
● 本期封面人物是意大利作曲家、小提琴家安東尼奧·盧奇奧·維瓦爾第。為紀念維瓦爾第的協奏曲《四季》出版三百周年,本期特刊文章著重介紹了該作品的歷史背景、現代復興、作品特點等內容。《四季》于1725年首次出版,但隨著巴洛克音樂的復興,直到二十世紀這部作品才逐漸受到人們的關注。1927年,小提琴家貝納迪諾·莫利納里(Bernardino Molinari)編輯了第一個版本,但由于手稿的流轉與爭議,這個版本并不完全可靠。1947年,小提琴家路易斯·考夫曼(Louis Kaufman)在卡內基音樂廳錄制了《四季》,這次錄音標志著其復興的開始。之后,意大利“音樂家”合奏團(I Musici)、紐約愛樂樂團等紛紛錄制了這部作品,1989年,奈吉爾·肯尼迪(Nigel Kennedy)的錄音成為現象級作品,銷量達三百萬張,被認為是史上最暢銷的古典音樂唱片。
維瓦爾第創作的《四季》是標題音樂,每首協奏曲都配有解釋音樂內容的詩歌。作品以明快的節奏、鮮明的主題和對比性結構著稱,用音樂描繪具體場景,如在《春》中用不同樂器表現季節更替、鳥鳴、雷雨等,《夏》描繪了人們在炎熱中的狀態、各種鳥叫聲和風暴,《秋》展現了農民狂歡、醉酒沉睡和打獵的場景,《冬》刻畫了寒冷中的顫抖、暴雨和冬日的歡樂。這種精確描繪在當時獨一無二,為后來標題音樂的發展奠定了基礎?!端募尽凡粌H被用于古典音樂演出,還出現在電影、電視劇、電話等待音樂等多種場景中。此外,一些改編版本進一步擴大了《四季》的影響力,如約翰·威廉姆斯在電影《辛德勒的名單》中使用的變奏旋律、皮亞佐拉的探戈版《布宜諾斯艾利斯的四季》(融入阿根廷民間音樂)、馬克斯·里希特的《四季》重構版(電子與古典混合)等。
適逢《四季》誕生三百周年之際,法國小提琴家泰奧蒂姆·朗格盧瓦·德·斯瓦特(Théotime Langlois de Swarte)與勒康索特古樂團(Orchestre Le Consort)對這部經典作品的演繹成為本月唱片推薦的焦點。斯瓦特不僅擔任獨奏,還擔任了編曲和指揮。樂團的音色透明清晰,宏大的管弦樂演奏與輕快的合奏、沉思的宣敘調風格段落與抒情的器樂詠嘆調、即興的獨奏旋律與有力的全奏之間自由切換,生動展現出音樂的戲劇性。除《四季》外,專輯還收錄了維瓦爾第的其他協奏曲及樂章,構建了“第二個四季”。這些作品依據與《四季》相似的調性順序編排,從E大調的“春天”到F小調的“冬天”,象征著生命的循環,展現了維瓦爾第不同時期的創作風格。
● 本期“構建音樂典藏”系列主要介紹了貝多芬的《第四交響曲》。這部作品充滿幽默元素,并非如他人形容的那般柔弱。開篇柔板陰暗神秘,隨后歡快的快板打破陰霾,展現出陽光的一面。第二樂章被柏遼茲稱贊為形式純凈、旋律動人,雖有風暴元素,但很快消逝。第三樂章是喧鬧的諧謔曲,別出心裁。終曲受海頓影響,是充滿活力的“不太快的快板”。推薦錄音版本包括:奧托·克倫佩勒(Otto Klemperer)與英國愛樂樂團合作的版本,以豐富的細節和幽默感著稱(Warner Classics 2435667955);漢斯·施密特-伊瑟斯特(Hans Schmidt-Isserstedt)與維也納愛樂樂團合作的版本,被認為是最佳版本之一(Decca 484 4014);伊凡·費舍爾(Iván Fischer)2010年的錄音版本,雖然該版本風格類似克倫佩勒,但音效更現代,布達佩斯節日管弦樂團的演奏也更精湛(Channel CCSSA30710)。