魅力四射的“京韻大鼓”

中華大地幅員遼闊，民族眾多，五千年燦爛文化孕育出了一大批有著中國特色的非物質文化遺產項目，它們光芒四射，魅力無限，如京劇、剪紙、珠算、針灸、相聲、評書、二人轉、快板、蘇州評彈、大鼓等等。這些非遺作為富有民族特色的活態(tài)文化，凝聚著中華民族的獨特智慧和文化精髓，是中華民族歷史長河中沉淀下來的無價歷史瑰寶，令人無限敬仰。而在這些眾多的中華非遺項目中我獨愛眾多大鼓中的“京韻大鼓”，這還緣于40年前的一部電視劇……

“千里刀光影，仇恨燃九城。月圓之夜人不歸，花香之地無和平。一腔無聲血，萬縷慈母情。為雪國恥身先去，重整河山待后生！”這首駱玉笙先生演唱的京韻大鼓《重整河山待后生》，是1985年版電視劇《四世同堂》的主題曲，如今50歲以上的人應該還清楚地記得這段熟悉的唱腔。當年，剛二十出頭的我在京城求學。那時候，有電視機的家庭不多，我有幸在學校觀看了這部電視劇。而隨著電視劇《四世同堂》的熱播，這首“京韻大鼓”版的主題曲也紅遍大江南北。很多人先是被駱玉笙先生鏗鏘有力、凄涼悲壯的聲音所吸引，從而進一步了解到了京韻大鼓的獨特魅力，并喜歡上了它。

京韻大鼓是一種使用北京方言演唱且具有北京韻調的大鼓表演形式，但它和很多大鼓一樣并不是原產于北京原汁原味的曲藝，而是外來的。發(fā)源于清末民初的京韻大鼓至今已有上百年的歷史了，它的前身是流傳于河北滄州河澗一帶的木板大鼓，后形成于京津地區(qū)。木板大鼓原是流行于河北農村農閑時的一種說唱藝術，因以鼓、板為伴奏樂器而得名。河北木板大鼓傳入天津、北京后，創(chuàng)始人之一的劉寶全改以北京的語音聲調來吐字發(fā)音，并吸收石韻書、馬頭調和京劇的一些唱法，創(chuàng)制新腔，專唱短篇曲目。1946年（民國三十五年）北京成立曲藝公會后，遂正式統(tǒng)一名稱為“京韻大鼓”。二十世紀二十年代是京韻大鼓發(fā)展的巔峰時期，這期間形成了以劉寶全、白云鵬、張小軒等為代表的三大流派，后又經過逐漸演變、發(fā)展、形成了五大流派，即劉派（劉寶全）、白派（白云鵬）、張派（張小軒）、少白派（白鳳鳴）、駱派（駱玉笙）。其中現代人比較熟悉的就是駱玉笙先生了。駱玉笙先生，藝名小彩舞，1914年出生，2002年出世。她在70余年的京韻大鼓藝術生涯中，研習繼承前輩的藝術成就，博采眾家之長，以孜孜不倦的探索和努力，創(chuàng)立了以字正腔圓、聲音甜美、委婉抒情、韻味醇厚為特色的“絡派”京韻，開拓了京韻大鼓藝術的新生面，達到了這一藝術形式的新高峰。其代表作有《紅梅閣》《和氏璧》《丑末寅出》《萬里春光》《北京頌》等，1984年，已70歲高齡的她在電影《北京故事》中飾演老藝人，現場演唱了《擊鼓罵曹》，寶刀不老，藝驚四座。1985年為電視劇《四世同堂》配唱了主題曲《重整河山待后生》，名傳四海。

作為一項民間曲藝藝術，京韻大鼓有雅俗共賞的形式，剛柔并濟的風格，說唱結合的方法，一曲多用的唱腔和寫意傳神的表演。尤其是在時代的不斷改進和發(fā)展中，它不斷創(chuàng)新吸取各種戲曲、雜曲的曲調，吸收了京劇的發(fā)音吐字與部分唱腔，借鑒京劇的表演程式，運用眼神、面部表情、抬手舉足的刀槍架式，形成一套屬于自己獨特的表演身段，并采用了大量“子弟書”的曲本。京韻大鼓在群芳競艷、流派紛呈的京韻曲苑中，它是一支獨具風采的曲韻，從創(chuàng)立到形成，京韻大鼓已傳唱百年，在全國的曲藝事業(yè)中占有非常重要的地位，并日漸煥發(fā)出熠熠光彩。2006年，京韻大鼓成為北京市首批非物質文化遺產之一。2008年，京韻大鼓入選第二批國家級非物質文化遺產名錄。

作為一名60后的我，由于40年前在《四世同堂》中傾聽了駱玉笙大師的京韻大鼓《重整河山待后生》，我一下子喜愛上了這項悅詩風吟的曲調，偶爾唱幾句。記得央視前些年黃金時間段有一個我非常喜歡看的節(jié)目《曲苑雜談》，由于節(jié)目也經常播放京韻大鼓，我每期都關注。平時，我還經常查看京津冀等地的電視節(jié)目單，如有京韻大鼓節(jié)目我會靜靜地坐在電視機前。這幾年自媒體發(fā)展迅速，抖音、快手中京韻大鼓的唱段也不少。有時候晚上躺床上打開手機，搜索一曲京韻大鼓，閉目養(yǎng)神地傾聽，真是一種美妙的享受。

京韻大鼓，百年京韻，薪火相傳，情韻流芳……