
高杰出生于1968年,在那個物資匱乏的年代,泥巴是孩子們為數不多的玩具。與大多數孩童一樣,高杰幼時總是與三兩好友為伴,蹲在院中,捏著泥巴,一玩就是一下午。談到泥塑啟蒙,高杰告訴記者他的啟蒙老師是姥姥,姥姥是村子里的全能人物,剪紙、面塑、刺繡樣樣精通。姥姥常常用面團捏出各種小動物,那些栩栩如生的小玩意兒讓高杰對塑造有了最初的熱愛。每當面團在手中變幻出不同的形狀,高杰都能感受到一種難以言喻的快樂和滿足。那時的他,雖然不懂得什么是藝術,但那份對塑造的癡迷和熱愛卻在其幼小的心靈中悄悄萌芽。正是這段無憂無慮、與泥巴和面團為伴的時光,為高杰日后走上泥塑藝術之路奠定了堅實的基礎。
高杰16歲開始學習繪畫,在那個懵懂與激情并存的年齡,他潛心研究各種繪畫技巧,從靜物到風景,每一幅畫作都傾注了他的心血與熱情。在那個信息相對閉塞的年代,高杰通過翻閱畫冊和書籍以及虛心向人求教,逐漸摸索出了自己的繪畫風格。繪畫不僅拓寬了他的藝術視野,更激發了他對美的追求和對創造的渴望。這段時期的努力與積累,為高杰日后的藝術創作提供了寶貴的經驗和靈感。
高杰把繪畫中的技巧融入泥塑中,創作出了姿態各異的人物形象作品,其中有賣糖葫蘆的商販、唱山歌的老漢、從田地歸來的農民等,這些作品栩栩如生,充滿了生活氣息,不僅展示了高杰精湛的技藝,更體現了他對生活和人物的深刻洞察。
1992年,24歲的高杰把自己的泥塑作品送去參賽,不料獲得了當地民間藝術大賽的金獎,這更加堅定了他選擇泥塑人生的信心。在之后的日子里,高杰多年如一日地創作,不斷精煉技藝,先后獲得第四屆山東省杰出青年陶瓷藝術家、山東省第四屆“十大民間工藝美術大師”、山東省首批“齊魯文化之星”、青島市首批農民藝術家等稱號。
在一次次的參賽過程中,高杰深深體會到文化傳播的重要性。他開始意識到,藝術不僅僅是個人情感的抒發,更是連接人心、傳承文化的橋梁。在創作之余,高杰積極參與各種文化交流活動,希望通過自己的作品,讓更多人了解和喜愛民間藝術。

2000年,高杰成立了自己的泥塑工作室。這里堆滿了各種形態各異的泥塑半成品和工具。每當夜深人靜,他便沉浸在這份靜謐的創作時光中,手中的泥巴仿佛有了生命,隨著他的指尖跳躍、變形。每一次的捏塑,都傾注了他對生活的獨特理解和感悟。他的作品逐漸在藝術圈內嶄露頭角,吸引了越來越多的關注和贊譽。但高杰從未因此而驕傲自滿,他深知藝術的道路永無止境,只有不斷探索和前行,才能創作出更多觸動人心的作品。這份堅持和熱愛,讓他在泥塑藝術的道路上越走越遠,也越走越堅定。
工作室不僅是高杰創作的主要場所,更是一方傳承和發揚泥塑文化的小天地。在這里,高杰創作了大量優秀的泥塑作品,開設了泥塑培訓班,吸引了許多對民間藝術感興趣的人前來學習。他耐心傳授技藝,將自己的心得和經驗毫無保留地分享給學員,希望更多的人能夠了解和愛上這門傳統藝術。
目前,跟隨高杰學習泥塑技藝的有大學生、青年干部、外國人、老年人,他們來自各行各業,卻因對泥塑藝術的熱愛而匯聚一堂。高杰的教學方式靈活多樣,他善于根據學員的不同背景和基礎,制定個性化的教學計劃。在他的指導下,學員們不僅掌握了泥塑的基本技法,更在創作中融入了自己的思考和創意。高杰經常鼓勵學員們大膽嘗試,勇于突破傳統束縛,讓泥塑作品煥發新的生命力。在他的工作室里,常常能看到學員們圍坐在一起,交流心得,分享創作體驗,氛圍溫馨而活躍。
路漫漫其修遠兮,當記者問到未來發展規劃時,高杰的眼里閃爍著堅定的光芒。他說道:“我希望能夠繼續深耕民間藝術,特別是泥塑這一領域。未來,我計劃進一步擴大工作室的規模,邀請更多志同道合的藝術家加入,共同推動泥塑藝術的發展。同時,我會繼續將泥塑藝術帶入校園,讓更多的孩子們從小接觸并喜歡上這門傳統藝術。我相信,只要我們不斷努力,泥塑藝術一定能夠煥發出更加璀璨的光芒。”