宋代文化中的牡丹與梅

牡丹與梅是兩種廣受歡迎的花，也是兩種曾被選為國花的花，更是古代文人墨客在詩歌和文章中經常提及和描寫的花。牡丹的富麗堂皇與宋代社會經濟繁榮相呼應，而梅的高潔獨立則反映了文人雅士對理想人格的追求。牡丹與梅在文學作品中的描繪和運用，表達了不同的象征意義和審美趨向。

一、牡丹與梅的象征意義

在宋代文學中，牡丹與梅不僅僅是自然界中的花卉，還承載了各自不同的豐富象征意義。

（一）牡丹的象征意義

牡丹在中國傳統文化中具有豐富的情感寓意。不管是陳與義年老時在小溪邊欣賞牡丹時寫下的“青墩溪畔龍鐘客，獨立東風看牡丹”（《詠牡丹》），還是蘇軾賞牡丹醉歸時寫下的“醉歸扶路人應笑，十里珠簾半上鉤”（《吉祥寺賞牡丹》），都表達了他們對牡丹有獨特的喜愛。

古代文人喜歡牡丹不僅是因為牡丹色澤之美，花朵之大，形態之壯觀，更因為它在文化中的重要地位及各種美好的象征。它象征著至高無上的尊貴地位，反映人們對權力和社會地位的追求。在宋代，牡丹常被用來象征國家的繁榮和百姓的幸福生活，它在宮廷文化中的地位尤為突出，不僅是皇室喜愛的花卉，也常作為官員服飾的裝飾，代表權力和官威。

牡丹被譽為“百花之王”，有圓滿、濃情、富貴、雍容華貴之意，是中國傳統文化中備受推崇的花卉，也是人們喜愛的吉祥物。它的盛開被視為春天的標志，體現了人們對美好事物的向往。古代文人追求美好生活、繁榮和富貴，與牡丹的特點形成了共鳴。

（二）梅的象征意義

梅是中國十大名花之首，與蘭、竹、菊一起被列為“花中四君子”，與松、竹并稱“歲寒三友”，它雪中獨開，清冷淡雅，凌寒留香。千百年來，無數文人墨客都在歌頌贊美它，歌詠最多的自然也是它堅韌不拔的傲骨，如“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏”（林逋《山園小梅二首》其一）便是對梅高潔品質的經典描繪，“玉臺掛秋月，鉛素淺、梅花傅香雪。冰姿潔，金蓮襯、小小凌波羅襪”（田為《江神子慢》）把梅比作薄施粉黛的美人，展現了一種高貴素雅的美。

梅盛放于寒冬，天氣越冷，花開越艷，體現出自強不息的精神品質。梅的清雅和幽香被視為超脫世俗的象征，反映了文人追求心靈自由和精神獨立的情懷，這與宋代士大夫階層堅守的信仰與信念相呼應。同時，梅的獨立也象征著士人追求道義的堅定與堅持。

梅還是友誼的象征，古時友人送別時會折梅相送。梅在嚴寒中不敗而開，代表即使分離但友誼依舊長存，寄托著友人之間的深厚情誼和思念，因此，古代的很多文人也會詠梅思友。

在宋代文人墨客的筆下，梅的美好品質得以展現，如陸游《卜算子·詠梅》中的“零落成泥碾作塵，只有香如故”，盧梅坡《雪梅二首》其一中的“梅須遜雪三分白，雪卻輸梅一段香”，王安石《梅花》中的“遙知不是雪，為有暗香來”，都贊美了梅的遺世獨立，令人難忘。在宋代文學中，梅不僅是自然之美的象征，更是文人的精神追求。

二、從《洛陽牡丹記》分析宋人對牡丹的熱愛和賞花風俗

宋代是中國歷史上一個經濟文化相當繁榮的時期，有發達的經濟和興盛的商業文化活動，是一個充滿活力、追求創新、重視文化和審美的朝代，這些特點在宋代文學和藝術作品中得到了充分的體現。在宋代，人們對自然美的追求和欣賞也達到了前所未有的高度。這種審美趣味不僅體現在詩歌、繪畫等藝術作品中，也滲透到了日常生活的方方面面。宋代人們對自然美的追求和欣賞是全方位多層次的，無論是在藝術創作上，還是在生活方式上，抑或在哲學思考中，自然都是一個重要的主題。這種對自然的深刻理解和熱愛，豐富了宋代的文化生活，也對后世產生了深遠的影響。

（一）《洛陽牡丹記》中對宋代洛陽賞花風俗的描述

賞花是宋代人們生活中的一項重要活動。洛陽作為牡丹之城，每年春季都會吸引眾多百姓前來賞花，上到達官貴人、文人雅士，下到販夫走卒、市井小民。歐陽修在《洛陽牡丹記》中為我們描繪了一幅宋代洛陽春日賞花的生動畫卷，記錄了當時人們對賞花的癡迷與熱愛。

洛陽人對花有著獨特情感，“洛陽之俗，大抵好花”，當時娛樂方式較少，賞花成了老少皆宜的娛樂活動，無論是達官顯貴還是平民百姓，都對賞花情有獨鐘。“春時城中無貴賤皆插花，雖負擔者亦然”，不管是身份高貴的士人還是辛勤勞作的普通百姓，都會在春天時采摘鮮花，插在頭上或家中，以此來表達對春天的喜愛和對美好生活的追求。

“花開時，士庶競為遨游。”當牡丹等名花盛開時，整個洛陽城都沉浸在賞花的熱潮中。士人和普通百姓紛紛走出家門，競相前往各個賞花勝地游玩。古寺廢宅中那些有池臺的地方，更是成了臨時的花市。人們在這里聚集，交流賞花的心得。

“往往于古寺廢宅有池臺處，為市井張幄帟，笙歌之聲相聞……”為了營造更加濃厚的賞花氛圍，人們還在賞花地點搭起了帳子，掛起了彩燈。同時，伴隨著賞花活動的進行，笙歌之聲此起彼伏，回蕩在夜空中。這種歡樂而熱烈的氛圍，讓人仿佛置身于一個花的海洋、歌的世界。

“至花落乃罷。”當花朵逐漸凋零時，人們才依依不舍地結束了這場盛大的賞花盛宴。然而，即使花已落盡，但那份對花的熱愛和對美好生活的追求卻永遠留在了人們的心中。

通過歐陽修的描繪，我們仿佛能夠穿越時空回到宋代洛陽的春天，親身感受那份濃郁的賞花氛圍和人們對美好生活的向往。這也正是《洛陽牡丹記》的魅力所在—它不僅是一部記錄花卉的著作，更是一部展現宋代社會生活風貌和人們精神追求的歷史畫卷。

《洛陽牡丹記》中不僅描繪了牡丹的美麗，還寄托了歐陽修的情感和理想，通過對牡丹的贊美，反映了宋人對自然美的追求和欣賞。牡丹不僅是自然界的一種美麗花卉，更是宋代人們審美情趣和文化追求的體現。

（二）人們對牡丹的熱愛和賞花風俗

隨著宋朝經濟的繁榮和人們生活水平的提高，人們有足夠的閑暇時間和經濟基礎去追求精神上的享受和文化娛樂。牡丹花開時，從宮廷到民間，都會舉辦各種賞花宴會和活動。

在宋代，賞花已成為一種習俗，是人際交往和社交禮儀的一部分。人們不僅可以欣賞美麗的花卉，還可以借賞花之機聚會交流并增進感情。有才學的文人通過詩詞歌賦表達自己對美的理解和感悟，普通人則寄托自己的美好愿望，希望生活能夠如牡丹般富貴吉祥。

牡丹不僅吸引了普通百姓和詩人才子的目光，甚至還吸引了宋徽宗。宋徽宗十分喜愛牡丹，專門寫了一首名叫《牡丹》的詩：“異品殊葩共翠柯，嫩紅拂拂醉金荷。春羅幾疊浮丹陛，云縷重縈浴絳河。玉鑒和鳴鸞對舞，寶枝連理錦成窠。東君造化勝前歲，吟繞清香故琢磨。”宋徽宗對牡丹的喜愛和推崇不僅體現了個人的審美趣味，也反映了當時社會對美的共同追求和價值觀。

三、梅在宋代文學中的意義和象征

（一）林逋、張耒等文人對梅的贊美和描繪

林逋和張耒都是北宋著名的詩人，他們對梅的贊美和描繪，體現了宋代文人對梅精神象征的深刻理解和情感寄托。

林逋是隱逸詩人，他的作品風格澄澈淡遠，反映隱逸生活和閑適情趣。他以梅為友，所作的詠梅詩中，數《山園小梅》其一最為著名，詩中的“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏”不僅描繪了梅的姿態，還賦予了梅一種清高且堅韌的形象，成為后世詠梅詩歌的典范。

而張耒的詩風平易舒坦，不尚雕琢。他所作的詩中，與梅有關的詩很多，如“月落嚴霜自理妝，北風工為發清香。曉英數點辭人去，幽獨無人為斷腸”（《梅花十首》其一），“北風萬木正蒼蒼，獨占新春第一芳。調鼎自期終有實，論花天下更無香”（《梅花》），“天質自清非為瘦，仙姿正白不施紅。未開如怨開如笑，枉乞幽香與北風”（《梅花二首》其一）。張耒對梅的贊美同樣強調了其不畏嚴寒、獨立自強的特性。在宋代文人眼中，梅不僅美麗清香，是自然之美的象征，更是人格品質的化身。

林逋和張耒等文人對梅的描繪，展現了宋代文人對梅精神品質的高度贊賞，他們的作品不僅強調了梅清雅脫俗的形象，更深化了它在文化中的象征意義，使得梅成為中國文化中不可或缺的一部分。

（二）賞梅風俗在宋代社會中的盛行

賞梅也是宋代社會的潮流。梅原產于中國南方，隨著南宋時期經濟重心南移，逐漸進入人們視野，栽培技術的提高則為全國賞梅風尚的形成提供了條件。從五代到北宋時期，因為戰亂不斷，人們渴望和平，文人的風格又發生了重大變化，詠梅風格也隨之轉變。人們不再追求鮮艷的氣息，而是追求清淡與幽雅的格調，這種轉變使得賞梅活動更加受到重視。

賞梅風俗的盛行不僅是宋人對自然之美的追求，更是對高潔品質和文化理想的崇尚。宋代的文人墨客推崇梅，贊美梅的高潔和清雅，還將梅作為理想人格的象征。賞梅活動不光局限于文人圈內，也滲透到了社會各個階層。陸游的《梅花絕句》、朱熹的《墨梅》等作品都體現了梅在宋代文化中的重要地位。

四、宋人的審美趨向與精神追求

（一）宋人對牡丹與梅的不同審美趨向

在宋代文化中，牡丹與梅都占據著重要的地位，蘊含的文化意義和審美理念完全不同。牡丹外向張揚、豪放熱烈。周敦頤在《愛蓮說》中提到“自李唐來，世人甚愛牡丹”，可見人們對牡丹廣泛的接受度。人們對牡丹的喜愛體現了一種外向、濃烈的審美趨向，這與當時社會經濟發展和文化繁榮有關。宋人簪戴牡丹的行為，呼應了傳統儒學觀念中對美好生活的追求，同時也反映了文化世俗化的傾向。

而梅內斂清雅，以其品格被尊崇，它代表著君子的理想人格，具有內在、精神的美，滿足了人們對于精神層面美的需求。宋人對梅的喜愛幾乎到了崇拜的地步，他們種梅、賞梅、畫梅，甚至以梅作為自己的字號，如梅亭、梅津等。宋人還強調梅“比德”，即通過梅花來比喻和贊美君子的高尚品質，這種內向審美趨向體現了人們對梅花高潔品質的尊崇，也與當時佛道與理學思想的興起有關，反映了人們對精神世界和內心生活的關注。

牡丹與梅在宋代社會風貌中構成了互補的雙面，它們的不同審美趨向也體現了唐宋文化的轉變。唐代尚牡丹，宋代崇梅，這種從牡丹到梅的轉變，不僅代表了精神氣質的轉換，也折射出潛在的文化裂變與重新整合的過程。而宋代文人對牡丹與梅的不同審美趨向，不僅是對美的兩種不同理解和追求，也是當時社會文化多元化和深層次時代內涵的體現。

（二）宋人對繁華與清雅的追求

宋人的審美心態和觀念是多面的，既有對繁華的追求，也有對清雅的向往。這種多元化的審美趣味深刻地體現了宋代社會和文化的特點。

1.對繁華的追求

宋代經濟繁榮、都市文化發達，這種時代背景促使人們對美好生活有著強烈的追求。在文學創作中，不乏描述城市繁華與市井生活的作品，如辛棄疾《青玉案·元夕》中的“寶馬雕車香滿路”等句，反映了當時文人對都市繁華生活的體驗和欣賞。

2.對清雅的向往

宋代文人亦追求一種超脫世俗、清新淡泊的生活態度。他們在詩詞中表達了對自然之美的感悟和贊美，如林逋對梅的描述，以及蘇軾等人的作品中所體現的高潔、堅韌的理想人格。這種追求清雅的心態也體現在當時其他的審美藝術中，如影青瓷色澤清新淡雅，體現了大道至簡的美學思想。

宋代文化生活中，理想現實并重，雅俗兼備。文人們在政治和思想上追求理想，而在文學藝術上則適應現實的需要，既有詞的典雅和文人畫的意境，也有通俗曲藝和小說的發達。這種審美觀念的多元化，反映了宋代社會文化的復雜性和豐富性。

從時間上來看，從唐到宋，中國封建社會經歷了關鍵的轉變，特別是在精神文化和文學藝術領域，主要是從華麗轉向含蓄、從豪放轉向內斂的過程。宋代文人的審美心態也在這個變化的時代中不斷游離和發展，他們不僅關注外在的世界，更注重內心的體驗和個體生命的意義。這兩種花卉在文學作品中的描繪和運用，不僅是對自然美的贊頌，更是時代潮流和社會文化觀念的體現。