大戲看北京,舞劇看海淀。2024中關村舞劇展演季的舉辦,不僅為海淀區增添了濃厚的藝術氛圍,更成為展示海淀文化軟實力的重要窗口。
10月23日晚,隨著謝幕時的掌聲雷動,為期兩天的2024中關村舞劇展演季《舞劇中的舞蹈家》專場演出在新清華學堂圓滿落下帷幕。這場藝術盛宴群星璀璨、名家云集,匯聚近年多部舞劇的精華與經典舞作,編織出中國舞蹈的大致輪廓,體現其精神內核,在近90分鐘的時間里,為觀眾呈現了一場舞劇的視覺盛宴。
演出在喬月禹的民族舞《雀之靈》中優雅啟幕,她以細膩的肢體語言和生動的面部表情,將一只潔白孔雀迎著晨曦隨風起舞的靈動與神韻演繹得淋漓盡致,贏得了觀眾的陣陣掌聲;李祎然的古典舞《明月幾時有》以蘇軾的《水調歌頭》為靈感,用舞蹈進行了一場跨越時空與明月的對話;現代舞作品《告白》中,劉閬通過豐富的身體語言和情感表達,讓觀眾感受到了“愛”是我們唯一能夠感知的、超越時空維度的東西;亞洲大美青年藝術團帶來的舞劇《曹雪芹》經典選段《佩刀之舞》則以男子群舞的形式,表現了曹雪芹對未來的遐想,運用滿族舞蹈的語匯,體現男兒佩刀的陽剛之美、氣吞山河之勢……
2024中關村舞劇展演季由北京市委宣傳部、中國舞蹈家協會指導,海淀區委宣傳部主辦,以“越舞越青春”為主題,涵蓋精品舞劇展演、大學生舞蹈盛會、舞劇面對面、講舞堂四大活動板塊,讓觀眾更深入地了解舞蹈藝術魅力與內涵的同時,為青年舞蹈人才提供了一個展示才華、交流學習的平臺。
精彩演出輪番登臺
7月5日,海淀原創舞劇《曹雪芹》在北京大學百周年紀念講堂精彩上演,正式拉開2024中關村舞劇展演季的序幕。觀看本場演出的觀眾中有參加2024兩岸青年峰會的300余名中國臺灣青年。舞劇《曹雪芹》為他們提供了一個深入了解中華文化和舞蹈藝術的機會,也進一步促進了兩岸青年人的文化交流與友誼。通過舞蹈這一藝術形式,兩岸青年共同感受青春的激情與活力,共同傳承和弘揚中華優秀傳統文化。
《曹雪芹》以清代文學巨匠曹雪芹的傳奇人生為藍本,以舞蹈的形式深入描繪了這位一代文豪背后的傳奇、激蕩的一生。舞劇在呈現曹雪芹家族不幸、愛人分離、親人離世、理想破滅等人生經歷的同時,巧妙地將其與心血之作《紅樓夢》相融合,在思想精神層面達到高度契合,這不僅是對曹雪芹偉大人生的一次深情致敬,更是一次對青春、對夢想、對不懈追求的深情禮贊。
9月21日—22日,現代舞劇《四種風景》在中間劇場演出。《四種風景》是由雷動天下現代舞團藝術總監曹誠淵策劃的一臺節目,通過講座結合演出的方式,引領觀眾走進神秘瑰麗的現代舞世界。現代舞的三個核心價值是堅持個性、鼓勵創新和關注時代。這與人們熟知的傳統舞蹈審美的規范化標準不同,許多觀眾認為現代舞就是“看不懂”!這臺節目引用四條不同層次的通道帶領觀眾欣賞現代舞,從中獲得不一樣的情趣。通道分別為:“身體共鳴”“心靈感受”“理智閱讀”和“世情游歷”。舞蹈團的專業舞者們盡施渾身解數,演出四部作品《弧》《拾光者》《尋找大觀園》和《廣場舞1.0》選段,分別展示四條通道所指向不同的舞蹈風景。
10月13日晚,隨著燈光璀璨、音樂激昂,一場匯聚了多所頂尖學府青春力量的舞蹈盛宴——“青春就這Young”大學舞蹈盛會在新清華學堂舉行。中央民族大學朝鮮族女子群舞《谷雨》、蒙古族男子群舞《胡楊頌》;清華大學的當代舞群舞《馬蘭花魂》;中央戲劇學院的膠州秧歌女子群舞《念故人》、當代舞雙人舞《絲帶稻穗》、古典舞女子群舞《子夜四時歌》;北京體育大學的藏族群舞《家園》、朝鮮族雙人舞《刀影》、山東秧歌女子群舞《鳶·夢》;中國傳媒大學的傣族女子群舞《澗水悠悠向遠方》;中國戲曲學院的古典舞女子群舞《曉妝》;北京工業大學的當代舞女子群舞《點點星火》;中國人民大學的當代舞群舞《點亮雪山下的希望》、北京航空航天大學踢踏舞男子群舞《捍衛之聲》等14個精品舞蹈輪番上演,各大高校的優秀學生舞蹈團體用他們最真摯的情感、最精湛的舞技,共同詮釋“青春就這Young”活動主題。
10月12日—13日,民族舞劇《紅樓夢》在天橋藝術中心演出,并取得圓滿成功。江蘇大劇院原創民族舞劇《紅樓夢》以賈寶玉與林黨玉、薛寶釵的愛情為主線,在秉承尊重原著的同時,邀請了年輕且具有豐富想象力和創新追求的優秀藝術家為其注入獨特的現代審美和意義。視覺上借鑒明清古畫的美學特質,旨在展現端莊古雅的舞蹈群像;多處運用了富有中國特色的古典符號,既是對中華民族優秀傳統文化的致敬,也以年輕一代視角對民族文學經典進行重新演繹。
共繪舞劇藝術新藍圖
9月21日,2024中關村舞劇展演季《舞劇面對面》活動在清華大學藝術博物館四層報告廳盛大舉辦。《舞劇面對面》活動作為2024中關村舞劇展演季的核心板塊,是關于中國舞劇的專業高峰研討平臺。10余位舞蹈界杰出的理論家、藝術家代表蒞臨活動現場,還通過直播的方式,與網友展開云端對話,共繪舞劇藝術新藍圖。
著名舞蹈理論家、評論家、研究員、中國舞蹈家協會分黨組書記、駐會副主席羅斌提出,要想讓中國舞劇文化傳承弦歌不輟、歷久彌新,就要時刻緊扣時代之需,回應人民之愿,加強交流與合作,讓舞劇文化“活”“動”起來,用“新內容”喚醒“舊基因”,在推動情感共振、精神共鳴中,實現人民與傳統文化的“雙向奔赴”,續寫新時代文化傳承新篇章。
中共北京市海淀區委宣傳部副部長張東旭表示,新時代新征程,海淀區在文化建設道路上將堅定不移地堅持文化自信、堅持守正創新,凝聚青年力量,讓舞劇文化緊跟時代步伐,探索出一條海淀特色的“舞劇文化+”的高質量發展之路。
本次活動采用線下舉辦與線上直播相結合的方式,約有135萬網友觀看直播并參與了熱烈討論,實現了觀眾與專家面對面、零距離溝通、攜手繪就舞劇藝術新藍圖,為中國舞劇的繁榮發展注入了新的活力。
“講舞堂”是以舞蹈藝術為主題,邀請舞蹈藝術領域的領軍人物在不同的環境空間下講述舞蹈創作的臺前幕后故事,讓舞蹈藝術更貼近生活,走進生活,讓生活賦予藝術更多的源泉。
北京舞蹈學院青年舞團的舞蹈演員王思龍以“無聲的編織——舞臺背后的創造力”為主題,從個人從藝經歷及代表作品出發,為觀眾帶來了一場深入靈魂的藝術對話。講座中,王思龍以其豐富的舞臺經驗和深厚的藝術底蘊,將個人從藝經歷娓娓道來。他講述了自己從初次接觸舞蹈的懵懂好奇到成為北京舞蹈學院青年舞團的一員,這一路是如何逐漸領略到舞蹈藝術的魅力,并在實踐中不斷錘煉技藝、提升自我。同時,他還分享了自己在舞臺上的心路歷程,以及面對挑戰與困難時的堅持與勇氣。
清華大學藝術教育中心副教授邢高熙為觀眾帶來了一場題為“從繪畫到舞劇再到電影——《只此青綠》的藝術之旅”的精彩講座。講座中,邢高熙以其深厚的藝術理論功底和豐富的實踐經驗為觀眾進行了專業的講解,帶領觀眾深入探索了《只此青綠》從繪畫靈感的起源,到舞劇的精彩呈現,再到電影改編的藝術演變歷程,詳細闡述了舞劇《只此青綠》如何將靜態的繪畫轉化為動態的舞蹈語言,通過舞者的身體語言和舞臺表現,完美再現了《千里江山圖》的宏偉與細膩。
中國戲曲學院京昆系副教授、研究生導師王曉燕,在京昆旦行表演、戲曲導演、戲曲形體設計及編創等領域有著深入研究。講座圍繞“含蓄與張揚——談中國戲曲中的舞蹈身韻”這一主題展開。王曉燕通過深入淺出的講解以及細膩的現場示范,生動形象地展示了戲曲中的舞蹈身韻如何在含蓄與張揚之間達到完美的平衡,讓觀眾對中國戲曲的舞蹈身韻有了更加直觀和深刻的認識。講座的最后,她更是親自上臺,為現場觀眾帶來了精彩的現場演繹,以精湛的表演技藝和深邃的藝術感染力,將整場講座推向了高潮。
海淀區作為科技創新與文化發展的前沿陣地,一直致力于推動文化藝術的繁榮。海淀區積極響應“創造性轉化、創新性發展”的文化發展原則,作為全國文化和科技創新高地,緊跟時代步伐,堅持與時代共振、與人民共鳴,繼續深入挖掘區內優秀傳統文化,結合現代表現手法,創作更多展現中華民族精神風貌和文化底蘊的優秀作品,滿足人民群眾日益增長的精神文化需求,讓全民共享文化建設成果。
大戲看北京,舞劇看海淀。2024中關村舞劇展演季的舉辦,不僅為海淀區增添了濃厚的藝術氛圍,更成為展示海淀文化軟實力的重要窗口——帶領舞劇藝術走進大學校園,傾聽青年心聲、展示青年風采,為建設文化強國,鑄就中華文化新輝煌貢獻舞劇力量。