場景化非遺短視頻的傳播實踐

在新媒體時代，非物質文化遺產（以下簡稱“非遺”）的傳承與保護越來越受到重視，《“十四五”非物質文化遺產保護規劃》指出：“堅持以人民為中心。尊重民族傳統和風俗習慣，尊重人民群眾的主體地位和創造性表達權利，推動非遺融入人民群眾生產生活，讓人民參與保護傳承，讓保護成果為人民共享，不斷增強人民群眾的認同感、參與感、獲得感，鑄牢中華民族共同體意識。”

新媒體時代，非遺的傳播與傳承要想走進尋常百姓家，就需將其置于場景化的語境中，“非遺+短視頻”呈現的內容就是讓觀眾看到“生活中的非遺”，而不是“電視中的非遺”。非遺短視頻具有代表性的是短視頻博主“江尋千（九月）”，她的短視頻中主要呈現的是非遺手工技藝，其中“冰雕”“打鐵花”“火壺”等系列引起了網絡上的廣泛關注，這為非遺的傳播和發展帶來了一定的啟發。本文以江尋千（九月）短視頻中的非遺題材為例，從非遺短視頻的傳播主體、傳播形態、敘事表達三個角度進行分析，旨在結合當下的新媒體環境對其進行總結和歸納，以期為非遺的傳播與傳承提供參考。

非遺短視頻的傳播主體：從傳統手工藝人下沉至普通民眾

非物質文化遺產是指各族人民世代相傳，并視為其文化遺產組成部分的各種傳統文化表現形式，以及與傳統文化表現形式相關的實物和場所。這包括各種民俗活動、表演藝術、社會習俗、傳統手工藝、口頭傳統和表述等。傳統的非遺手工藝人需經歷長時間的學習與磨練才能掌握技藝，在江尋千（九月）的短視頻中，涉及眾多非遺項目，有打鐵花、雕花蜜餞、永子圍棋、滾燈的制作，其中，學會雕花蜜餞大概需要半個月左右的時間，永子圍棋更是需要反復練習無數次才能成功，但隨著生活節奏的加快，需要長時間打磨的手工技藝逐漸淡出人們的生活，甚至部分傳統手工逐漸被機器加工取代。然而，非遺本質源自人們的日常生活，唯有融入生活，方能延續其生命并促進其發展。

生活場景涵蓋人們的衣食住行，江尋千（九月）的短視頻展示了打鐵花、火壺、永子圍棋、風箏、煙花、雕梅、雕花蜜餞、老虎饅頭、龍須酥等眾多具有地域特色的非遺項目。這些非遺項目在制作者江尋千（九月）的手中煥發出璀璨光彩。江尋千（九月），曾是一名游戲原畫師，因發布眾多美食制作視頻而在網絡上走紅，后開辟了非遺板塊。她認真制作、真實還原非遺的態度備受關注。她將這些傳統手工藝融入日常生活場景，縮短了人們生活與非遺傳承之間的距離，增強了人們的文化認同感和歸屬感。《“十四五”非物質文化遺產保護規劃》指出：“尊重非遺基本文化內涵，弘揚非遺當代價值，推動非遺在人民群眾的當代實踐中實現創造性轉化、創新性發展，不斷增強非遺的生命力。”非遺唯有真正融入普通人的生活，方能實現“活化”，從而在未來得到廣泛傳承與發展。

非遺短視頻的傳播形態：從藝術中走進生活中

“非遺+短視頻”

在短視頻盛行的時代，非遺與短視頻結合，無疑是一種極為有效的傳播策略。在非遺和中國傳統文化的傳播方面，出現了如李子柒、江尋千（九月）等眾多博主，他們通過短視頻展示了非遺生動、活潑的一面，打破了非遺以往傳播的局限性。江尋千（九月）作為一名短視頻創作者，將鏡頭對準非遺，通過學習和復刻書籍中的復雜工藝，以現代化視角重新呈現非遺。例如，“打鐵花”這一非遺項目歷來“傳男不傳女”，但2002年確山打鐵花傳人楊建軍老師在訪談中提到“如再不展示，確山鐵花又可能面臨滅絕的危險”。江尋千（九月）是楊建軍老師收的第一位女弟子，經過近一個月的學習，江尋千（九月）最終通過短視頻將這項國家級非遺呈現給觀眾，相關短視頻點擊量達到2.3億，她的粉絲數量也從原來的700多萬增加到1200多萬，江尋干（九月）通過自己的短視頻讓更多人了解非遺，讓大家看到了生活中的非遺。

“非遺+直播”

江尋千（九月）于2024年2月策劃并親自雕刻了迄今為止最大的單體冰雕巨龍，該作品獲得了超過800萬次的點贊，在網絡上迅速走紅。然而，隨之而來卻是質疑的聲音：那條龍不是她親手雕刻的，而是背后有一個團隊在支持。面對這些質疑，江尋干（九月）決定通過直播的方式再次雕刻一條巨龍，在長達6個小時的直播過程中，觀眾可以清晰地看到她雕刻的每一個動作、每一個細節，期間有超過10萬名網友在線觀看了冰雕的制作過程，她用實際行動回應了質疑，展現了她的精湛技藝。

直播技術實現了虛擬與現實空間的融合，打破了場景在線上或者線下的限制，使得真實場景可以在線上的虛擬空間中得以呈現。直播提供了一種沉浸式、全時段的“在場”體驗，與經過后期剪輯的短視頻相比，直播的連續性能夠全方位地呈現“在場”感。直播形式滿足了觀眾的好奇心，打破了網友的質疑，主播現場展示，觀眾實時觀看，用戶反饋實時高效，形成了一種獨特的互動體驗。江尋干（九月）的直播冰雕，不僅是一次成功的藝術展示，更是一次直播的創新應用，直播也可以走出銷售環境，成為一種藝術見證，觀眾可以更加直觀地感受藝術創作的過程和魅力，也讓觀眾感受到了藝術與科技相結合的美好未來。

“非遺+現場表演”

江尋千（九月）2024年7月份在江西婺女洲景區表演非遺火壺，現場觀眾的歡呼吶喊聲此起彼伏。現場表演打破了屏幕的界限，觀眾在現場觀看，真實地感受短視頻中所展現的場景，現場表演傳遞了中華民族對火文化的獨特理解和敬畏，展示了傳統技藝。火壺現場表演帶給人們視覺上的沖擊力和感染力，是在短視頻中無法體驗到的震撼。

非遺現場表演是一種具有即時性的展示形式，由當前的人物、時間、地點共同組成。每一場演出都獨一無二、不可復制。如果說直播是一種線下場景在線上的展示，那么現場表演就是實實在在的線下展示，觀眾親臨實際場所，身臨其境地體驗和接觸非遺。“非遺+現場表演”的模式，不僅為非遺文化的傳承和發展提供了新的可能性，也為觀眾提供了一種全新的文化體驗方式。

非遺短視頻的敘事表達

在新媒體時代，短視頻已逐漸成為信息傳播的主流平臺，人們可以通過精心設計場景和內容，傳遞自己的觀點和情感。短視頻在新媒體時代扮演著重要的角色，它們不僅能為人們提供一個信息傳遞和表達的渠道，也能為人們提供一個展示生活的平臺。

構建生活場景的空間

隨著社會現代化進程的加快，人們紛紛涌入城市生活，其中生活場景多為高樓大廈，傳統的生活方式和服飾成為了人們的“心向往之”。非遺短視頻喚起了人們對傳統文化的記憶，其所構建的空間是傳統生活和現代化生活的碰撞。

江尋千（九月）短視頻展示的生活場景令人向往，但它并非遙不可及，因為視頻中呈現的環境并非是山野林間的小木屋，而是人們生活中常見的現代化住宅。無論是現代化的廚房還是客廳，這些場景都顯得格外真實和親切，消除了觀眾的疏離感。視頻中，一位女孩在現代化的場景中，用靈巧的雙手認真制作著或許記憶中曾經出現過的燈籠、煙花、老虎饅頭，或是打鐵花、永子棋、鳳凰花燭。女孩時而身著古裝，時而身著現代服飾，呈現給觀眾的畫面是古代生活與現代生活的交融，讓人驚嘆于她的巧手，沉醉于視頻中傳達的寧靜與滿足。

內視角敘事+外視角拍攝

法國結構主義文學批評家茨維坦，托多洛夫根據人物與敘述者的關系，將敘事視角劃分為全知視角、內視角和外視角。內視角指“敘事者二人物”的敘事視角，敘事者和觀眾同時獲取信息，發現線索得出結論。外視角則以攝像機為視點，客觀地記錄人物的語言、動作、表情等，是一種觀察式的敘事方式。不同的敘事視角直接影響觀眾的感受和理解，短視頻更是如此。

在江尋千（九月）的非遺短視頻中，敘事采用第一人稱“我”的內視角口吻，她作為敘事者，從自己的所思所感出發，引導觀眾跟隨著她的解說去觀看和感知。例如，“嗨，我是九月”幾乎是每個視頻的開場白，這種問候方式如同在和觀眾直接交流。“我想在龍年做一只巨龍風箏”“我想組建中國第一支女子鐵花隊”“我想親手制作煙花給你們看”“我想復原一只古畫上的簪子”，這樣的內視角，如同好友之間的對話，能有效拉近與觀眾之間的距離。

外視角的拍攝方式是以攝像機為視點，攝影機作為旁觀者客觀記錄著每一項非遺制作過程，捕捉真實的生活場景，這種方式能夠提供較為客觀的視角。畫面的解說詞是通過主人公江尋千（九月）的視角來完成的，通過對畫面細節的解釋說明增加信息量。這種外視角拍攝類似于紀錄片的拍攝手法，但與傳統非遺紀錄片不同的是，江尋千（九月）自己作為手工藝人，同時也作為解說者，闡述著自己的構思和想法，實現了紀錄片“內視角敘事+外視角拍攝”的共同應用，拓展了紀錄片的外延。

延展非遺紀錄片

江尋千（九月）所拍攝的短視頻無疑具有一種新媒體紀錄片的形態。這些短視頻的主題聚焦于中國傳統手工藝制作，這些手工藝制作過程通常比較復雜，但短視頻展現了從準備材料到制作步驟再到成果展示的全過程。這種創作形態特別強調真實性和現場感，使觀眾能夠直觀地感受到傳統手工藝的魅力。

江尋千（九月）的選題與傳統的紀錄片有著異曲同工之妙。例如，傳統的紀錄片《留住手藝》涵蓋了苗族銀飾、留青竹刻、汴京燈籠等多種傳統手工藝，而江尋干（九月）的短視頻也有苗族銀飾、棕編、滾燈等豐富的手工藝制作。與傳統非遺紀錄片不同的是，江尋干（九月）的短視頻是由自己團隊拍攝完成，沒有專業的紀錄片團隊做采訪記錄，但視頻在內容和拍攝上都非常精美，都致力于展現真實。短視頻里展示的非遺制作人就是主人公江尋干（九月），她是“非遺學習者”，但她毫不遜色于任何非遺傳承人的手藝．這些短視頻讓觀眾領略到傳統手工藝的魅力，也傳遞了普通人同樣可以制作非遺的信念。在新媒體時代，紀錄片創作正出現新的趨勢，更強調運用網絡、手機等進行紀錄片創作中的攝錄、編輯與數字化分享。這種新媒體紀錄片的形態，以其獨特的視角和表現手法，為非遺技藝的傳播和傳承提供了新的思路和方向。

隨著新媒體技術的快速發展，非遺的傳播渠道和方式發生了顯著變化。短視頻平臺的興起，為非遺傳播提供了新的機遇。江尋千（九月）的實踐表明，通過短視頻展示非遺技藝，可以有效吸引年輕觀眾的注意力，提高非遺的社會認知度和影響力。

隨著短視頻的發展，涌現出了許多非遺短視頻博主，然而非遺傳播仍面臨一些困境，如傳承人老齡化、技藝失傳、資金不足等問題。根據2018年文化和旅游部公布的數據，中國國家級非遺傳承人的平均年齡已達63.29歲，其中60歲以上的傳承人占比達到58.3％，而40歲以下的傳承人不足1％。非遺年輕傳承人的比例嚴重不足，這可能導致技藝傳承的斷層，同時高齡傳承人因難以適應當前的新媒體環境，使非遺的傳播受限。而非遺借助短視頻平臺能夠更多地走進年輕人的視野，形成了流量和變現之間的良性互動，也為更多短視頻創作者帶來創新和啟發。例如，短視頻創作者朱鐵雄擅長采用特效變裝形式，結合京劇、舞獅、皮影戲等傳統文化元素，制作國風短視頻；彭南科擅長以古代農具、筆墨紙硯等制作鄉村非遺短視頻；山白通過復刻八寶印泥等傳統物件傳播非遺文化。非遺需要得到更多年輕人的關注，通過提高受眾參與度，有效應對非遺面臨的挑戰。

非物質文化遺產（非遺）的傳承與發展，是連接過去與未來的橋梁。非遺并非僅僅是歷史的產物，它需要與現代社會的審美和需求相結合，創新傳播形式和內容，以激發年輕一代的興趣。非遺傳承需要不斷探索和實踐，適應數字化時代的發展需求，讓非遺文化真正融入人們的生活，通過構建生活場景實現非遺的創造性轉化和創新性發展。