介入·賦能：“互聯網+”視域下小學音樂課堂教學實踐

《義務教育藝術課程標準（2022年版）》（以下簡稱“課標”）明確指出，藝術教學應與時俱進，教師要引導學生運用虛擬樂器、熱轉印機、3D打印機等設備和虛擬現實、增強現實等技術進行自主學習，運用網絡社交平臺和遠程通信技術加強和外界的溝通與交流，構建學習共同體，提高藝術教學的質量。通過對音樂教師和學生的調查分析，筆者發現存在以下問題：一是學生音樂認知體驗薄弱，難以堅持聆聽并理解不熟悉的音樂片段，逐漸對音樂課堂失去興趣；二是學生音樂內涵理解淺顯，只是簡單開展靜態化的說唱教學，導致學生混淆音樂認知，無法深度走進音樂世界；三是學生音樂素養發展緩慢，單一、煩瑣的評價導致出現“學生累、教師累”的雙累局面，學生和教師的成就感弱。

為改變這一教學現狀，筆者積極引入“互聯網+”教育理念，建構小學音樂“介入·賦能”課堂教學模式。在日常音樂教學中，筆者嘗試充分運用信息技術，讓學生更好地感受到音樂的趣味性，增強對音樂學習的積極性。這也有利于為學生音樂認知、音樂內涵與音樂素養的全面發展賦能，以此提升學生的藝術核心素養，促使學生愛音樂、會音樂與想音樂。

一、“靜態化”音視頻介入，賦能音樂認知體驗

課標強調，為提高學生的音樂素養，教師可在教學過程中適當采用多媒體視頻、圖畫、圖形譜、律動或語言引導等方式輔助學生聆聽，充分調動多感官參與學習活動。筆者采用“單音頻”“單視頻”“混媒體”的靜態化音視頻介入方式，讓學生充分經歷聽、看、思等學習活動，有效增強學生音樂聽覺、視覺與感覺的認知體驗。

（一）“單音頻”介入，提升音樂聽覺認知

在音樂教學中，教師可借助多個音頻媒體，讓學生充分感受音頻內容，獲取相應的音樂聽覺認知。在這個過程中，教師會指導學生聆聽自然界及日常環境的各種聲響，培養他們對聲音特征的敏感度，體會音色、音高和音調等聲音的辨識技巧，從而增強學生音樂學習上的聽覺認知能力。

如教學《森林狂想曲》時，教師利用多媒體出示音頻，讓學生聆聽大自然中的各種聲音（如圖1），如蛙鳴聲、鳥鳴聲、流水沖擊礁石聲、風吹樹葉沙沙聲等，在這些優美動聽聲音的賞析中，引導學生探索大自然的美。接著，運用課件引導學生學習樂譜，借助信息技術模擬自然界的聲音，鼓勵學生根據這些聲音進行模仿練習。

教師通過設計“聆聽與模仿”實踐活動，提升了學生的聽力技能，幫助學生加強對音高、音調及音色等音樂元素的識別能力，為后續深入學習樂曲中的旋律和符號奠定堅實的基礎。

（二）“單視頻”介入，提升音樂視覺認知

這是指在音樂教學中，教師借助多個視頻媒體，讓學生充分感知視頻內容，獲取相應的音樂視覺認知。為了讓學生形成直觀的視覺認知體驗，筆者播放多個視頻，為學生呈現了直觀、生動的畫面，營造如身臨其境的氛圍，促使學生掌握音樂節奏、音準、旋律、音色，提高學生的音樂視覺認知水平。

例如，教學《賽馬》時，為進一步感受草原的遼闊和草原人民的奔放熱情，教師播放了一段草原人民騎馬狂奔的視頻，引導學生模仿、探究、合作，幫助學生積累聽賞樂曲的審美經驗。通過聽、唱、動等實踐活動，教師能夠引導學生主動參與音樂活動，加深對蒙古族文化內涵的了解與感受，激發學生對中國民族音樂的興趣。

（三）“混媒體”介入，提升音樂感覺認知

在音樂教學中，教師可同時運用音頻與視頻，將學生帶入適合的音頻與視頻切換情境，讓他們產生不同的內心感受，獲取相應的音樂感覺認知。因此，筆者不定時間、不定形式地運用音頻與視頻，帶給學生不同的音樂認知體驗，促使學生深度走入音樂世界，形成對音樂的獨特理解，以此提升音樂感覺認知。

如教學《彼得與狼》一課時，教師借助音頻與視頻混合運用的方式呈現故事情節（如圖2）。學生既可通過觀看視頻，直觀感受并了解到彼得是一個活潑向上的小朋友，又可通過音頻聆聽，感受彼得與狼的情緒體驗。當出現彼得的形象時，音樂正好響起，出現弦樂器小提琴的圖片，這樣能夠使學生在聆聽的過程中進行視覺記憶。隨后，當那段熟悉的旋律再次響起時，學生能夠迅速識別出是彼得再次登場。

通過將角色與特定的樂器及其主題音樂對應，學生能夠輕松地將整個故事串聯起來，把抽象的音樂旋律轉化為具體的文字敘述，深入體驗其蘊含的意義和情感。

二、“動態化”輕應用介入，賦能音樂內涵

輕應用是指無須下載、即搜即用的全功能應用。在音樂教學中，它展現出了極大的方便性、實用性與價值性，改變了常規的教學方式。教師可選擇適合的輕應用介入教學活動，讓音樂課堂更富靈性與活力，促使學生在直觀、新穎、生動、立體的學習方式中，快速且深入地理解音樂內涵，提升教學效果和教學質量。

（一）運用動態圖譜，感受音樂內涵

運用動態圖譜，教師能夠用生動直觀的符號和圖畫將抽象難懂的音樂線條展現出來，讓學生有效了解音樂節奏、旋律以及曲式結構等特征^[1]。在課堂教學中，教師可以利用多媒體動畫，創設與音樂相關的情境，直觀展示歌曲旋律線，幫助學生掌握歌曲旋律的技藝，更好地感受到音樂的本質和節奏。

例如，教學《閃爍的小星星》一課時，學生在鋼琴和科爾文手勢的幫助下已經能準確地演唱do、re、mi、sol、la五個音。若能同步體驗音樂的流動性特征，教師要更加有效地提升學生的聆聽和感知能力，深化學生對音樂作品的理解。于是，在教唱環節，筆者為第一樂段設計了動態圖譜（如圖3），在播放音樂的同時，使用旋律線將星星音符連接起來，以展示旋律的起伏和變化。通過這種方式，學生能夠更直觀地感受旋律的流動和樂句之間的對比變化，并在演唱時更加關注換氣的位置。課后，教師還鼓勵學生模仿第一樂段的動態圖譜，根據歌曲其他部分的旋律波動繪制旋律線，通過視覺化的線條節奏來展現音樂，使音樂的結構和元素更加清晰，易于理解和追蹤。

動態圖譜的有效介入，能夠將歌曲的旋律、節奏，以動態的圖譜形式呈現，將抽象、無形的樂曲進行可視化、具體化，使歌曲主題更加形象，有效提高學生聆聽、欣賞、歌唱樂曲的效率，提升學生的音樂欣賞和表現能力。

（二）依托游戲程序，探究音樂內涵

游戲既是一種樂趣，也是一種智力與技能的鍛煉。教師可以交互式電子白板上的游戲程序為載體，充分利用其趣味分類、知識配對等功能，創建各種生動有趣的游戲活動^[2]，引導學生參與到音樂課堂中，激發學習音樂的興趣，提升其探究音樂內涵的欲望。

例如，教學《賽馬》一課時，為了落實音樂課程培育的核心素養要求，把枯燥的講述變得更加有趣味性，筆者設計了兩個課堂活動“分組競爭”和“知識配對”（如圖4）。通過相互之間的比賽，學生在愉悅的氣氛中了解了中國民族樂器，并在配對中自由選擇樂器與其特征相連，最后檢查答案，糾正錯誤。

精準運用游戲程序，有助于教師活躍課堂學習氛圍，調動學生參與學習的主動性，讓學生在邊玩邊學中掌握音樂知識，沉浸式地體驗學習樂趣，點燃探索音樂內涵的火花。

（三）基于在線導圖，整合音樂內涵

小學音樂課堂教學不僅要培養學生的音樂聽覺和感知能力，豐富音樂審美體驗，還需要引導學生掌握與樂曲相關的音樂常識。因此，筆者嘗試運用在線導圖的形式繪制知識圖，全方位地呈現與整合學生的音樂認知、思維與能力，幫助學生梳理音樂知識脈絡，構建音樂內容框架，厘清音樂結構邏輯，加深學生對音樂內涵的理解。

例如，“民族樂器聽辨”的主題詞為中國民族樂器，學生在學習看到各種樂器的圖片時大多會感到非常有趣，但并不了解它們的排布、分類與音色，就需要他們掌握四個樂器組中的每種樂器。這常常讓學生花費大量時間記憶，且容易混淆，造成課堂時間浪費。因此，講解時，筆者利用多媒體呈現主題詞“中國民族樂器”及其分支的思維導圖（如圖5），引導學生了解不同分類，如拉弦樂器、吹管樂器、撥弦樂器、打擊樂器，再往下的各組分支，如柳琴、琵琶、古箏……及它們的音色標注。

筆者依托結構化的思維導圖進行講解，能夠激活學生大腦的記憶潛能，緩解他們緊張和焦慮的情緒，使他們在輕松、愉悅的狀態下掌握音樂知識。可見，借助思維導圖，學生能清晰地記住對應的關鍵詞，開發音樂欣賞教學資源，突破學生學習難點，從而構建出高效的課堂。

由此觀之，科學合理地使用在線導圖工具，教師能高效地開發和利用音樂教學資源，突破學生學習中的難點，從而構建一個高效的音樂課堂，提升學生對音樂內涵的整合能力。

（四）利用創編樂器，認知音樂內涵

小學音樂教育強調在扎實掌握基本知識的基礎上，積極培養學生的旋律創編能力，從而激發他們的想象力和創造力。在旋律創編活動中，教師可以利用交互式電子白板中的樂器，組織學生聆聽和認識各簡譜，引導學生了解音樂符號、旋律、節奏、音調、音高等樂曲元素。當學生掌握基本的識譜技巧后，教師便可利用信息技術引導學生進行音樂創編，探索音符和節奏的組合方式，創作靈動、優美的音樂旋律，加深學生對音樂內涵的認知。

教學中，教師要引導學生熟悉內置的樂曲簡譜，進行自我創編練習，在基本定型的基礎上“錄音”，形成自己的作品。教師通過回放、點評學生創編的樂曲，引導大家欣賞。由此可見，依托信息技術和樂器進行旋律創編，教師能夠激發學生對音樂學習活動的興趣，發掘他們的音樂創作潛力。

三、“活態化”云平臺介入，賦能音樂素養發展

以評價來驅動“真”學習的發生，有助于學生不斷檢驗自我思維成長的過程，促進藝術核心素養的發展^[3]。筆者積極嘗試運用云平臺，借助信息技術進行學生學習評價，以期更好地解決常規評價方式操作難、內容不全面的問題，形成更具針對性和指導意義的評價結果，從而更好地服務音樂教學，為學生音樂素養的發展賦能。

（一）建構行為性評價，提升發展全面化

小學音樂評價中，教師可以利用班級優化大師等工具，結合學習目標、學習環境、學生情況、活動過程等，開展自評、互評與教師評價等活動，獲取數據化評價結果，從而有效且全面地完成對學生音樂素養的評價工作。

利用智能評分軟件，教師可以對學生的一舉一動進行量化打分，進而更好地提高學生的自我意識和自我管理能力。這種打分方式也可以讓學生更加客觀地認識自己的學習狀態和表現，及時調整學習方法和策略，提高學習效率和成績。

（二）建構學習性評價，提升發展精準化

線上K歌五維專業評分系統主要是利用人工智能技術，還原人耳對歌聲的悅耳度感知，并結合音準、節奏、氣息、技巧、情感五個維度，對作品給予貼近人耳、專業綜合的智能評分（如圖6）。

教師借助在線K歌平臺，讓學生練唱學過的歌曲。通過軟件內置的評分系統和生成的數據報告，在精確的數據支持，教師可以有針對性地指導學生改善發音方法，提升他們的歌唱技巧。教師還可以讓學生分享自己的得分，以此激發學生間的競爭意識，營造積極向上的學習氛圍。通過這樣的音樂活動，學生不僅能夠在快樂中成長，還能逐步培養出良好的音樂素養。

（三）建構交互性評價，增強發展可視化

為了更好地展示學生的學習成果，激發學生持續參與的積極性和成就感，筆者依托釘釘群和微信公眾號建立了一個學生音樂作品展示推廣專欄。教師完成一個單元的教學任務后，會圍繞這個單元教學主題，在釘釘群內設計一個打卡任務，要求學生把學唱的歌曲錄制成小樣，進行打卡。班級學生、家長和其他教師均可聆聽學生的小樣并對其進行評價，通過生生、師生、家長的點評，鼓勵學生深入創作。在此基礎上，教師遴選一些質量較高的小樣，進一步打造學生作品，錄制精品視頻，依托微信公眾號進行全校推廣，實現學生素養發展的可視化。

在“互聯網+”教育的引領下，信息技術與音樂教學的深度融合給小學音樂課堂教學的優化帶來了革命性的變革。這使得復雜、抽象的音樂教學變得更直觀、生動，增強了學習的趣味性、互動性與生長性。與此同時，在多元數據的加持下，教師可以更準確地了解學生的音樂學習狀況，高效運用合適的信息技術，最終實現學生音樂認知、思維與能力等音樂素養的全面發展。

參考文獻

[1]張新香.踐行“雙減”，與時俱進：探討小學音樂信息化教學的實施[J].新教師，2023（12）：49-50.

[2]王文文.希沃軟件在小學音樂課堂中的“游戲化”節奏應用[J].當代家庭教育，2023（21）：216-218.

[3]許婷蘭.淺談現代信息技術和小學音樂教學的融合[J].新教師，2023（5）：57-58.

（作者系浙江省海鹽縣向陽小學教育集團海沙校區教師）

責任編輯：孫建輝