從實踐中來

劉翔鵬，教授、博士生導師，清華大學藝術學博士，中國美術家協會會員，第十二屆青年聯合會委員，山東省美術家協會當代水墨藝委會委員，山東師范大學美術學院中國畫系副主任、人物畫教研室主任，研究方向為中國畫創作與理論、藝術學理論。

Liu Xiangpeng， professor， PhD supervisor， doctor of fine arts at Tsinghua University， member of the China Artists Association， member of the 12th Committee of the All-China Youth Federation， member at the Contemporary Ink Art Committee of the Shandong Artists Association， deputy director at the Department of Chinese Painting， School of Fine Arts， Shandong Normal University， director at the Teaching and Research Office of Figure Painting， with research orientations including creation and theory of Chinese painting， and artistic theory.

作為清華大學的一名博士研究生，翔鵬有著較好的專業素質和理論素養，其作品在同年齡的青年藝術家群體中也顯得比較有特點，而且形成了自己的特色。作為博士學業的一部分，他在清華大學美術學院成功舉辦過個人中期作業的匯報展，展示繪畫創作藝術語言等方面的一些實踐探索，也陸續發表了若干篇論文。

他的博士理論研究，選擇的是關于藝術創作形式語言方面的大課題。從未來的趨勢看，中國畫的整體發展態勢將是多樣化風格和新形式探索并存的格局，其中關于意象造型、視覺色彩、構成圖式、形式意味等問題，在專業美術教學中往往是我們容易忽略、沒有下大功夫去研究的規律性問題。這些年來，結合中國當下的美術創作，尤其是關于中國畫的創作，繪畫形式語言問題是一個值得深入研究的命題。

在研究水墨人物畫形式規律的問題上，我希望翔鵬能多多關注當下現實主義人物畫創作的造型與形式意味問題；關注水墨畫技法對人物畫表現的空間拓展與技法兼容問題；關注當代人物畫視覺樣式呈現問題等等，在此基礎上拓寬學術視野，增強學術研究的針對性，這樣會使論文內容更為豐實，論據更具說服力。

通過創作這個基礎來總結一些經驗、梳理一些觀點，也許能對當下的美術創作有參考意義，這是我們的一致看法。我認為從事理論研究，尤其是從實踐轉型過來的，一定要有自己的專業積累，要從創作實踐角度來談形式語言的重要性。同時，也要關注當下創作的狀態，通過研究他人的作品和目前水墨畫創作的整體面貌來推導出其所要闡述的理論，這是有難度的。

翔鵬既有自身特色，又有趣味追求，既有長項，也有一定局限性。我希望他提出的理論觀點、立論的依據是建立在實踐的基礎上，是從創作實踐經驗中提煉出來的，而不是從書本到書本，從文字到文字。這就要求他自身必須要有一定審美經驗和創作積累，在創作基礎上衍生的學術觀點和理論認識更具實際意義，對他人也會更有參考價值。

對于一名藝術家來說，我覺得翔鵬還需要通過實踐來建立自己的價值體系，如果能夠在實踐檢驗的基礎上將學術理論進行更深層次的梳理，提出獨到見解，那才是他的成功。

我希望翔鵬多參加一些社會藝術實踐活動，這是因為經驗是需要沉淀的。一個年輕人，即使他天賦再好、基礎再好，個人也足夠勤奮，但要想成為一名優秀的藝術家，也必須走很長的一段路。

翔鵬努力去做了。“非學無以廣才、非志無以成學”，自古以來，立志和成學是分不開的。希望翔鵬能夠在今后的學習和創作中繼續努力探求藝術真理，追隨藝術的理想，鍥而不舍、奮發圖強，以執著的精神去攀登藝術的高峰。

編輯/魏偉