婺劇“變臉”轉身 展現“雙創”魅力

扮相嬌俏、一襲白衣的女妖精立于臺上。隨著一記鑼聲，忽而變為紅衣紅臉，威風凜凜地牽動披風。再一記鑼聲、一個轉頭，又徹底變為白衣白骨的女羅剎。婺劇《三打白骨精》的這個片段，在各大網絡平臺刷屏，網友紛紛表示又被傳統文化的華麗硬控到了。

婺劇作為我省地方戲種之一，有著500多年歷史，2008年被列入國家級非物質文化遺產名錄。最近幾年，婺劇創新發展，國內外累計開展文化藝術交流或商業演出300余場，成為中國文化海外傳播的一張金名片。

在婺劇身上，能看到創造性轉化、創新性發展對推動中華優秀傳統文化的重要性。但創新需要多方面的支持支撐，從以下四個“一”上可見一斑。

一場戲的“變臉”。婺劇《三打白骨精》深受市場好評的一個重要原因就是常演常新，不僅開創性地融入國寶級非遺絕技“帽衣變臉”技巧，以三次變身對應白骨精的皮、肉、骨，還首次塑造了會說英語會跳舞的豬八戒，吸收了高甲戲特色的金蟾娘娘等形象，以更符合現代受眾的口味。

一個團的重生。2017年，文化部發布《關于鼓勵和引導民間資本進入文化領域的實施意見》，婺劇也應聲而動。中月婺劇團就是一例，這家由民營資本組建的劇團，憑借專業的服化道、強大的演員陣容、外聘名師指導，不僅繁榮了當地演出市場，也大大滿足了群眾的文化生活需要。

一部法的支撐。2024年5月1日，《金華市婺劇保護傳承發展條例》正式實施，從法律層面進一步明確婺劇的文化價值，明確責任主體，推進婺劇的傳承保護，還確立每年11月3日所在周為婺劇宣傳周，推動婺劇“出人、出戲、出圈”。這是浙江省首部關于戲劇傳承保護的地方性法規。

一群人的接力。婺劇傳承也曾經歷人才青黃不接、陣容不整、行當不全的階段。經過辦賽辦學辦團著重培育人才，今天的婺劇有7個國有院團、100多個民營院團、7所婺劇特色學校，形成了以60后、70后為中堅，80后、90后為骨干，00后優秀苗子為生力軍的三個人才梯隊，男女并重、亦文亦武。

變臉，體現的是形隨心轉、相隨心變，傳統文化也要在堅守內核的同時順應當下，從積極“變臉”實現華麗“轉身”，推動創編飽含本地風土人情、方言聲腔、當代審美的新劇，為婺劇傳承發展注入了活力，也用實際成就證明了“雙創”的魅力。