音樂教學中開展學生心理輔導的策略

隨著社會的日益發展，作為21世紀的兒童，他們面對的心理問題遠超我們的想象。作為學校教育的主導者，教師也更有責任做好學生的心理輔導工作。在實施課程改革的現代教學中，音樂教育面向全體學生，起著提高學生音樂素養、培養學生高尚道德情操、豐富學生情感體驗的重要責任，筆者認為，音樂學科對學生的心理健康教育能起到強有力的引導作用。

一、借助歌唱練習，樹立良好自信

唱歌，說起來簡單，但敢于在大眾面前表現自己可不是件容易的事情，這首先考驗一個人的自信心，有的學生即使唱得并不算好聽，也敢于表現自己。

針對培養學生的自信心，筆者對教學過程作了這樣的調整：在每次完成歌曲教唱后，進行“加分演唱”環節，規則是第一次個人單獨演唱只要上臺演唱就加一分，唱得好再加一分；第二次兩人合作唱，臺下掌聲熱烈就各加一分；第三次三人齊唱，聲音洪亮、旋律正確可加一分。如此實施后，筆者發現以前上課不愛唱歌出聲的或者愛說話的學生，在歌曲學習時就非常用心和認真，并且跟其他學生一起大聲地齊唱，“加分演唱”環節也能踴躍舉手參與，一段時間后，他們的自信心得到顯著提升。

課堂教學過程中，教師的語言引導也非常重要。若非教師積極引導，鮮少有學生能夠積極響應，為了激發這些學生的自信心，教師可通過一些帶有群體指向性的語言暗示他們，如“我聽到了好幾個同學的聲音，特別好聽，誰來給大家示范一下？”“剛剛這位同學唱得非常好，有沒有勇敢的同學來向他發起挑戰？”等。對于大膽展示自己的學生，無論表現如何，教師先給予熱情的表揚，再給予委婉建議，并鼓勵更多的學生單獨展示，長期輪流著進行這樣的鼓勵教學后，教師發現學生的自信心有了顯著提高。在這個過程中，學生收獲了成功的喜悅，增強了對音樂的興趣，并且學會了以欣賞的眼光看待別人和自己，讓他們在自主性的學習歌唱中，發現問題、解決問題、品嘗成功的喜悅。

二、借助音樂主題，陶冶健康情感

歌曲的創作是作曲家對自己內心情感的真實記錄，而被選入教材的樂曲也都具有正能量，歌是美好動聽的，詞是富有意義的，在唱和聽的過程中，生活中的繁雜和負能量，總能被排除，取而代之的是對美的感受，對心理健康起到良好的促進作用。

實際教學中，教師在備課時，除了對專業部分進行準備，往往更需要了解這首樂曲的創作背景，作者通過這段音樂想告訴我們一個怎樣的道理，教師關注這一要素，學生便能很好地在歌唱中體驗和領悟這樣的道理。如蘇少版三年級下冊第二單元“悄悄話”，安排了《雨天等媽媽》《小傘花》《吉祥三寶》《共同擁有一個家》四首歌曲，教材上分別給它們賦予了四種不同的情感——“親情傘”“友情傘”“太陽傘”和“愛心傘”。在這個單元的教學中，教師就沿著這樣的一條線，通過歌詞里的故事，帶領學生分別體驗這四種情感，在音樂中感受這日常生活中最常見的人與人之間的情感，并通過自己與他們的回憶，進一步加深理解，并知道日常生活中要如何處理這些關系。

例如，蘇少版四年級上冊第七單元“難忘的歌”開篇就是《義勇軍進行曲》，教師除了教唱歌曲的節奏和音符，更重要的是帶領學生了解歌曲創作的背景，學生知道這是在1935年中華民族生死存亡關頭創作的一首具有號角意義的歌曲，從而使學生在音樂的帶領下，了解歷史，通過音樂中所蘊含的情緒，銘記歷史、感受歷史，樹立強烈的愛國主義信念，繼而鼓勵學生為中華民族的崛起和中國夢的實現努力奮斗。

此類歌曲在各學段的教材里還有很多，如果音樂教師能帶領學生深入探索教材內涵，這對構建一個完整而又健康的心理體系，無疑具有非常重要的促進作用。

三、倡導互助探索，構建和諧交往關系

1.師生關系

教學過程其實就是教師與學生教與學的雙邊活動過程，而在活動過程中，情感起著極為重要的作用，試想教師和學生都有正面的、熱情的態度和情緒，課堂的氣氛必然是活躍的，并且對課堂教學能夠起到積極的促進作用。而作為音樂學科，課堂的氛圍顯得更為重要，音樂教師應當充分發揮情感引導作用，提升學生的綜合素養。

教學過程中，學生的學習行為很容易受到情緒的影響。教師在音樂課堂上要為所有學生，特別是一些較內向的學生營造一個輕松、愉悅的學習環境，并且以平等的態度對待學生，讓他們在心理上得到解放，放松自己緊張和不自信的消極情緒。

日常音樂教學中，經常出現這樣的情況：教師會對部分學生產生偏愛，有較高期望值，而這些學生也會喜歡上音樂課，在課堂上情緒飽滿、態度積極，對教師的指令心領神會，成績提高很快。這種現象被哈佛大學心理學家羅森塔爾稱之為“皮格馬利翁效應”。這是因為教師對學生表現出了好感和偏愛。雖然沒有公開告訴其他學生，但自己的這些情緒在師生互動交往的過程中，通過笑臉、眼神和語調都微妙地傳遞給了學生，從而激發了學生奮發向上的力量和信心，形成積極向上的樂觀性格。相反，有些經常遭遇冷落、訓斥的學生往往因此體驗到集體乃至社會對他們的否定和排斥，產生一種被遺棄的壓抑感和自卑感，以及妒忌怨恨的心理，形成消極的情緒，感到別人都不理解他，從而影響了學生性格的健康發展。因此，教學中，教師一定要保持謹慎的教學態度，要一視同仁，使每個學生都感到時刻都有教師的關注與期望，并通過語言、表情、動作對學生流露出期待、信任的態度。

教師要謹記“以教師為主導、學生為主體”的指導思想，積極轉變思想觀念，積極發揮課堂促進者、指導者的身份特點，與學生平等相處。特別在教學中，遇到一些性格內向、不擅長展現和表露自己的學生，教師要特別關注，積極引導，給予他們真誠的愛，用寬容的態度鼓勵他們，發現自己的優點，讓他們突破自我、釋放自我。同時，要多與他們溝通，讓他們自信地打開自己的心扉，陽光地面對學習與生活。

2.生生關系

實際教學過程中，學生之間通過合作表演或演奏，會有更多互相交流的機會，同齡人之間的溝通會更容易，他們之間的心靈界限更少設防。很多學生在教師面前戰戰兢兢、唯唯諾諾，可是在他的交往圈里卻是大膽、自信的一員。所以，教師可利用這一點，把原有的班級授課模式改為小組合作模式。在這樣的模式中，學生的合作質量能得到提升，自信和團結意識也會有所提高。

四、強化實踐活動，提高心理水平

眾所周知，音樂是一門實踐性極強的學科，音樂實踐活動的開展，既是課堂教學的延伸，也是提高學生心理健康水平的一條重要途徑。

在學校，音樂組堅持每學期開展各項音樂活動，如班級歌唱比賽、獨唱比賽、器樂比賽等，在這個過程中，教師發現很多學生有著極高的熱情想要參與其中，不論平時教師口中的“調皮學生”還是“好學生”，在這一刻，大家都是對音樂有著愛好的同伴，比賽過程中，或興奮、或緊張，無論結果如何，他們的集體觀念得到加強，樂觀活潑的性格得到釋放，自卑、孤僻等負面情緒被剔除在外，并且在學習過程中，收獲了自信、勇敢的健康心理。

作為一名教師，可以用抽象思維看待問題，但學生卻只能以他們目前的視角主觀地進行體驗。教師要積極適應學生的心理發展規律，不要以成年人的思維模式進行注入式的教學，而要讓學生在他們的視角中，以自己的精神意志為參照，創設一定的體驗環境，讓他們自己親身去經歷和感受，滿足他們的心理需求。

總之，小學音樂教育是一門情感的藝術，在課堂上，除了學習專業的音樂知識和理論，更重要的是在音樂體驗中，讓音樂里的情感和哲理滲透學生的心中，并通過一系列的音樂創造與實踐活動，以自信、勇敢、合作的形式展現出來。教師要在恰當的時機融合心理健康教育的特點，讓學生在正確的道路上，健康快樂地體驗學習、茁壯成長，成為一個心理健康的國之棟梁。

（作者單位：江蘇省南京信息工程大學附屬實驗小學）

（責任編輯 劉源）