梅瓶的由來與各時期特點

梅瓶是一種小口、短頸、豐肩、瘦底、圈足或餅足的瓶子，以口小只能插一枝梅枝而得名。但其最初的用途并非專門用來插花，而是作為盛酒的酒器。梅瓶的起源可以追溯到唐朝。唐代的白瓷中已經開始出現類似梅瓶的器型，當時這種瓶型主要是作為酒器使用。從造型上看，唐代的梅瓶雛形肩部較為豐滿，以餅足為主，腹部以下漸漸收斂，比較粗矮，這種造型與當時的審美觀念以及實際的使用功能有關。

一、宋代梅瓶

（一）造型特點。宋代梅瓶整體造型挺拔修長，高度一般在20—40厘米。它的頸部較細且短，肩部過渡自然流暢，從肩部開始向下腹部逐漸內收，線條流暢優美，形成一種亭亭玉立的美感。底部圈足相對較小，但是很規整，使得瓶身能夠穩固地放置。例如，宋代磁州窯系梅瓶（圖1），瓶身線條猶如美人的身姿，從肩部到腹部的弧度恰到好處，白底黑花的繪畫工藝，給人以優雅之感。

（二）裝飾特點。主要有刻花、印花、劃花等。

1.刻花裝飾：宋代梅瓶的刻花裝飾非常精美。工匠們利用刻刀在瓶身上刻畫出各種花卉、人物、動物等圖案。如耀州窯梅瓶，其刻花圖案以花卉為主，刀法犀利，線條流暢。花卉圖案栩栩如生，有牡丹、蓮花等，花瓣的紋理、花蕊的細節都通過刻花技法展現得淋漓盡致。這些花卉圖案有的是滿瓶刻花，有的進行重點刻畫，其余部分留白，形成鮮明的對比，增強了裝飾效果。

2.印花裝飾：印花也是宋代梅瓶常見的裝飾手法之一。通過制作帶有圖案的模具，在未干的瓷坯上壓印出花紋。例如定窯的一些梅瓶采用印花裝飾，其圖案風格較為質樸，常見的有幾何圖案、簡單的花卉圖案等。

3.劃花裝飾：劃花是用尖狀工具在瓷坯上劃出線條來裝飾。宋代梅瓶的劃花裝飾線條纖細、靈動。比如在一些青白瓷梅瓶上，劃花線條如游絲，在瓶身上勾勒出簡單的花卉輪廓或者水波紋等圖案，與瓷器本身的青白色釉面相互映襯，營造出一種清新淡雅的美感。

（三）釉色特點。宋代梅瓶的釉色豐富多樣。以定窯為例，其白釉梅瓶的釉色潔白如雪，釉質溫潤細膩。耀州窯的梅瓶則以青釉為主，其青釉色澤青翠，而且釉層均勻，玻璃質感較強。青白瓷梅瓶的釉色介于青色和白色之間，青中泛白，白中透青，為劃花等裝飾提供了很好的底色。

二、元代梅瓶

（一）造型特點。元代梅瓶在造型上繼承了宋代的一些特點，但又有新的變化（圖2）。它的肩部更加豐滿，幾乎呈圓球狀，與宋代梅瓶相對較為平緩的肩部形成對比。瓶身整體比宋代梅瓶更加厚重，高度也有所增加，部分元代梅瓶高度可達50厘米左右。

（二）裝飾特點。元代梅瓶最突出的裝飾特點是青花裝飾的興起。元代青花梅瓶的圖案題材豐富多樣，有歷史故事、戲曲人物、花卉、龍鳳等，以人物故事最為突出。元代青花圖案的繪制采用了進口的鈷料，進口鈷料顏色鮮艷，具有很強的藝術感染力。除了青花，釉里紅也是元代梅瓶的重要裝飾手法。釉里紅是在瓷坯上用銅紅料繪制圖案，然后罩上透明釉，在高溫還原焰中燒制而成。由于銅紅料的燒制難度較大，所以釉里紅梅瓶顯得尤為珍貴。元代釉里紅梅瓶的圖案主要以花卉、簡單的幾何圖案為主。其裝飾風格與青花梅瓶有相似之處，但由于釉里紅的發色特點，圖案往往呈現出一種獨特的暗紅色調，與青花的藍白相間形成鮮明的對比。

（三）釉色特點。元代梅瓶的釉色在繼承宋代的基礎上也有所發展。青花梅瓶的白釉底色更加潔白，釉質較為肥厚，有一定的光澤度，在青花圖案的邊緣，釉色與青花相互交融，形成一種獨特的暈染效果。

三、明代梅瓶

（一）造型特點。明代早期梅瓶在一定程度上還保留著元代梅瓶的風格，肩部比較豐滿（圖3）。到了明代中期的梅瓶，肩部開始變得平緩，瓶身比例更加勻稱。到了明代晚期，梅瓶的造型更加纖細修長，頸部變長，腹部收斂更加明顯。例如，明嘉靖時期的五彩梅瓶，其造型較為規整，頸部和腹部的比例適中，底部圈足制作精細，體現了明代瓷器制作工藝的成熟。

（二）裝飾特點。明代梅瓶的青花裝飾在元代的基礎上繼續發展，圖案更加精細，繪畫風格更加多樣化。在明代早期，青花圖案還帶有元代遺風，圖案較為繁密。到了明代中期，如成化時期，青花圖案變得更加淡雅、細膩，繪畫技法上采用了分水技法，使得青花顏色有深淺變化，層次更加豐富。例如成化青花梅瓶，其青花圖案以花卉、嬰戲等為主題，花卉的描繪精致入微，嬰戲圖中的兒童形象活潑可愛。明代晚期，青花梅瓶的圖案題材更加廣泛，除了傳統的花卉、人物外，還有宗教題材、神話傳說等，而且裝飾手法也更加多樣，有青花留白、青花加彩等。

此外，五彩裝飾是明代瓷器的又一大亮點。體現在梅瓶上，色彩更加鮮艷奪目，主要顏色有紅、黃、綠、藍、紫等。五彩采用了釉上彩和釉下彩相結合的方式。例如嘉靖五彩梅瓶，其圖案多為道教題材，如八仙過海等，在青花勾勒的圖案輪廓基礎上，用五彩顏料進行填充，色彩濃烈，裝飾性極強。

（三） 釉色特點。青花梅瓶的釉色一般比較清亮，白釉的透明度較高，能夠很好地展現青花圖案。五彩梅瓶的釉色主要是在白釉基礎上進行彩飾，白釉質地細膩，為五彩繪畫提供了良好的基礎。而且在燒制過程中，五彩顏料與釉面相互融合，形成一種獨特的光澤，使得瓷器的色彩更加鮮艷亮麗。

四、清代梅瓶

（一）造型特點。清代梅瓶在造型上更加規整。其頸部相對較長且細，肩部線條優美，有溜肩和平肩兩種主要形式。溜肩的梅瓶線條柔和，平肩的梅瓶則更加端莊。瓶身的腹部較為圓潤飽滿，底部圈足制作精良，有高足和矮足之分。清代梅瓶的高度也有多種規格，從10厘米的小型梅瓶到高達60厘米左右的大型梅瓶都有，很有觀賞價值。

（二）裝飾特點。清代梅瓶裝飾的一大特色是粉彩的廣泛應用。粉彩是在康熙五彩的基礎上發展而來的，它的顏色柔和、淡雅。清代粉彩梅瓶的圖案題材豐富，有花鳥、山水、人物等。例如雍正粉彩梅瓶，其花鳥圖案繪制得極為細膩，花瓣的顏色過渡自然，仿佛能感受到花朵的嬌嫩。粉彩顏料中加入了玻璃白，使得顏色有粉潤的感覺，而且可以通過渲染技法來表現圖案的明暗和立體感。

琺瑯彩是清代宮廷瓷器中的珍品。琺瑯彩的制作工藝復雜，色彩鮮艷、質地細膩。圖案多為宮廷畫師所繪，題材以花鳥、吉祥圖案等為主。例如乾隆時期的琺瑯彩梅瓶，瓶身上的花鳥圖案色彩絢麗，繪畫筆觸精細，而且在圖案周圍常常有精美的邊飾，體現了宮廷瓷器的奢華。

（三）釉色特點。清代梅瓶的釉色豐富多樣，且每種釉色都有其獨特的特點。粉彩梅瓶的釉色由于粉彩顏料的特性，呈現出一種柔和、粉嫩的色調。琺瑯彩梅瓶的釉色在色彩的鮮艷度和細膩度上表現出色，其釉質緊密，能夠很好地保護圖案。單色釉梅瓶的釉色更是各具千秋，郎窯紅的釉面有開片現象，增加了釉色的層次感；豇豆紅的釉色不均勻，反而形成了一種自然的美感；霽藍釉的釉質厚實，光澤度高，使得梅瓶顯得莊重典雅。

梅瓶作為中國瓷器中的重要器型，在各個時期都展現出不同的藝術風格和特點，它不僅是實用的器物，更是中國古代陶瓷藝術的杰出代表，反映了當時的社會文化、審美觀念和制瓷工藝水平。從宋代的典雅，到元代的豪放，再到明清的精致多樣，梅瓶的演變歷程見證了中國陶瓷藝術的傳承與創新。

作者單位：鄭州山海硨磲博物館（河南）