泥巴能有什么用

說起泥巴，小伙伴們大概都玩兒過吧？它柔軟有黏性，可以被塑成任意模樣，在田野里、山坡上、小路邊，隨處可得。但你們要是以為泥巴只是用來玩兒的，那就太小看它了！從古至今，泥巴在人類的生活中扮演了不可或缺的角色。今天，我們就來好好聊一聊泥巴能有什么用。

捏個器具來

原始人也愛玩兒泥巴，他們玩兒著玩兒著就發現，泥巴燒干了很結實，于是就利用它的特性開始搞創作。從江西仙人洞遺址出土的陶罐碎片就能看出，兩萬年前的人類已經會燒制陶器了，這也是人類社會由舊石器時代發展到新石器時代的標志之一。他們把泥巴捏成瓶瓶罐罐，然后放到窯里用高溫灼燒，就制成了各種生活器具。

不過，時間久了難免會“審美疲勞”，人類便開始在陶器上繪制圖案。這種陶器我們稱之為彩陶。距今約七千年的仰韶文化是我國彩陶藝術的繁盛時期。當時彩陶上的圖案反映了先民的日常生活，如陜西寶雞出土的船形彩陶壺，壺身是一艘船的樣子，兩頭尖尖，鼓起的腹部繪有網紋，一下子就讓人聯想到漁民捕魚時用的網。甘肅馬家窯的尖底瓶，瓶身繪滿了漩渦連續紋樣，也是先民漁獵生活的反映。至于這種瓶子是干什么用的，目前還沒有定論。有說是打水的，也有說是盛酒的，小伙伴們要是感興趣，可以研究一下。

楊官寨出土的蛙紋陶釜并非彩繪，而是選用浮雕的手法表現青蛙，可謂是別出心裁。陶器上渾圓高凸的雙眼，向上彎曲的大嘴，活靈活現地展現出一只蓄勢待發的青蛙模樣。

陶器也是古希臘人的生活必需品。他們在注重實用功能的基礎上，賦予其獨特的審美價值。常見的陶瓶有黑繪和紅繪兩種風格：黑繪指在原色的泥胎上，用黑色顏料描繪圖案；紅繪與之相反，即在陶器上用紅色繪制人物、動物等各式紋樣，而底子則用黑色。《阿喀琉斯與埃阿斯擲骰子》就是黑繪風格的代表作，畫面所表現的是古希臘的兩位英雄阿喀琉斯和埃阿斯在戰爭間隙玩兒骰子的情形，剪影般的人物形象突出了戲劇效果。

講過了陶器，咱們再來說說瓷器。中國是瓷器的故鄉，瓷器種類豐富，我們以前也講過不少，這次就著重說一說秘色瓷。

秘色瓷是越窯燒制的一種青瓷，由于配方和工藝秘不示人，成品顏色罕見獨特，所以被稱為“秘色”。晚唐詩人陸龜蒙在《秘色越器》中寫的“九秋風露越窯開，奪得千峰翠色來”，贊頌的就是秘色瓷青碧如玉的絕美色澤。大家如果好奇，不妨去看看陜西扶風縣法門寺地宮出土的秘色瓷，研究一下它到底神秘在哪里。

可能有小伙伴會問，瓷器和陶器都是用泥巴做的，它們有什么不同呢？簡單來講，區別體現在兩方面：一是原料不同。陶器用的是常見的紅土，從器物成色上就能看出來；瓷器通常使用高嶺土等特殊黏土為原料制成，其質地純凈，富含石英和長石等礦物成分，使得瓷器在質地上更為細膩，表面也更為光滑。二是技術不同。陶器的燒制溫度相對較低，大致在700℃到1000℃之間，而瓷器的燒制溫度通常在1200℃以上。高溫使得瓷器的胎體更加致密，釉面更加光亮，成品具有更高的硬度。

對于早期人類而言，泥巴除了用于制作容器，還有其他用途。比如在公元前三千年，兩河流域的蘇美爾人就開發了泥巴的新用途——記錄文字。兩河流域屬于沖積平原，黏土資源極為豐富。人們就地取材，把黏土做成扁平的泥板，在上面寫字，再將其烤干后就可以長期保存了。這種文字一頭粗一頭細，像木工用的楔子，因此被叫作楔形文字。

泥巴還可以被用于制作樂器，比如陶塤。陶塤是一種非常古老的中國樂器，早在新石器時代就已經出現了。先民用泥巴捏出各種中空的形狀，如球形、魚形、罐形，然后在上面開鑿孔洞，最后燒制成型。早期的陶塤只有一個孔，音色較為單一，后來逐漸發展到六孔、八孔甚至更多。孔的數量越多，代表音域越寬，這樣的陶塤也就能發出更豐富多樣的聲音。如今，陶塤在民樂演奏中依然扮演著重要角色，它發出的聲音低沉、柔和，像是從遠古時期穿行而來。你們有興趣的話，可以去聽聽！

愛看動畫片的小伙伴，知不知道泥巴也可以用來做動畫呀？大家耳熟能詳的《超級無敵掌門狗》《小羊肖恩》《小雞快跑》等，都是黏土動畫。這種動畫主要靠手工制作，先用黏土捏出劇中人物，再搭建布景，然后用相機一幀一幀地拍攝，連起來放映就成了定格動畫。一個人物就要捏上百個造型，雖然費時費力，但效果確實驚艷，人物塑造立體豐滿，堪稱動畫中的藝術品。

細數下來，泥巴能做的東西實在太多了！除了用于日常生活，一些陪葬的器物也是用泥巴制作的。如兵馬俑和唐三彩，這些我們以前專門講過，這次就不詳細展開了。

造房好材料

在我們生活的這顆星球上，泥土因成本低廉、取材便捷，成為建筑材料的首選。從新石器時代直至今天，泥土建筑隨處可見，接下來我們就深入了解一下 。

早在新石器時代，我國先民就開始用泥巴蓋房子了。他們取來泥土，用石頭之類的重器砸壓，目的是將縫隙中的空氣擠出，獲得密度更大的夯土。“夯”就是砸的意思，夯土非常結實，長城、故宮、秦始皇陵等古建筑，其地基都是用夯土制成的。

民間夯土建筑就更常見了，如陜北窯洞、河南地坑院、福建土樓、喀什高臺民居。這些都是富有地方特色的夯土建筑。

作為最接地氣的建筑形式，土坯房在全球范圍內被廣泛應用。比如伊朗的巴姆古城，它興建于約公元前五百年，坐落在絲綢之路上，城中所有房子幾乎都是用泥土制作的。這是因為當地是沙漠性氣候，環境干熱，用泥土蓋房子冬暖夏涼。非洲馬里的杰內大清真寺也是如此，該建筑選用當地的紅土和樹枝混合建造，沒有一磚一石。它的造型像不像你幻想中的泥巴城堡呢？還有土耳其的蜂巢屋和非洲布基納法索的彩繪泥土房，它們看起來就像童話世界里小精靈住的房子，非常可愛。

土坯房便利、舒適，但有一個很大的缺點：怕水。剛才提到的非洲和中東地區氣候相對干燥，但一年之中總會有下雨的時候。這時候的人們就得忙碌起來，重新給房子涂泥。一旦維護不及時，房屋就面臨坍塌的風險。為解決這個問題，人們對泥土進行了改造。通過高溫燒制下的化學反應，泥料趨于硬化，遇水不散。古人用這種方法制成了燒結磚和燒結瓦。

磚瓦不分家，其作用都是提高房子的防風抗雨抗腐蝕能力，只是用途不同，一個用來砌墻，一個用于覆蓋屋頂。中國燒制磚的歷史可以追溯到五千年前，考古人員在陜西藍田一處仰韶文化晚期遺址中發現了五塊燒結磚殘塊。當時的人們先把泥土粉碎、過篩，加水揉捏之后，用長方體模具壓成磚坯，然后陰干燒制，就做成了最早的磚。這件秦咸陽宮出土的青磚就是燒結磚，其表面飾有圖案，后世稱之為畫像磚。畫面被兩條相互交織的龍鋪滿，一龍身飾鱗紋，另一龍身飾三角紋，雙龍環抱著三個璧形圖案。磚體裝飾性較強，推測是用來鋪設踏步的。

漢朝畫像磚的內容就更豐富了，有祥瑞異獸、闕樓橋梁、車騎儀仗、舞樂百戲等。這件東漢畫像磚就表現了宴會上的演藝場面，有吹奏排簫的，有舞劍弄丸的，有表演巾舞的，場面很是熱鬧。

磚在漢朝常見于宮殿、城墻和墓室，到了隋唐時期，磚就成為主要的建筑材料。現存的磚結構建筑中，建于北魏的嵩岳寺塔是早期代表作之一。嵩岳寺塔位于河南嵩山，是一座由青磚和黃泥砌筑的十五層密檐式磚塔，平面呈十二邊形，是中外建筑文化交流的代表作。其塔型受到古印度佛塔造型的影響，自下而上逐層內收，形成一條柔和的曲線。

根據土壤成分和配比的不同，磚被分為多種類型，比如明朝長城的青磚、故宮鋪地的金磚、歐洲的紅磚，不一而足。波蘭的馬爾堡城堡是歐洲中世紀磚制城堡的杰出代表。城堡沿河而筑，紅色的磚墻在藍天綠草的映襯下格外奪目。

如果給磚掛上釉入窯燒制，就變成了有瓷器質感的釉面磚，又稱琉璃磚。山西大同的明朝九龍壁，由四百二十六塊特制琉璃磚拼砌而成，流光溢彩，非常華麗。采用類似工藝還能制成琉璃瓦，比如故宮屋頂的黃色琉璃瓦和屋脊獸，彰顯著皇家建筑的氣派威嚴。

釉面磚在異域文化中也有發現，比如已經消逝的巴比倫文明。巴比倫城位于兩河流域南部，是巴比倫王國的首都。距今約兩千五百年前，國王尼布甲尼撒二世主持建造了這座美輪美奐的城市。內城配有八個進出的大門，其中最大的城門是位于北側的伊什塔爾城門。城門高達十五米，通體貼滿藍色釉面磚，并裝飾著神獸圖騰。其中一種神獸昂首翹尾，據說象征著巴比倫的主神。它長著蛇一樣的頭、頸、尾巴，還像蛇那樣吐著芯子；有著獅子的前爪、鳥的后腿，身上還覆蓋著鱗片；頭上有角，尾巴尖兒上還有蝎子的蜇刺。這奇異的動物令人望而生畏，而青金石般的釉面磚光彩奪目，使這座大門成為彰顯國力的象征。

在大地上作畫

古人的居室離不開泥土，泥土有諸多優點，比如原料環保，可重復利用；冬暖夏涼，隔音效果也好，讓人可享安寧環境。如今的建筑師改良了夯土建筑，建造出防水耐旱、復古大氣的現代夯土建筑。如云南昆明的山海美術館，用當地的紅土層層夯筑，不僅保留原始的顏色，更形成了兼具古樸與現代的肌理樣貌。

莊子說，“天地有大美而不言”，意思是自然間有偉大的風景，不需要言語來贅述。造化弄巧，土地也可以美不勝收。從高空俯瞰，新疆的安集海大峽谷像是打翻了的調色盤，色彩斑斕。這是由于河流沖刷不同顏色的巖層，導致巖土溶解，進而呈現出色彩繽紛的樣子。

人類世世代代在大地上生息繁衍，也留下了生活的痕跡，這些痕跡匯聚成土地里生長出來的藝術之花。來云南紅河州哈尼梯田看一看吧！這里山高谷深，不像平原地帶那樣便于耕作。但是人們憑借智慧和勇氣，克服困難，隨山造田，在落差兩千多米的山谷里，開墾出了層層疊疊的水田。在天光云影的映襯下，梯田曲線流暢，美不勝收。田埂包圍下的片片水田，猶如巨幅的掐絲琺瑯工藝品。

土地滋養了世間萬物，為了表示對土地的崇敬之情，很多民族都有祭祀土地的習俗。我國西南地區的布依族、壯族等少數民族，在每年的農歷六月初六都會舉行祭田儀式。各家各戶帶上糯米飯、雄雞等祭品，三三兩兩來到稻田的田埂上，焚香添酒祭田，祈禱來年豐收。如今，這一習俗已經演變為集祭田、文體表演和美食體驗于一體的民俗活動了，每年都會吸引全國各地的游客前去觀摩。

農人對土地表達敬畏，藝術家則用它來進行創作。我們之前講過的大地藝術，就是以大地為背景創作的藝術作品。

大地藝術形態多樣，小型作品可以近距離觀察，如喬恩·福爾曼在沙灘上用隨手撿來的石頭拼湊而成的圖案，顯得自然生動。詹姆斯·布倫特則用樹葉拼裝作品，與環境完美融合，樹葉與泥土融為一體時，作品也就自然消失了。

大型作品需要從空中俯瞰，才能看到完整的樣子，比如藝術組織 D.A.ST. Arteam創作的《沙漠呼吸》。藝術家們在沙漠上挖起泥沙，塑造出數個或凸起或凹陷的圓錐，使其共同組成了一個向外擴張的螺旋形態。整個作品會隨著時間的流逝逐漸消失，記錄時間的流轉。還有賽普，他喜歡在地上作畫，每幅畫都占地幾千平方米。他在阿爾卑斯山創作的《超越危機》尤為引人注目，畫中描繪了一個小女孩坐在草地上，用粉筆畫出一幅人們手拉手呈圓環狀的圖像，象征著世界人民團結互助。值得一提的是，為了保護環境，他都是用自己發明的100％可生物降解涂料作畫，是一位兼具責任心和愛心的優秀藝術家。

最后，我們再來聊聊人類與土地的歡樂互動：泥巴節。巴西、以色列和美國等國家都有泥巴節，人們在泥沼中嬉戲，樂此不疲。在巴西，當地人最初只是為了躲避蚊蟲的叮咬才將泥巴涂滿全身，后來就變成了“與泥共舞”的狂歡。人們在淤泥里摔跤、打鬧，互相投擲泥巴，把親友和自己弄得和泥人一樣。在美國密歇根州，每年泥巴節的主力是孩子們，他們會參加各種“泥地競賽”，最終勝出的男孩和女孩還會頭戴王冠，享受勝利的喜悅。這么有趣的活動，你們是不是也躍躍欲試了？

平平無奇的泥巴，有著各種各樣的玩兒法。有的家長卻不太愿意讓孩子玩兒泥巴，怕弄臟了衣服或感染上細菌。可是，衣服臟了可以洗，親近自然本就有益健康。所以不必擔心，大膽玩兒泥去吧！

玩兒泥巴是一個破壞與重建的過程，小伙伴們通過揉捏、摔打泥巴，把它塑造成自己想要的樣子。如果不滿意，你們可以選擇推倒重來，幾乎沒有試錯成本。你們可以經過不斷地嘗試和思考，把腦子里的想法轉化為真實的作品，既能鍛煉手、腦、眼睛的協調性，又能增強自信心和創造力。如果爸媽還不讓你玩兒泥巴，請把這段話轉達給他們吧！

玩兒完泥巴記得自己洗衣服！