音樂教學中學生樂感及鑒賞能力的培養策略

【摘要】本文圍繞初中音樂學科，立足于湘教版教材及教學實踐，探討初中階段音樂學科培養學生樂感及鑒賞能力的意義，提出依托豐富、特色的教學資源，創設個性化的教學情境；結合學生興趣所在，革新音樂課程教學內容；增強試聽訓練，鞏固音樂基本功；挖掘潛能，提升音樂核心素養等培養學生樂感及鑒賞能力的優化策略。

【關鍵詞】初中音樂；教育教學；樂感；鑒賞力；實踐

【中圖分類號】G633.951【文獻標志碼】A【文章編號】1004—0463（2024）13—0060—03

音樂作為一門特色學科，其不僅具有藝術性，還具有抽象性，包含許多知識。樂感是對音樂的感知，是音樂學習的一項重要內容。初中階段是學生良好樂感形成的關鍵時期，因此，培養初中生的樂感及鑒賞能力具有十分重要的現實意義。

一是有助于提升初中生的審美素養。音樂是一門追求美的聲音藝術，積極向上的音樂作品能夠激勵人心。學生欣賞音樂時，可以感知周圍的事物，提高判斷力，并通過多種方式增強自己的音樂感知能力。二是與新課程背景下音樂學科的教育思想相適應。音樂教師要確保學生掌握音樂的基礎知識，并注重培養他們對音樂的興趣。目前，在初中音樂鑒賞實踐課堂中，受到傳統音樂教學模式的影響，部分教師過于偏重于樂理學習，學生極有可能失去創造能力與想象能力。因此，在初中音樂教育教學活動中，音樂鑒賞課應當占據重要地位。三是有助于發揮音樂學科的育人價值。根據音樂課程的基本理念，音樂審美是其核心，而興趣則是其發展的動力。初中生具有活力四射、個性鮮明的特點，他們的邏輯推理能力正在逐步發展，情感色彩更加濃烈，同時也表現出勇于嘗試的精神[1]。因此，積極引導和教育初中生，培養他們的音樂審美興趣，提升他們的音樂素養是非常必要的。四是有助于培養學生想象力、創新意識與審美能力。在音樂鑒賞的過程中，學生能夠細致地體會音樂作品被賦予的獨特情感，從而積極發掘出音樂中的價值，并調動自身各感官參與其中，與音樂產生共鳴。

在新一輪課改的背景下，教師更加重視“以生為本”的教學理念，促使學生最大程度地發揮主體性。在音樂教學時，音樂教師注重培養學生樂感及鑒賞能力，采取融入式、體驗式的學習方式，根據學生的興趣愛好、認知理解能力和音樂學習水平，探索制訂出一套適合學生的音樂教育計劃，能夠最大程度激發學生探索音樂知識的興趣。因此，初中音樂教學中培養學生樂感及鑒賞能力的措施包括以下幾方面。

一、依托豐富、特色的教學資源，創設個性化的教學情境

初中生對音樂知識的理解能力有限，需要音樂教師在課堂上培養學生們的樂感和音樂鑒賞能力。每位學生是獨立的個體，他們正值青春期，對外界知識具有強烈的好奇心和求知欲。每一個學生的人生經歷和興趣愛好都不一樣，有的學生個性穩重，喜好古典音樂；有些學生則活潑開朗，更愛聽流行歌曲；還有些學生追逐時尚與潮流，向往自由，更愛聽說唱類型的歌曲，這就給教師在實踐教學中增添了不少難度。所以，教師在培養學生音樂樂感時，要注重創設個性化的教學情境。教師在音樂教學中要根據學生的不同需求及課堂實際，因材施教，并注意觀察與分析學生的個性特點，準確地把握他們對音樂的興趣愛好，讓各種性格的學生都能在課堂上找到自己喜歡的作品。需要注意的是，在教學過程中，音樂教師不僅僅要遵循初中學生的個性，還要確保音樂課堂的質量，尋找豐富多樣的音樂教學資源，指導學生在享受自己喜愛的音樂的同時，還應開闊眼界，逐步提升樂感與鑒賞能力。例如，教師在開展湘教版教材八年級下冊《春江花月夜》的教學時，可以先要求學生在課前搜集有關的資料，全面理解并把握這首歌的出處及其所表現的情緒，在教學過程中利用情景再現的方法，引導學生用心體會作曲者所要傳達的情感，進而提升學生的樂感及音樂鑒賞能力。

二、結合學生興趣，革新音樂課程教學內容

興趣勝于良師。只有當初中生對音樂課程中教師所教授的知識感興趣時，他們才能將注意力集中，全身心地投入學習。然而，傳統的初中音樂課堂往往采用教師為中心的教學方式，學生沒有選擇欣賞歌曲的權利，難以激發興趣，更談不上提升整體樂感與鑒賞力。初中音樂教師應關注這個問題，革新音樂教學內容，更新教育觀念，努力讓初中生成為課堂的主人。音樂教師應有針對性地教授初中生基本的樂理知識，使他們能夠學到必要的基礎知識。同時，可以選擇幾首經典的歌曲，讓他們共同欣賞，提高他們的音樂鑒賞水平。當然，教師還應根據初中學生的實際情況來挑選歌曲，以更好地調動他們對音樂的興趣。例如，在教授湘教版教材八年級下冊《我和你》一曲時，可以給學生欣賞與奧運會有關的《北京歡迎你》《奧林匹克頌歌》等課外歌曲，并在教學過程中播放與奧運會相關的視頻，結合學生對體育賽事的興趣，展開相關音樂知識的講解以及樂曲旋律的鑒賞。

三、增強試聽訓練，筑牢學生音樂基本功

初中音樂課程的教學內容具有豐富性和多樣性的特點，音樂教師應當以提升學生的樂感與鑒賞能力為教學目標，有的放矢地引導學生鞏固音樂基本功，從而促使學生更深刻地體會到音樂的韻味。教師應當注重訓練學生的視覺與聽覺，以此促使學生更好地學習音樂知識。在聽覺訓練中，教師應當從初中生的生活實際出發，引導學生全身心地沉浸于音樂欣賞與學習中，以提升視覺與聽覺的敏銳度，從而提升樂感。

比如，教師在教授湘教版教材七年級上冊《唱出心中的歌》這一單元的內容時，播放貼合“心中的歌”的主題且旋律輕松愉快的歌曲，幫助學生放松心情，再從歌聲中感悟出作者所傳達的情感，真正找到什么才是屬于自己“心中的歌”。而傾聽不僅是學生提升音樂鑒賞能力的有效方法，同時還是培養學生發音與吐字的輔助方法。因此，在初中階段加強對學生的聽覺訓練，有利于提高學生的音樂素養和鑒賞水平。

此外“視”與“聽”密切相關，唯有將兩者聯系在一起，才能協助學生達成學習音樂的目標。比如，教師在開展湘教版教材七年級上冊第二單元“雪絨花”的演唱教學時，教師可以采用趣味性、多元化的教學手段，先利用多媒體播放雪絨花相關的視頻，再將學生分為兩組，分別負責演唱和用手打節拍。在這一學習過程中，教師應當引導學生始終飽含情感，用心體會“雪絨花”背后的思想感情。

要提高學生的音樂素養，初中音樂教師要深入探討視聽教學的重要性，并始終保持以人為本的教學理念，根據學生的不同特點因材施教。針對初中生，音樂教師可以設定階梯式的教學方案，逐步提高他們的音樂水平，減輕他們的音樂學習負擔，潛移默化地提高他們的視覺感受和唱功水平，從而提升他們的樂感和鑒賞能力。

四、挖掘學生潛能，提升學生音樂核心素養

在開展教育教學時，初中音樂教師要充分發掘每一個學生的長處，并積極地引導、激發每位學生的潛能，讓他們在音樂課的學習中不斷提升音樂核心素養。教師要積極的鼓勵學生，引導他們在欣賞音樂作品時能夠產生不同的感受與自身的見解。與此同時，在課堂上，教師也要結合學生的個性特征，從不同層面、多角度了解、認識音樂。在教學方法上，教師可以采用對比教學法，針對特定的作品，要求不同的學生來表演，在比較的過程中，分析學生們表演的優劣之處，這樣才能讓學生們在欣賞不同音樂作品的同時，提高樂感。針對不同的作品，教師可采用不同的表現手法，并在此過程中要注重培養學生的音樂表現力。

比如，教師在湘教版教材七年級上冊第三單“黃河頌”的教學時，要引導學生自主挖掘這首歌的情感特色。“黃河頌”的主旨是要讓學生感受到它所蘊含的強烈的愛國主義情感。讓學生體會音樂的主旨，是本課時的重點，而引導學生理解歌曲中的重復與變化，并用自己獨特的方式將歌曲演唱出來則是難點。基于此，教師可以嘗試挖掘出每一位學生的潛力，讓學生互相交換他們聽完這首樂曲的感受，并介紹歌曲創作背景，再引導學生根據自身的優勢帶著情感演唱這首歌曲：節奏感較好的學生可加入肢體動作，聲音渾厚的學生唱低音部分，聲音高亢的學生唱高音部分……如此，在教師的指導下，不同的學生能夠利用自身差異化的優勢開展音樂學習，有利于提升每位學生的音樂核心素養。

近年來，素質教育理念在教育領域被深入探討并得以發展，無論是學校還是家庭，都將注意力放在對學生的德育、智育、體育、審美、勞動教育等方面的培養上。初中課程體系中的一門基礎學科——音樂也在開展教育教學活動方面受到了足夠的重視。初中階段的學生在學習音樂知識、陶冶自身情操的同時，能夠逐步形成積極向上的學習心態。為此，本文探索培養學生樂感及鑒賞能力的有效方法，試圖在音樂教學中激發初中生獨有的創造力與想象力。

參考文獻

[1]周遠倩.初中音樂課堂中鑒賞能力的培養研究[J].華夏教師，2023（09）：27-29.

編輯：宋春宇