摘要:2022年3月,山東省啟動實施“山東手造”推進工程,在新的經濟發展形態、生活文化、信息技術語境中,發揮手造特色文化產業的引擎與賦能作用。短短幾年間,在政府倡導、學界關注、行業推動下,手造正在成為文化創意產業的活力領域、文化和旅游融合的創新載體。
手造是當代新地方主義設計潮流下面向文化多樣性生產的創新載體。手造產業應重新發現和激活地方價值,因為民族的才是世界的,地方的才是全球的。在這一產業創新中,厘清新與舊、時與地、物與文等關系,進而探索文化介入手造產業的活態傳承創新路徑,是亟待解決的課題。
舊與新的辯證——手造概念辨析
手造雖成為產業熱點,但目前關于手造的文章多為媒體報道,停留在現象描述和采訪層面,缺乏深層次的學理探討。因此有必要厘清這一概念的內涵。手造是“手工制造產業”,這一概念定義既指出了手造與傳統手工造物的歷史淵源,又明確了手造的現代化產業屬性。從這一概念出發,深入認識手造兼涵“舊”與“新”的辯證關系是發展手造產業的前提。
手造之“舊”,體現在其與傳統造物的聯系
“手造”雖是新詞,手工造物卻由來已久。手造的手工概念,表明它區別于工業制造、智能制造,是出自人工的制造,這一點使其接續源遠流長的手工造物傳統。和現代工業的規模、效率、整齊劃一不同,手工造物介于純藝術和生活日用品之間,是中華農耕文明生活方式的物質體現,其特征為簡樸、匠心、精致與慢活,不僅留下了大量精美的實用性器物,還積淀了深厚的日常生活美學。
從這一意義而言,手造雖然不等于傳統手工藝、非遺,但在民生屬性、造物藝術、美學特質上一以貫之。手造產業應在傳統造物基礎上踵事增華,既要在民生層面帶動更多城鄉群眾的就業、創業,又要在造物藝術層面傳承、創新,推動傳統手工藝、非遺的復興,更要在傳承中華美學特質層面創造和引領新的造物時尚與潮流。
手造之“新”,體現在其當代的產業屬性
從文化創意產業范疇探討手造,既要看到手造的產業形態和傳統手工業有相似性,同樣由大量小型手工作坊組成,是小而美的產業形態;又要看到手造不同于傳統手工業所對應的前工業形態,它更多地基于當代后工業社會而呈現文化與科技、旅游和產業融合的時代特征,擁有施展身手的廣闊舞臺。例如,鄉村振興、城市更新、文旅融合等領域,都是手造創新發展的廣闊天地。既然是產業,就需要標準化和規模化,這使手造在發展上更具有創新和創造的活力與張力,成為打造文化“兩創”新標桿的創新載體之一。
綜合來看,手造雖脫胎于傳統手工藝和非遺,卻是一個當代的、全新的文化創意產業概念。因此,發展手造產業就需要從歷時性發展的維度處理好新與舊的辯證關系,既要看到手造產業與手工藝、非遺等傳統造物的歷史文脈關系,又要以當代視野認知其產業屬性,并在城鄉融合、文旅融合、產業融合的環境中考量其價值,實現手工造物“老樹新枝更著花”的創新發展。
時與地的結合——手工造物與地方文脈的互動同構
中國造物經典《考工記》:“天有時,地有氣,材有美,工有巧,合此四者,然后可以為良。”這句話揭示了手工造物是一定時空環境的產物,既符合和彰顯時代的審美風尚,也基于地域的地方文脈和物質條件。
手造之“時”,體現在造物當跟隨時代潮流
明末清初畫家石濤的“筆墨當隨時代,猶詩文風氣所轉”,揭示了文學、藝術與時代風氣的關系。手工造物亦如此,不同時代體現不同的時代特征。例如,漢代是我國傳統造物思想體系化的重要階段,儒家思想獲得主流地位,以兼收并蓄的姿態推動“中庸為德”“中和之美”成為中國人基本的認知圖式和行為規范,并與釋、道文化在多元一體的文化格局中競秀,奠定了漢代造物氣魄宏大的風格基調。
一個時代的精神氣質和審美風尚,會普遍反映在同時代的文學、藝術、造物等方面。從文學、書畫等精英藝術中汲取文化符號、資源和素材,也是手工造物從古至今逐漸形成的創新范式。典型的例子是元代青花瓷的“故事罐”。元代文人地位低落,普遍投身于戲曲文學創作,推動了元曲的繁榮,也為瓷器制作提供了設計元素。元青花善于用歷史文化、戲曲故事、書法繪畫的內容和形象做裝飾,如“蕭何月下追韓信”“三顧茅廬”“鬼谷子下山”“歲寒三友”等都成為常見題材。這種青花故事罐記錄了元代戲劇表演類型,展現了豐富的文學內容且畫面表現生動,因而受到關注,還以“圖必有意”的做法打開了瓷器裝飾紋樣取材的新天地。后來的明清瓷器,無論是五彩、粉彩,還是琺瑯彩,都非常注重吸收名人繪畫等流行文化元素。
造物應當緊隨時代潮流,現代手造產業也要反映時代主題,滿足當代審美,引領日常器物背后所代表的日常生活美學潮流。
手造之“地”,體現在造物當接續地方文脈
一方水土養一方人,人有地方性,農業作物有地域性,手工造物也反映了地方的文化特質。龍山黑陶、淄博陶瓷、博山琉璃、嘉祥石雕、萊蕪錫雕等,都注冊了國家地理標志商標。
手工造物既是有形的物質文化,又蘊含無形的精神文化。這種物質與精神相互關聯的關系,從滕王閣的興廢可見一斑。作為有形建筑的滕王閣,先后被毀28次,經歷了29次的修建。為什么古往今來人們對滕王閣重修和復建如此重視?這是因為王勃的《滕王閣序》使滕王閣成為文化地標。游客從四面八方走進滕王閣,也是仰慕其文名,尋訪其中蘊藏的歷史文化。滕王閣展示了很多古代造物,明清時期造物多以滕王閣為題材,如以滕王閣景為裝飾的青花筆筒、筆洗、印泥盒、湯匙和木雕制品等。由此可見,從古至今人們在造物時都善于從地方文脈中汲取創意思路和素材。
發展現代手造產業,要從地方文脈中汲取源頭活水。這就需要從文化自覺的角度,清晰認知地方文脈。以濟南為例,一方面,濟南是史前文化“龍山文化”的發祥地,有悠久且深厚的手工造物傳統,如黑陶、魯繡、面塑、皮影、錫雕、刻瓷、剪紙、木魚石雕刻等,其傳承歷史長久者歷經數千年歲月,短暫者亦逾百年。另一方面,史前時期濟南地處東方部落與華夏交匯地帶,后地處齊魯晉燕趙等文化交匯地帶,形成了龍山文化、黃河文化、泉水文化、清照文化、儒商文化、紅色文化等深厚積淀,悠久且深厚的地方文脈為手工造物提供了創新的源頭活水。
物與文的融合——地方文化介入手造產業的活態創新路徑
傳統手工造物兼涵物與文兩方面元素,既制造了滿足實際生產生活需要的器物,又創造了與之相伴相生的文化符號,凝練了基于實用性的藝術之美。發展現代手造產業不僅要關注物,制造滿足當下人們衣、食、住、行、用需要的實用性器物;還要關注文,充分汲取本土文化內涵,放大其中蘊含的符號意義、藝術元素和文化價值,為產品賦能。
創意地標產品
手造產業要培育的地標產品不同于自然物產,更注重通過形成文化體驗、凝聚文化認同、提升文化擴散的價值,進而拓展市場,提升產品附加值。山東手造產業發展中不乏成功范例。
煙臺剪紙傳承人梁巧艷以“文化+科技”的創新形式,將煙臺山等游客認知度較高的地方文化景觀和燈飾藝術相結合,創造了兼具實用功能和美觀價值的爆款產品。山東省特級陶瓷藝術大師范玉慶以濟南泉水元素打造“名泉壺”系列產品,并精選歷代文人的題詠在壺上進行書法刻字,富有泉城特色和文人雅趣。
這些成功案例代表的地方性設計具有推廣價值。傳統的手工藝和非遺在器物造型上往往陳陳相因,產品不僅實用性不足,審美性也多不契合主流消費群體尤其是年輕人。對地方文脈的深入挖掘和創意提煉,可以在很大程度上彌補這種不足,開辟新的局面。培育地標產品的核心在于創意,創意是“舊元素的新組合”,首先要充分挖掘地方文化的舊元素,其次要在創意組合上出“新”。
例如,海陽布老虎傳承人李世寧在某次參加全國非遺人研培計劃的課程討論環節時,受到老師和同學啟發,研發出一款“虎頭蛇尾”造型的“棒棒虎”產品,用于頸肩腰腿拍打按摩,形成了爆款效應,不到一年時間就賣出近5000個。
需要指出的是,這種對地方文化的挖掘和創意提取并非局限于眼前的狹義之地,而是要根據產品的目標市場和消費人群因地制宜。
營造體驗空間
首先是文化場所建設。從文化而非單純技藝視角看手造,它不同于傳統師徒之間口耳相傳、秘而不宣的獨門技藝,而是可以讓人參觀、體驗、研習的文化活動。因此,圍繞手造建設文化場所、文化空間,就成為現代手造產業的題中之義。
其次是文化場景建設。物理性文化場所的建設是第一步,進一步進行文化場景的營造更為重要。場景營造的本質是創造文化體驗,具體包括體驗場景、生活場景、故事場景、空間場景等方面。這也是目前山東手造產業亟待加強的部分,很多手造傳承機構、傳承人雖然建造了物理的文化場所,但普遍存在場景創意不夠、文化體驗性不強的問題。
最后是文化場域建設。在互聯網時代,文化空間的營造既包含線下的物理場所,也包括線上的虛擬場域,二者的有機結合追求的是“世界性的本地主義”,可以更好地推動地方文化煥發新生。現代手造產業和傳統手工藝、非遺不同,身處前所未有的互聯網時代,文化場域建設可以借助互聯網手段實現與世界各地的互聯互通,協同推動手造產業發展。
打造產業IP
IP建設是山東手造產業發展的關鍵路徑。當下提及山東手造,人們的認知多停留在形而下的器用層面,往往就產品說產品,存在格局不高、思路不廣的問題。而文化IP的凝練和打造,就可以超越單純的器用層面,在形而上道的層面關注和挖掘手造的文化價值,在創造、創新、創意層面巧做文章,對手造技藝和文化進行系統、全面、可持續的開發利用。
產業IP的開發利用空間同樣極具想象力。圍繞文化IP,可以打造系列化文創產品,可以構建地標性文化景觀、主題公園,可以開展文化IP的授權使用和聯名開發,可以開發集手造文化傳承、展演、參觀于一體的文化旅游,還可以在音像、動漫、游戲等領域進行文化IP的循環衍生……這種全產業鏈的深度開發,將賦予傳統手工造物全新的文化魅力和市場價值。
對山東手造產業而言,無論哪個手造門類,打造文化IP都是系統而長期的工程。IP建設的第一步是講好手造背后的文化故事,這是使地方文化資源、資產“活態化”的關鍵,因為只有講好故事,才能讓外來游客的發現之旅變得“激動人心”。在故事IP的基礎上,要進一步開發形象IP、產品IP、產業IP,并在此基礎上進一步開發“一源多用”的商業模式和全產業鏈業態。
重構產業生態
首先是鄉村振興。手造產業大都是鄉土文明的產物,目前發展也大多離不開鄉土,鄉村振興戰略為其提供了廣闊的發展空間。手造中的地方性設計與鄉土主義高度契合,有助于手造藝人重新發現地方歷史文脈和資源稟賦,并通過創意設計為鄉村振興賦能。以日本為例,其2014年正式推行的“地方創生”政策,使地方設計在理論和實踐層面都受到重視。鈴木輝隆指出,除了地方景觀和產品形態,地方設計還體現在傳統文化手工藝中,以及人們追求美好生活的過程中展現的觀察力、創造力、戰斗力、幽默感和由此衍生的實踐活動,這些共同凝聚并展現了地域文化的獨特性。這充分印證了手工藝等地方文化對鄉村振興的價值。
其次是文旅融合。當前很多手造傳承人雖已涉及開發工藝旅游、研學旅游等領域,但客流量不足仍是主要制約因素。如果能將手造產業嵌入當地文化旅游、全域旅游體系,則有望突破這一瓶頸。正如文化經濟學家戴維·思羅斯比所說,“旅游業并非傳統意義上的文化產業,而是表演藝術、博物館、遺產遺址等文化部門產品的重要消費渠道”。這揭示了旅游作為文化內容流量入口的本質屬性。文化旅游依賴目的地的文化遺產,并將它們轉變成可供旅游者消費的產品,如何通過創意設計讓地方文化可體驗、可消費是關鍵,這為手造產業融入文化旅游、全域旅游提供了契機。
在這方面,源自法國的生態博物館理念、傳承于日本的田園空間博物館制度都值得借鑒。這兩種模式的核心是將文物、技藝進行在地性開發,采取移步換景式布局,藝術性呈現這些具有地方特色的文化展示點。例如,日本山口縣豐田田園空間博物館,讓游客不僅可游覽歷史建筑、傳統民居、古廟古寺、古樹名木、梯田阡陌等文化景觀,而且能了解背后的人文精神。
綜上,手造產業創新對地方文脈的活態傳承需要秉持新地方主義設計理念。一方面,在文化產業化層面,做好手造自身的內涵式發展,在創意地標產品、培育文化IP、營造文化空間上做足文章;另一方面,則在產業文化化層面,將自身發展有機融入地方經濟和社會發展的大局,為農業、旅游業的產業升級提供創新動能。
作為當代文化創意產業概念的手造,在發展中需要秉承新地方主義設計理念,加強對地方歷史文脈的挖掘,不斷汲取創新的源頭活水。這一創新范式既具備深厚的歷史底蘊,又具有顯著的現實價值和廣闊的未來潛力,但其發展仍面臨雙重制約。
一是文化創意的挑戰。除了極少數構建現代企業制度的手造傳承機構,大部分手造傳承機構和傳承人在開展地方性文化創意和設計時,普遍面臨知識儲備不足、創意能力薄弱、人才儲備匱乏等問題。萊蕪錫雕傳承人王千鈞認為制作手藝不是問題,關鍵是創意和設計。二是產業創新的挑戰。相較于文化創意的挑戰,產業模式創新的挑戰更大。要跳出傳統手工作坊式的生產模式,在文化產業化、產業文化化層面系統構建手造產業鏈與產業生態。這需要跨學科知識素養和跨領域整合能力,非一般手造傳承機構和傳承人所能企及。
即使面臨上述挑戰,在新地方主義設計理念指導下發展手造產業,對地方文脈的活態傳承仍具有重要的理論價值和實踐創新意義。這需要政府、產學研機構和手造從業者協同創新,以更好地探索手造產業發展路徑,進而在區域經濟和社會發展中,發揮手造產業對鄉村振興、城市更新、文旅融合等領域的創意賦能作用。
2020年度國家社科基金藝術學重大項目“新時代中國工藝美術發展策略研究”(項目編號:20ZD08);2021年度國家社科基金藝術學重大項目“設計創新與國家文化軟實力建設研究”(項目編號:21ZD25);2023年度濟南市哲學社會科學課題重點項目“濟南手造產業創新與濟南歷史文化活態傳承研究”(項目編號:JNSK23B44)。
(作者單位:山東大學文學院)