摘 要:表現性屬于西方美學與優化藝術中的重要組成部分。自油畫傳入我國之后,我國藝術工作者開始關注油畫的表現性,尤其是表現性中的審美意象。“審美意象”一詞源于東方,現代中國油畫則是審美意象最直接的表達。四百多年前油畫從意大利傳入中國,在長時間的文化融合和沉淀中融合了中華優秀傳統文化,成為一種觀賞性極強且融入作者真情實感的繪畫形式。為了深入剖析現代中國油畫表現性中的審美意象,讓中國油畫能夠從中華民族的土地中汲取營養、實現長久發展,基于現代中國油畫的表現性發展,闡述其中的文化審美與意象體現。
關鍵詞:現代中國油畫;表現性;審美意象
在日常生活中,人們通過欣賞油畫感受其中的美學內容來陶冶情操、豐富精神世界,而欣賞程度和對美學內容的感受則取決于油畫表現性中的審美意象。為了更好地展現油畫中的審美意象,現代中國油畫需要在保留西方油畫本身特點的同時,從中國傳統文化中積極汲取營養,融合古典美學,使現代中國油畫擁有更加蓬勃的生命力。雖然經過四百多年的發展,中國油畫已經具備了明顯的本土特色和文化特點,但其也受到了西方油畫的巨大影響。在現代,中國油畫與西方油畫的藝術理念相互促進,相互影響,相互融合,共同發展。
一、現代中國油畫的表現性發展
大約四百年前,油畫從意大利傳入我國,從此油畫在中國落地生根。油畫在中國的發展,基于西方油畫的基礎,融入了中華文化的精髓,經過不斷的探索和實踐,逐步形成了具有中國特色的現代油畫。現代中國油畫雖然源起于西方,并繼承了其藝術手法,但更多地受到中國古典美學的影響,更符合中國文化的意境和意象追求。現代中國油畫蘊含豐富的中國傳統文化元素,展現了民族精神,凸顯了中華文化的獨特魅力。同時,與西方油畫相比,現代中國油畫更加注重對細節的描繪。
現代中國油畫的顯著特點是意象之美,這是其最為突出的亮點,深刻反映了藝術家的內心世界和情感表達。在創作過程中,藝術家通常結合中國傳統美學的表達方式和西方藝術形式,形成獨樹一幟的中國油畫風格。歷經四百多年的融合與發展,中國油畫經歷了高潮與低谷,時代的變遷也影響著畫家們的創作心境。隨著藝術觀念的更新,現代中國油畫在審美意象上打破了傳統的束縛,展現出更豐富的審美價值和情感內容。
二、現代中國油畫表現性中的文化審美與意象體現
油畫起源于西方,經過長期的傳播和發展傳入中國。自意大利傳教士利瑪竇將油畫帶入中國以來,油畫在中國逐漸形成了獨特的藝術風格。20世紀70年代末期,中國油畫家開始追求本土化、個性化的發展方向,將中國傳統文化與油畫藝術相結合,開創了現代中國油畫的新紀元。
(一)文化內涵的體現
西方表現主義藝術風格被引入中國之后,西方的審美表現主義為我國人民的審美提供了新的視角。與西方油畫相比,我國的油畫起步和發展較晚,歷經時間較短。為了更好地創新與發展,需要結合自身發展特點,從本土的傳統文化中汲取力量。在油畫發展過程中,現代中國油畫應扎根于本土的優秀文化,不斷探尋和傳承文化內核[1]。
一是傳統文化元素的運用。現代中國油畫家在作品中融入了大量的中國傳統文化元素,如山水、花鳥、人物、書法等。這些元素不僅體現了中國藝術的精神內涵,還豐富了油畫的表現形式。例如,著名油畫家李華琪的作品《生肖寓言》系列,以中國傳統的生肖文化為題材,通過對生肖與人性的描繪,展現了深沉而富有哲理的藝術風格。二是哲學思想的融入。中國哲學思想博大精深,諸如儒、道、佛等思想在現代中國油畫中得到了充分體現。油畫家們將哲學思想融入作品,使作品具有更高的藝術價值,例如沈文林的《道法自然》以道家哲學為底蘊,表現了人與自然和諧共生的美好景象。此外,現代中國油畫還涉及民族風的展現,中國民族文化豐富多彩,各具特色,而現代中國油畫家在作品中展示了民族風情,傳遞出民族精神。比如,陳逸飛的藏族風俗系列油畫作品,以藏族民俗為題材,生動展現了藏族人民的生活狀態和精神風貌,用奇異的民俗演繹了古老中國的浪漫故事,使西方觀賞者產生了對東方文化的無限想象[2]。
(二)高深境界的追求
油畫這一源自西方的藝術形式,在中國的發展難免會烙上西方寫實主義的印記。為了推動現代中國油畫的創新與發展,應當在精神層面上與西方區分開來,積極汲取中國古典美學的精粹,并在創作中堅持以中國傳統文化為根基,力求達到高超的藝術境界。在油畫創作過程中,應更多地借鑒表現主義的藝術手法,強調對中國古典美學意象的傳達,并重視對意象的塑造。現代中國油畫家在技法上不斷探索創新,將中國傳統繪畫技法與油畫技法相結合,形成了獨特的藝術風格,比如畫家洪凌的《意象山水》運用了中國水墨畫的技法,使油畫作品具有空靈、詩意的美感。此外,現代中國油畫家注重藝術語言的個性化表達,往往以獨特的視角和方式傳達內心的情感。
隨著社會的發展,現代中國油畫家不斷更新藝術觀念,關注現實生活,勇于挑戰自我,而且油畫家的理念往往體現出了明顯的“和”,更符合我國人民群眾對美的需求,現代中國油畫無論是從藝術表達上還是思想內涵的融入方面都極為注重“和”,同時還關注人內心的感受和變化,不少現代油畫創作者都是在尊重自己內心感受的基礎上進行油畫的色彩選擇、布局和形象創作的[3]。
三、現代中國油畫表現性及審美意象現狀
在當代中國油畫的演變過程中,傳統文化美學對藝術創作產生了深遠的影響,使其與西方油畫形成了顯著的差異。盡管如此,中西油畫仍在相互借鑒和融合的道路上不斷前行,西方油畫的審美和表現手法對中國油畫產生了一定的滲透。這種影響使中國油畫在保持自身特色的同時,也呈現出與其他流派相互交織的態勢,而非完全獨立發展。不少藝術家在創作過程中,開始嘗試現實主義的描繪方式,通過具體物象來傳達個人情感和觀點,這與傳統的中國美學意境有所區別。在古典美學的熏陶下,油畫創作者通常更傾向于表現情景交融的審美意象。相較之下,借助物象表達的油畫創作手法具有更強烈的情感和視覺沖擊力,與傳統情境表現美學的方式存在明顯區別。
西方油畫與中國古典美的融合是一把雙刃劍,如果處理不當,可能會對中國油畫的發展產生不利影響。實際上,中國的油畫家們很早就開始關注這個問題,他們認為中國油畫的發展應當開辟自身的道路,不應盲目追隨西方的藝術理念。也就是說,在油畫創作中,應當緊扣中國古典美學,探索其深邃的意境,將中國的思想感情融入油畫,以此推動中國油畫的獨立和創新發展[4]。
四、現代中國油畫中基于表現性的審美意象
(一)哲學思想融合下的審美意象
現代中國油畫在表現性的哲學思想融合下,呈現出獨特的審美意象。在這一融合過程中,中西方藝術理念的碰撞與交流成為推動油畫發展的關鍵因素。從意象的內涵與形式、傳統與現代等方面來看,現代中國油畫在意象表現方面展現了鮮明的審美特征。
從意象的內涵與形式來看,現代中國油畫在意象表現上追求“以形寫神”,將物象的精神內涵作為表現的重點。受到中國傳統哲學思想的影響,現代中國油畫家們強調將“意象”作為藝術表現的核心,注重表現物象背后的寓意與情感,中國油畫家在描繪自然景觀時,不僅表現自然之美,更注重表現自然與人類情感的共鳴,賦予自然景觀人的情感色彩,這種意象表現方式使現代中國油畫具有深厚的哲學內涵[5]。
在傳統與現代的融合中,現代中國油畫在意象表現上呈現出多元化的趨勢。一方面,油畫家們深入挖掘傳統文化資源,將傳統意象融入現代油畫創作,他們運用傳統意象符號,如山水、花鳥、人物等,賦予現代油畫以民族特色;另一方面,現代中國油畫家們不斷探索新的表現手法,借鑒西方表現主義等藝術風格,豐富意象表現手段。他們以更具個性化的繪畫語言,突破傳統的表現形式,創造出具有時代特色的審美意象。這種融合使現代中國油畫在意象表現上既保留了民族傳統,又具有現代審美價值。
(二)古典美學影響下的審美意象
中國油畫的發展歷程是一部融合與創新的歷史。20世紀初,西方油畫傳入中國,與中國傳統藝術產生了碰撞與融合。經過幾代中國藝術家的不懈努力,油畫這種西方藝術形式逐漸融入了中國的文化語境,形成了具有中國特色的油畫藝術。其中,現代中國油畫在古典美學的影響下,展現了獨特的審美意象[6]。
在創作理念上,現代中國油畫家們秉持著“以意取勝”的原則,追求作品的內在精神和情感表達。他們不滿足于西方油畫的寫實技巧,更注重通過繪畫表達自己的情感和對生活的理解。這種創作理念與傳統美學的“以形寫神”有著異曲同工之妙。在意象塑造上,現代中國油畫家們借鑒了傳統美學的表現手法,注重寓意和象征,他們通過線條、色彩、構圖等手段,塑造出富有意味的審美意象。這些意象往往具有多重含義,既表現了藝術家對生活的獨特理解,又反映了他們對傳統文化的傳承與弘揚。現代中國油畫在審美意象上深入解讀了古典美的內在藝術結構,如情景交融、風骨展現、隱逸和秀麗等元素。古典美的熏陶使現代中國油畫的創作主要呈現虛實相生的特點,藝術家們將自己的生命體驗與自然相融合,開創了虛實交織的藝術境界,從而提升了傳統油畫的藝術高度。中國特有的古典美學意象造型成為我國油畫的基本立場,并且我國的油畫家們在繼承這一傳統時做出了選擇性的創新,塑造了獨特的油畫文化。然而,現代中國油畫的發展并非一帆風順。在創作過程中,藝術家們面臨著諸多挑戰和困境。如何在全球化的背景下堅守民族文化的立場,如何在傳承與創新中弘揚傳統美學的精髓,這些問題都困擾著現代中國油畫家們。
(三)西方表現主義中的審美傾向
油畫來源于西方,而西方和我國的歷史發展道路有所不同,因此油畫發展道路也有不一樣的經歷[7]。在欣賞油畫作品的過程中,人們能夠深切地體會到它們所蘊含的強烈力量。油畫剛傳入我國時,主題多圍繞紅色記憶和歷史紀念。然而,隨著時光的流逝和社會的不斷發展,人們的思想觀念發生了顯著轉變,對藝術的表現內容與形式展現出更高的接納度。中國油畫雖然起步較晚,而且借鑒了很多西方藝術界的油畫流派,但大多數油畫作家都擁有自己獨特的畫風,從而造就了百花齊放的中國畫壇。
(四)極具特色的心與意
現代中國油畫的審美意象所體現的“心”與“意”兩個層面,實際上是指畫家在創作油畫時需要傾聽自己內心的呼喚,將內心的思考和聲音展現出來。在“心”這一層次,最大的影響因素就是環境因素,在油畫漫長的發展歷程中,不同油畫創作者擁有不同的生活條件、不同的人生經歷,在不同年代下處于不同的環境中,因此其創作的油畫具有很大的差異,時代特色極為鮮明[8]。在“意”這一層面,精神要素占據了核心位置。現代中國油畫的藝術表現巧妙地將現實主義與精神內涵相結合,要求畫家深入生活,用心體驗。在油畫創作過程中,藝術家常將現實中的具體景象轉化為內心的情感表達,并通過這種情感與景象的交融,實現情景的有機結合,達到寓情于景、情景交融的藝術效果。
五、結語
在現代中國油畫發展過程中,藝術家們始終堅守本土文化的立場,不斷探索如何在作品中體現中國文化內涵。同時,他們追求高深藝術境界,以個性化、創新性的方式表達內心情感。未來,應基于本土文化,融合西方藝術手法,促進現代中國油畫高質量發展。
參考文獻:
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作者簡介:
潘宇,碩士,齊齊哈爾大學美術與藝術設計學院副教授,研究方向為裝飾藝術。