非遺榆社霸王鞭與高校美育的創新融合

摘 要：作為一種具有深厚歷史和文化內涵的民間表演藝術形式，榆社霸王鞭不僅具有健身和文化傳承價值，還蘊含著豐富的藝術審美和社會價值。在介紹榆社霸王鞭的基礎上，對其與高校美育創新融合的意義，以及具體的融合策略進行討論分析，旨在為高校美育的創新，以及非遺榆社霸王鞭的傳承與發展提供新的思路和方法。

關鍵詞：非遺；榆社霸王鞭；美育；創新融合

當今時代，高校美育面臨著傳統模式的局限與文化傳承的雙重挑戰。首先，傳統美育難以滿足學生多元化的審美需求，其次，本土優秀傳統文化的傳承亟待探索新途徑。非物質文化遺產榆社霸王鞭，作為山西省榆社縣的民間表演藝術形式，承載著豐富的歷史與文化內涵[1]。其起源與西晉末年石勒將軍的征戰傳說緊密相連，歷經千年傳承，形成了獨特的藝術風格。然而，現代社會的生活方式轉變與文化娛樂多元化，使榆社霸王鞭面臨傳承困境。將榆社霸王鞭引入高校美育，不僅可以豐富教學內容與形式，還可以為非遺文化的傳承開辟新路徑。當然，關于如何實現二者的真正融合，還需要結合現實情況進行探索。

一、榆社霸王鞭簡介

榆社霸王鞭是發源自山西省榆社縣的一種民間表演藝術形式，具有上千年的歷史。關于榆社霸王鞭的起源，有多種說法，其中流傳最廣和大眾接受度最高的是與西晉時期的趙王石勒有關。據《榆社古縣志》記載，西晉末年，榆社人石勒不滿西晉王朝的壓迫，率眾反抗，百姓紛紛響應，石勒的勢力不斷壯大，被譽為“王朝之魁”[2]。石勒立志稱霸中原，每次戰斗勝利后，兵將們情不自禁地持槍械手舞足蹈，這種藝術形式流傳到民間，逐步發展成為彩鞭形式，以表達趙王稱霸中原之意，后來人們將其稱為“霸王鞭”。最初的榆社霸王鞭主要以鞭端磕打四肢為基本動作，動作簡單但富有節奏感。這種形式從軍營逐漸傳播到民間，成為當地百姓慶豐年、賀喜事的民間表演藝術。

到了明清時期，榆社霸王鞭的形式逐漸豐富，動作從簡單的“八點法”發展為“四十點法”，磕打的位置不僅限于四肢，還可磕打手腕、腰、腿外側、后肩等部位，增加了雙鞭互磕、觸打地面等動作[3]。道具方面，鞭桿兩端的裝飾物由起初的小鐵環、銅環，改為銅鈴、紅綢布條、金色穗條，使舞動時更加醒目好看。1995年，經過進一步的藝術加工和改造，霸王鞭的動作更加豐富，形式與內容更加協調，配以創作的音樂，使其既具有濃郁的鄉土韻味，又具有鮮明的時代特色[4]。

1949年之前，榆社縣的霸王鞭活動已基本普及，大部分村子都有此項活動。1949年后，霸王鞭在多次文藝匯演中獲獎，1994年被列為晉中地區民間傳統藝術開發項目，1995年在山西省第三屆鑼鼓藝術節上表演，受到廣泛好評。2006年，榆社霸王鞭被列入山西省第一批代表性非物質文化遺產保護項目名錄，成為省級非物質文化遺產。2009年，非遺傳承人孟昱丹編寫了《榆社霸王鞭鄉土教材》，使霸王鞭走進學校，走向課堂，幫助學生從小接觸這一寶貴的非物質文化遺產，同時，也為高校踐行大美育觀、培養大學生藝術審美修養提供了重要參考。

二、非遺榆社霸王鞭與高校美育創新融合的意義

（一）拓展藝術形式

榆社霸王鞭的道具制作、舞蹈動作和音樂的設計，以及表演的服裝和化妝等方面，都蘊含著豐富的藝術元素。在高校美育中，引入榆社霸王鞭的內容，能夠有效提升學生對藝術形式的理解與應用能力。以音樂教育為例，榆社霸王鞭作為一種融合了音樂、舞蹈與道具制作的綜合藝術形式，為學生提供了多維度的藝術體驗。在音樂教育的范疇內，學生可以深入研究霸王鞭舞蹈中音樂節奏的運用，如何通過音樂的編排來強化舞蹈的動作節奏和情感表達。同時，學生可以探索如何將傳統音樂元素與現代音樂風格相結合，創作出既有傳統韻味又符合當代審美的音樂作品。此外，通過參與霸王鞭的表演，學生能夠學習如何在音樂伴奏下進行身體動作的協調與表達，提升音樂感知與身體動作的同步性，從而在藝術實踐中實現傳統與現代的融合，拓寬藝術形式的邊界。

（二）提升審美能力

榆社霸王鞭以其多樣的表演形式、剛勁有力的動作和明快的節奏，展現出強烈的視覺和聽覺沖擊力，以及深厚的藝術感染力。通過深入觀賞和分析這種傳統藝術形式，學生能夠更深刻地理解和欣賞傳統藝術所蘊含的美學價值。在音樂教育中，教師可以引導學生專注于音樂節奏、旋律結構和和聲運用等方面，分析榆社霸王鞭如何通過音樂元素表達情感和故事。例如，探討音樂節奏如何與舞蹈動作的力度和速度相協調，以及旋律如何反映地域文化和歷史背景。通過這樣的分析，學生不僅能夠增強對音樂細節的感知能力，還能理解音樂與舞蹈、文化之間的內在聯系，從而建立起更加全面和深入的審美體系。此外，通過對榆社霸王鞭的研究，學生可以學習到如何在現代音樂創作中融入傳統元素，實現傳統與現代的和諧統一。這種跨時代的藝術融合不僅豐富了學生的審美體驗，還激發了他們對傳統藝術的熱愛和傳承意識，使他們在欣賞和創作音樂的過程中，能夠更加自信地表達自己的審美觀點，提升整體的審美素養。

三、非遺榆社霸王鞭與高校美育創新融合的策略

（一）明確榆社霸王鞭校園傳承方式

第一，對接非遺傳承相關方針，完善頂層設計。高校應密切關注國家和地方關于非遺文化傳承發展的最新方針政策，如《關于全面加強和改進新時代學校美育工作的意見》等，并結合自身實際情況，制定詳細的榆社霸王鞭校園傳承方案。需要注意的是，在結合榆社霸王鞭進行高校美育的過程中，具體方案的實施要明確傳承目標、實施步驟、責任分工和評估機制，確保榆社霸王鞭的傳承工作有章可循。同時，高校應與地方文化部門、非遺保護機構建立長期合作關系，共同推動榆社霸王鞭的保護與傳承工作。

第二，推動榆社霸王鞭與各院系人才培養體系的融合。榆社霸王鞭的校園傳承體系應深入各院系的人才培養環節。各院系結合教學計劃和專業培養方向，從美育等層面融入榆社霸王鞭藝術內容，搭建詳細的教育模塊。例如，藝術學院可以將榆社霸王鞭作為舞蹈專業的選修課程，歷史學院可以將其納入地方文化研究的課程內容，體育學院可以將其作為民族傳統體育項目的教學內容。通過多學科的交叉融合，豐富榆社霸王鞭的傳承方式，提升學生的綜合素養。

第三，開設榆社霸王鞭第二課堂。考慮到學生單純從含有榆社霸王鞭內容的課程中接觸的藝術知識和信息較為單薄，高校可以根據學生的興趣，以及掌握的榆社霸王鞭資源，積極開設榆社霸王鞭第二課堂，增加學生進一步學習、傳承榆社霸王鞭的機會。第二課堂可以以榆社霸王鞭的興趣小組、社團活動、工作坊等形式開展，為學生提供更多的實踐機會和交流平臺。例如，學校可以定期組織榆社霸王鞭的表演活動，邀請校外專家進行指導和點評，激發學生的參與熱情和創造力。

（二）開發榆社霸王鞭的特色課程

第一，系統整理榆社霸王鞭藝術資料。學校在課程開發時，應參考現有的資源，系統整理榆社霸王鞭的藝術資料，確保基礎資料的完整與全面，為后續教學提供堅實的支撐。資料整理應涵蓋榆社霸王鞭的歷史起源、發展演變、基本技巧、表演形式、文化內涵等方面，形成一套完整的教學資料庫。其中，歷史起源部分的整理應深入挖掘榆社霸王鞭與西晉時期趙王石勒的關聯，以及其從軍營到民間的傳播過程；發展演變部分的整理應詳細記錄榆社霸王鞭從最初的簡單動作到如今豐富多樣的表演形式的演變歷程；基本技巧部分的整理應注重動作的規范性和準確性；表演形式部分的整理應包括榆社霸王鞭在不同場合下的表演特點，如節日慶典等；文化內涵部分的整理應深入探討榆社霸王鞭所蘊含的民族精神和文化價值[5]。

第二，搭建課程資源的動態更新體系。為了確保榆社霸王鞭特色課程的持續活力和吸引力，高校應致力于搭建一個課程資源的動態更新體系，實現課堂教學與課外資源的有效對接，使教師能夠靈活運用如慕課等在線教育平臺，輔助課堂教學，豐富課程資源。首先，高校要與在線教育平臺建立緊密的合作關系，共同開發榆社霸王鞭的在線課程。課程不僅要包括視頻講座、示范表演，還應包含互動環節，如在線討論、作業提交和反饋等，以增強學生的學習體驗和參與度[6]。其次，高校應設立專門的團隊或小組，負責跟蹤榆社霸王鞭的最新研究成果、表演視頻和教學方法，并及時將這些新資源整合到教學平臺中，確保學生能夠接觸到最前沿的知識和信息。

（三）借助數字技術賦能教學方式創新

第一，利用數字技術歸攏藝術數據信息。高校可以借助數字技術進行榆社霸王鞭藝術數據信息的歸攏，確保相關數據的完整性，為學生提供全面詳細的信息，支持學生的自主學習。例如，學校可以建立榆社霸王鞭的數字檔案庫，收錄各種表演視頻、教學課件、學術論文等資料，使學生可以通過校園網絡隨時查閱和學習。

第二，使用VR、AR技術打造體驗場景。為增進學生對榆社霸王鞭藝術內容的體驗，高校可以借助VR、AR技術，開發相應的體驗項目，使學生在逼真的藝術空間中沉浸式地感悟榆社霸王鞭的藝術魅力。例如：通過VR技術，學生可以身臨其境地觀看榆社霸王鞭的表演，感受其節奏明快、粗獷豪放的風格；通過AR技術，學生可以在虛擬環境中學習榆社霸王鞭的基本技巧，提高學習效果。

（四）強化榆社霸王鞭的師資團隊

第一，開展專項宣傳推廣和教育培訓。為更好地適應榆社霸王鞭融入美育的需要，高校要重點打造一支熟練掌握榆社霸王鞭藝術內容，并樂于組織開展相關創新活動的教師隊伍。同時，學校也可以邀請榆社霸王鞭的傳承人來校舉辦講座并進行示范表演，幫助教師更好地理解和掌握榆社霸王鞭的藝術精髓。

第二，邀請榆社霸王鞭非遺傳承人開展教學。學校可以邀請榆社霸王鞭非遺傳承人進入課堂，分享榆社霸王鞭藝術表演的趣事，并傳授榆社霸王鞭的藝術技巧，彌補高校師資團隊的不足。榆社霸王鞭非遺傳承人的親身經歷和專業指導，可以為學生提供更直觀、更生動的學習體驗，激發學生的學習興趣和創造力。

第三，推動榆社霸王鞭傳承的相關課題研究。高校應積極推動榆社霸王鞭傳承的相關課題研究，結合不同專業體系搭建非遺人才培育方案，打造“非遺+專業+就業”的創新體系，優化調整師資隊伍結構，形成相對完整的產學研框架，使榆社霸王鞭校園傳承延伸到整個社會環境中。

（五）構建交叉融合的美育課程體系

第一，以民族文化為核心，建設交叉融合的美育課程體系。高校美育課程的發展應以民族文化為核心，體現美育課程的包容性和交叉特點，創新高校美育課程形式，形成多層次的教學內容。重視美育基礎理論課的學習，將其納入必修課的范疇，并把美術、文學、音樂、舞蹈等作為選修課程，不同地區課程設置要保持地域特色，注重反映民族文化優勢。例如，學校可以開設榆社霸王鞭與地方文化等特色課程，深入挖掘榆社霸王鞭的精神內核與藝術特點，將其與地方歷史、民俗、藝術等多學科內容相結合，提升學生的綜合素養。

第二，注重理論與實踐結合，提升學生創造力。高校美育課程教學應結合非遺文化的不同主題設置教學形式，將非遺文化真實地展現在學生眼前。加強理論指導和實踐教學，提升學生的創新力，增強非遺文化對學生的吸引力，讓學生積極主動地投入非遺文化的學習，感受非遺文化的魅力。例如，學校可以組織學生參與榆社霸王鞭的創作和表演，鼓勵他們在傳統的基礎上進行創新，創作出具有時代特色的榆社霸王鞭作品。

總而言之，非遺榆社霸王鞭與高校美育的創新融合，不僅能為高校美育注入新的活力，還能為非遺文化的傳承與發展開辟新的路徑。而要想實現二者的創新融合，高校要重點從明確傳承方式、開發特色課程、借助數字技術、強化師資團隊和構建交叉融合的美育課程體系等方面入手。當然，在實際的教育實踐中，高校還需要結合具體情況，制定和優化創新融合策略，以促進深度融合和有效創新。

參考文獻：

[1]師冠楠.論榆社霸王鞭中動作形態的運用[J].戲劇之家，2022（5）：120-121.

[2]徐穎.非遺舞蹈：榆社“霸王鞭舞”的藝術價值[J].藝術科技，2019（13）：126-127.

[3]楊瑞燕.榆社霸王鞭舞的表現與傳承[J].山西財經大學學報，2014（增刊1）：216-217.

[4]張鯤，宋瑩，馬華偉.榆社霸王鞭的文化價值研究[J].四川體育科學，2016（1）：102-104.

[5]白琦，段英梅，童申.山西省榆社縣“霸王鞭”特征與傳承[J].搏擊（體育論壇），2015（10）：93-94.

[6]趙霖.山西榆社民間舞蹈“霸王鞭”的由來與審美價值[J].太原師范學院學報（社會科學版），2015（3）：100-102.