士舞登場，燈光隨著節奏閃爍，將氣氛推向高潮［5］。不同舞蹈風格的轉換，配合服裝、道具、燈光、音樂的變化，使舞臺效果豐富多變，每個瞬間都充滿新鮮感和吸引力，讓觀眾仿佛置身于充滿奇幻色彩的藝術世界。

（三）滿足不同觀眾的審美需求

多元素風格舞蹈的組合有效地滿足了不同觀眾的審美需求。晚會觀眾來自不同的年齡層、文化背景和個人喜好。對于喜愛傳統文化的觀眾，古典舞和民間舞能夠滿足他們對經典與傳承的追求；而追求時尚潮流的年輕觀眾則會被爵士舞和現代舞所吸引。例如，在一場家庭聚會式的晚會上，長輩們可能更欣賞體現傳統文化內涵的古典舞和民間舞，而年輕人則對充滿活力和創新的現代舞、爵士舞情有獨鐘。因此，將多種舞蹈風格融合在一場晚會中，無論觀眾的審美偏好如何，都能找到令自己陶醉和享受的部分，從而使晚會成為能夠包容和滿足各類審美需求的藝術盛宴。

八、總結

綜上所述，多元素風格舞蹈在晚會編導中具有不可忽視的重要性。開場舞能夠迅速抓住觀眾的注意力，為晚會營造良好的開端；民間舞傳承民族文化，引發情感共鳴；古典舞彰顯傳統底蘊，提升藝術層次；現代舞突破創新，反映社會思潮；當代舞貼近生活，展現時代精神；爵士舞增添活力，吸引年輕觀眾。而它們的巧妙組合更是極大地豐富了晚會的觀賞性，為觀眾帶來了多元的審美體驗。在未來的晚會編導中，應更加注重對多元素風格舞蹈的運用和創新，以打造更具魅力和影響力的晚會作品。

參考文獻：

［1］李夢雨. 大型電視文藝晚會創作中舞蹈創作的實踐方法探析［J］. 新疆藝術學院學報，2024，22（2）：10-16.

［2］宋曉東. 淺談電視晚會中的舞蹈樣式［J］. 電影評介，2010（9）：87-88.

［3］黃天亮. 淺析如何提升晚會型舞蹈的藝術性［J］. 求知導刊，2017（12）：32.

［4］李游寧. 成都文理學院晚會舞蹈創編中的民族元素吸收［J］. 西部皮革，2018，40（24）：131.

［5］汪超. 電視綜藝晚會中舞蹈類節目的多元文化寓意［J］. 四川戲劇，2018（4）：118-121.

作者單位：三亞學院