基于影視鑒賞課程的高校藝術教育探究

摘" 要：隨著中國教育事業的發展，藝術教育在高等院校教學體系中占據了重要地位，也呈現出顯著成效。在新時代，高校需要不斷創新和完善影視鑒賞課程，實現其與藝術教育的深度融合。文章著重探討了影視鑒賞課程在藝術教育中的獨特價值，詳細分析了該課程的教學現狀，針對存在的問題，提出了一系列切實可行的教學策略。研究表明，這些策略的實施不僅可以提升學生的藝術審美能力，還能增強其文化素養和創新思維，從有效推動高校藝術教育的整體發展。

關鍵詞：影視鑒賞課程；高校藝術教育；教學策略

在當代教育體系中，高校藝術教育旨在培養學生的藝術審美、創新思維及文化素養。在高校藝術教育中開展影視鑒賞課程，不僅能夠豐富學生的文化生活，還能激發其對藝術深層次的認知和理解。隨著數字媒體技術的飛速發展，影視作品成為最直觀、最有效的藝術傳達方式之一，通過視聽結合的形式，為觀眾提供了獨特的藝術體驗和情感共鳴。探究基于影視鑒賞課程的高校藝術教育，通過影視作品的分析和創作，能夠深化學生的藝術感悟，提高其批判性思維和創造性表達能力，為學生的全面發展和終身學習奠定堅實基礎。

一、高校藝術教育中影視鑒賞課程的價值

（一）有利于提升藝術審美和藝術修養

高校藝術教育中的影視鑒賞課程引導學生系統地學習和分析各種經典與現代的影視作品，學生不僅能夠理解到影視藝術的美學原則和創作手法，還能深刻感受到影視作品在視覺、聽覺以及情感表達上的獨特魅力。隨著對影視作品的深入鑒賞，學生能夠逐步建立起對藝術美好、和諧與真實的感知，進而形成自己的審美標準和藝術品位。［1］影視鑒賞課程通過講授影視藝術的歷史發展、流派變遷和理論知識，使學生能夠站在更高的視角審視影視作品，理解不同藝術風格和表現手法背后的文化背景和社會意義，這不僅豐富了學生的藝術知識，也提高了他們的文化素養。藝術修養的提升，還體現在學生能夠通過影視鑒賞學習到如何欣賞不同類型的藝術作品，并在此基礎上培養出獨立思考和批判性分析的能力，使學生在未來的學習和生活中，能夠更加自信地表達自己的藝術見解和審美觀點，有效提升學生的藝術審美水平。

（二）有利于提高學生的創新能力

在影視鑒賞課程的學習過程中，學生被鼓勵去識別和分析影視作品中的創新點，如特殊的攝影技巧、非線性敘事方法或獨特的音效設計，這些都是創新思維訓練的重要環節。通過這些訓練，學生不僅能夠提升自己的藝術鑒賞能力，更能夠在理解和吸收這些創新元素的基礎上，啟發自己的創新思維。影視鑒賞課程通常會包含創作實踐的環節，學生在此過程中有機會將自己的創新想法實踐出來，無論是編劇、導演還是后期制作，都能讓學生在實踐中遇到問題、解決問題，從而不斷提升自己的創新能力。同時，影視鑒賞課程通過討論和批評環節，建立了一個開放的思想交流平臺，學生可以在這里自由地表達自己的創新想法，通過與同學和教師的互動交流，進一步激發創新思維，培養敢于挑戰傳統、勇于探索未知的勇氣和能力，進而為學生將來從事影視藝術創作工作奠定基礎。

二、高校在藝術教育中開展影視鑒賞課程的現狀

（一）啟發式教學方法應用不足

在高校藝術教育中，啟發式教學旨在通過問題引導和討論激勵，促進學生主動思考和深入探索，這對于藝術類課程尤為重要。藝術鑒賞本質上需要學生跳出傳統的思維模式，發掘作品背后的深層含義。然而，當前影視鑒賞課程過分依賴于講授和演示，缺乏充分的互動和學生參與，導致學生在學習過程中的主動性和創造性思維得不到有效激發。由于缺乏啟發式教學的實踐，學生對影視作品的理解往往停留在表面層次，難以深入到作品的藝術風格、文化背景和創作者意圖等層面進行深層次分析，這不僅限制了學生批判性思維能力的培養，也影響了他們對藝術的深層次理解和欣賞。［2］在影視鑒賞課程中，批判性思維不僅關系到學生能否正確理解影視作品，更關系到他們將來能否在藝術創作或其他領域展現獨立和創新的能力。然而，缺乏啟發式教學的應用，導致學生失去了通過討論和交流發展個人見解、鍛煉獨立思考能力的機會，進而限制了學生在藝術理解、批判性思維等方面的成長。

（二）學生視野拓展機會有限

在高校藝術教育的影視鑒賞課程中，學生視野拓展機會有限，主要原因在課程內容的選擇上過于狹窄，多數情況下課程內容傾向于選擇傳統的或主流的影視作品進行分析和討論，而較少涉及邊緣化群體、少數民族文化或國際化視角的影視作品，這限制了學生對不同文化、社會問題的了解和理解，導致他們在藝術審美和文化認知上缺乏多元化的視角。此外，在影視鑒賞課程中，學生主動探索不同文化和社會問題影視作品的機會也較少，進一步阻滯了學生視野的拓展。在教學過程中，教師較少鼓勵學生自主選擇感興趣的影視作品進行深入研究，而是更多依賴自身的引導和安排，此教學模式雖然能夠保證教學的系統性和針對性，但也在一定程度上忽視了學生的個性化需求和主動探索的重要性。當高校影視鑒賞課程在內容選擇和教學方法上存在局限時，學生難以通過課堂學習獲得足夠的國際視野和跨文化理解能力，限制了他們未來在全球化藝術領域的競爭力和創新能力。

（三）鑒賞與創作反思機制不健全

在當前高校藝術教育的影視鑒賞課程中，教學過程往往過分強調作品的技術分析，如剪輯、攝影技巧等，而忽視了對作品主題思想、文化價值和藝術表達的深層次探討，導致學生在鑒賞過程中缺乏對影視作品更深層次意義的思考和理解，難以形成對藝術作品全面、多維度的認識。課程中缺少系統的創作與鑒賞相結合的教學環節，未能充分利用創作實踐作為學習和反思的媒介，使學生在理論學習和實踐應用之間形成了斷層，影響了他們將鑒賞經驗轉化為創作靈感和能力的過程。鑒賞與創作反思機制的不完善，還體現在學生個人反思能力的培養上。影視鑒賞課程未能有效地引導學生進行個人反思，使他們在鑒賞和創作過程中缺乏對自己認知、情感和價值觀的深入探索，進而限制了學生從個人經驗中提煉知識、深化理解的能力，影響了他們藝術素養的整體提升。

三、高校藝術教育中開展影視鑒賞課程的有效策略

（一）強化啟發式教學，提高學生鑒賞能力

在高校藝術教育中，啟發式教學側重于教師引導而非直接傳授，旨在激發學生主動探索和自主學習能力，使學生在影視鑒賞的過程中能夠積極參與和深入思考。為實現這一目標，教師可以采用多種方法和手段：

其一，在課堂上教師應當設計開放性問題，鼓勵學生提出自身對影視作品的看法和疑問，通過小組討論或全班討論的形式，讓學生在交流中深化對作品的理解和鑒賞，對于一個特定的電影場景，教師可以詢問學生關于導演使用特定鏡頭語言的目的，或者討論某個角色的行為背后隱含的文化意義。

其二，可以利用案例分析的方式，選取具有代表性的影視作品作為分析對象，指導學生從劇本、導演意圖、攝影技巧、演員表演等多個角度進行全面分析，通過對比作品之間的異同，學生可以更好地理解影視語言的多樣性和復雜性，從而提升自己水平。［3］

其三，教師通過利用現代信息技術，如在線影視資源、社交媒體平臺等，拓展教學內容和形式，通過網絡平臺，教師可以組織在線觀影和討論活動，利用多媒體資源豐富教學材料，為學生提供更加豐富多元的學習體驗。通過上述措施的實施，高校藝術教育中的影視鑒賞課程能夠有效地強化啟發式教學，激發學生的學習興趣和思考能力，進而在提高學生鑒賞能力的同時，培養其批判性思維和創新意識，為學生的全面發展奠定堅實基礎。

（二）廣泛開拓視野，引導學生思考作品精神

在高校藝術教育中，廣泛開拓學生的視野，引導他們對作品精神的深入思考是開展影視鑒賞課程的有效策略之一。為此，教師可以將影視作品的鑒賞與學生的思維拓展緊密結合起來，以促進學生對人性、社會及文化等多維度的理解和反思。以影視作品“人世間”為例，這部作品通過講述普通人的生活經歷，展現了人性的復雜性和社會變遷的影響，為學生提供了豐富的思考素材。教師在課程中可以引導學生關注作品中的人物塑造、情節發展和背景設定等基本元素，深入探討作品反映的社會問題和人性思考，讓學生從不同角度分析和理解作品內容。

為讓學生能夠更全面地理解作品背后的深層含義，教師可以組織多種教學活動。例如，安排學生圍繞作品中的關鍵場景或人物行為進行小組討論，每組從不同的文化、歷史或社會背景出發，探討其在作品中的表現和意義。教師也可要求學生撰寫關于作品中某一主題或問題的短論文，鼓勵他們將個人見解與作品內容相結合，從而深化對作品內涵、精神的理解。

教師還可以利用跨學科的教學資源，如將“人世間”中涉及的歷史事件與歷史課程相聯系，或者結合社會學、心理學知識，分析作品中人物的行為動機和心理變化，幫助學生從更寬廣的視角理解影視作品，促使他們對作品中的社會現象和人物性格進行更深入的思考。通過對“人世間”等影視作品的深入鑒賞和分析，不僅豐富了學生的藝術鑒賞能力，也促進了他們批判性和創造性思維的發展。

（三）總結鑒賞和創作過程，深化藝術感悟

在高校藝術教育中，總結鑒賞和創作過程深化藝術感悟旨在通過對影視作品鑒賞和個人創作經歷的反思，加深學生對藝術的理解和體驗，從而提升他們的藝術修養和創作能力。實現這一目標的首要任務是引導學生在觀看影視作品后，對所觀看的內容進行深入的分析和反思。在此過程中，教師可以引導學生關注影視作品的多個層面，包括劇本、導演手法、攝影技術、演員表演、音樂配樂等，鼓勵學生探討這些元素如何共同作用于表達影視作品的主題和情感。［4］教師還應鼓勵學生思考作品如何觸及和反映社會現實、人類情感和文化沖突，以及這些因素如何影響觀眾的感受和解讀。

教師還要為學生創造機會，讓他們將從鑒賞中得到的啟發應用于個人的創作實踐中，具體可以通過組織學生制作短片、編寫劇本或進行影視劇本分析報告等形式實現。在此過程中教師應著重指導學生如何將鑒賞過程中的收獲轉化為創作靈感，以及如何在創作中表達自己對藝術、生活和社會的深刻理解。為有效實施這一策略，教師還可以利用數字媒體和網絡平臺，如在線論壇和社交媒體，創建一個分享和討論的空間，讓學生可以將自己的鑒賞心得和創作成果展示給學生和教師，以促進彼此之間的交流和學習，從而增強學生對影視作品的理解，不斷提升自己的藝術審美和創作能力。

（四）鼓勵學生原創微電影，體會影視劇創作過程

在高校藝術教育中，通過鼓勵學生原創微電影的方式體會影視劇創作過程，能有效培養學生創作能力、增強實踐經驗，讓學生從實踐中學習和掌握影視制作的各個環節，從而深刻理解影視藝術的內涵和魅力。為此，要為學生提供必要的技術培訓，包括劇本編寫、拍攝技巧、剪輯方法等基礎知識的講授，確保學生在開始自己的創作之前，已經具備一定的技術基礎和藝術理解能力。教師可以組織學生分小組進行微電影的創作，鼓勵他們圍繞自己感興趣的主題或社會現象進行創作，激發學生的創造熱情，促進他們之間的合作和交流。

在創作過程中，教師應及時為學生提供創作上的建議和技術上的支持，鼓勵學生進行創作反思，引導他們思考在創作過程中遇到的問題和挑戰，以及如何通過藝術表達傳達自己的思想和情感。此外，學校可以為學生提供展示平臺，如舉辦微電影展映會等，讓學生有機會將自己的作品呈現給更多的觀眾，從而增強學生的成就感，還能提供一個接受公眾評價和反饋的機會，進一步促進他們的藝術成長和創作能力的提升。最后，教師可以引入行業內的專業人士進行作品評審，這種與實際生產緊密結合的教學模式，能夠極大地激發學生的學習興趣，加深他們對影視制作專業知識的理解，為他們未來的職業發展奠定良好的基礎。

（五）培養多元化思維，提高學生的視聽語言能力

學生多元化思維和提高其視聽語言能力的培養要求學生能夠理解和欣賞不同風格和體裁的影視作品，還要能夠通過聲音、圖像等視聽元素準確地表達自己的思想和情感。為實現這一目標，需要采取一系列教學策略，以促進學生在這兩方面的能力提升。

其一，課程設計應注重影視作品的多樣性選擇，包括不同文化背景、時代背景以及藝術風格的作品，通過分析和討論這些作品，學生可以了解到影視語言在不同文化和歷史背景下的變化和發展，拓寬他們的視野，培養他們對多樣化視聽語言的敏感度和理解力。［5］

其二，教師可以引入多種視聽分析工具和理論，如鏡頭語言分析、敘事結構分析等，幫助學生深入理解影視作品中的視聽表達技巧，通過具體的案例分析，學生可以學習如何解讀影像和聲音在敘事中的作用，以及如何通過視聽語言構建特定的情感氛圍和主題意義。

其三，為促進學生對視聽語言的深刻理解和運用，教師還應鼓勵學生進行跨媒介創作，將文學作品改編為短片，或者將影視片段改編成文本描述，這種跨媒介的創作練習不僅能夠鍛煉學生的創造力，還能幫助他們理解不同媒介間的轉換和適應，從而更好地掌握視聽語言的表達能力。通過上述策略的實施，學生不僅能夠在理論知識上獲得提升，更能夠在實踐中不斷探索和創新，最終達到提高視聽語言能力和培養多元化思維的教學目的。

四、結語

綜上所述，通過對高校藝術教育中影視鑒賞課程的深入探究，可以明確的是有效的教學策略能夠顯著提升學生的藝術審美、創新能力和文化素養。影視鑒賞課程不僅是藝術教育的重要組成部分，更是培養學生批判性思維和創造性表達的關鍵平臺。通過強化啟發式教學、鼓勵學生原創微電影、培養多元化思維等策略的實施，學生能夠在實踐中深化藝術感悟，拓寬視野，提升自我表達的能力。未來高校藝術教育應繼續探索和優化影視鑒賞課程的教學內容和方法，以適應數字媒體時代的發展需求，為學生的全面發展和社會文化的進步貢獻力量。

參考文獻：

［1］ 管曉光. 探究高校藝術教育中開展影視鑒賞課程的價值［J］. 新教育時代電子雜志（教師版），2023（15）：82-84.

［2］ 楊夢蕾. “五育融合”視域下高校影視藝術鑒賞類通識選修課思政教學路徑探究［J］. 文淵（高中版），2023（11）：37-39.

［3］ 董怡辰. 影視鑒賞課程在高校藝術教育中的價值探究［J］. 戲劇之家，2022（30）：169-171.

［4］ 董曉慧. 影視鑒賞課程的價值與教學策略研究［J］. 開封文化藝術職業學院學報，2022，42（08）：75-77.

［5］ 丁卓，孫瑜. 高校“影視鑒賞”課程教學改革研究——以西北工業大學“影視鑒賞”課程為例［J］. 戲劇之家， 2022（06）：141-142.

（薦稿人：庚鐘銀，遼寧大學馬可·穆勒電影藝術研究院院長、教授）

（責任編輯：牛雪璐）

作者簡介：常珈瑄（1996—），女，博士在讀，韓國又石大學教育與文化信息開發學院，研究方向為教育學。