《彈彈我的小手指》鋼琴啟蒙教程概述

近日，由國家一級出版社、全國百佳圖書出版單位——西南大學出版的《彈彈我的小手指》（共三冊）（書號：ISBN 978-7-5697-1964-2）已面向全國公開發行。作為本書作者，受《樂器》雜志邀請對本書進行介紹，以饗讀者。

一、出版意義

雨果說：“開啟人的智慧掌握著三把鑰匙，一把開啟數字，一把開啟字母，一把開啟音符。知識、思想、幻想就在其中。”這三者分別代表了不同的知識領域和能力，所謂“音符”則代表情感表達和藝術修養。學習音樂，很多家長都會選擇鋼琴作為孩子進入音樂世界的第一步，這是因為鋼琴（鍵盤）的音域最寬，且不用考慮音準這一重要因素，讓幼兒可以全身心地將注意力放在對樂音的感知上。幼兒階段已經能對色彩、線條、音樂、節奏、律動產生很濃厚的興趣，能用動作表達其感受，伴有情感性、愉悅性的體驗，這個階段是幼兒對音樂感受力和聽覺能力發展的關鍵期。他們已經具有藝術表現的愿望，喜歡唱歌、做律動、對聲音好奇、喜歡敲打物品，發出聲音，具有一定的節奏感，能表演歌曲，敲打、擺弄樂器。喜歡鮮艷的色彩，逐漸從涂鴉期進入象征期。

二、教材特色

（一）把握兒童心理 趣味啟蒙為主

《彈彈我的小手指》這套教材通過對鋼琴教學中聯覺現象的滲透，能使教師有意識地把生活中的體驗有效地應用在音樂教學中，從而提高兒童的學習興趣和審美情趣。作者極為關注學齡前兒童的身心發展，希望給予幼兒們從聲音、身體、形象、樂器等多維空間中感知、感受音樂。

在與音樂相關的幾種心理機能特征中，“聯覺”這一神經現象被納入音樂心理學范疇，并屢屢運用于音樂教育、教學中。常見的聯覺是聽到聲音便會產生色彩或形狀這類視覺意象。[1]但根據調查只有12%左右的人具有這種色聽聯覺能力，而以兒童的這種聯覺現象最為生動，可遺憾的是這種與生俱來的能力將隨著年齡的增長逐漸消退。音樂美學的原理告訴我們：音樂審美的“表現特征”——以聯覺為中間環節，聯覺是音樂與其表現對象之間的中間環節。周海宏教授的理論給予了作者很大的啟發，明白了音樂也不是很難懂，鋼琴也沒有很難學，小朋友的啟蒙也沒有很難教！更激發了作者編寫這部幼兒啟蒙教材的動力。

（二）突出畫風生動 "看圖學樂理

這套幼兒鋼琴啟蒙教材充滿了趣味元素。邀請專業美術設計（插畫師）將色彩斑斕、生動可愛的小動物IP形象，與課程內容與樂理知識緊密關聯。比如教材上冊中需要讓幼兒大致了解鍵盤的高、低音音區的概念，通過鍵盤圖在教材中的分色分區，會結合所對應的圖片（胖胖熊、媽媽講故事、小鳥歌唱）用三種不同音區和音樂色彩編寫的鋼琴小曲，結合聯覺中的聲音、色彩、情境來區別及建立幼兒腦中對鍵盤高、中、低音區的劃分，即便幼兒面對鍵盤左與右還分不大清楚時，就會正確指出并記憶鍵盤音區了。讓幼兒很自然且容易地將卡通人物形象的視覺與音樂形象建立起了有效連接，大大降低了繁雜的音樂理論知識給幼兒所帶來的學習枯燥感。

（三）情景記憶法 "從模仿到習慣

這套教材通過含義、諧音、重復字等方法，編入一個個簡單的繞口令，不僅增強了課上的趣味性、課下與家長的互動性，更有效地提高了幼兒對于知識點的把握和記憶。例如上冊中將高音譜號比作“燈籠，燈籠高高掛！”——突出了高音譜號在繞口令里“高”的提示。在課堂中較小年齡（3歲半）的實驗者也能將這一符號明確地掌握，并有著清晰、扎實的記憶（如圖1）。

又如下冊中第2課學習低音譜表的“la”，為方便幼兒們的記憶，不僅在插畫設計理念中將小猴子拉手坐著的位置放置在最高的一條藤蔓上，來直觀表現在五線譜中同一位置就是“la”，并用同音字“拉”表現“la”：“低音譜表最高線，坐著兩只小猴子，它們牽手lalala”。再如小節線、音符、終止線的插圖，生動貼切的比喻，將小節線比作“隔開屋子中的墻”，而房間中用音符化作各種形態不一的“小人兒”；跑道終點即音樂（樂曲）的終止線等等。

三、延伸教學

眾所周知，良好的習慣養成要從幼年時期開始。這一理念的背后有多個科學及心理學原理支撐。正如一句古話說道：“少成如天性，習慣如自然”。音樂教育亦是如此，幼兒鋼琴啟蒙階段是音樂教育中非常重要且特殊的部分，而此時也是培養良好演奏意識及視譜習慣的階段。

（一）注重想象力的培養

視覺到聯想的手段，不僅能吸引幼兒的注意力，且能大大引導、激發幼兒們的想象力。幼兒時期想象力的培養對其認知、情感及未來社會性發展有著不可估量的作用。

隨著學習內容的深入，如記憶音符、節奏都將伴隨趣味插畫和繞口令來幫助幼兒輕松掌握及記憶，如圖2學習“mi”這個音符，便采用了形象記憶，用貓咪中“咪”的諧音來幫助幼兒記憶，而插圖中晾衣繩最下面一條線掛起的小貓咪，更是直接表現了同一位置所需記憶的高音譜表一線“mi”。

這些滲透在日常鋼琴學習中的插畫對于幼兒來說，能夠很好地利用幼兒天生的聯覺能力，再加以引導，無疑是培養幼兒想象力的一個非常重要的方式。

（二）注重視奏能力的培養

視奏能力一直是大多數琴童的短板，很多琴童考級級別看似處于較高水平，但其實視譜能力卻相差甚遠。想要從啟蒙階段就培養視奏能力，就需要將其貫徹在日常讀譜當中，在培養幼兒們獨立思考和記憶能力的同時，也有些方法、技巧可以降低死記硬背帶來的難度。

例如下冊第1課中關于休止符的學習，摒棄了傳統模式中對符號的記憶，不做枯燥灌輸，而利用小猴子休息的狀態擬人表現三種休止時長。上課時教師幽默的話術結合生動的插畫，讓學習內容變得有趣活潑，在輕松愉快的學習氛圍中，加深樂理知識的記憶。

再如視奏雙音（或和弦）時，一些老師習慣于用筆尖指引五線譜中疊置的每個音符的具體所在位置（間或線），其實這已經是引導幼兒日后也沿用這種方式視譜了，這種方式的弊端在于，不僅耗時而且麻煩，如果第一個音識別錯位，便會將其余音統統認錯。而正確便捷的理念是通過對柱式音程、和弦以整理結構的外顯的形象判定幾個音符的音型，從而達到正確、快捷的反應音組（如圖3）。

（三）注重音樂審美力的培養

兒童音樂審美的培養對于其全面發展至關重要，不僅能夠提升幼兒們的藝術修養，還有助于情感表達、智力開發及社交能力的提升，諸多益處，無需一一贅述。

1．原創鋼琴曲——多樣化的音樂接觸

本套教材共收錄27首鋼琴小曲，除兩首改編曲《小紅帽》和《瑤族舞曲》外，其余25首皆是由作者傾力為小朋友打造的原創鋼琴曲。這些古典的、現代的、印象派的、經典再現等不同音樂風格的曲目，讓兒童從小就能接觸到廣泛的音樂風格，從而培養他們對各類音樂文化的興趣和審美能力。

2.注重音樂氛圍的營造

教材中每課都設置有互動環節，鋼琴課上由教師演奏音樂片段，將音樂欣賞納入課程環節中，大大降低了“你說我聽”的傳統授課模式帶來的困擾，激發幼兒主動學習。課下可由家長播放每首樂曲附帶的音頻二維碼，幫助幼兒在課后及時聽到正確的示范，保證練琴的質量。

3.編曲與課程內容緊密結合

將當課所學習的新樂理知識與實際的鍵盤練習相結合，讓幼兒們將音域、節奏、旋律、音色的學習與枯燥的樂理知識相融合。如上冊第1課認識鍵盤音區劃分時，作者設置了三首不同音、不同的音樂形象，并且很直觀地表現三個音區（圖4）。

又如第6課中需要讓幼兒準確、快速地找到鍵盤中所有的“C”音，作者編寫了《小螞蟻跳格子》再現了童年時的經典游戲場景，潛移默化地將“八度”音程的概念教給學生；再如中冊第4課課程內容是強拍弱拍時，作者用《虎哥哥出場了》表現2/4拍進行曲威風凜凜的節奏特點，運用小老虎的形象表現了進行曲強有力的節奏感，如此種種細節，讓幼兒在音樂欣賞時與課程內容緊密結合，不僅加深了樂理知識的學習記憶，也有效培養、提高了音樂鑒賞能力。

四、編寫教材遵循的思路

本套教材參照幼兒一般身心發展規律，特別適合音樂啟蒙期（3歲～6歲）的幼兒鋼琴教學使用。霍德華·加德納（美國著名發展心理學家和教育心理學家）早在20世紀70年代初的研究中，就把兒童的藝術感知分為以下三個階段：

第一階段（0～1歲）前符號階段。

第二階段（2～7歲）：符號運用階段，這一階段的兒童漸漸形成了符號系統，在音樂學習中具體表現為：學習非句法的音樂樣式，學習與經驗情境相聯系的音調，學習基本的節奏技能；對符號的探索與擴大，在音樂學習中的表現為，靈活地歌唱，進行演奏的實驗，能掌握音樂主題，更重要的是審美形式感也是在這一重要階段形成。

第三階段（8歲后）：繼續進步與可能的退步階段。

本教材抓住了第二階段內這一黃金培養時期，從最基礎的認識鋼琴、熟悉鍵盤分布開始，到可以單手或雙手演奏小曲到可以和老師或音頻合作四手聯彈，并學習五線譜基礎符號及音樂知識。適用于低齡幼兒一對一鋼琴啟蒙課程或幼兒園鋼琴集體課程進度。讓幼兒在輕松、快樂的學習中感受音樂的魅力。聽—識—彈—記，貫穿教材之中，使幼兒們在掌握一門樂器的同時，能夠認識音樂，熱愛音樂！

參考文獻：

[1]俞人豪 著《音樂學概論》人民音樂出版社，2003年，第189頁。

[2]【美】H.加德納著，蘭金仁譯，藝術與人的發展，北京：光明日報出版社，1988. 305。