奧爾夫教學法融入中職幼兒保育專業歌曲演唱教學的作用及策略探究

摘 "要：現代教育關注學生的主體地位，這要求各科目根據新理念做出教學方面的調整，包括音樂教學、歌曲演唱教學等。文章以當前歌曲演唱教學的不足為切入點，在此基礎上分析了奧爾夫教學法融入歌曲演唱中的作用、具體策略，分別就收集學生的訴求、強調課堂互動、營造優質的教學環境、加強教學的可延伸性等措施進行了論述，以服務歌曲演唱教學工作，為學生的成長、教育發展提供參考。

關鍵詞：奧爾夫教學法；音樂教學；歌曲演唱教學；實踐教學；中職幼兒保育專業

一、當前中職幼兒保育專業歌曲演唱教學存在的不足

（一）學生演唱歌曲主動性不高

當前的歌曲演唱教學存在一定不足。作為音樂教學的基本環節之一，歌曲演唱關注的是學生的參與度，學生參與度越高、主動性越強，其學習知識、掌握演唱技能、運用知識的水平就越高。常規教學模式下的音樂學習內容比較固定，學生的學習興趣不高、主動性不強。部分學生只是被動跟隨教師的計劃完成學習，缺乏主動學習音樂的意愿，也缺少主動實踐的空間。中職學校教學的目的在于培育職業技能人才，而學生主動學習音樂演唱技能的思想觀念淡薄，停留在初中公共課的學習狀態，沒意識到歌曲演唱是他們的專業課；同時學生未接受過專業歌曲演唱的技能訓練，音樂素養薄弱，樂感和節奏感有待提升。

（二）實踐教學不完善

歌曲演唱教學對實踐性的要求很高。目前，部分學校在組織教學時，關注理論傳遞，講授內容占據的課時較多，對實踐工作的關注相對不足。不少教師認為唱歌學習難度不高，且學生畢業后如果從事幼兒教育工作，不需要掌握復雜的演唱技能，因此不能將大部分精力投入歌曲演唱教學中，這導致學校歌曲演唱實踐教學的時間、空間被進一步壓縮。由于學生的音樂學習主動性本身已經不高，加之不能在課堂接受足夠的教育，因此他們對音樂學習以及歌曲演唱的學習熱情下降，甚至不關注科目成績，這給學生核心素養形成、專業發展帶來了不利影響。

（三）過于強調計劃性

大部分學校的各科目教學工作均強調計劃性，以固定計劃為基礎組織教學工作。此模式的優勢在于穩定性較高，學生跟隨教師的計劃、課堂內容學習即可，學習效率也可以得到保障。然而音樂科目、歌曲演唱學習本身帶有很強的感性色彩，學生在學習過程中，也可能因學習興趣、水平差異產生不同的學習需求。這要求學校、教師關注學生的群體特征、個體需要，靈活組織教學。過于強調計劃性可能導致學生的興趣、需求被漠視，無法保證學習效果，甚至導致學生產生厭學情緒。

二、奧爾夫教學法融入中職幼兒保育專業歌曲演唱中的作用

（一）發揮學生主動性

將奧爾夫教學法融入歌曲演唱教學工作中，直接作用在于發揮了學生的主動性。從特點上看，奧爾夫教學法的基本內容集中于六個方面，即聽力訓練、節奏訓練、律動訓練、語言學習、創造性能力培養、奧爾夫器樂的練習。其中除語言學習需要專業知識外，其余五個方面的教學均可在課堂內外根據學生個人需要隨時隨地地開展，這對提升學生的學習主動性作用突出。如對聽力訓練、節奏訓練、律動訓練等內容，教師可以組織學生在課堂上參與訓練，學生也可以在課后、假期根據學習內容主動進行自我訓練。同時奧爾夫教學法關注感性調動，學生可以在感性思維的引導下主動思索、學習，實現對本真的回歸，其學習是自發、主動的，較被動吸收更具效率。

（二）便于就地取材

奧爾夫教學法關注節奏訓練、律動訓練等內容，即便歌曲演唱教學缺乏完善的設施，教師也可以鼓勵學生通過雙手、雙腳等參與學習，實現就地取材。與傳統教學方法以及其他教學體系不同，奧爾夫教學法關注即時性、學習者的親自參與，教師可以在教學過程中引導學生進行歌曲節奏的感知、分析，掌握歌唱的技巧以及律動規則。即便學生缺乏教學設施，也可以通過雙手拍打對歌曲節奏進行感知和跟隨，通過跺腳的方式探尋歌曲的律動特點，實現教學的就地取材。值得注意的是，歌曲演唱本身也可以通過樂器進行伴奏，學生對節奏、律動特點的分析和跟隨，也能為其器樂學習提供一定的幫助。

（三）有助于實踐教學

將奧爾夫教學法融入歌曲演唱教學中，能夠提升教學工作的實踐性。奧爾夫教學法與其他現代教學方法有一定的相似性，關注將教學工作的主動權由教師交還給學生。其特點之一在于加強了對學生創造能力的培養，這進一步增強了教學工作的實踐性。如教師完成了基礎知識的講解后，可以鼓勵學生對歌曲節奏進行感知、模仿、創作，利用學生感性學習后產生的靈感和較強的學習意愿，對學生的創造力進行激發和培育。在此過程中實現高質量的實踐教學，改善學生的核心素養培育效果，也有助于學生的長期學習和成長。

（四）具有即興教學的優勢

常規的音樂教學、歌曲演唱教學比較關注計劃性，雖然改善了教學工作效率、保證了穩定性，但不能兼顧不同學生的需要，導致學生的創造力、學習訴求無法得到足夠關注。而教師將奧爾夫教學法融入歌曲演唱教學中，則相應解決了這些問題。奧爾夫教學法下，教師可以引導學生參與實踐，且利用感性方式使這種實踐帶有更強的主動性；學生可以在實踐過程中感受知識、提升學習水平，也可以在實踐過程中了解個人歌唱方面的不足，并據此進行學習、向教師提出問題。這可以使教學擺脫一般計劃的制約，更加靈活，發揮即興教學的優勢，推動學生成長。

三、奧爾夫教學法融入中職幼兒保育專業歌曲演唱教學的策略

（一）收集學生的訴求

奧爾夫教學法關注學生的主體地位，提倡學生的主動實踐、主動感知、主動學習，但由于音樂知識本身具有一定的專業性，歌曲演唱教學又涉及呼吸控制、節奏分析、旋律掌握，要求教師發揮應有的作用，因此教師要先對學生的學習訴求進行收集和分析，作為開展教學工作的基本參考。

如在課堂開始階段，教師可以告知學生本課時的學習內容，以節奏訓練、律動訓練、動作變奏和動作組合等作為中心學習方法，讓學生學習歌曲演唱的有關知識。為保證學習的主動性，教師應組織學生反饋學習訴求，可在課前階段利用遠程通信的方式，將本課時的學習內容、計劃和目標等提供給學生，請學生就學習內容反饋學習意愿、訴求等信息。教師根據信息加以整理，據此確定歌曲演唱教學的具體內容。如果學生的訴求較多，教師也可以隨機選取一部分學生的訴求進行分析，以減輕課前工作的壓力。如果大部分學生希望通過簡單的節奏練習掌握歌曲演唱的一般節奏，再進行其他知識的探索，教師也應予以尊重。首先指導學生進行節奏的感知、分析，當學生掌握了歌曲演唱的節奏感后，再組織學生進行律動訓練、語言學習。原則上，教師主張收集大部分學生的學習訴求，如果小部分學生存在其他需要，教師也可以在時間充沛的情況下予以兼顧。如少部分學生希望通過音樂欣賞的方式提升對音樂節奏、旋律的感知能力，其訴求合理，那么在課堂教學內容基本完成后，教師可以利用網絡技術選取合適的樂段提供給學生，滿足這一部分學生的學習訴求。也就是說，教師在具體工作中，要以大部分學生的訴求為中心。

（二）強調課堂互動

奧爾夫教學法融入歌曲演唱教學中，應以學生為核心，但學生對專業音樂、歌曲演唱的知識了解可能有限，教師單純以學生為主體進行教學，可能導致課堂內容混亂，不符合奧爾夫教學法的要求。對此在實際工作中，教師應加強課堂互動，通過互動引導學生學習，有序推動教學工作。

實際工作中，教師可以對學生進行分組，將歌曲演唱能力、水平較強的學生作為優勢學生，與其他學生混合分組，保證每個小組至少有一位優勢學生。進入教學階段后，教師以奧爾夫教學法中的創造力培育為目標，鼓勵學生進行知識的感知和學習實踐，指導學生對某一歌曲或某一樂段的節奏進行分析，說明感知結果，并結合個人所需對該歌曲或感興趣的其他歌曲進行變奏處理。考慮到互動性的價值，教師可以鼓勵每一個小組進行10～15分鐘的內部討論，至少出具一種變奏成果。如果學生個人能夠完成變奏學習、進行歌曲的變奏實踐，教師也應予以鼓勵。各小組要至少選擇1名成員給出小組成果和個人成果，由教師和其他小組進行點評，指出不足、肯定優勢。在此模式下，小組互動代替了一般意義上的師生互動，提升了課堂交互效率；一些難度不高的歌曲演唱技巧和知識內容也可以在小組互動的情況下得到分享，這提升了學生課堂實踐的參與度和主動性，培育了學生的創造力，有效發揮了奧爾夫教學法的優勢。

（三）營造優質的教學環境

奧爾夫教學法融入歌曲演唱教學，關注的是感性思維的運用。雖然教學工作沒有脫離理性指導的基本范疇，但感性思維的作用更為突出，這要求教師營造有利于學生感性思維激發與運用的教學環境，具體措施包括奧爾夫器樂的使用、即興練習、動作游戲運用等。

具體而言，學校可以采買一部分奧爾夫樂器，做到每個小組至少配置一具樂器。在開展歌曲演唱教學時，教師可以進行獨唱，或組織學生進行獨唱、小范圍合唱，其他學生以小組為單位，通過奧爾夫樂器進行節奏感知，并敲打樂器跟隨歌唱節奏，實現持續的主動學習、主動實踐，營造班級范圍的學習氛圍。如果樂器的數目有限，教師也可以引導學生通過鼓掌等方式進行節奏跟隨、旋律感知，原則上強調全員參與、全員學習，以營造優質的教學環境。

在此基礎上，教師可以鼓勵各小組進行即興練習，如根據個人對任意歌曲的認知、感受進行節奏的敲打、模仿或變更，當堂未能完成的部分，學生可以在課后或下一課時繼續進行實踐。如果學生的興趣較高，教師也可以增加歌曲演唱教學的總體比重。教師可以調整一些知名歌曲唱段的旋律、節奏，鼓勵學生進行仿作，或感受、更正其中的錯誤，以不斷實現知識的實踐學習和即興練習。如部分學生根據歌曲特點進行了變奏、旋律更改，教師可以鼓勵學生所屬小組進行即興表演，以個人或小組動作呈現新的歌曲節奏、旋律特點，從小環境創造到大環境改變，持續為學生的學習提供支持。

（四）加強教學的可延伸性

奧爾夫教學法融入歌曲演唱教學并未根本改變教學內容，只是對教學方式和理念進行了調整，但由于該教學方式改變了課堂內知識傳遞的形式，因此有可能降低課堂時間的利用效率。為予以應對，教師還應加強教學管理，提升其可延伸性。

具體而言，教師可以在課堂教學開始前，對歌曲演唱教學的基本內容進行梳理和加工，如基本的演唱技巧、旋律特點、節奏感知方法等，并以信息化渠道提供給學生。中職學校多配置了校內通信網絡，且學生多擁有智能設備，這為信息交互提供了空間。進入課堂階段后，因學生已經掌握了有關歌曲演唱的基本知識，所以教師可以針對一些重難點進行教學，如與歌曲節奏有關的創造性學習、歌曲旋律仿作、歌曲變奏后的節奏特點分析跟隨等。完成課堂教學后，教師可以繼續指導學生在學有余力、時間充沛的情況下主動學習，以歌曲演唱中部分唱段的節奏、旋律特點為基礎，組織聽力練習、奧爾夫樂器練習等；教師也可以遠程對學生進行指導，持續提升學生的學習效果。

四、結語

綜上所述，奧爾夫教學法融入歌曲演唱教學中的優勢較突出，可以發揮學生的主動性，也便于教師就地取材、開展實踐教學和即興教學，促進學生更有效地吸收、運用音樂知識。當前的歌曲演唱教學方式并不完善，存在學生主動性不高、教學設施偏少、實踐教學不完善、過于強調計劃性等問題，這些問題均可通過奧爾夫教學法得到解決。未來，教師應重視收集學生訴求、強調課堂互動，在此基礎上營造優質的教學環境、加強教學的可延伸性，使奧爾夫教學法的優勢得到發揮，從而提升歌曲演唱教學的質量，促進學生的有效成長。

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（責任編輯：向志莉）