美聲遇上漢語歌曲咬字吐字的趣味探索

美聲唱法是起源于十七世紀意大利的一種演唱形式，自二十世紀初傳入中國以來，在我國實現了長足發展，并積累了廣泛的群眾基礎，成為我國必不可少的一種演唱風格。在我國歌唱領域，不論是傳統民歌、流行歌曲，還是其他音樂作品，大多以漢語為表達語言。美聲唱法演唱漢語歌曲時常出現發音不清晰、發音不準確等相關問題。對此，現闡述了美聲唱法的內涵及特征優勢，介紹了聲樂演唱時咬字吐字的必要性，分析了美聲唱法演唱漢語歌曲中的咬字吐字問題及原因，從加強漢語咬字吐字訓練、學習吸收傳統民族聲樂的咬字吐字方法、推進美聲唱法的中國化演繹等方面切入，探討了美聲唱法演唱漢語歌曲咬字吐字問題的解決對策。

隨著我國社會經濟的不斷發展，人們的生活水平顯著提升，人們對精神文化層面的要求越來越高，愈發熱衷于參與各式各樣的藝術活動、文旅活動。為豐富自身的精神生活，人們可以觀看音樂會、演唱藝術比賽等歌唱藝術表演，使自身精神需求得到極大滿足。在歌唱藝術的發展進程中，各個國家和地區形成了各異的演唱流派，由此人們通過歌唱藝術獲得了多樣化體驗。長期以來，我國歌唱藝術實現了多樣化發展，歌唱形式多種多樣。并且，隨著時代的不斷發展，特別是隨著全球不同國家和地區之間文化的碰撞與融合，我國歌唱藝術不斷對各種優秀文化進行融合吸收，很大程度上拓寬了我國歌唱藝術的發展路徑。在我國聲樂藝術發展中，為豐富我國聲樂演唱形式內涵，歌唱家積極將美聲唱法與傳統民族聲樂相融合，推動了傳統歌唱藝術的變革發展。然而，這兩種歌唱形式是在不同文化生態下發展形成的，使得在實際演唱中會出現各種問題。其中，咬字吐字方面的問題最為突出，使得演唱者很難實現對漢語歌曲所蘊含情感內涵的準確表達，影響了美聲唱法對漢語歌曲的演繹效果。因此，本文對美聲唱法演唱漢語歌曲的咬字吐字進行研究分析，具有十分重要的現實意義。

美聲唱法相關概述

作為一種在西方國家十分流行的歌唱形式，美聲唱法最早可追溯至文藝復興時期的意大利。在該時期，社會流行的音樂形式以教堂音樂為主。隨著時間的推移，意大利歌劇逐漸進入公眾視野，對美聲唱法產生了極大影響。在此過程中，美聲唱法逐漸在歌劇表演中占據越來越重要的地位。進入十八世紀，意大利歌劇受到歐洲各國宮廷、劇院的廣泛追捧，由此促使美聲唱法在西方得到進一步推廣。十九世紀，美聲唱法迎來黃金發展階段。該時期，聲樂理論實現了長足發展，并涌現出一系列美聲演唱學派。二十世紀以來，美聲唱法在全球范圍內得到傳播并發展，其中也包括中國。美聲唱法推動了中西方文化藝術的交流和融合，不僅提升了聲樂表演水平，還為我國民族聲樂發展提供了極大助力。不可否認，在民族聲樂表演中，通過引入美聲唱法的相關表演技巧，很大程度上提升了民族聲樂的藝術表現力。

美聲唱法憑借其別具一格的藝術魅力及表演技巧，成為全球范圍內頗受青睞的一種歌唱形式。對于其特征優勢而言，主要表現在以下幾方面。第一，寬廣統一的音域。美聲唱法的演唱者通常8d1fa36fcfd65e7bccdcbd2744071320可唱到兩個八度，花腔女高音及部分歌唱家可唱到兩個半八度，甚至三個八度。在這一音域中，雖然不同聲區可展現不同的音色，但美聲唱法可讓它們實現有序過渡，最終達成統一。第二，穩定扎實的發聲。在美聲歌曲演唱中，演唱者通常講究運用深氣息。雖然歷經長期發展，美聲唱法形成了多種不同的審美追求、聲音表現特征，但始終十分強調對呼吸的調控應用，尤其是在一個音上完成色彩、力度的漸強減弱變化，是美聲唱法完成對呼吸控制音樂的一項重要技巧。某種意義上而言，美聲唱法中對于呼吸的控制應用，既是一項技術，也是一門藝術。第三，深情款款的表現。美聲唱法除在聲音表現上有著嚴格要求，在音樂演繹上也表現出一定的特點。例如，實際表演中，詠嘆調的出現即意味著觀眾將迎來關鍵的劇情內容或人物的思想情感表達，演唱者必須充分了解音樂的實質內涵和人物內心的情感轉變，才能更好地完成對音樂作品的演繹，進而贏得人們的情感共鳴。

聲樂演唱中咬字吐字的必要性

在聲樂演唱中，咬字吐字規范與否，很大程度上影響著演唱者對作品的完整演繹，進一步影響著作品內涵、意境的表達呈現。因此，咬字吐字對于聲樂演唱尤為必要，具體表現在以下幾方面。

首先，歌唱訓練需要。在聲樂演唱中，語言是其存在的前提和基礎，而語言與語音有著不可分割的聯系。基于此，在歌唱訓練中，對語音進行研究是十分重要的。對于演唱者而言，倘若咬字吐字不夠清晰明了，則難以實現對歌曲蘊含情感內涵的準確表達，也難以實現理想的藝術表現力。基于歌唱訓練視角，不論是讀字還是發音，均是與歌唱訓練緊密聯系的要素，也是歌唱訓練初始階段的重要內容。由此表明，咬字吐字在聲樂演唱中十分重要。

其次，塑造藝術形象需要。某種意義上而言，歌曲與朗讀具有一定的共通性，都強調對作品蘊含思想情感的表達。基于此，在歌曲演唱中，演唱者有必要掌握相應的朗讀技巧。例如，在對某作品進行朗讀前，演唱者要深挖作品蘊含的內涵，并做好對語調中的停頓、重音等要素的調節控制工作，并使歌曲情感內涵表達呈現所需掌握的技巧具有統一性。通過對作品蘊含內涵的深入分析，對其中相關內容著重處理，讓咬字吐字有的放矢，不僅可促進藝術形象的塑造，還可實現作品更高水平的演繹。

最后，科學演唱需求。新時代背景下，現代科技實現了長足發展，在聲樂演唱中，為提升演唱表現效果，引入科學合理的發聲技術手段是十分有效的途徑。與此同時，應當與咬字吐字保持緊密聯系，在確保以清晰方式演繹歌曲中各個詞句的前提下，實現對歌曲所蘊含思想情感的準確表達。總體而言，咬字吐字在聲樂演唱中的重要性主要體現在歌唱語言、歌唱方式、情感表達等方面。對于歌曲語言而言，其具有多樣化特征，且不同語言還可能涉及不同的語種、發聲方式。對此，在實際演唱中，演唱者應當對漢語發聲方式做必要探究，從而為聲樂演唱奠定良好基礎，切實把握咬字吐字的側重位置，保證在演唱中可科學調節自身的發聲器官，實現清晰發音，進而確保演唱方式可適應作品演唱要求，展現理想的歌曲演唱效果。

美聲唱法演唱漢語歌曲中的咬字吐字問題及原因

咬字吐字問題

美聲唱法演唱漢語歌曲中的咬字吐字問題，主要表現在字頭發音不準確、聲調發音不正確以及字尾吐字不清晰等方面。

首先，字頭發音不準確。字頭在漢語準確發聲中扮演著十分重要的角色，其直接決定了發音準確與否。然而，在美聲唱法演唱漢語歌曲中，部分演唱者表現出“噴口”的情況，難以有效找到字頭側重位置，使得字頭發音出現不清晰的問題。例如，將“唱”發成“昂”，將“光”發成“王”，諸如此類出現字頭發音不準確問題，使得演唱表現效果不佳。

其次，聲調發音不正確。與漢語交流中有各種語調相同，聲樂演唱中也存在多種不同的聲調。歌曲中各個聲調都有其不盡相同的含義，很大程度上影響著歌曲的思想情感表達。然而，在美聲唱法演唱漢語歌曲中，部分演唱者缺乏對此類問題的有效關注，未能認識到聲調在歌曲演唱中發揮的作用，引發“倒字”“音不正”等問題，進而難以實現對整首歌曲的連貫演唱，對歌曲演唱效果造成不利影響。

最后，字尾吐字不清晰。字尾作為字腹的歸宿，不僅是歸韻收聲，還是咬字吐字的收尾階段以及下一字頭的準備。在美聲唱法演唱漢語歌曲中，部分演唱者往往會將字腹演繹得相對飽滿，出現咬字吐字不清等問題，進而讓人們產生整句歌詞未唱完的感覺，影響歌曲演唱的連貫性。除此之外，在演唱過程中，還有部分演唱者較早轉入字尾階段，削弱字腹聲音的飽滿性，使得字尾表現過重，造成字與字間彼此發生斷裂，對歌曲演唱連貫性造成不利影響。

咬字吐字原因

美聲唱法源自意大利語，相比意大利語，漢語有著截然不同的發音方式，使用美聲唱法演唱漢語歌曲時會出現咬字吐字相關問題，具體原因主要有以下幾方面。第一，語音發音各異性。有別于漢語中的元音，意大利語中的元音主要由5個純元音構成，由于后者元音發音時口腔內張力、開口度都要大于前者，所以相比漢語發聲，意大利語發聲顯得更為洪亮渾厚，并且還可實現更為飽滿的腔體共鳴。然而，若是全然遵照意大利語發聲方式對漢語元音進行演唱，盡管可實現飽滿渾厚的聲音共鳴，但難以保證字音清晰，最終影響演唱效果。第二，音節構成不同。意大利語為多音節詞匯，各單詞在實際演唱中可結合旋律需求予以重新分解搭配，進一步實現流暢、連貫、優美的演唱效果。漢語為單音節詞匯，韻母發音相比意大利語明顯更為復雜，除去基本的韻母，還有復韻母，以及存在韻頭、韻腹、韻尾等區別，對漢字準確發音難度較大，制約了美聲唱法在漢語歌曲中的演唱效果。

美聲唱法演唱漢語歌曲咬字吐字問題的解決對策

加強漢語咬字吐字訓練

首先，加強漢語發聲訓練。聲調作為漢語語音系統中的重要組成部分，是漢語獨特的語音特征，在美聲唱法演唱漢語歌曲時，漢字聲調發音準確與否，嚴重影響著演唱效果的好壞。受一系列因素影響，演唱者在演唱過程中經常會出現對漢語聲調發聲不準確的情況，有必要推動演唱者加強對漢語聲調的系統訓練。在實際訓練中，應當先引導演唱者對漢語歌曲的歌詞進行逐字逐句朗讀，做好對漢字聲調的精準把握，然后再進行演唱，對演唱中發聲不準確的字詞予以標注，并對這些字詞進行著重訓練，一直到發聲準確為止。另外，鑒于演唱者可能來自不同地區，聲調發音還會受到不同地區口音的影響，對此，還應引導演唱者開展普通話發音訓練。

其次，加強漢語吐字訓練。美聲唱法對吐字提出了嚴格要求，唯有保證吐字清晰，方可更好地保證美聲唱法的應用效果。由此要求演唱者在實際演唱中，應盡可能做到字正腔圓、有張有弛，同時具備良好的漢語能力。基于此，演唱者不僅要加強對漢字相關發音方法的學習訓練，還應推進多種發音的充分融合，推進漢語發音訓練。另外，演唱者在日常生活中應有意識地提高對字詞歸音的關注度，加強吐字訓練，有序提升漢語吐字的準確性、明確性。

學習吸收傳統民族聲樂的咬字吐字方法

歷經千百年的發展變遷，傳統民族聲樂形成了完善的、與漢語相適應的咬字吐字方法，在演唱中強調“以字行腔”“字正腔圓”。在美聲唱法演唱漢語歌曲中，演唱者可學習并吸收傳統民族聲樂的咬字吐字方法，解決演唱中出現的咬字吐字問題。傳統民族聲樂的咬字吐字方法，主要包括“五音”“四呼”以及“十三轍”等。

首先，運用“五音”演唱字頭。傳統民族聲樂提出的“五音”聲母演唱方法，為美聲唱法下漢語歌曲字頭演唱提供了有力借鑒。“五音”就是聲母發音的五個部位，分別為喉、舌、齒、牙、唇，可通過對“五音”發音側重位置的有效把握，用“五音”方法訓練咬字，進而做好對字頭的準確發音。在實際訓練中，為提升訓練效果，還可引入繞口令、口部體操等用作輔助訓練，以此讓演唱者各發音器官的靈活性得到有效鍛煉。

其次，運用“四呼”演唱字腹。韻母（字腹）是實現漢語歌曲連貫演唱的前提基礎，因此，字腹嚴重影響著歌曲的演唱效果。對此，可引入傳統民族聲樂藝術中的“四呼”對字腹進行演唱。“四呼”指的是韻母的口型“開、齊、撮、合”，開即為開口呼，齊即為齊齒呼，撮即為撮口呼，合即為合口呼。訓練方式與“五音”相一致，可借助繞口令形式，如通過練習“鴨和霞”“大妹和小妹”等完成對韻母語音的訓練。

最后，運用“十三轍”演唱字尾。“十三轍”指的是漢語發音中的十三韻腳，是傳統民族聲樂面向字尾歸韻的一種練習方法，由懷來轍、灰堆轍、遙條轍、發花轍、梭波轍等構成。在實際練習中，要結合不同分類開展針對性練習，如懷來轍漢字為窄韻，是較具代表性的橫形字，因此要豎咬。其他練習方式與“五音”“四呼”大體相同。

推進美聲唱法的中國化演繹

在我國歌演藝術中，美聲唱法屬于一種外來形式，所以，對于運用美聲唱法演唱漢語歌曲時，應做到有主有次，推進美聲唱法的中國化演繹，讓其與漢語歌曲演唱要求相適應。純正的美聲唱法十分講究形式的表達呈現，在歌曲演唱中，憑借其寬廣統一的音域、偏長的演唱時間，引發觀眾的情感共鳴，演唱者通常會借助相應的形態動作，有效調動觀眾的情感。推進美聲唱法的中國化演繹，則應立足于我國傳統民族聲樂表達實際，在學習吸納美聲唱法形態動作的同時，秉承傳統民族聲樂強調的“以字行腔”“字正腔圓”等要求，增強演唱者對美聲唱法中國化演繹的明確意識，進一步讓演唱者在運用美聲唱法演唱漢語歌曲時出現的咬字吐字問題迎刃而解。

綜上所述，就美聲唱法演唱者而言，不僅要加強對美聲唱法發聲技巧的學習掌握，還應當明確漢語歌曲演唱中咬字吐字的重要性，繼而立足自身實際，并充分把握漢語歌曲蘊含的思想情感，學習吸收傳統民族聲樂的咬字吐字方法，加強聯系，推進本民族語言發音和美聲唱法演唱技巧的充分融合，更好地展現漢語歌曲蘊含的民族情感及民族特征，達到理想的演唱效果。