“鋼琴奶奶”尹松：從古典樂到二次元 跨界走出新路

“今天我們來聽一首小曲，曲名很有意思，叫《屁》，我們先聽音樂再看動畫。”說罷，尹松戴上耳機，隨著音樂時而皺眉時而點頭，說著自己聽到的“弦外之音”。“這是在寺院，有鐘聲、鼓聲，你聽，這里聲音不對了，挺壓抑，雖然在誦經，但是里面夾雜著欲望……”這條賞析視頻的播放量近5000萬，讓不少了解《黑神話：悟空》的觀眾直呼欽佩，表示不用再看動畫了，鋼琴奶奶已經把故事講完了。

尹松已經接觸過不少ACG音樂，喜歡和觀眾分享自己第一次聽到作品時的真實感受。因此，她很少做準備工作，大多是即興賞析。有人好奇，這樣時髦的老人家，年輕時是不是游戲和動漫的粉絲？事實上，作為國家一級演奏員、深圳交響樂團首席鋼琴家，她和古典音樂打了一輩子交道。“反差萌”的背后，是一顆不老的心以及對心中所愛的畢生追逐。

“我喜歡教學，互聯網是更大的舞臺”

從7歲學琴，到20世紀70年代走上講臺，一邊教學，一邊演奏，尹松一直在音樂領域耕耘。即便年過七十，早已退休，她也將生活中大部分時間留給了音樂相關的工作，每天雷打不動地練琴。“一開始搞音樂覺得很苦，遇到困難時很多次想放棄，但現在回想起來只覺得幸福，音樂很美好，沉浸其中感受不同情感的表達，很有意思。”尹松如是說。

年紀漸長，她愈發能領悟為何音樂被稱為最高的藝術形式。美術作品有線條、舞臺作品有動作，讓人看得見、摸得著，唯有音樂只能靠個人領會。同一首曲子，不同人聽有不同的感受，無形的藝術給人以想象的空間和再創造的機會，這是音樂的魅力所在。

尹松很喜歡教學，無論是在學校當老師，還是在樂團當演奏員。她喜歡琢磨教材和教法，探索怎樣因材施教。最初接觸互聯網，就是想分享自己的教學體會，幫助更多人彈好曲子，讓更多人喜歡音樂。然而，這條音樂普及之路沒有想象中好走，她發布的鋼琴教學類和演奏現場類視頻點擊量并不理想，只有專業的音樂學子會搜索她的視頻。如何改變曲高和寡的狀況，成為擺在尹松面前的一道難題。2024年，身邊的年輕人向她介紹了游戲音樂，希望她能聽一聽。雖然對二次元一無所知，但尹松并不排斥新鮮事物，抱著試試看的心態聽了幾首。“我一聽大吃一驚，沒想到現在的游戲音樂水平這么高。”她坦言，“古典音樂雖然藝術性高，但畢竟是百年前的東西，普及很困難，二次元音樂是現代的新生事物，是年輕人喜歡的東西。”

當尹松了解到二次元音樂會的規模之大和受歡迎程度，她似乎看到了音樂普及的另一種可能——“入坑”游戲和動漫音樂，和年輕人站在一起。“闖入二次元世界，我好像來到了一片更浩瀚的海洋。”看到當下年輕音樂人在作詞作曲、演奏上拼命創新，尹松打心底里佩服。她想要追隨年輕人的腳步，看看他們會往何處去。

聽歌解意沒有“神功夫”

音樂代溝是存在且無法避免的，尹松覺得不同年齡的人喜好不同，人的審美會隨著文化水平和閱歷的增長而變化。她以讓年輕人給自己推薦二次元音樂的方式架起和年輕觀眾溝通的橋梁。在千千萬萬個推薦中選擇賞析的曲目，尹松有自己的標準：藝術性高、制作精良。

沒玩過游戲，沒看過動畫，光靠聽音樂就能將故事情節、角色經歷、作品傳遞的情感講得八九不離十。網友驚訝于尹松的“樂”讀理解能力，好奇這樣的“超能力”是怎樣修煉的。“剖析自己很難。作品的大致劇情或想要表達的情感，不是我聽出來的，是創作者、演奏者把它們表達得很好，我才能領會。粗制濫造的作品，誰聽也切不了題。”尹松不吝表達對現在年輕音樂人的贊賞。在肯定了當下二次元音樂制作的高水準后，她才簡單地進行了自我分析。兒時起，她便接觸了各種藝術形式，無論戲曲、舞蹈、歌劇、話劇，有演出就去看，加上自小就讀音樂院校，學校重視音樂教育，她學習了很多民歌和地方戲曲。見多識廣、學習經歷、文化積淀，使她對二次元作品中應用的很多元素并不陌生。

從事音樂實踐與教學工作多年，作為專業知識扎實的鋼琴演奏員，尹松能聽出二次元作品中使用了哪些樂器不足為奇，她對情感把握的精準更令人稱奇。而這在她看來是自然而然的事。過去，她一直研究古典音樂的情感表達，由于作品年代久遠，且是外國人的作品，研究起來難度很高，要了解曲子的時代背景、作曲家的個人經歷及彼時的重大歷史事件等，這為她理解音樂奠定了基礎。

“我很容易沉浸到音樂中，琢磨其中的情感表達，所以，別人睡前聽音樂，我不行，我會越來越清醒。”每首曲子對尹松來說，都不是無聊時的消遣，而是需要認真對待的作品。在二次元音樂中，她聽出了創新力和想象力，聽出了對人性和世界觀的深刻探討，這也是她喜歡二次元圈子、愿意鑒賞這類音樂的原因，驚喜和挑戰總是并存。

“年輕人可以跑得再快些，我跟得上”

尹松不贊同動不動就感慨“一代不如一代”，也不覺得自己比年輕人強，只勝在經驗豐富。“作為教師和演奏員，過去我帶著年輕人跑，但在二次元領域，我在向年輕人學習，是他們帶著我跑。”她看得清年輕人身上的創造力和閃光點，愿意理解他們的思想和喜好，認為二次元之所以能獲得青睞，正是因為它表達的是年輕人的喜怒哀樂，其中有他們的苦惱、愿望和追求。在屬于年輕人的時代，老一輩人要不斷學習進步，不能故步自封。

但凡有機會，尹松會采訪一些有成就的年輕音樂人，比如者來女、阿鯤等，聽他們講音樂創作的經歷，一起探討“AI來了，音樂人該怎么辦？會不會被替代？”年輕人的思想深度、專業程度、對音樂的鉆研精神，觸動了她，也讓她找到了二次元作品深刻并能引發共鳴的原因。

一條條鑒賞視頻的爆火，讓尹松收到了成千上萬的留言，其中不乏“您的賞析讓我重新認識了音樂作品”的高度評價，有些年輕歌唱家也表示從她的賞析中獲得了啟發。每當看到這些，興奮和欣慰之余，尹松的干勁兒也更足，更有意識地接觸各種門類的藝術，參觀畫展、看演出，以此豐富想象力、拓展眼界，希望給年輕人帶來更精彩的賞析。

“世界那么豐富和美好，要對新鮮事物保持好奇心，越是沒見過的東西，越需要去見識。”尹松希望年輕人和她一樣，破除偏見，不給自己設限，用學習的心態在漫長人生中探索自己內心的熱愛。她自信70歲仍是“搞事業”的好年紀，如她在拿下音樂評論新人UP主時所言：“年輕人，你們跑得再快些吧，我跟得上！”