“豫劇戲歌”中豫劇元素的應用研究

“豫劇戲歌”是歌曲創作融入傳統豫劇元素的一種表演形式，它保留了原始唱腔韻律、板式結構、創作技法，整體風格獨特、地方韻味濃厚，是集思想性、藝術性、觀賞性于一體的新興藝術形式。“豫劇戲歌”的產生，不僅是音樂形式上的推陳出新，更是傳統與多元的相互融合，具有強烈的地域性與時代感，對我國豫劇文化的傳播與繼承也起到了一定的推動作用。基于此，本文將從豫劇戲歌的發展歷程、發展現狀進行簡要概述，對豫劇元素在豫劇戲歌中的表現進行著重分析，以期對豫劇戲歌的藝術性進行深入研究。

一、“豫劇戲歌”概述

（一）“豫劇戲歌”的發展歷程

戲歌是將戲曲和曲藝的音樂元素創造性地融合在聲樂作品中的歌曲，其不僅是戲曲元素與現代作曲手法的融合，更是傳統音樂審美觀的凝練。河南省“背靠”黃河，既是華夏文明的發祥地之一，更是豫劇的發源地。豫劇劇目由于其深刻的文化內涵、深厚的民族底蘊而在中原地區廣為傳播，并深受當地群眾的追捧和喜愛。“豫劇戲歌”將豫劇音樂元素以及豫劇地方素材融入現代歌曲創作技法中，如豫劇唱腔板式、語言風格、民俗文化等特色，創作出頗具河南地方特色的新的藝術形式，既保留了傳統豫劇元素，又符合大眾的精神文化需求。

二十世紀三四十年代，河南當地以豫劇音調演唱“戲歌”小段，采用清唱或簡單的樂器進行伴奏。二十世紀五十年代后，戲曲界發起了對地方戲曲進行整合、編排、制作的號召，河南戲曲界積極響應，創作、編排、改編了許多經典戲曲，如《小二黑結婚》《劉胡蘭》和《朝陽溝》等，一方面，豐富了戲曲唱腔的內涵，運用合唱、對唱、伴唱的演繹手段，在唱腔和伴奏、旋律和結構方面改革創新；另一方面，運用新的編制手法，創作出了大量優秀的戲歌作品。

（二）“豫劇戲歌”的分類

1.“純戲曲”類

“純戲曲”類的豫劇戲歌對豫劇元素的應用較多，其在運用豫劇音調元素的基礎上，還會采用豫劇板式、伴奏樂器等元素，演唱多用河南方言，如豫劇《花木蘭》中的獨立唱段《誰說女子不如男》，歌曲《沁園春·雪》《滿江紅·怒發沖冠》等。

2.“戲曲元素”類

“戲曲元素”類的豫劇戲歌對豫劇元素應用較少，其多在運用豫劇音調元素的基礎上，或采用豫劇板式，或借鑒河南方言。這一類歌曲對演唱語言沒有限制，河南方言或普通話均可，如歌曲《我們是黃河泰山》《你家在哪里》等。

（三）“豫劇戲歌”的發展現狀

其一，從作品數量與質量上看，隨著當前社會環境的不斷變化，中西方音樂文化交流持續加深。經過對“豫劇戲歌”進行多方面的資料收集可發現，雖然中原大地民間藝術素材、民俗文化豐富多樣，但“豫劇戲歌”作品卻屈指可數。特別是近年來，受到多元文化的沖擊，以及創作人才的斷層，新的“豫劇戲歌”作品創作數量逐漸下降。在作品質量上，一些優秀的“豫劇戲歌”作品仍能在保留豫劇傳統元素的基礎上，融入現代音樂元素和審美觀念，創作出具有時代感和藝術感染力的佳作。然而，從整體上看，高質量的“豫劇戲歌”作品仍顯不足，這也為“豫劇戲歌”的研究帶來了一定的困難，無法通過大量的實例對其進行針對性研究，對豫劇戲歌的創新與發展也造成了一定的影響。

其二，從專業研究的角度看，筆者在查閱“戲歌”“豫劇戲歌”“豫劇新歌”之類的資料時發現：首先，當前能收集到的相關研究資料較少，能夠整理、提煉出來的關于“豫劇戲歌”的作品并不多，因此，對其藝術形式的分析與研究難免會產生一定的影響。其次，關于“豫劇戲歌”的書籍論著較少。經過搜集整理發現，關于“豫劇戲歌”的相關研究資料多以學術論文、期刊文章的形式為主，缺少系統性的論著，研究時只能借助“豫劇”“戲歌”等的研究資料對“豫劇戲歌”做出分析。最后，“豫劇戲歌”這一融入時代元素與多元文化的新興藝術形式，要想對其進行系統研究和論述尚存在一定的困難。“豫劇戲歌”是一種新興的、靈活自由的藝術表現形式，是多元文化碰撞交融下的產物。“豫劇戲歌”在創作的過程中，所應用的豫劇元素及其他音樂元素相對較靈活，尚沒有固定的程式判斷其為“豫劇戲歌”。因此，在對“豫劇戲歌”進行著書立說時，如何清晰界定“豫劇戲歌”的創作程式也是值得思考的問題。

其三，從與表演相關人員的角度看，“豫劇戲歌”作為一種新的藝術表達形式，其傳承與發展對相關人員的綜合素養提出了較高的要求。例如，對演唱者而言，由于豫劇戲歌蘊含豐富的豫劇元素，演唱者需要具備扎實的豫劇演出基礎，深入理解豫劇的藝術精髓，如豫劇唱腔技巧、表演身段的靈活運用等，才能在演唱豫劇戲歌時準確傳達其“豫味”。同時，演唱者還要具備較高的音樂素養，能夠靈活運用現代音樂理論技巧，將傳統豫劇元素與現代音樂元素巧妙融合。對創作者與舞臺設計人員而言，也要對豫劇戲歌的舞臺表演特點和內容風格進行細致研究，才能使舞蹈編排、舞臺設計與演唱者的表演相得益彰，營造出完美的音樂效果。

其四，從傳播渠道來看，在互聯網和新興媒體的推動下，文藝創作形態愈發多元，載體不斷更新，盡管當前相關人員對“豫劇戲歌”的傳播渠道進行了擴充與創新，但其傳播范圍仍需進一步擴大。例如，電視戲曲節目《中國戲歌》對豫劇戲曲進行了傳播與推廣，既利用線上渠道推廣傳統民間音樂題材，也通過媒體的宣傳擴大了豫劇戲歌的傳播范圍，使其有機會被更多的聽眾所認知和喜愛。然而，傳統電視節目也存在內容單一化的問題，“豫劇戲歌”雖然是豫劇元素與歌曲的結合，形式新穎、內容豐富，戲曲音樂愛好者在欣賞的過程中能夠收獲一定的趣味性與新鮮感，但實質上，非專業音樂領域的聽眾通常對這一音樂形式了解甚少，無法進一步感受到其中蘊含的藝術價值，這也是當前“豫劇戲歌”面臨的傳播困境之一。

二、豫劇元素在“豫劇戲歌”作品中的應用

（一）豫劇文化的沁潤

豫劇多取材于民間故事、英雄事跡，其以人民群眾日常的生產生活為主題，反映了當地人們豪放、大氣、淳樸的性格特征，具有濃烈的民族精神和人文情懷。“豫劇戲歌”的創作以豫劇文化為基礎，汲取其主題與表達思想。例如，豫劇戲歌《黃河漁娘》，歌曲描繪的是在黃河岸邊捕魚為生的漁家姑娘辛勤勞作的場景，用以傳達人們對黃河的依戀之情。又如，豫劇戲歌《河南人》，歌曲以河南地區民族音樂元素和豫劇戲曲形式為模型，同時融入現代作曲手法，讓歌曲既具備地方特色又能順應時代發展潮流，既賦予了歌曲歌唱性，又使其充滿“豫味”，展現了新時期中華兒女的精神風貌。

（二）唱腔板式的借鑒

“板腔體”是中國戲曲、曲藝音樂中的一種結構體式，也稱為“板式變化體”，其以對稱的上下句作為唱腔的基本單位，在此基礎上，按照一定的變體原則，演變為各種不同板式。豫劇的主要聲腔板式有四種，分別為慢板、二八板、流水板、散板。其中，二八板是表現力極強、速度變化極為豐富的基本板式，大多數“豫劇戲歌”延續了這一敘事模式，在作品創作過程中采用了“板腔體”的結構形式。例如，歌曲《沁園春·雪》中大量采用了豫劇板式，歌曲前奏部分使用二八板，旋律悠揚，首句“北國風光”運用慢二八板，奠定了全曲的情感基調；“望長城內外”一句運用的是節奏自由的散板；歌曲從“惟余莽莽”句開始提速，逐漸回到原來的二八板，再自“一代天驕”句處進行上板提速，直至“數風流人物”處進入快二八板。歌曲整體節奏突出，速度配合上快慢有序，既豐富了樂曲的藝術語言，也突出了演唱者的情緒變化，增強了歌曲的情感表達。

唱腔是傳統戲曲音樂的重要組成部分，是戲曲中需要穿插曲調（歌謠體、曲牌體）的演唱法的總稱。其一，“豫劇戲歌”在演唱過程中受到了豫劇行腔運腔的影響，其特點主要體現為抑揚頓挫、虛實相接的演唱方式。例如，歌曲《木蘭從軍》分別運用倚音、下滑音、重音、斷音進行潤色潤腔，其中，“倚音”“下滑音”起到了裝飾性作用，如在“怎么辦，怎么辦，難壞了姑娘花木蘭”一句處利用裝飾音進行潤色，旨在表現花木蘭焦急擔憂的心理活動。隨著音樂情節的不斷發展，裝飾音的運用也不斷增多。“替父從軍走邊關”一句運用了重音記號，體現了花木蘭替父從軍的決心。同時，通過對聲音強弱進行控制，也能更好地展現出花木蘭的情感變化和心理活動。其二，甩腔也是戲曲音樂中常用的一種唱腔，甩腔又稱拋腔、拖腔，是指無詞的音調，一般出現在詞匯或句子之后，是表現人物情感、描繪音樂形象的重要手段。例如，在豫劇戲歌《河南人》中，首句“黃河滔滔流不盡”便運用了甩腔唱法，“黃河滔滔流不盡”中的“盡”和“俠肝義膽河南人（哎）”的“哎”字都運用了拖腔，其將情感予以更深層次地表達，使歌曲演唱更加深入人心。豫劇戲歌《河南人》通過豫劇唱腔的不斷轉換，一方面賦予歌曲豐富的情感變化，另一方面也傳達出作品深刻的思想內涵。

（三）語言風格的提煉

我國地域廣袤，漢語方言眾多，具有獨特的民族性和高度的歷史人文價值。方言俗稱地方話，只通行于一定的地域，它不是獨立于民族語言之外的另一種語言，而是局部地區使用的語言。例如，河南方言便是以河南地區人們的日常生活用語為基礎提煉、演變而來的。其中，“豫劇戲歌”中的語言則由河南方言提煉而成。例如，豫劇戲歌《木蘭從軍》中花木蘭的“蘭”字在普通話中讀音為二聲，但在河南方言中讀音則為四聲。除了“蘭”字的發音不同之外，“怎么辦”三個字在普通話中的讀音，“怎”為三聲，“么”為輕聲，“辦”也為輕聲；而在河南方言中，“怎么辦”第一個字“怎”為一聲，第二個字“么”為輕聲，第三個字“辦”要帶有語氣的強調，且在豫劇戲歌的唱腔中，“怎么辦，怎么辦，難壞了姑娘花木蘭”一句中，第二個“怎么辦”明顯要比第一個“怎么辦”言辭更加激烈，心情更加急切，這種緊迫、激烈的情緒也需要在演唱時體現出來。

（四）伴奏樂器的融入

常言道，“三分唱腔，七分場面”，說明了伴奏在豫劇音樂中的重要作用。伴奏樂器的使用，不僅能體現出豫劇劇種的整體風格，也能刻畫出豫劇中人物的藝術形象。豫劇戲歌中使用的伴奏樂器包括傳統民樂器，如二胡、琵琶、笛子等。近年來，豫劇戲歌的發展與時代相結合，在伴奏樂器中增加了電子琴、架子鼓等音色豐富、充滿動感的樂器，通過不同的演奏技巧和音色增添音樂元素，使演出效果更為豐富。

三、結語

“豫劇戲歌”是將傳統豫劇元素與歌曲創作綜合而成的一種獨特形式，既有歌曲創作技法的添加和潤色，又兼具豫劇元素的情感和韻味，是具有觀賞性、傳承性和民族性的新型藝術形式。它不僅是我國藝術發展道路上多元文化碰撞的產物，更體現了民族文化傳承和發展中的特點和精神。但在當前，“豫劇戲歌”尚處于萌芽階段，仍然有較大的發展空間，因此，筆者希望通過對豫劇戲歌的研究，呼吁更多的藝術工作者和音樂創作者關注“豫劇戲歌”，在不斷地探索中繼承創新，為我國音樂文化的傳播和發展帶來向心力。

（作者簡介：黨義歌，女，碩士研究生，洛陽文化旅游職業學院，初級，研究方向：聲樂）

（責任編輯 劉冬楊）