摘 要:中國畫蘊含著畫家獨特的審美意趣,這些審美意趣是中國畫“美”的內核,是感受中國畫“美”的鑰匙,缺少這把“鑰匙”,觀者就很難體會到中國畫的“美”。虛擬現實技術可以通過三維動態方式展示中國畫,并且運用體感設備刺激觀者的感官系統,使觀者充分感受中國畫的“美”。概述中國畫中的審美意趣以及虛擬現實技術,說明虛擬現實技術對中國畫再創作的必要性和不可替代性,分析優秀案例,總結虛擬現實技術在中國畫再創作中的應用策略。
關鍵詞:中國畫;審美意趣;虛擬現實技術;再創作
一、中國畫的再創作
(一)中國畫中蘊含的審美意趣
謝赫“六法論”包括氣韻生動、骨法用筆、應物象形、隨類賦彩、經營位置、傳移模寫六個法則。這六個法則是中國畫的創作標準,貫穿于中國畫創作之中。這六點不僅是中國畫藝術家的創作準則,還對賞析中國畫至關重要,理解謝赫“六法論”是感受中國畫“美”的鑰匙。謝赫“六法論”要求畫家將現實中的物的特征表達清楚。此外,畫家還要將物和自己對物的獨特理解相結合,這種理解必須包含畫家的精神、情緒、志向等,只有這樣才能創作出優秀的中國畫作品。因此,中國畫的創作需要畫家基于客觀實在,充分發揮主觀能動性。這種物與理解相結合的創作,體現了中國畫審美意趣的本質,即“虛實觀”。客觀存在的物是實,畫家的精神、情緒、志向等是虛,虛實結合是中國畫審美意趣的精髓所在。
(二)傳達中國畫審美意趣的意義
中國畫是中華民族文化的瑰寶,凝聚了千百年來中華民族的智慧和審美追求。它不僅是一種藝術形式,更是中華民族精神和文化內涵的具體體現。通過了解和欣賞中國畫,大眾可以更深入地理解中華民族的歷史淵源和文化底蘊,增強對本民族文化的認同感和自豪感。文化自信是實現中華民族偉大復興的前提和保障,文化自信應該建立在對中國傳統文化深刻理解與認知的基礎上。因此要想增強文化自信,就必須深入理解中國傳統文化,還要在理解的基礎上不斷完善與創新。中國畫蘊含著豐富的中國傳統文化,是中國傳統文化的具象表達。因此,讓大眾感受中國畫的“美”并理解中國畫的審美意趣,是提高文化自信的重要方式。
(三)中國畫再創作的意義
中國畫的審美意趣之所以難以被剛接觸中國畫的觀者感受到,很大一部分原因是觀者無法直觀地“看”到它們。這種感受需要觀者對中國畫的審美意趣有基本了解,并且有中國畫賞析經驗。因此,再創作的作用就是利用虛擬現實技術,將抽象的中國畫審美意趣用生動活潑的形式呈現出來,讓其“活”起來,使那些對中國畫的基本概念沒有了解,也沒有賞析經驗的觀者,可以直觀體會到中國畫的“美”。
二、虛擬現實技術與中國畫的再創作
(一)虛擬現實技術概述
虛擬現實技術(Virtual Reality,簡稱VR)是20世紀興起的一種新型計算機技術。它通過計算機生成的模擬環境,使用戶通過視覺、聽覺、觸覺等多種感官,沉浸在一個由計算機構建的三維虛擬世界中,產生仿佛置身其中的體驗。該技術融合了計算機圖形學、人機交互技術、傳感技術、人工智能等多個領域的最新成果。虛擬現實技術的核心特征包括沉浸性、交互性和想象性。對于歷史悠久、底蘊深厚的中國畫,虛擬現實技術的應用能夠將平面的畫作轉化為三維的虛擬空間,使觀者能夠“行”于畫中,親身感受作品的意境和美學價值。
(二)虛擬場景與中國畫結合的必要性與不可替代性
借助虛擬現實技術,平面的畫作可以被轉化為三維的虛擬空間,觀者可以在其中自由移動,真實感受畫作所描繪的山川河流、亭臺樓閣。這種三維化的呈現方式突破了傳統中國畫的空間限制,使觀者能夠更直觀地體驗作品的立體感和空間層次。并且,通過虛擬場景,畫中的元素如人物、動物、植物等都可以被建模為立體形象,觀者不僅可以看到它們的正面,還可以從不同角度對其進行欣賞,甚至近距離觀察細節,這種立體化的呈現使原本平面的圖案具有“生命力”。此外,虛擬現實技術還可以將靜態畫面轉化為動態場景,賦予作品生命力,例如,畫中的水可以流動,云朵可以飄動,鳥兒可以飛翔,人物可以活動,這種動態化的處理使作品更加生動,使觀者仿佛置身于真實的自然環境中。更重要的是,虛擬現實技術能夠讓觀者直觀感受中國畫的審美意趣,將原本與觀者有距離的客觀作品轉化為可互動的“活”的作品。中國畫講究意境和神韻,傳統的平面作品往往需要觀者具備一定的審美經驗才能深入體會其內涵。而通過虛擬現實技術,觀者可以“進入”畫作的世界,與畫中元素進行互動。例如,漫步于山水之間,觸摸樹木和巖石,感受水流的動態。這種沉浸式的體驗使觀者能夠更直觀地感受中國畫的空間布局、筆墨韻味和意境表達,加深對作品的理解和欣賞。同時,虛擬現實技術將畫作拓展為多感官體驗的作品,豐富了感知層次,使觀者更深刻地領略中國畫的審美情趣。虛擬現實技術可以模擬聲音、氣味、觸覺等多種感官刺激,如配以琴簫之聲、鳥鳴蟲鳴,營造與畫面相符的音響氛圍;模擬花草的芳香、清風拂面的觸感,增強體驗的真實感。這種多感官的融合,使觀者不僅能在視覺上欣賞作品,更能在聽覺、嗅覺、觸覺上全面感受中國畫所傳達的意境和情感,深入理解其審美意趣。
三、中國畫再創作優秀案例分析
——大英博物館的中國山水畫3D動畫影片
大英博物館利用3D技術呈現了我國明代畫家項圣謨創作的《秋林讀書圖》。在視頻的最初,畫面保持靜止,但僅一秒之后,觀者仿佛被引入了一個三維的畫卷之中。借助3D技術,觀者進入了古老的山水之間,原本平面的山水畫瞬間呈現出深度,使觀者不知不覺置身于畫中的世界。隨后,跟隨飛翔的鳥兒,觀者穿越了樹林和山巒,踏過潺潺的小溪,親身感受畫作中豐富的細節。隨著鏡頭慢慢靠近,一座茅草小屋映入眼簾,一人端坐其中,畫面充滿了故事性。細心觀察,還能發現正在砍柴的樵夫和騎著牛緩緩歸來的老翁。這段兩分多鐘的影片,使觀者領略到了壯麗的景色。三維技術呈現的古典中國山水畫讓人無限神往,即使是不熟悉中國藝術的外國觀眾也為之驚嘆。宋代畫家郭熙在《林泉高致》中提出了山水畫應具備的四種境界:“有可行者,有可望者,有可游者,有可居者。畫凡至此,皆入妙品。”這四種境界概括了觀者在欣賞山水畫時所能產生的不同體驗和情感共鳴。大英博物館推出的這一視頻直觀地展現了宋代畫家郭熙在《林泉高致》中提出的這四種境界。在視頻中,觀者仿佛置身于畫中,沿著山間小路行進,穿越樹林和山巒,親身感受山水的層次與變化。這種動態的行走體驗,完美地詮釋了郭熙所說的“可行”,增強了畫面的空間感和真實感。觀者可以隨意調整視頻進度,或近觀細節,或遠眺群山,實現了“可望”的境界。通過俯瞰連綿的山巒,體會山水的宏偉壯麗;通過近距離觀察茅草屋、人物和植物,感受細節的精致與生動。視頻還通過跟隨飛鳥的視角,引導觀者穿梭于山林之間,涉過溪流,探索畫中的每一個角落。這種引導式的游覽,讓觀者仿佛在進行一場真實的山水旅行,體現了“可游”的境界。鏡頭逐漸靠近茅草屋,觀者仿佛走進屋內,看到正襟危坐的讀書人,以及周圍寧靜的環境,體現了“可居”的境界。觀者不僅能欣賞外部的自然美景,還能感受畫中人物的生活情境,仿佛自己也是畫中人,居于山水之間。大英博物館通過視頻的動態呈現,成功地將郭熙提出的“行、望、游、居”四種境界生動地展現出來。這種多角度、動態化的展示方式,突破了傳統平面畫作的局限,使觀者能夠深入體驗山水畫的意境,增強了藝術作品的表現力和感染力。
四、基于優秀案例談中國畫的再創作
(一)三維動畫的局限性
案例中的三維動畫視頻將項圣謨的《秋林讀書圖》從平面轉化為立體,賦予了畫作空間深度和動態效果,使觀者能夠以全新的視角欣賞傳統中國畫。通過動畫技術,畫中的山水、人物、景物被賦予生命,觀者得以“行”于畫中,親身體驗郭熙所提到的“行”“望”“游”“居”四種境界。這種呈現方式增強了作品的視覺沖擊力和藝術感染力,使人們更直觀地感受到中國畫的意境和美學價值。然而,三維動畫在展示中國畫審美意趣時也存在一定的局限性。首先,動畫的內容和視角是預先設定的,觀者無法自主選擇觀看路徑和關注點,互動性較弱。這限制了觀者與作品之間的深度交流,無法充分滿足個性化的審美需求。相比之下,虛擬現實技術能夠提供更高程度的沉浸式體驗,觀者可以自由探索畫中的空間,與元素進行實時互動,增強了參與感和情感共鳴。其次,三維動畫主要通過視覺和聽覺來傳達作品的意境,感官體驗較為單一。而虛擬現實技術則可以融合觸覺、嗅覺等多種感官刺激,豐富觀者的感知層次,使其在多維度上領略中國畫的審美情趣。這種多感官的體驗方式,有助于人們更深刻地理解作品所傳達的情感和文化內涵。此外,三維動畫的制作需要在藝術表現和技術實現之間取得平衡,有時可能會對原作進行過度演繹或簡化,影響作品的原真性。而虛擬現實技術則可以更加精準地還原畫作的細節和氛圍,提供更為真實的沉浸體驗。三維動畫在展示中國畫審美意趣方面具有直觀、生動的優勢,但其互動性和感官體驗相對有限,難以全面滿足觀者對沉浸式體驗的需求。虛擬現實技術在互動性和多感官體驗方面具有不可替代的優勢,能夠更深入地展示中國畫的審美意趣,增強觀者的文化認同和審美共鳴。因此,雖然三維動畫是傳統藝術再創作的重要手段,但與虛擬現實技術相比,仍存在局限性。
(二)如何運用虛擬現實技術對中國畫進行再創作
運用虛擬現實技術進行中國畫再創作,是傳統藝術與現代科技融合的有益探索。通過虛擬現實技術,可以賦予中國畫新的生命力,拓展其表現形式,豐富觀者的審美體驗。運用虛擬現實技術對中國畫進行再創作需要注意以下方面。首先,需要進行數字化采集和建模。通過高精度掃描等技術,對畫作進行數據采集,借助合理想象以及參考原作藝術風格,建立畫作內各物象的精細三維模型。其次,在虛擬現實平臺上構建虛擬場景,重現畫中的山水、建筑、人物等元素,營造出一個與作者創作理念相符并且準確傳達作品藝術語言的沉浸藝術空間。為了使虛擬場景更具生命力,需要為原作中的各種元素添加動態效果和交互設計。例如,添加流水、云霧、活動的動物等動態元素,使畫面更加生動,增強觀者的沉浸感和真實感。最后,借助體感設備加入聲音、氣味等要素,這些感官刺激能使觀者更全面地感受中國畫的意境,在不了解中國畫的審美意趣的前提下,也能感受到中國畫的“美”。雖然虛擬現實技術對于中國畫的再創作有很多優勢,但也需要注意以下方面。首先,尊重原作精神至關重要。在數字化再創作的過程中,應充分尊重原作的藝術風格和精神內涵,避免過度演繹或商業化傾向,保持作品的原汁原味。其次,保持技術與藝術的平衡也是關鍵。要確保技術手段服務于藝術表達,不喧賓奪主,保持作品的藝術性和觀賞性。此外,虛擬現實技術的開發成本較高,需要尋求降低成本的方法,提高設備的普及率,讓更多人有機會運用這一創新形式。
五、結語
虛擬現實技術使中國畫可以突破傳統平面展示的局限,將靜態的藝術作品轉化為可交互、可體驗的動態空間,極大地增強了藝術作品的感染力和傳播力。通過虛擬現實技術,觀者可以身臨其境般地感受中國畫的意境,感受畫中山水、人物的生動與細膩。此外,體感設備能豐富觀者的感知維度,使他們通過視覺、聽覺等多種感官感受中國畫。這種全方位的感官刺激,不僅降低了欣賞門檻,還擴大了中國畫的受眾范圍,有助于傳統藝術在現代社會的傳承與發展。虛擬現實技術為中國畫的再創作與傳播提供了全新的可能性。通過技術與藝術的融合,觀者不需要具備深厚的藝術背景,也能直觀地感受到中國畫的“美”。這樣的再創作不僅有助于弘揚中華優秀傳統文化,還可以提升人們的文化自信。未來,虛擬現實技術必將在藝術領域發揮更大的作用,使中國畫傳播到世界各地。
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作者單位:
江西師范大學