摘 要：梅蘭芳是享譽全球的京劇藝術(shù)大師，憑借著獨特的表演風(fēng)格、精湛無雙的技藝推動了中國京劇藝術(shù)的發(fā)展。本文將目光聚焦于梅蘭芳京劇藝術(shù)展開探討，分析了梅蘭芳京劇藝術(shù)的特色，即嗓音圓潤清亮，唱腔醇厚流麗；唱法講究真清足，聲音穿透性強；劇目題材豐富，服化道精美細致；表演技巧高超，注重心理狀態(tài)刻畫。最后，就如何傳播梅蘭芳京劇藝術(shù)提出了三個策略：一是在繼承中創(chuàng)新發(fā)展，賦予京劇藝術(shù)活力；二是發(fā)揮新舊媒體優(yōu)勢，推動京劇藝術(shù)傳播；三是加強國際文化交流，展示中國傳統(tǒng)藝術(shù)魅力。

關(guān)鍵詞：梅蘭芳；京劇；藝術(shù)特色；傳播；策略

梅蘭芳，被譽為“京劇四大名旦”之一[1]，以其卓越的表演藝術(shù)和獨特的創(chuàng)新精神，為京劇藝術(shù)的發(fā)展做出了巨大貢獻。他的藝術(shù)特色不僅體現(xiàn)在對角色的深刻理解與詮釋上，更在于其在傳統(tǒng)京劇基礎(chǔ)上的革新嘗試與對藝術(shù)美學(xué)的獨到見解。

一、梅蘭芳京劇藝術(shù)特色

（一）嗓音圓潤清亮，唱腔醇厚流麗

梅蘭芳，作為中國京劇藝術(shù)的巨擘，以其圓潤清亮的嗓音、醇厚流麗的唱腔，形成了鮮明而獨特的風(fēng)格特征，不僅贏得了廣大觀眾的喜愛，更是為京劇藝術(shù)的發(fā)展注入了新的活力。

第一，嗓音圓潤高寬[3]。梅蘭芳的聲音如同天籟之音，高寬清亮、圓潤甜脆，音色純凈而飽滿。其中，“潤”主要表現(xiàn)為梅蘭芳的嗓音純凈柔和，能夠輕易觸動人的心弦；而“亮”則是指梅蘭芳的音質(zhì)清晰，穿透力強，能夠在舞臺上輕易吸引觀眾的注意力，兩者相輔相成，使梅蘭芳的表演不僅情感飽滿，而且視覺沖擊力十足。與此同時，梅蘭芳的嗓音之寬，并非泛泛之論，而是恰到好處的寬度，主要體現(xiàn)為梅蘭芳在演唱時，聲音既不會過于狹窄，限制情感的表達，也不會過于寬廣，以至于失去音樂性與韻律感。恰如其分的高寬音色使梅蘭芳的演唱既能表達出深厚的情感，又能保持音樂的流暢性和藝術(shù)美感，而這也是梅蘭芳在演唱中始終保持平靜從容的氣質(zhì)且不會出現(xiàn)絲毫氣餒或音懈之處的主要原因。

第二，唱腔醇厚流麗[4]。梅蘭芳自成一派的梅派京戲唱腔，以優(yōu)雅、醇厚、細膩、含蓄著稱，深受觀眾喜愛。然而，這種醇厚流麗的唱腔卻極為考驗演員的功力，因為它很少有過度華彩的修飾，卻要求表演者在演唱過程中，使每一個音符都蘊含著豐富的神情與深厚的味道。梅蘭芳的唱腔并不是固定的，而是根據(jù)劇目主題、角色特點、情感狀態(tài)等創(chuàng)新唱腔，即在保留京劇傳統(tǒng)韻味的同時融入了其他流派的唱腔元素，抑或完全借鑒和應(yīng)用其他流派的唱腔方式。例如，《游園驚夢》融入了昆曲唱腔，《木蘭從軍》這一場劇目則完全采用昆曲唱腔。醇厚流麗且富有變化的唱腔風(fēng)格為梅蘭芳先生的京劇表演增添了無盡的光彩，使其既能夠表現(xiàn)出人物的柔情似水，又能夠表現(xiàn)出人物的剛毅果斷，由此使觀眾獲得豐富的情感體驗。

（二）唱法講究真清足，聲音穿透性強

在自成一派的梅派京劇藝術(shù)中，梅蘭芳的唱法具有“字字唱真、收清、送足”的特點。首先，字字唱真是梅派唱法的基本原則之一，要求每個字都必須準(zhǔn)確無誤地表達出來，不能有任何含糊或錯，對演員的吐字發(fā)音、氣息控制等方面都提出了極高的要求。一般來講，只有經(jīng)過嚴(yán)格的訓(xùn)練，才能達到“字正腔圓”的藝術(shù)效果。其次，收清是指在每個字的結(jié)尾處要清晰地收音，不能拖泥帶水，更不能有任何跑調(diào)或漏音的情況，以提高聲音的穿透力，增強表演的感染力。最后，送足是指在唱每個字時，要將音送到底，不能有任何疲軟或衰弱的地方，以使發(fā)出的聲音更有力量感，更好地感染觀眾。然而，如果單純追求字音清楚，把字咬死，勢必會令唱腔缺乏藝術(shù)感染力。因此，梅蘭芳在講究真清足的同時，還非常注重通過聲音的高低、強弱、長短變化來表達情感，賦予每一句唱詞以生動的生命力，以充分展現(xiàn)京戲魅力。

（三）劇目題材豐富，服化道精美細致

劇目題材豐富多樣、服化道精美細致是梅蘭芳京劇藝術(shù)的一個重要特征。

首先，劇目題材豐富。梅蘭芳一生致力于京劇藝術(shù)的發(fā)展與創(chuàng)新，不僅繼承了傳統(tǒng)京劇的精髓，還通過歷史傳奇、民間故事、神話傳說等尋找創(chuàng)作創(chuàng)意，同時將個人的生活經(jīng)歷和對中國傳統(tǒng)文化的理解融入作品中，由此創(chuàng)作出一系列題材各異、內(nèi)容豐富且充滿思想情懷的作品。例如，從《貴妃醉酒》到《穆桂英掛帥》，再到《霸王別姬》等，這些作品不僅展現(xiàn)了中國歷史的深度和廣度，也反映了人物的性格特點和社會風(fēng)貌，使得京劇在藝術(shù)表現(xiàn)力上達到了新的高度，極大地擴大了京劇藝術(shù)的影響力。

其次，服化道精美細致。梅蘭芳的京劇藝術(shù)特別強調(diào)服化道的精美性，堅持其扮演的女性角色形象與內(nèi)在氣質(zhì)高度統(tǒng)一。梅蘭芳認為，服裝、化妝和道具是京劇表演的重要組成部分，能夠幫助演員更好地塑造角色形象，增強表演的藝術(shù)感染力[5]。因此，他在服化道的設(shè)計和制作上花費了大量的心血，注重每一個細節(jié)，力求做到精益求精。在每一場演出中，梅蘭芳都親自設(shè)計并挑選服裝和飾品，力求通過精美的服裝、逼真的化妝技巧充分展現(xiàn)角色的身份、性格乃至情緒變化，通過精致的道具和更好的現(xiàn)場氛圍，從而為觀眾呈現(xiàn)一場美輪美奐的視聽盛宴。

（四）表演技巧高超，注重心理狀態(tài)刻畫

梅蘭芳作為京劇表演藝術(shù)的杰出代表，表演技巧尤為高超，注重通過歌唱、念白、表情、身段、舞蹈等技藝表達呈現(xiàn)角色的心理狀態(tài)，以此憑借扎實的表演技巧和自然的演技實現(xiàn)了對劇中青衣、花旦等女性角色的成功塑造。

首先，在京劇藝術(shù)表演中，梅蘭芳善用歌唱、念白、表情、身段、舞蹈等多種技藝，將人物的內(nèi)心世界表現(xiàn)得淋漓盡致。例如，通過微妙的表情變化，傳達角色內(nèi)心的細微情感波動；借助獨特的身段動作，生動地展示人物的性格特征與情緒狀態(tài)；結(jié)合富有節(jié)奏感的念白和舞蹈，營造出豐富多彩的情感氛圍，以增強表演感染力，引發(fā)觀眾共鳴。與此同時，梅蘭芳在京劇表演中，非常注重表情以及眼神的運用。他扮演的角色眼神靈動，或喜或悲、或愛或恨，都通過眼神準(zhǔn)確傳達，以更好地表達角色的內(nèi)心情感，提高角色個人魅力。

其次，梅蘭芳的表演追求藝術(shù)形式與內(nèi)在情感的完美統(tǒng)一。在表演過程中，梅蘭芳會巧妙地運用動作、眼神、表情等各種藝術(shù)手段，賦予角色鮮活的生命力與強大的感染力。這主要得益于梅蘭芳精益求精的藝術(shù)態(tài)度，他認為表演不僅僅是對外在形象的塑造，更是對內(nèi)在精神世界的探索與展現(xiàn)，只有加強對角色的深入鉆研，才能夠通過眼神、動作等自然而然地詮釋角色。

二、梅蘭芳京劇藝術(shù)的傳播路徑

（一）在繼承中創(chuàng)新發(fā)展，賦予京劇藝術(shù)活力

世界是不斷變化的、發(fā)展的，人們的審美傾向、精神文娛需求等也是不斷變化的、發(fā)展的。在繼承和傳播梅蘭芳京劇藝術(shù)的過程中，一方面，需要堅持守正原則[6]，“原汁原味”地展示和傳播梅派經(jīng)典作品，增進現(xiàn)代人對梅蘭芳京劇藝術(shù)的認知與理解；另一方面，要堅持創(chuàng)新原則，因為只有符合現(xiàn)代審美的傳統(tǒng)文化才能夠吸引當(dāng)代人關(guān)注、贏得當(dāng)代人喜愛，繼而實現(xiàn)傳播、傳承與發(fā)展。

第一，堅持守正原則。為了能夠“原汁原味”地展示和傳播梅派經(jīng)典作品，首先，通過數(shù)字化技術(shù)保護和保存梅蘭芳舞臺精品，通過高清攝影、三維掃描等現(xiàn)代科技手段，精確記錄和再現(xiàn)梅蘭芳的表演動作、表情變化、服裝細節(jié)以及舞臺布景等，確保每一幀畫面都能真實地保留藝術(shù)家的風(fēng)采。同時，構(gòu)建“梅蘭芳京劇藝術(shù)”數(shù)字檔案館，將各種數(shù)字資料、電子文檔存儲于數(shù)字檔案館內(nèi)，以便后人訪問、學(xué)習(xí)和研究。其次，培養(yǎng)專業(yè)人才，即鼓勵藝術(shù)學(xué)院開設(shè)京劇專業(yè)甚至是專門的梅派京劇藝術(shù)專業(yè)，通過系統(tǒng)化、專業(yè)化教學(xué)，傳授梅派京劇藝術(shù)的表演技巧、音樂伴奏、服裝化妝等知識，確保梅派京劇藝術(shù)的精髓得以保留和延續(xù)。

第二，謀求創(chuàng)新發(fā)展。梅蘭芳本身就是一個敢于嘗試、勇于創(chuàng)新的藝術(shù)大家，通過對傳統(tǒng)劇作的改編、其他唱腔方式的借鑒應(yīng)用、服飾的調(diào)整、表演手法的革新等，豐富了京劇的表現(xiàn)形式，使其更加貼近現(xiàn)代觀眾的需求，擴大了京劇藝術(shù)的影響力，也推動了京劇藝術(shù)的創(chuàng)新發(fā)展。所以，在傳播和發(fā)展梅蘭芳京劇藝術(shù)的今天，應(yīng)在“移步不換形”的基礎(chǔ)上，傳承梅蘭芳的藝術(shù)，模仿他的舞臺樣式、唱做念舞。同時，要增強創(chuàng)新意識，結(jié)合現(xiàn)代審美需求，融入新的藝術(shù)表達方式，創(chuàng)作新的劇作，以提高京劇藝術(shù)的表現(xiàn)張力，吸引更多觀眾關(guān)注和喜愛。

（二）發(fā)揮新舊媒體優(yōu)勢，推動京劇藝術(shù)傳播

在新媒體時代，隨著互聯(lián)網(wǎng)的全面覆蓋以及各類新媒體平臺的相繼涌現(xiàn)，媒體融合趨勢日益強烈，為梅派京劇藝術(shù)等在內(nèi)的傳統(tǒng)文化傳播與發(fā)展帶來了前所未有的機遇。在媒體融合背景下，應(yīng)積極發(fā)揮傳統(tǒng)媒體與新媒體的傳播優(yōu)勢，通過新舊媒體，全方位、立體化地展示京劇藝術(shù)的內(nèi)涵與魅力，促進京劇藝術(shù)的有效傳播。

第一，利用新媒體平臺傳播梅蘭芳京劇藝術(shù)。在新媒體時代，各大新媒體平臺成為人們獲取信息、娛樂和交流的主要渠道，可以通過以上新媒體平臺展示和傳播梅蘭芳京劇藝術(shù)。首先，新媒體平臺具有強大的社交影響力，傳播范圍與效果都較為理想。基于此，可以通過精心策劃“梅蘭芳京劇藝術(shù)我來賞”“走近梅蘭芳，了解梅蘭芳”等活動或者話題，吸引大量的粉絲關(guān)注和轉(zhuǎn)發(fā)，激發(fā)大眾了解和參與活動的興趣，從而擴大梅蘭芳京劇藝術(shù)的影響力。其次，新媒體平臺是深度內(nèi)容傳播的優(yōu)選平臺，可以利用各大社交平臺公眾號的長篇內(nèi)容優(yōu)勢，以圖文的形式詳細解讀梅蘭芳京劇藝術(shù)的歷史背景、表演形式、經(jīng)典劇作等，豐富公眾的知識面，增強其對梅蘭芳京劇藝術(shù)的理解與喜愛。此外，借助短視頻平臺強大的年輕受眾優(yōu)勢，通過短視頻的形式展示梅蘭芳的代表性劇作，例如，《五花洞》《嫦娥奔月》《黛玉葬花》等，讓更多現(xiàn)代人接觸和了解梅蘭芳京劇藝術(shù)，實現(xiàn)梅蘭芳京劇藝術(shù)在年輕群體中的廣泛傳播。

第二，利用傳統(tǒng)媒介宣傳梅蘭芳京劇藝術(shù)。在當(dāng)今社會，雖然線上傳播能夠觸達更多人群，但它無法替代線下活動所帶來的身臨其境的體驗。因此，仍然需要發(fā)揮傳統(tǒng)媒介作用，通過線下傳播的形式讓更多人在真實的場景中感受梅蘭芳京劇藝術(shù)的魅力。具體來講，可以開展梅蘭芳京劇藝術(shù)進社區(qū)、進校園等活動，使受眾在觀看現(xiàn)場展覽、生動圖像、特色視頻以及專家講座中了解更多關(guān)于梅蘭芳及梅派京劇的故事，強化對梅蘭芳京劇藝術(shù)的認知與認同；可以發(fā)揮博物館固有的傳播作用，開展以“走近梅蘭芳，了解梅派京劇藝術(shù)”為主題的展覽活動，通過實物文物、圖片、文字解說以及虛擬現(xiàn)實圖像等多元形式，使人們在參觀中領(lǐng)略到梅蘭芳京劇藝術(shù)的獨特風(fēng)采，激發(fā)人們對梅蘭芳京劇藝術(shù)的認同感與自豪感。除此之外，利用廣播、電視、報紙等傳統(tǒng)媒體，對舉辦的一系列線下梅蘭芳京劇藝術(shù)活動進行針對性報道，促進更多人了解并關(guān)注梅蘭芳京劇藝術(shù)，推動梅蘭芳京劇藝術(shù)廣泛傳播。

（三）加強國際文化交流，展示中國傳統(tǒng)藝術(shù)魅力

梅蘭芳京劇藝術(shù)是中國傳統(tǒng)藝術(shù)中的瑰寶，它融合了音樂、舞蹈、戲劇和美術(shù)等多種藝術(shù)形式，展現(xiàn)了中國古代文化的精髓和美學(xué)理念。在推進梅蘭芳京劇藝術(shù)傳播的過程中，應(yīng)積極踐行文化“走出去”戰(zhàn)略，通過深化國際文化交流等一系列措施，促進梅蘭芳京劇藝術(shù)走出國門、進入國際視野，讓更多國際友人了解和喜愛中國傳統(tǒng)藝術(shù)文化。

第一，搭建國際交流平臺。為推動梅蘭芳京劇藝術(shù)實現(xiàn)國內(nèi)外同步傳播，我國應(yīng)積極構(gòu)建各類國際性的文化交流平臺，通過定期舉辦國際京劇節(jié)、國際戲曲研討會等方式，邀請國內(nèi)外藝術(shù)家、學(xué)者共同參與，分享交流京劇藝術(shù)的創(chuàng)作理念、表演技巧以及歷史發(fā)展，增進國際的相互理解和欣賞，促進中西方文化交流與發(fā)展。同時，邀請國際知名藝術(shù)家來中國演出，也組織梅蘭芳京劇藝術(shù)團體到國外進行巡回演出，以增進國際的文化交流和了解。

第二，利用國外主流媒體平臺，傳播梅蘭芳京劇藝術(shù)。首先，在國外主流媒體平臺上投放關(guān)于梅蘭芳京劇藝術(shù)的視頻或者圖文，讓全球觀眾欣賞到精彩的京劇表演。其次，迎合國外觀眾的審美習(xí)慣和興趣點，對梅蘭芳京劇藝術(shù)進行創(chuàng)新性、合理性改編，使之更具時代感和吸引力。最后，與西方主流媒體平臺建立長期合作關(guān)系，共同策劃和推廣梅蘭芳京劇藝術(shù)相關(guān)活動，通過聯(lián)合制作節(jié)目、舉辦線上線下活動等方式，擴大梅蘭芳京劇藝術(shù)的影響力。

第三，開展國際合作項目。鼓勵國內(nèi)外藝術(shù)團體、高校等機構(gòu)進行合作，共同創(chuàng)作京劇作品或進行研究項目，以此通過跨國界的團隊合作，融合不同文化背景下的創(chuàng)新思維和藝術(shù)視角，創(chuàng)作出既具有中國傳統(tǒng)韻味又符合國際審美趨勢的作品，這樣不僅能夠豐富梅蘭芳京劇藝術(shù)的表現(xiàn)形式，還能為世界提供新的藝術(shù)體驗，增強世界文化的多樣性和包容性。

三、結(jié)束語

梅蘭芳是中國京劇史上的一座豐碑，其創(chuàng)作及表演的藝術(shù)作品不僅具有很高的藝術(shù)價值，而且具有深刻的思想內(nèi)涵，是中國傳統(tǒng)文化的瑰寶。在新時代發(fā)展環(huán)境下，應(yīng)繼承梅蘭芳的藝術(shù)精神，創(chuàng)新京劇藝術(shù)形式，加大展示和傳播力度，推動京劇藝術(shù)繼承、創(chuàng)新與發(fā)展，使其在新時代綻放出奪目光彩。

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作者簡介：黃欣琪（1998-），女，江蘇連云港人，碩士研究生在讀，從事戲曲學(xué)、傳播學(xué)、藝術(shù)學(xué)等研究。